Futurism: mis see on ja selle kunstilise liikumise omadused

On väga tõenäoline, et olete kuulnud fraasi, mis ütleb, et võidusõiduauto on ilusam kui Samothrace võit. See sisaldub esimeses futuristliku liikumise manifestis, mis avaldati 1909. aasta jaanuaris Prantsuse ajakirjas Figaro. Fraas on endiselt kurioosne ka 21. sajandil, mil oleme klassikalise ilu mõiste juba kaugele selja taha jätnud.

Kes olid futuristid? Mis kontekstis need tekkisid? Selles artiklis Kirjeldame lühidalt futurismi ja selle peamiste kunstnike ajalugu..

Mis on futurism?

19. sajandi lõpus võidutses Itaalias nn sotsiaalne verismo, mis mõistis töölisklassi olukorra jämedalt hukka. Käes on anarhismi ja ühiskondlike krampide aeg, mis kõigutavad kodanluse alustalasid.

Selles võitluse ja vastasseisu õhkkonnas otsustasid mõned noored, kellest enamus oli pärit anarhistlikest ja kommunistlikest ringkondadest, asutada uue kunstilise liikumise. Tüdinenud korsettidest, millesse on langenud “ametlik” kunst, samuti privilegeeritud olukorrast ja ülemklasside ja kiriku liikumatus, seadsid oma silmad kunstile, mille kutsumus on kaasaeg, "tulevik".

Seega on tema esimene manifest, mis avaldati 1909. aastal, selge tahteavaldus; "vanal" pole kunstimaailmas enam kohta, klassikalistel ja akadeemilistel väärtustel samuti mitte, mis on seotud selle aegunud ja vananenud kunstiga. Nad leiavad, et Itaalia on alati kannatanud selle all, mida nad nimetavad "passatismiks", st mineviku kinnisideeks (minevik), peamiseks takistuseks nende edasiliikumisel rahvana. Seetõttu pakuvad futuristid välja uut kunstitegemisviisi, mis on palju enam uue ajaga kooskõlas.

Futurismi tähtsus ulatub palju kaugemale kui lihtne esteetiline renoveerimine; nagu hiljem näeme, eeldab see ka ideoloogiat, mõttevoolu, mis on tihedalt seotud Itaalia Vabariigi sotsiaalse reaalsuse ja tulevikuga. Pealegi, 1909. aasta futuristlik manifest on esimene avangardi manifestidest, mis on tõeline revolutsioon kunstiajaloos.

• Seotud artikkel: "What are the 7 Fine Arts?"

Kiirus, dünaamilisus ja modernsus

Ja mis need uued ajad on? See on esimeste autode, esimeste lennulendude, tehaste kasvu ja masstootmise ajastu. Futuristid näevad maailma kui midagi, mis on alati liikumises.; Veelgi enam, see peab olema palavikuline, pöörane liigutus, nagu võidusõiduauto liikumine.

Linn ise on sukeldunud pidevasse kiirendusse: uue aja rütmid tormavad, inimkeskmed väänlevad ja plahvatavad igas suunas. Tulevik on kiirus, dünaamilisus, muutused.

futuristidele, ilma mehaanilise edenemiseta pole kiirust. Ilma selleta ei eksisteeri ka tulevikku ega modernsust. See on futuristide moto, kes niiviisi ühendavad "progressi" mõiste tehnoloogia arenguga. Pole aega kartmatute klassikaliste kujude ega tasakaalustatud ja rahulike kompositsioonide jaoks: 20. sajand peaks olema revolutsiooni, dünaamika ja jooksmise sajand, ilma vaevalt taastumata hingetõmme.

Seega on kompositsioonid inspireeritud algava sajandi tegelikkusest. Futurist Umberto Boccioni maalib lõuendit aastatel 1910–1911 linn tõuseb, mida esitleti tasuta kunstinäidis Milanost nagu ma töötan ("Töö").

Maalil näeme mõningaid töölisi ja mõnda hobust segaduses segatuna mõnes kiires pintslitõmbes, mis püüavad tabada töösaginat.

Ka futurist Giacomo Balla jättis meile omalt poolt liikumise ühe esinduslikuma maali, kuulsa Tüdruk jookseb rõdul (või mõnel allikal trepil), mis püüab jäädvustada tüdruku kiiret liikumist keset võistlust. Selleks kasutab Balla vastsündinud operaatorist inspireeritud tehnikat: ta maalib lõuendile tüdruku “kordused”, nii et silm tunneb, et ta liigub.

Kiirenduse, elektrivalguse ja kiiruse kujutamine oli futuristidele tõeline väljakutse.. Sest kuidas jäädvustada liikumatule toele midagi immateriaalset? Erinevate kunstnike leitud lahendused on heterogeensed ja väga mitmekesised: pintslitõmmetest lahtine, mis meenutab impressionistlikku liikumist, kuni divisionismini, mis samuti kasutas fauves. Kõigil neil põhjustel oli futurism, nagu paljud kriitikud on väitnud, rohkem nõudlik kui praktiline liikumine ja ennekõike poliitilise ideoloogiaga koormatud liikumine.

• Teid võivad huvitada: "Kas mõni kunst on objektiivselt parem kui teine?"

ideoloogiline vool

Kui futuristide rühmitus on millegi pärast ajalukku läinud, siis sellepärast, et see on tihedalt seotud Itaalia fašismi ja Mussolini kujuga. Ja see on see futuristlikus ideoloogias leiame mõisteid, mis on tihedalt seotud vihakõne ja vägivallaga; Näiteks eelmainitud 1909. aasta manifestis öeldi, et ükski meistriteos ei saa olla meistriteos, kui see pole "agressiivne". Samamoodi kutsus manifest maha põletama kõik muuseumid (nende vastumeelsuses kõige traditsioonilise suhtes) ja ustel. Pärast Esimest maailmasõda väitsid futuristid, et sõda on "sotsiaalne hügieen", ainus vahend uue hoone ehitamiseks. maailmas.

Selle vägivaldse ideoloogia peamine eestvõitleja oli liikumise juht Filippo Tomasso Marinetti (1876-1944). Sümbolist poeet, jutustab ta ise, kuidas ta pärast õnnetust autoga üritades kannatada sai mõned jalgratturid kõrvale põigelda, oli tal mingi valgustus, mis viis ta esimese kirjutamiseni manifest. Need uued ideed keerlesid masinate maailma ülendamise ning riski ja kergemeelsuse armastuse ümber, mida iseloomustas kiirus. Marinetti väljendas oma ideaale provokatiivse, vägivaldse ja tohutult ülendatud keelega, mis ei olnud ka radikaalsete anarhistide kasutatavast keelest liiga kaugel.

Veel üks ühine joon, mis futuristidel vastsündinud Itaalia fašismiga oli, oli nende teravnenud natsionalism.. Futuristid ja eriti Marinetti soovisid ehitada uut Itaaliat ja selleks nägid nad sõda võimalust demonstreerida itaallaste “kadunud” vaprust ja julgust. Ütlematagi selge, et Esimese maailmasõja möödumine pühkis selle "julguse" teatud viisil nende suust minema; paljud artistid ei naasnud rindelt. Need, kes jäid, ühinesid, nagu paljud teised, Mussolini fašistidega; Eriti Marinetti.

• Seotud artikkel: "Mis on loovus?"

Futurism väljaspool Itaaliat

Kuigi futurism on seotud Itaaliaga, liikumisel oli revolutsioonieelsel Venemaal märkimisväärne mõju, eriti selliste maalikunstnike nagu Vladimir Maiakovksi (1893-1930) konstruktivismis. 1912. aastal kirjutas ta koos mõne kaaslasega manifestile alla Laks publiku maitse järgi, üsna selgesõnalise pealkirjaga, kuhu nad panid kirja vene futurismi alused, just nagu Itaalia futuristid 1909. aastal.

Kuid mõlema voolu sarnasus ei ulatunud kaugemale teatud esteetilistest omadustest ja nende kavatsusest ühiskonda õhutada. Sest Majakovski oli erinevalt Marinettist veendunud sõjavastane ja itaallaste sõjapropaganda ajas ta iiveldama. Lisaks kaldusid Itaalia futuristid rohkem antiimperialistliku iseloomuga revolutsioonilise ideoloogia poole, mis põrkus avalikult Mussolini fašismiga.

Üks olulisemaid liikumise maalikunstnikke Venemaal oli Natalia Gontšarova (1881-1962), kes oma futuristlikul perioodil produtseeris selliseid teoseid nagu kuulus Jalgrattur (1913), mis taastab Marinetti ja tema järgijate poolt nii populaarseks saanud idee dünaamilisusest ja kiirusest.