15 filmi, mis on inspireeritud psühhoanalüüsist

Sigmund Freudi psühhoanalüüs See oli üks mõjukamaid nähtusi psühholoogia ajaloos. Selle mõjud ulatuvad aga palju kaugemale ja aastakümnete jooksul on kajastunud kõikvõimalikes kunstilise väljenduse vormides.

Psühhoanalüüsist inspireeritud kino on selle hea näide: seitsmenda kunsti keel sobib suurepäraselt võrkkestale graveeritud unenäolise olemuse võimsate kujutiste jäädvustamiseks. Sellepärast psühhoanalüüsist inspireeritud filmid need on hea viis näha, kuidas saab sümbololoogiat uutel viisidel kasutada psühholoogiliste nähtuste väljendamiseks.

Parim psühhoanalüüsil põhinev kino

Allpool on näha valik psühhoanalüüsist mõjutatud filme, mis ühel või teisel moel peegeldavad Eesti ideid ja tõekspidamisi. Freud ja tema järgijad alateadvusest.

1. ohtlik meetod

Rohkem kui Freudi loomingust inspireeritud kinonäide, on see otseselt osa sellest filmid psühhoanalüüsist ja psühhodünaamilise voolu algus. Sellel on nii Sigmund Freud kui ka Carl G. jung jagades tähelepanu keskpunktis Sabina Spielreiniga (Keira Nightley), patsiendiga, kes hiljem sattus tööle terapeudina.

See film näitab, kuidas teadvuseta mõistuse teooriad muutusid populaarseks ja eksporditi ülejäänud läänemaailma.

2. andaluusia koer

Hispaania režissööri Luis Buñueli käe all on üks Euroopa kino klassikaid. Vaatamata sellele, et see ei ole päris film psühhoanalüüsist, kuna see on liiga lühike, et seda mängufilmiks pidada, sellest teosest õhkub igast küljest sürrealismi ja kasutab võimsate piltide loomiseks unenäolist atmosfääri. Freudi mõju sellele kujutluspildile on vaieldamatu, näiteks hetkel, mil seda kujutatakse silm lõigatakse, mis annab mõista, et astutakse samm selle poole, mis asub väljaspool näivust ja tavasid.

3. must luik

Lugu sellest ohverdusi, mida tuleb tuua täiuslikkuse saavutamiseks ja selle tagajärjed vaimsele tervisele. Natalie Portman mängib balletitantsijat, kes oma elueesmärgi saavutamiseks peab muutuma mustaks luigeks, jättes seljataha oma süütuse ja hapruse. See pingutus paneb teda tundma üha enam eemalduma reaalsusest, mida ta oli õppinud tõlgendama, säilitades samas diskreetse profiili.

4. elu üle elanud

Jan Švankmajeri lavastatud kurioosne komöödia abielus mehest, kes on unistustes topeltelu, millega sürrealism tiirleb vabalt läbi oma raamide. Fototükkidega montaažidest toodetud stseenid teevad sellest visuaalselt väga muljetavaldava teose.

5. kustutuskumm pea

Nagu praktiliselt kõigis David Lynchi filmides, puudub ka selles teoses objektiivne süžee. Siiski on komponente, milles psühhoanalüüsi mõju on selgelt märgatav: puudega ja väärarenguga lapsega seotud moraalse koormuse olemasolu, rõhuv keskkond ja kõikvõimalikud ideed, mis erakordsete sündmuste kaudu kahemõtteliselt väljenduvad.

6. häbi

Freudi psühhoanalüüs on alati pannud suurt rõhku seksuaalsusele, kuni selleni, et sellel on Freudi psühholoogilise arengu teoorias keskne roll. In Shame, mis räägib loo mehest, kes suunab oma frustratsiooni seksuaalvahekorra kaudu, kõlab see idee kogu filmi taustal.

7. markii

Selles prantsuse filmitegija Henri Xhonneux’ lavastatud filmis jutustatakse lugu markii de Sade’i vangistamisest Bastille’s. Nii seks kui ka sürrealism seletasid fantaasiaid ja unenägusid, aga ka mõnda märkimisväärses koguses jultunud huumorit nad suruvad kätt loos, mille puhul on kasutatud illustraator Roland Topori disainitud kostüüme.

8. videodroom

David Cronenbergi kino üks määravamaid filme. See räägib ekraanide rollist meediana, mille kaudu projekteerida oma fantaasiaid mis Freudi teooriast tulenevalt jäävad teadvusetusse peidetuks ja tekivad peentel viisidel, et püüda rahuldada esmaseid vajadusi.

Seos tehnoloogia ja inimkeha vahel on hägune, mis viitab sellele isegi see, mis näib olevat ratsionaalsuse tulemus, on tegelikult sügavalt jõudude tulemus irratsionaalne.

9. uneteadus

Selle filmi peategelane püüab põgeneda oma reaalsusest otsides varjupaika oma unenägudesuniversum, milles peaaegu kõik on võimalik ja mis võimaldab teil käituda nii, nagu teil poleks kohustusi ja avalikku kuvandit, mille eest hoolitseda.

10. Koerte

Akulturatsiooni ja sotsialiseerumise protsessil on psühhoanalüüsis oluline roll, kuna lisaks pakkuda haridust ja vahendeid, mille kaudu ellu jääda, tuleb perekond käsikäes sarjaga kohta normid, mis on vastuolus põhiajamitega.

Canino on ilukirjanduses läbiviidud eksperiment, mille käigus näidatakse, mis juhtuks, kui süsteem tähendused ja kaitsemudel keskendus täielikult perekonnale, arvestamata mitte midagi muud. Täpsemalt räägib see mõnest noorest inimesest, kes on saanud väikesest peale hariduse, et majaaia piire mitte ületada.

• Seotud artikkel: "Sigmund Freudi alateadvuse teooria (ja uued teooriad)"

11. Mutt

El Topo on kindlasti Alejandro Jodorowsky tuntuim audiovisuaalne teos ja loomulikult on see on suuresti mõjutatud teemadest, mida tavaliselt käsitletakse psühhoanalüütilisest kontseptsioonist lähtudes meelt. Täpsemalt, selles filmis vägivaldselt väljendatud seksuaalsus.

12. sinine samet

Hoolimata asjaolust, et David Lynchi filmi puhul tundub see üsna tavapärane, on see teos tugevalt mõjutatud oneirism, mis iseloomustas psühhoanalüüsi esimesi vorme. Tegelikult on selle teose lavastaja juba mitu korda öelnud, et tema teosed (või vähemalt osa neist) on seal selleks, et neid vabalt tõlgendada.

13. Võitlusklubi

Kuna tegemist on 90ndate lõpu ühe kuulsaima filmiga, on selle teose üheks enim läbi imbunud tunnuseks selle ikonograafia ja toores sõnumite edastamise viis. Kuid miski, mis selle filmi puhul sageli välja jääb, on tõsiasi, et vaatamata sellele, et teda kujutatakse sellisena, nagu peategelane tahab olla, on Tyler Durden tegelikult lihtsalt kehastab peategelase neuroose ja haavatavust, keset identiteedikriisi sattunud mees, kes fabritseerib aktivisti ja protesti ettekäände, et sekkuda destruktiivsetesse tegudesse, kuna kannatab kõikvõimalike ebakindluste käes.

14. Varjuma

See on üks uusimaid psühhoanalüüsist inspireeritud filme. See räägib pereisast, kes, kartes kannatada looduskatastroofi tagajärgede käes, hakkab planeerima punkri ehitamine samal ajal, kui ta hakkab nägema kõikjal katastroofi märke lähedaste mõistmatuse ja naabrid. Peategelase neurootilisus väljendub väga detailselt.

15. Minu Winnipeg

Mockumentary Winnipegist, linnast, kus elab selle näidendi lavastaja (Guy Maddin). Eeldus on lihtne, kuid petlik: see film on sürrealismi harjutus, mis jätab vaatajad sõnatuks ja milles Raske on öelda, mis on tõeline ja mis unistus.