Michelangelo Buonarroti: renessansiajastu suure kunstniku elulugu

Michelangelo Buonarroti, hispaania keeles paremini tuntud kui Miguel Ángel, geeniuse kohta on vähe lahknevusi.. Juba tema peamise biograafi Charles de Tornay kolossaalses teoses viitab autor temale pealkirjas kui "maalijale, skulptorile, arhitektile". Ja võib-olla kõigele sellele tuleks lisada sõnad "insener" ja "luuletaja". Peaaegu mitte midagi.

Michelangelo oli tõeline renessansiajastu mees, haritud, väga kunstihuviline ja võrratu andega. Sest vähe on kunstnikke, kes on meile jätnud autentseid meistriteoseid erinevatest distsipliinidest ja seda Michelangelo puhul. Skulptuuri vallast, tema tõelisest kutsumusest, on vähe öelda. Ta David, Vagadus Vatikani, Mooses. Arhitektuuris ei midagi vähemat kui Rooma Püha Peetruse basiilika kuppel. Ja mis puutub maalimisse, valdkonda, milleks ta ise ütles, et pole piisavalt ette valmistunud, tuleb vaid esile kutsuda Sixtuse võlvi uhked freskod.

Liituge meiega sellel teekonnal läbi suure geeniuse elu ja loomingu mitte ainult renessansiajastul, vaid ka universaalse kunsti ajaloost.

Michelangelo Buonarroti lühike elulugu

Michelangelo ütles (vähemalt nii teatab tema biograaf Ascanio Condivi), et kirg skulptuuri vastu andis talle Ta tuli, kuna tema õde oli kiviraiduri naine ja tema sõnul oli naine temaga marmoritolmu manustanud. piim.

Kui anekdoodid kõrvale jätta, siis tõde on see Michelangelo pidas end alati ennekõike skulptoriks. Sellest hoolimata alustas ta oma koolitust Domenico Ghirlandaio (1448-1494), ühe Renessansiaegse Firenze silmapaistvamad maalijad, kuhu tema isa pärast 2010. aasta kehtivusaja lõppu kolis kõrval podesta mis viis ta Caprese’sse, linna, kus meie geenius 1475. aasta märtsis maailma tuli.

Algused: Lorenzo de Medici kaitse all

Miguel Ángeli isa Ludovicot ei lõbustanud see, et tema poeg tahtis pühenduda "käsitööle", mille järgi peeti tol ajal kauneid kunste. Meenutagem, et 15. sajandil kehtis veel keskaegne arusaam kunstnikust kui järjekordsest käsitöölisest, kes elatis oma kätetööga. Ludovico, kes vaatamata sellele, et elas üsna kitsalt linnast patriitsiperest, ei saanud lubada ühel oma poegadest käsitööle pühenduda.

See aga oli nii, mis suurendas pingeid, mis kunstnikul isaga tekkisid. Oleme kommenteerinud, et Michelangelo treenis oma varases noorukieas Firenzes Ghirlandaio töökojas. Käes on 15. sajandi viimased aastakümned ja linn on kultuurilisest hiilgusest tulvil. Rikkalik Medici perekond juhtis Firenze valitsust ja oli tähtsate patroonidena, eriti perekonnapea Lorenzo Suurepärane (1449-1492).

Lorenzo de Medici oli Michelangelo kaitsja ja paljudes asjades käitus ta talle nagu isa. kui Suurepärane suri 1492. aastal, sai Michelangelo ränga löögi, kuna oli viimased aastad elanud oma majas ja saanud hariduse kuulsas skulptuuriaed mille Lorenzo noortele kunstnikele kättesaadavaks tegi. Seal ei olnud Michelangelol mitte ainult võimalus arendada oma sünnipärast annet, vaid ta tutvus Firenze intellektuaalse eluga ja temast sai ta sukeldus linna filosoofiasse ja kultuurikeskkonda, mis kahtlemata tähendas olulist pagasit, mis aitaks teda tema lavastuses hiljem.

Tema toetaja surm ja umbmäärase venna Girolamo Savonarola linna võimuletulek (muide samast kloostrist pärit kus Michelangelo vend oli oma tõotuse tunnistanud) pani meie geeniuse elu pea peale ja jättis temasse püsiva jälje iseloomu.

• Seotud artikkel: "Mis on 7 kujutavat kunsti? Kokkuvõte selle omadustest"

Esimene peatumine Roomas

Savonarola pakutud karmis Firenzes varjutasid kihisev kultuurielu harangud venna sütitajad, suutis Miguel Ángel leida vaid intellektuaalse ja kunstilise tühimiku, mis ei suutnud kuidagi sind aitama. Nii suundus noor Michelangelo Rooma, linna, mis oleks tema kunstniku arengu võtmeks.

Alates sellest esimesest peatumisest on Bacchus, mida ta tegi kardinal Riario jaoks (kellele see teos üldse ei meeldinud, sest see oli "liiga sensuaalne") ja erakordne Vagadus Vatikani, mille Michelangelo skulptuuris, kui ta oli vaid kahekümne kolmeaastane. Prantsuse kardinali tellimusel valminud teos näitab täiuslikku meisterlikkust nii skulptuuri kui kompositsiooni vallas..

Ema ja poja moodustatud kolmnurka kompenseerib surnud Kristuse horisontaalne kuju, kes ta puhkab liiga noore Maarja käte vahel (pidage meeles, et Jeesus suri 33-aastaselt). Sellega tahtis Michelangelo ehk rõhutada Maarja neitsilikkust ja puhtust.

Pietàst on üks anekdoot, mille uudishimu tõttu peame siin üle vaatama ja mille on kogunud Giorgio Vasari (1511-1574) oma raamatusse. Itaalia kõige suurepärasemate arhitektide, maalikunstnike ja skulptorite elu. Tundub, et Michelangelo sai teada kuuldusest, et suurejoonelise teose pälvis teatud Milano skulptor Gobbio. Viha täis nikerdas ta öösel oma nime Maria vööle. Tõsi või mitte, tõsi on see, et Pietà on ainus kunstniku töö, millele on signeeritud ja kui peame tema raskeks ja vihaseks iseloomuks, võime arvata, et anekdoodil võib mingi alus olla tegelikkusest.

• Teid võivad huvitada: "Kunstiajalugu: mis see on ja mida see distsipliin uurib?"

Tagasitulek Firenzesse ja Taaveti hukkamine

Vaatamata temaga saavutatud edule Vagadus, Michelangelo eesmärk oli saada Roomas viibimise ajal paavsti tellimus. Kui ta seda ei saanud, naasis ta oma perelinna. Savonarola oli armust langenud ja hukati 1498. aastal, nii et Firenze naasis selle juurde, mis ta kunagi oli: linn, mis oli täis kultuurilist kihisemist..

Oli aasta 1501 ja linn vajas elementi, mis väljendaks vabariigi iseloomu. Idee oli kujundada piiblikangelase Taaveti kuju ühest marmorplokist, mida oli aastaid Duomos hoitud. Ettevõte oli väga keeruline, kuna plokk oli väga kitsas, mis raskendas proportsioonide õiget täitmist.

Kõik teavad, et Miguel Ángel saavutas oma eesmärgi ja seda kättemaksuga. Tulemuseks oli skulptuur David, võib-olla kunstniku tuntuim ja millest sai Firenze vabariigi sümbol, mis kehastab julgust ja jõudu. Michelangelo ei esinda Taavetit pärast hiiglasliku Koljati kukutamist, nagu seda teeb Donatello oma samanimelises skulptuuris, vaid esitleb teda vahetult enne vastasseisu, keskendudes tema missioon. Sellest ka noormehe kulmukortsus ja intensiivne pilk, tõeline väljendusrikas saavutus, mis annab aimu selle autori geeniusest.

Sellest on palju räägitud deformatsioonid kangelase keha anatoomilised omadused. Tõepoolest, pea on liiga suur, nagu ka käed ja jalad. Mõned eksperdid seostavad neid vigu kunstnikule pakutava ploki kitsuse ja suurusega, ilma rääkige, et pooleldi visandatud kujund oli juba olemas, mis ei andnud kunstnikule teostuse teostamisel palju valikuvõimalusi. David.

Teisest küljest tuleb arvestada sellega, et skulptuur tuli põhimõtteliselt paigutada märkimisväärsele kõrgusele, ühte toomkiriku kontpuust, nii et Miguel Ángel tahtis võib-olla parandada võimalikke optilisi deformatsioone, mida see võib põhjustada. See teooria ei tundu aga usutav, kuna see ei selgitaks jalgade ebaproportsionaalsust. Olgu kuidas on, David esindab Firenze geeniuse üht loomingulist tippu.

• Seotud artikkel: "Humanitaarteaduste 8 haru (ja mida igaüks neist uurib)"

Teine peatumine Roomas: Sixtuse kabel

Michelangelo teine ​​​​viibimine Roomas tähendas esimese eesmärgi saavutamist: paavsti volituse saamist. Tollane paavst Julius II usaldas kunstnikule oma haua hukkamise. See pidi olema Michelangelo suur töö, mille nimel ta töötas kohusetundlikult saadud rahalise ettemaksega. Ta läks Carrara karjääris isiklikult, nagu ta alati, marmorivaliku üle järelevalvet tegema, selle üleviimine Rooma ja selle ladustamine.

Kuid ootamatult loobus Julius II haua ideest ja otsustas usaldada Bramantele (1444–1514) Püha Peetruse basiilika reformi. Michelangelo, kes on hauakambri ettevalmistamise pärast raevunud ja võlgu, põgeneb Roomast dramaatilise žestiga, mis on pannud tindijõgesid paavsti ja kunstniku halbade suhete üle voolama.

Kui legend kõrvale jätta, siis on tõsi, et nende kahe tegelase isiksused, kuigi paljuski sarnased, olid iseloomult ja sihikindluselt vägivaldselt sarnased. Lõpuks tellib Julio II Florentine'ile Sixtuse kabeli võlvi freskod; vastavalt Vasarile ja Condivile, keda kannustas Bramante, kes soovivad noore Rafaeli karjääri edendada. Kui seda lugu uskuda, ei uskunud Bramante, et Michelangelo on võimeline freskosid tegema, ja soovis, et paavst telliks töö ainult selleks, et näha oma rivaali ebaõnnestumist.

Olgu kuidas on, Michelangelo võttis oma esialgsetest protestidest hoolimata suure ettevõtmise juhtima, kuna pidas end skulptoriks, mitte maalijaks. Julius II esialgne projekt oli esindada kahtteist apostlit, kuid lõpuks domineeris ikonograafia. motiivid Vanast Testamendist: Aadama ja Eeva loomine, paradiisist väljasaatmine, sibillad ja prohvetid, muu hulgas teised.

Michelangelo loominguline protsess ei olnud alati rahuldav. Kunstnik alustas tööd Sixtuse kallal 1509. aasta jaanuaris, mil täideti üleüldine veeuputus, ja jätkas tööd freskode kallal kuni 1512. aasta oktoobrini, meeleheiteks paavstile, kes soovis, et Michelangelo maaliks kiiremini. Kunstniku füüsilisele tervisele sai saatuslikuks kunstniku tööasend, lamades selili tellingutel, ja asjaolu, et ta töötas öösel küünlavalgel, süvendas tema nägemisprobleeme. Michelangelo suur töö oli ta täielikult õginud.

väsimatu tööline surnuks

Paavsti hauaprojektist ei loobutud täielikult. Kui Julius II suri, tõusis troonile Püha Peeter Medici, kes võttis nimeks Leo X. paavst oli ka kunstisõber, kuid kes eelistas Michelangelo suure rivaali, noore Raffaeli loomingut Sanzio.

Leo X-l õnnestus aga panna della Roveres, perekond, kuhu kadunud paavst kuulus, tellima Michelangelolt uue projekti. Sedapuhku oleks tegemist väiksemate mõõtmetega matusemonumendiga ja erinevalt templist Julio II eluajal eraldiseisev, kinnitataks see aastal San Pietro kiriku seinale. Vincoli.

Selle uue haua jaoks nikerdas Michelangelo oma teise meistriteose Mooses, kes saavutas kohe kuulsuse ja oli eeskujuks paljudele tolleaegsetele Euroopa skulptoritele. Ka selle projekti jaoks hakkas ta oma orjade kallal töötama. Enamik neist olid lõpetamata, mis annab neile siiski salapärasema ja põnevama aura, sest tundub, et figuurid üritavad plokist "põgeneda".

Need aastad olid kunstniku jaoks segased. Aastal 1534 suri tema isa Ludovico. Kaks aastat varem oli Michelangelo kohtunud Tommaso Cavalieriga, temast palju noorema aadlikuga äratas küpses skulptoris sügava ja intensiivse kire, kui võtta arvesse tema kirjavahetus. Teadaolevalt ei olnud Michelangelol seni armusuhet (vähemalt teada), mis tekitab küsimusi: kas Michelangelo oli homoseksuaalne? Tuntud on ka tema intellektuaalne suhe Vittoria Colonnaga, kellele ta tuli kauneid sonette komponeerima. Kas ta oli ehk biseksuaalne või esindas Vittoria lihtsalt ideaali? Olgu kuidas on, peame meeles pidama, et tollal karistati homoseksuaalsuse eest surmaga, nii et kui see nii oli, pidi Miguel Ángel olema väga ettevaatlik, et see ei leviks.

Michelangelo viimased suured teosed pidid olema Medici kabel San Lorenzo kiriku uues käärkambris. Laurentiuse raamatukogu ja kolossaalne Sixtuse viimne kohtuotsus, mis hukati rohkem kui kaks aastakümmet pärast 2010. aasta freskode ilmumist. varahoidla. Miguel Ángel maalib erinevaid rühmi otsekui riputatuna vormi ja ajata ruumi, mille keskel juhib suurejooneline Kristuse kuju väga hoolika ja jõulise anatoomilise uurimisega, nagu oli iseloomulik Firenze loomingule. Temast paremal pool tõmbub Neitsi žestiga tagasi, mis näib olevat valus või hirmul. Nagu Charles de Tolnay kommenteerib, meenutab tema keha klassikaliste kõverdatud Veenuste volti. Kokkuvõttes on maal nii võimas, et vaataja haarab hetkega üleva nägemusena näiv nägemus.

Pidev ja väsimatu töötaja, parandamatu perfektsionist Michelangelo Buonarroti lõi oma elu lõpuni. On teada, et paar päeva enne oma surma oli ta hõivatud Piedad Rondanini, tema viimane meistriteos, mis jäi pooleli. Geenius suri 1564. aasta veebruaris Roomas, kui ta oli saamas kaheksakümmend üheksa aastat, ja maeti oma nooruslinna Firenzesse. Samal aastal käskis Trenti kirikukogu kongregatsioon katta Sixtuse "patused" aktid.