KOMEDIA 5 omadust

The draama on sugu, mis vastab teater ja selles suurepärases žanris leiame alamžanri, mida tuntakse kui komöödiat ja mis on kirjanduse ajaloos üks olulisemaid. Me ei tohi segi ajada dramaatilist žanrit tragöödiaga (alamžanr), kahe terminiga, mida tänapäeval kasutatakse sageli sünonüümidena, kuid mis pole üldse.

Selles ÕPETAJA õppetükis näitame teile Komöödia dramaatilise alamžanri omadused ja näited et saaksite paremini teada, mis tüüpi teatritekstiga me silmitsi seisame.

Enne komöödia omaduste loetlemist on oluline, et me sellest aru saaksime mis see on ja kust see tuleb.

Komöödia on a dramaatiline alamžanr milles peamisteks peategelasteks on naer ja sassis süžeed. Erinevalt teistest alamžanritest, tragöödiast, on komöödial a õnnelik lõpp ja süžee peaosas naljakad ja satiirilised tegelased.

Komöödia mõiste on toodud PoeetikaAristotelese ja siinkohal märkis autor, et komöödia oli a elu liialdatud esindamine ja kus mehed olid halvemad kui nad on, et avalikkust naerma ajada. Paljud neist tegelastest kehastasid tegelikus elus äratuntavaid kujusid ja seetõttu olid töödel taust

satiiriline ja kriitiline.

Kui mõelda teatri ikoonile, siis kaks esindusnägu: naerev nägu (tähistab komöödiat) ja nutune nägu (tähistab tragöödiat). Ja see on see, et Vana-Kreekast alates oli teater jagatud nendeks kaheks alamžanriks ja nad olid ainsad mudelid, mis tol ajal eksisteerisid. Aegade lõpuks koos Lope de Vega teater, kultiveeriti veel üks alamperekond, mis oli mõlema traditsiooni hübriid: tragikomöödia.

Mis on komöödia päritolu?

Komöödia päritolust rääkimiseks peame minema tagasi Vana-Kreekasse ja rääkima üldiselt teatri päritolu. Ja just see, et komöödia ilmus samal ajal tragöödiana kui kaks elu nägemise viisi: üks positiivne ja teine ​​negatiivne.

Teatrit hakati Vana-Kreekas viljelema kujul, mis arenes välja lauludest, mida esitati jumal Dionysosele. Kuid komöödia joob ditürambist - seda tüüpi kreeka kompositsioonist, kus kasutati satiiri ja miimikat.

Aristophanes oli filmi suurim eksponent kreeka komöödia ja selle mõju jõudis ka Rooma kultuurini, põlistades nii selle tootmist. Roomast levis kogu Euroopas ja arenes mitmel kujul, näiteks Itaalia Commedia dell'Arte või Kuldajastu teater Hispaanias. Täna on komöödia meie kultuuris jätkuvalt väga oluline dramaatiline alaliik.

Nüüd, kui teame definitsiooni ja selle päritolu, avastame, mis on peamised komöödia omadusi, et teada saada selle alamžanri silmapaistvamaid elemente dramaatiline. Kõige olulisemad on järgmised:

1. Liialdatud tegelased. Komöödiates mängivad tegelased viiakse äärmusesse. Tavaliselt esindavad nad olendeid, kellel on viga ja kes kogevad naeruväärseid ja naljakaid olukordi.
2. Arhetüübid. Komöödia tegelased on tavaliselt ka arhetüübid, see tähendab, et nad on ühiskonnas levinud vea esindajad (näiteks ahnus, pahandus, vale jne).
3. Eesmärk: naer. On selge, et komöödia üheks tunnuseks on vaataja naerma ajamine. Kuid see ei ole tasuta naer, vaid teatud tüüpi huumor, mis paneb meid naeru kaudu mõtlema.
4. Sotsiaalne teema. Valdaval juhul on komöödia raamitud konkreetses ühiskondlik-poliitilises kontekstis. Ja see on see, et tegelased ajavad meid naerma, kuid nad edastavad ka denonsseerimise või mõtisklemise sõnumi maailmast, kus me elame. Naerust saab seetõttu sotsiaalse denonsseerimise relv.
5. Õnnelik lõpp. See on üks alamžanri komöödia silmapaistvamaid ja identifitseerivamaid elemente. Ja see on see, et erinevalt tragöödiast on komöödias ohtrad õnnelikud lõpud, pakkudes vaatajatele head energiat ning sõnumit, mis on täis positiivsust ja lootust.

Komöödia alamžanr on nii vana ja lai, et eksperdid on eristanud erinevaid komöödiatüüpe, mis reageerivad sellistele elementidele nagu süžee või teosel tähed. Läbiviidud komöödia klassifikatsioon eristab neid tüüpe:

• Vana komöödia. See on originaalne komöödia, mis pärineb klassikalistest kirjanikest, nagu eelmainitud Aristophanes, aga ka teistelt, näiteks Cratés või Cratinos.
• Puntidest. See on komöödiatüüp, kus süžeed ja alamjooned segunevad hullumeelselt ning kus segaduse põhiteljeks on arusaamatused. Lope de Vega on seda tüüpi meister.
• Karjase komöödia. See on komöödiatüüp, mis põhineb karjuste idüllilisel elul sellel alal. Siin keerleb teema tavaliselt armusituatsioonide ümber, mis arusaamatuste tõttu muutuvad keeruliseks ja muutuvad huumorirohketeks lugudeks.
• Satiiriline komöödia. Need on teosed, milles tahe on naeruvääristada kõigile teadaolevaid isiksusi või üksusi. Tegelasi esitatakse sageli mõnitades ja nende vigu suurendades.
• Füüsiline komöödia või laks. See on komöödiatüüp, mis põhineb peategelase või tegelaste erinevatel õnnetustel (puhub, kukub ...).
• Muusikaline. See on veel üks praegu eksisteerivatest komöödiatüüpidest, milles tegelased mitte ainult ei räägi ja esine, vaid ka laulavad ja tantsivad. Võib esineda ka muusikalisi tragöödiaid, kõik sõltub elementidest, mis kõnealusel teosel on.

Selle tunni lõpetamiseks avastame mõned näited komöödiast, mida on nähtud dramaatilises žanris. Nagu me juba kommenteerisime, on see väga lai alamžanr, mis on olnud meie seas juba aastaid, seetõttu on näiteid palju. Siin on mõned tipphetked:

• Lysistrata autor Aristophanes

1. Sevilla triksterautor Tirso de Molina

1. Ernestoks nimetamise tähtsus autor Oscar Wilde.
2. Kujuteldav patsient autor Moliere
3. Veneetsia kaupmees autor William Shakespeare
4. Sõimes koer autor Lope de Vega