Memento, autor Christopher Nolan: filmi analüüs ja tõlgendus

Memento on režissöör Christopher Nolani teine ​​film, mis ilmus 2000. aastal. See põhineb lool Memento Mori kirjutas tema vend Jonathan.

See Briti režissööri film, mida filmisõprade seas tuntakse kui "tagurpidi filmitud filmi", on olnud tema filmograafia üks kiidetud ja kritiseeritud, kuna see esindab pusle keeruline psühholoogiline lahendada.

Filmi kokkuvõte

Leonard on endine kindlustuse uurija, kes põeb anterograadset amneesiat - seisundit, mis takistab tal uusi mälestusi tekitamast ja mällu salvestamast. Ta mäletab vaid oma naise vägistamist ja mõrva, mille eest soovib ta kätte maksta ja mõrvari tappa.

Seistes silmitsi suutmatusega otsuseid teha, otsustab ta mälu talitlushäire tõttu endale tätoveeringu teha keha kõik vihjed, mida ta mõrvari leidmiseks vajalikuks peab, tehnikat, mida ta jagab a kasutamisel kaamera Polaroid millega ta teeb fotosid, mille tagaküljel teeb ta märkusi, mis aitavad tal teavet koguda.

Selles sugestiivses kontekstis ilmuvad Teddy ja Natalie tegelased. Esiteks on Teddy korrumpeerunud politseinik, kes üritab Leonardit tema uurimisel aidata.

Seevastu Natalie, Leonardi oletatav sõber, kes esitab teavet enda huvides valesti ja kasutab Leonardit Doodist vabanemiseks, kuna viimane on narkodiiler, kes üritab teda tappa, et kätte maksta oma poiss-sõbra Jimmyle, samuti narkodiiler, kes tegi oma operatsioone baaris, kus Natalie töötas ettekandja.

Paralleelselt selle looga ilmub Leonardi minevikuga seoses alamjoon, mis jutustab Sammy Jankise ja tema naise sündmustest. Kui peategelane oli kindlustuse uurija, kontrollis ta Sammy juhtumit, kes kannatas amneesia all õnnetuse põhjuseks ja läks koos oma naisega kindlustusfirmasse, et saada raha poliitika.

Sel ajal leidis Leonard, et nende probleem on pigem psühholoogiline kui füüsiline, ja keeldus sel moel neile maksmisest, kuna kindlustus ei hõlmanud vaimuhaigusi.

Otsuse tulemusena palub diabeetik Sammy naine abikaasal manustada kolm annust insuliini, teades, et Sammy ei mäleta, mis pärast juhtus. Naine satub ajusurma ja Sammy lubatakse vaimuhaigete kliinikusse.

Lõpuks lähevad mõlemad lood ühte, sest Teddy vihjab oma sündmuste versioonis, et Sammy lugu on tegelikult Leonardi enda elu: ta oleks olnud naise surma tõeline põhjus, kuid ta oleks otsustanud selle sündmuse oma mälust kustutada ja leiutada paralleelse loo, mis viiks ta lõpmatu kättemaks.

Filmianalüüs

Idas film noir Modern esitab keeruka ja eksperimentaalse stsenaariumi, kus tähtsus seisneb loo rääkimise viisis, mitte loos eneses. Sest kui selles filmis on midagi huvitavat, on see struktuur see, mis teenib Nolanit peaaegu strateegilisel viisil, et äratada publikus erinevaid emotsioone.

Vaataja teenistuses olev narratiivne mäng viib kohustusliku lähenemiseni järgmisele küsimusele: mida nad meile räägivad? Küsimus, mis jääb filmi suure osa vaatamise ajal varjatuks.

Režissöör mängib omaltpoolt meisterlikult pinge, jutustav ressurss pole midagi uut. Selleks annab see ainult osa teabest, jättes kõik muu kujutlusvõime teenistusse.

Põnevus pole aga ainus narratiivne element, millega režissöör meid välja kutsub, vaid see on pühendunud kinematograafilise narratiivi kahele põhikomponendile.

Ühest küljest domineerib fikseeritud sisemine sihtimine peaaegu kogu loos, see tähendab, et peaaegu kogu teave, mida me teame, on peategelase pilgu läbi. See konkreetne loo jutustamisviis viib vaataja paratamatult läbi a "empaatiline transexistents" tegelasega, silmitsi isegi samade tajumisprobleemidega nagu Leonard.

Teisest küljest on aeg ka väljakutse tänu pööratud ajalise struktuuri kasutamisele, mis tugevdab vaataja empaatiat tegelase suhtes. Aga kuidas me saame sellest loo jutustamise viisist aru?

Jutustavad read: esteetika ja struktuur

Traditsiooniline viis loo mõistmiseks põhineb aristoteleslikul versioonil: seade, keskosa ja lõpp. Kuigi see pole täiesti õige, kui proovime aru saada Memento.

Sel põhjusel on vaja leida neli narratiivset joont, millesse film jaguneb, võttes arvesse seda rolli mängida esteetilisi elemente ja montaaži, et saavutada tulemus, mis ilmselt on lihtne lugu keeruline.

Narratiivne rindejoon: Leonardi lugu

Esimene narratiivne rida, peamine, räägib Leonardi loo ja on esteetiliselt värviline. Selle krundi jaoks kasutab Nolan tagurpidi kinnitatud kinnitust.

Selles kasutab ta peamiselt keskmisi ja subjektiivseid kaadreid. Kaamera jälitab pidevalt peategelast, mis tugevdab sisemist vaatepunkti, sest nagu vaatajad, me teame andmeid samal ajal kui peategelane, ilma igasuguse prioriteedita, me ei tea rohkem ega vähem kui tema.

Teine jutustamisrida: mustvalge

Seevastu eelmisega paralleelselt konjugeerituna ilmub must-valgena teine ​​narratiivne joon. Erinevalt eelmisest kirjeldab see lineaarset koostu.

Samuti annab see teavet dialoogi kaudu hääl üle jutustas peategelane ja telefonivestluse kaudu, mis pakub üksikasju tema haiguse, eelmise elu ja märkmete süsteemi kohta, mis võimaldab sündmusi omavahel siduda.

Sekundaarsed jutustamisliinid

Nendele peamistele narratiivsetele joontele järgneb veel kaks, mis on küll teisejärgulised, kuid on filmi väljatöötamisel põhimõttelised: lugu Sammyst ja Leonardi naise mõrvast. Seda teavet pakutakse tehnika abil tagasivaade Y välklamp.

Jutustuse struktuur: montaaž ja värv

Esimesest järjestusest loob režissöör vaatajaga mingi koodi, mida säilitatakse montaaži ja värviesteetika kaudu.

Ühel küljel detailne kaader käest, mis hoiab käes maas lamava keha fotot. Vähehaaval kaob pilt raputades pilt loogilist järjekorda trotsides.

Sellest hetkest lähevad pildid tahapoole: paber naaseb kaamera juurde, püstol Leonardi käes ja Teddy kehast väljuv kuul naaseb oma algupärasse. Selle visualiseerimisega saame aru, et film on üles ehitatud vastupidises järjekorras, see algab lõpust.

Teisest küljest pakub esteetika meile teavet tänu värvide vaheldumisele aru saada vastupidisest montaažist ja mustvalgest, mis kinnitab sündmused.

See diskursuse lineaarne korraldus jääb loo algusest kuni keskpunktini, sel hetkel värvijärjestused ja mustvalged järjestused ühinevad.

Samal ajal stseeniga, kus Leonard kohtub väidetava kurjategijaga, kes lõpetas oma naise elu ja kes käivitab lõpuks tulemuse Teddy surmaga.

Mõistus, tõeline peategelane

Kui filmi lõpus küsiti meilt, kes on selle peategelane Memento ilma igasuguse kahtluseta vastaksime, et see on Leonard. Kuid miski ei saa tõest kaugemal olla. On idee, mis, kuigi see on varjatud, ei lakka ennast avaldamast: inimese mõistus. Ja teeb seda põhimõtteliselt dialoogi kaudu. Need on mõned fraasid, mis panevad meid mõtlema inimmeele habrasuse üle:

Mälu võib muuta ruumi kuju ja muuta auto värvi. Mälestused on moonutavad, need on tõlgendus, mitte rekord, ja neil pole vahet, kui teil on fakte.

Pean uskuma maailma, mis pole minu enda mõistus. Pean uskuma, et minu tegudel on tähendus... isegi kui ma neid ei mäleta. Pean uskuma, et kui mu silmad on kinni, on maailm endiselt olemas.

Te ei otsi tõde. Teete ise oma tõe.

Märkmete, tätoveeringute ja hetktõmmiste vaheldumine võimaldab meil mõista delikaatsust, millega meie mälu töötab.

Toores kaos filmis nagu meie peas, kui see toob meile mälestusi ja segab need mõne sekundiga.

Keerulise narratiivse kõrvutamise kasutamine toob kaasa vaataja empaatia peategelase suhtes ja sellega Vajadus mõtiskleda mälu olulisuse ja selle üle, milline oleks meie elu, ilma et oleks võimalik uusi mälestusi talletada.

Film juhatab meid vaatajatena esmases suunas, tuletades meelde, et "me kõik vajame mälestusi, et teada saada, kes me oleme".

Haagis Memento

Christopher Nolani kohta

Christopher Nolan on Londonis asuv režissöör, stsenarist ja produtsent. Kinokunstnikukarjääri alustas ta väiksest peale, kui ta salvestas oma isa Super 8 kaameraga. Hiljem spetsialiseerus ta ingliskeelsele kirjandusele. Ta salvestas oma esimese lühifilmi Tarantula 1989. aastal ja hiljem, 1995. aastal, lasi ta maha Vargus. Alles 1998 tegi ta oma esimese mängufilmi, Järgnev, tema enda salvestatud ja rahastatud, kommertskino kaugel.

Uue sajandi saabudes sai ta esietendusega kuulsaks Memento, tema teine ​​film, jättes vaatajad ja filmikriitikud vapustama meisterlikust jutustamisviisist.

Sellest hetkest alates oli tema karjäär tõusuteel, jättes kino ajalukku suurepärased pealkirjad, mis paljastavad filmi olemuse Nolan: keeruline ettepanek poolel teel iseseisva ja kommertskino vahel, millel on filosoofiline alus ja ühtlane transtsendentaalne.

Tema filmograafias režissöörina võime mainida järgmisi pealkirju:

• Järgnev (1998)
• Memento (2000)
• unetus (2002)
• Batman alustab (2005)
• Prestiiž (2006)
• Pimeduse rüütel (2008)
• Algus (2010)
• Pimeduse rüütel tõuseb (2012)
• Tähtedevaheline (2014)
• Dunkirk (2017)

Kui teile see artikkel meeldis, saate seda ka lugeda Christopher Nolani algusfilm