Muusikaline ROMANTIKA ja selle omadused

Pilt: slaidijaotus

Kui inimkond areneb läbi ajaloo, pakuvad selle sündmused meile ilmutusi, punkte mõtisklus, õpingud, mille omandame tõlgendades seda, mis on juhtunud meiega ühiskonnana ja sellisena üksikisikud. Kunst on toode, mis peegeldab iga ajastu tundeid ja mõtteid ning seetõttu võime ajaloost palju õppida, analüüsides selle tähtsuse ja väljenduse punkte. Selles ÕPETAJA artiklis me õpime muusikaline romantism ja selle omadused.

Indeks

1. Muusikalise romantismi ajastu
2. Romantiline muusikaomadused
3. Muusikalise romantika populaarsed vormid
4. Romantika peamised heliloojad

Meenutagem, et nimetame seda muusikaliseks romantismiks, sest see omandab romantismi ajastuga seotud rea ideid ja põhimõtteid. See tähendab, et nagu kirjandus, maalikunst ja filosoofia, on ka muusika pärinud sellel perioodil valitsenud ideoloogia tunnused.

Romantism on eelkõige a kultuuriline liikumine. See arenes peamiselt Euroopas 19. sajandi ja 20. sajandi esimestel kümnenditel. Varasemad liikumised, valgustus ja uusklassitsism, olid intellektile ja teadmistele keskendunud hoovused, tihedalt seotud poliitika ja sotsiaalse aspektiga. Seevastu romantism omistab kõige suuremat tähtsust

Need põhimõtted seega mõjutada muusikat, andes teile sõnavabaduse autoritele oma isiklikud ideed kompositsiooni kaudu välja pakkuma.

Pilt: romantism

Hakkame juba tundma muusikalise romantika omadusi, et õpiksite seda tüüpi kompositsioone avastama. Sa peaksid seda teadma romantism avab lõhe loomisel ja individuaalsel väljendusel, Sel põhjusel oli selle aja autoritel võimalus katsetada pärimusmuusika teatud norme rikkudes.

Enne seda aega tegid valdava enamuse kompositsioonidest muusikalised tellimused, see tähendab keegi aadel või võimupositsioon palkas või sponsoreeris muusikut nende nõudmistele vastavate teoste loomiseks spetsiifiline. see on esmakordselt on muusikul võimalus luua kompositsioone pelgalt väljendusrõõmuks. Romantilised artistid otsisid innukalt originaalsust, püüdes vabaneda muusikalistest kommetest.

Selle liikumise kõige tunnustatum keskne tegelane on ehk Ludwig van Beethoven1770. aastal sündinud austerlane, populaarne ka oma tugeva iseloomu ja kurtuse poolest oma elu viimastel aastatel. Beethovenil hakkas teiste muusikute hulgas olema populaarse turuga otsene kontakt. Paljud tema teosed avaldatakse nii, et need oleksid üldsusele ja keskklassi kodudele kättesaadavad, esindades heliloojatele uut olulist rahaallikat ja andes neile suurema iseseisvuse majanduslik ja kunstiline.

Romantismi muusikalised omadused

• Kromaatika suurem kasutamine, harmoonilised muutused ja väiksemad tonaalsused.
• Väga värvikas harmoonia, intensiivne, mõnikord mitmetähenduslik.
• Sagedane kasutamine modulatsioon (tonaalsuse muutus), mis nõuab vaatajalt suuremat tähelepanu.
• Muusikalise ulatuse ja mitmekesisuse laiendamine.
• Kasvav tähtsus virtuoossus. Väga tehniliste lõikude rakendamine eesmärgiga, et soolomuusik saaks oma oskusi näidata. Franz Liszt Ta paistis selle klaverikvaliteedi poolest silma, luues klaverile kompositsioone, mis olid tehnikas ja esituses äärmiselt keerulised.
• kaasamine uued instrumendid kohta sümfooniline orkester nagu näiteks piccolo, inglise sarv, kontrabasso ja tuuba.
• Orkestri suuruse suurenemine, suurem arv muusikuid.
• Kasutamise tipp klaver, nii üksikult kui ka sümfooniaorkestris, tänu oma väljendusrikkale kvaliteedile.
• Muusikastiilide mitmekesisus, sealhulgas rahvatantsude ja rahvuslike elementide mugandused.
• Edendamine improvisatsioon.
• Millele hindamine eksootiline.

Pilt: Slideplayer

Nüüd, kui teate muusikalise romantika peamisi omadusi, uurime, millised olid romantismi ajal enim kasutatud vormid:

• Öö: Saladuslik, tundlik muusikapala, mis on ette nähtud mängimiseks öösel. Üks tunnustatumaid vorme Chopin.
• Eksprompt: Improvisatsiooniga komponeeritud kompositsioon.
• Valss: Mõeldud aeglase rütmiga tantsima. Kuigi selle päritolu pärineb s. XVIII, just romantikas on määratletud vorm, mida me praegu tunneme mõõduga ¾.
• Fantaasia: Teine improvisatsioonil põhinev kompositsioon. Sellel on sonaadi muusikalised alused, kuid suuremate vabadustega. Seda antakse teemadele, sealhulgas jäljendavatele ja kontrapunktilistele omadustele.
• Eelmäng: Lühike kompositsioon, mis on sissejuhatuseks suuremale ja pikemale teosele. Sellel puudub konkreetne struktuur.
• Uuring: Soolomuusikule komponeeritud pala, teatud tehnilise distsipliini uurimine, raske teostuse harjutus.
• Sümfoonia: Kompositsioon sümfooniaorkestrile, millel on tavapäraselt 4 liikumist. Mõned muusikud võtsid rohkem vabadusi, näiteks Beethoven, kes on loonud sümfooniad 5 liigutusega.

Pilt: Slideplayer

Selle muusikalise romantika õppetundi lõpetuseks pakume teile täieliku loendi koos silmapaistvad heliloojad sellest muusikavoolust. Need on järgmised:

• Ludvig Van Beethoven
• Hector Berlioz
• Johannes brahms
• Anton Bruckner
• Frederic Chopin
• Franz Liszt
• Felix mendelssohn
• Niccolo Paganini
• Franz schubert
• Robert Schumann
• Richard Strauss
• Giuseppe Verdi
• Richard Wagner

Kuigi muusikal on palju eesmärke, on romantika antud aja muusikutele antud võimalus väga huvitav, avades lõhe individuaalsele väljendusele. Kõige selle lõpus on kunsti lõppeesmärk isiklike ideede ja tunnete tutvustamine.

Pilt: slaidijaotus

Kui soovite lugeda rohkem artikleid, mis on sarnased Muusikaline romantism: omadused, soovitame sisestada meie kategooria Muusika ajalugu.