Diego Rivera: 5 perustavanlaatuista seinämaalausta Meksikon neroista
Diego Rivera (1886-1957) oli yksi tunnetuimmista meksikolaisista taidemaalareista, muistettiin erityisesti hänen loistavasta urastaan, jonka hän kehitti meksikolainen muralismisekä José Clemente Orozco ja David Alfaro Siqueiros.
Vaikka monet tietävät hänen nimensä, kaikki eivät tiedä hänen perustyönsä. Tässä artikkelissa tunnemme hänen tunnetuimmat teoksensa ja syyt niiden merkitykseen.
Luominen
Seinämaalaus kutsuttiin Luominen Se valmistettiin vuonna 1922 Meksikon silloisen opetusministerin José Vasconcelosin määräyksellä. Se on symbolinen, koska se on ensimmäinen taiteilijan kehittämä seinämaalaus. Se on innoittamana esteettisiä elementtejä, jotka on otettu hänen kokemuksistaan matkalla Tehuantepeciin.
Sävellyksen keskipiste on lähtökohta, josta mies nousee alkuperäisestä "solusta" käsivarren ojennettuna. Sininen puoliympyrä toimii symbolina energialle tai luovalle periaatteelle, joka säteilee maalauksen kaikkiin päihin.
Kummallakin puolella on kaksi kohtausta. Vasemmalla oleva on allegoria musiikkia, joka käyttää lampaannahkaa ja huilua. Tämän hahmon ohella häntä seuraa myös laulaa, punaisella mekolla; komedia, joka käyttää punoksia, ja tanssi, joka seisoo kohotettuina. Lisäksi ilmestyy teologisia hyveitä, toivoa, hyväntekeväisyys ja usko.
Oikeassa paneelissa tarina; kuka käyttää sinistä ja kultaa; perinne, joka pukeutuu karmiininpunainen mekko; eroottinen runous ja tragedia, jälkimmäinen kasvonsa peitettynä maskilla; Näiden allegorioiden vieressä näkyvät kardinaalisten hyveiden personifikaatiot: varovaisuus; Oikeus, jatkuvuus ja vahvuus. Kunkin ryhmän jalkoilla mies (oikealla) ja nainen (vasemmalla) istuvat ja ovat alasti.
Riverianan kappelin seinämaalaukset
Diego Rivera vastasi myös Chapingon autonomisen yliopiston eri tilojen sisustamisesta, joista ryhmä korosti erityisesti ns. Riveriana-kappelin koristelua selkeässä viittauksessa Miguelin Sikstuksen kappeliin Enkeli.
Tässä näytelmässä. Rivera sovelsi useita opiskeltuja periaatteita ollessaan Italiassa, missä hänellä oli tilaisuus oppia suurten mestareiden työstä. Kappelin sisällä Rivera viittaa luonnon ja tieteen kaksinaisuuteen.
Niinpä tässä teoksessa hän suorittaa sen, mitä teoksen tuntijat kutsuvat kappaleen elämän kiertoihin. Oikeat sivupaneelit ovat luonnon juhla, joka edustaa hedelmällisyyteen liittyvää feminiinistä periaatetta. Samaan aikaan vasen paneeli herättää historiallista voimaa, työtä, kamppailuja ja vallankumouksia, jotka liittyvät symbolisesti maskuliiniseen.
Keskellä raskaana oleva nainen seisoo oikealla puolellaan. Tätä paneelia kutsutaan Hedelmällinen maa. Naisen raskauden aikana Rivera symboloi ainoaa hetkeä ihmiselämässä, jossa naisellinen ja maskuliininen rinnakkain yhdessä ruumiissa. Luonnonvoima ja historian toiminta yhtyvät myös siinä.
Raskaana olevaa naista ympäröivät neljä elementtiä, ja samalla ilmestyy tieteen ja tekniikan elementtejä, kuten sähköä tuottavia patoja ja muita. Hänen silloinen vaimonsa, Guadalupe Marín, toimi maalarin mallina.
Meksikon kansan eepos
Tämä teos on yksi Diego Riveran monumentaalisimmista kappaleista. Se on valtava seinämaalausten ryhmä, joka vie kaikki Meksikon kansallispalatsin portaikon seinät. Sen toteutus alkoi vuonna 1929 ja päättyi vuonna 1935. Sen tilasi myös José Vasconcelos.
Oikealla oleva osa edustaa Meksikon espanjalaista historiaa; keskiosa edustaa valloitus- ja kolonisaatioprosessia, kun taas kolmas osa edustaa marxilaisen ideologian muotoilua 1900-luvun alusta.
Katso myös 5 avainta Meksikon muralismin merkityksen ymmärtämiseen.
Kaikkeuden hallitseva ihminen
Tämä seinämaalaus, joka tunnetaan myös nimellä Mies risteyksessä, on ollut yksi Diego Riveran kiistanalaisimmista seinämaalauksista. Syynä tähän on se, että ensinnäkin se luotiin ja toteutettiin Rockefeller Centerille Yhdysvalloissa, maassa, jossa Rivera nautti jonkin verran tunnustusta.
Rivera sisälsi kuitenkin seinämaalaukseen Leninin kasvot, mikä havaittiin epäkunnioituksena ja haasteena, jota ennen he käskivät tuhota teoksen. Vuosia myöhemmin, vuonna 1934, Rivera toisti projektin Palacio de Bellas Artesissa Meksikossa.
Se on kuvitteellinen kehitys kolmessa osassa. Keskellä työntekijä hallitsee maailmankaikkeutta koneen ja tuotannon kautta. Vasemmalla on kapitalistinen yhteiskunta ja sen armeija. Oikealla Punaisen torin työntekijät, Venäjän armeija ja Neuvostoliiton vallankumouksen tärkeimmät ideologit tai johtajat: Karl Marx, Friederich Engels, Vladimir Lenin ja Leon Trotsky.
Riveralle universumi on edustettuna siellä, kun hän sen käsittää: ideologia, tiede, vallankumous, kaikki ristiriidassa olevat elementit luokkataistelun kautta.
Katso myös Seinämaalauksen analyysi Kaikkeuden hallitseva ihminen.
Unelma iltapäivästä Alamedan keskustassa
Tämä Diego Riveran seinämaalaus vastasi meksikolaisen arkkitehdin Carlos Obregón Santacilian aloitteeseen. Se sijaitsee tällä hetkellä Diego Rivera -museossa, vaikka se oli alun perin Hotel El Pradossa.
Tässä seinämaalauksessa Diego Rivera kuvaa itseään lapsena kävellessään Alameda Centralin alueella Mexico Cityssä. Koko matkan ajan häntä seuraa yli sata Meksikon historian perushahmoa.
Sävellystä hallitsee keskellä Catrina tai Calavera Garbancera, joka on kuuluisan taiteilijan ja piirrettyjen taiteilijoiden José Guadalupe Posadan visuaalinen luomus. Vasemmalla La Catrinan vieressä ilmestyy Frida Kahlo, Riveran tuolloin vaimo.
Vasen puoli herättää Meksikon kohtaamien historiallisten valloitusliikkeiden hahmot (valloitus, kolonisointi, itsenäisyys, imperialismi ja interventio), oikea puoli herättää kansantaisteluiden johtajia ja vallankumouksia.
Saatat pitää myös:
- Frida Kahlo: elämäkerta, maalauksia, tyyliä ja lauseita.
- La Catrina, kirjoittanut José Guadalupe Posada.
Tietoja Diego Riverasta
Diego Rivera syntyi Meksikossa vuonna 1886. Hän opiskeli maalausta vuodesta 1896 maisemakuvaaja José María Velascon luona. Vuonna 1907 hän sai valtiolta taloudellista tukea opiskelemaan Espanjassa. Hän matkusti Pariisiin vuonna 1909, missä hän kihlautui taidemaalari Angelina Beloffin kanssa.
Toisin kuin hänen kollegansa Orozco ja Siqueiros, Rivera ei ollut suoraan mukana Meksikon vallankumouksessa, koska se puhkesi vuonna 1910, kun hän oli lähtenyt Eurooppaan. Heidän suhteensa on pikemminkin ideologinen.
Vuonna 1921 koulutussihteeri José Vasconcelos kutsui hänet Meksikoon. Joten vuonna 1922 hän maalasi seinämaalauksen Luominen. David Alfaro Siqueirosin ja José Clemente Orozcon ohella Diego Rivera oli Sindicato de Vallankumoukselliset maalarit, kuvanveistäjät ja graafikot ja kehittää muralismiohjelmaa Meksikolainen.
Rivera omistautui myös espanjalaisen taiteen tutkimukseen, joka oli yksi hänen inspiraation lähteistään, ja hänestä tuli tärkeä keräilijä.
Hän oli naimisissa Guadalupe Martínin kanssa, jonka kanssa hänellä oli kaksi tytärtä, Lupe ja Ruth. Sitten hän meni naimisiin Frida Kahlon ja hänen kuolemansa Emma Hurtadon kanssa. Hän oli Meksikon kommunistisen puolueen jäsen, kunnes hänet karkotettiin vuonna 1929.
Hän teki useita töitä Yhdysvalloissa, joista yksi oli kuuluisa seinämaalaus Kaikkeuden hallitseva ihminen, on tarkoitus esitellä Rockefeller Centerissä. Seinämaalaus tuhoutui, koska se kuvasi Leninin kasvoja. Rivera maalaa uuden version tästä seinämaalauksesta palattuaan Meksikoon sekä kuuluisan työnsä Unelma iltapäivästä Alamedan keskustassa (1948).
Vuonna 1950 hän kuvitteli runokirjan Kenraali laulaa kirjoittanut Pablo Neruda. Hän saa myös Meksikon kansallisen tiede- ja taidepalkinnon.
Lopuksi Rivera kuoli Mexico Cityssä vuonna 1957.
Muita Diego Riveran tärkeitä teoksia
- Adolfo Best Maugardin muotokuva muotokuva, 1913. Öljy kankaalle.
- Kaivoksen sisäänkäynti, 1923. Viileä.
- Kukkafestivaali, 1925. Öljy kankaalle.
- Tehuantepecin tanssi, 1928. Öljy kankaalle.
- Zapata, maatalouden johtaja, 1931. Viileä.
- Freskon tekeminen, kaupungin rakentamisen näyttäminen, 1931. Seinämaalaus.
- Detroitin teollisuus, 1933. Viileä.
- Kukkakantaja, 1935. Tempera ja öljy masoniitilla.
- Paraamerikkalainen yksikkö, 1940. Seinämaalaus.
- Natasha Zakólkowa Gelmanin muotokuva, 1943. Öljy kankaalle.
- Alaston kansien kanssa, 1944. Öljy masoniitilla.