Rafael Sanzio: elämäkerta, renessanssin neron teokset ja teokset

Rafael Sanzio on korkean renessanssin taidemaalari, arkkitehti ja runoilija, joka jo nuoresta iästä lähtien voitti italialaisen yhteiskunnan tunnustuksen hänelle ominaisen ylivoimaisen kyvyn ansiosta. Hänen varhainen kuolemansa vahvisti myyttiä hahmonsa ympärillä, mutta silloin hänen taiteellinen perintönsä oli lähtenyt koulusta. Mitä tiedämme taidemaalarin elämästä? Mitä Rafael Sanzio teki? Mitkä olivat heidän panoksensa? Mitkä olivat tärkeimmät teoksesi?

Rafael Sanzion elämäkerta

Rafael Sanzio syntyi vuonna 1483 Urbinossa, luultavasti 28. maaliskuuta. Hänen isänsä oli runoilija ja myös taidemaalari Giovanni Santi, joka työskenteli Montefeltron perheen palveluksessa ja joka todennäköisesti antoi hänelle ensimmäiset valonsa maalausalalla. Hänen äitinsä oli Maggia de Battista di Nicola Ciarla, joka kuoli vuonna 1491, kun Raphael oli vasta lapsi.

Kun hän oli leski, Giovanni Santi meni naimisiin Bernardina-nimisen naisen kanssa, jonka liitosta syntyi Elisabetha, taidemaalarin puolisisko. Mutta Giovanni Santi myös kuoli hyvin pian, kun nuori mies oli 11-vuotias.

Isänsä hyvien sosiaalisten suhteiden ja nuoren miehen ilmeisen lahjakkuuden ansiosta Rafael ei viivästynyt tarvitsemansa tuen löytämisessä. 14-vuotiaana hän oli jo tehnyt itsestään kelvollisen yhteistyöhön Pietro di Cristoforo Vanuccin, Perugino-nimisen työpajassa, joka koulutti hänet taidemaalariksi tekemään hänestä pääavustajansa.

Kohti hänen maineensa nousua

Noin 1499, kun hän oli vasta 16-vuotias, Rafael alkoi saada ensimmäisiä itsenäisiä toimeksiantoaan kaupungeissa kuten Urbino, Perugia, Città di Castello ja Siena. Tämän taiteellisen itsenäisyyden alussa Raphaelin teokset olivat ennen pienimuotoista maalausta yksityiselle omistautumiselle, kuten madonnat, esimerkiksi. Hänen maineensa ansiosta hänen nimensä johdettiin Sanilta, kuten hänen isänsä, Sanzioon, yksinkertaiseen foneettiseen korruptioon.

Yksi ensimmäisistä tilauksista olisi alttaritaulu San Agustín de Città -kirkolle. Maalari sai nopeasti suojelijoiden ja muiden taiteilijoiden kunnioituksen. Itse asiassa Sienan kaupungissa hän teki yhteistyötä taiteilija Pinturicchion kanssa, joka vuonna 1503 tarvitsi hänen apuaan kaunistaakseen Picolomino-kirjakaupan Sienan katedraalissa.

Työ, joka katapultoi hänet maineeseen, oli Neitsyt kihlaus, tehty vuonna 1504, jossa Rafael selventää opettajansa Peruginon vaikutusta. Kuitenkin saman vuoden lopussa, vuonna 1504, Rafael matkusti kaupunkiin, joka merkitsi maalauksessaan ennen ja jälkeen: Firenze.

Firenze, matkalla täydelliseen kuvaan

Firenze oli täynnä taiteellista kuohuviiniä, ja sillä oli sellaisia ​​merkittäviä henkilöitä kuin Leonardo da Vinci ja Michelangelo Buonarroti. Näiden mestareiden työ jättäisi pysyvän vaikutuksen Rafaeliin, joka vuosia myöhemmin päätyisi kilpailemaan itse Buonarrotin kanssa.

Useiden suurten teosten jälkeen Raphaelin taiteellisen elämän suuri hetki saavutettaisiin vuonna 1508, jolloin paavi Julius II, Montefeltrosin sukulainen, hänen entiset suojelijansa, kutsui häntä. Julius II halusi hänen liittyvän maalareiden joukkoon, joka työskenteli koristeen parissa versot Roomassa.

Rooma ja Raphaelin taiteellinen vihkiminen

Rooman kädellisen tilaama Raphael maalasi kuuluisimman freskonsa: Ateenan koulu, vain yksi niistä, jotka koristavat Vatikaanin huoneita. Rafael loisti siten, että muutti pian projektin muut taiteilijat.

Paavi Julius II: n kuoltua Leo X, Montefeltrosin sukulainen, hänen entiset suojelijansa, nousi pontifikaattiin. Rafael päätti suojeluksessaan Stanza di Heliodoro ja Stanza dell Fuego di Borgo. Tämän lisäksi paavi antoi hänelle tehtäväksi suunnitella joitain kuvakudoksia Sikstuksen kappelille.

Firenzessä oppimansa ja Roomassa läsnäolonsa ansiosta Rafael oli huipussaan ja tuotti suurikokoisia teoksia, erityisesti alttarikuvat (tarkoitettu julkiseen omistautumiseen ja liturgiaan) ja muotokuvat hänen suurille suojelijoilleen sää.

Noin 1514, Rooman uuden San Pedron arkkitehti Donato d'Angelo Bramante kuoli, joten pappi delegoi projektin valvonnan Raphaelille. Arkkitehtonisen ylityön valtama taidemaalarin oli luotettava enemmän kuin koskaan aikaisemmin työpaja-avustajat, erityisesti Giulio Romano, voidakseen suorittaa kaikki tilaukset Minulla oli.

Legenda ja kuolema

Kohti vuotta 1520 Rafael oli jo enemmän kuin vihitty taiteilija. Hänen vaikutuksensa yhteiskunnassa oli niin suurta, että jotkut pitivät hänelle jumalallisia ominaisuuksia, paitsi taiteellisia, myös aistillisia. Naimaton ja melko löyhällä seksuaalisella moraalilla Rafaelin tiedettiin harjoittavan loputtomia yötä lihallista nautintoa.

Hänen viimeisin hyökkäyksensä huorahuoneeseen päättyi kuumeen tilaan, joka jätti hänet sänkyyn kahdeksi viikoksi, kunnes hän kuoli suurperjantaina vuonna 1520, luultavasti syntymäpäivänään. Vaikka ei ole varmuutta siitä, mihin hän kuoli, kaikki osoittaa, että hän sai sukupuolitaudin, luultavasti kuppa.

Siihen mennessä mestari työskenteli suuren työnsä parissa Muutos, joka jäi keskeneräiseksi. Yksi hänen opetuslapsistaan ​​oli valmis.

Rafael Sanzion ominaisuudet ja tyyli

Maalari Rafaelin tärkeimmistä ominaisuuksista voidaan tunnistaa seuraavat:

• Kiinnostus klassisen kulttuurin aiheisiin ja henkisiin viitteisiin.
• Klassinen tyyli, joka kunnioittaa tasapainoa, mittasuhteita ja symmetriaa.
• Tasapaino ja sisustus koostumuksessa.
• Sävellyksen selkeys.
• Spatiaalinen huolenaihe.
• Lineaarisen perspektiivin ja arkkitehtonisen tilan hyödyntäminen.
• Diafaninen valaistus.
• Voimakkaat värit.
• Linjan hienovaraisuus.
• Hieno viimeistely.
• Tyylikäs asento hahmoissa.
• Sävellysdynamiikka kypsissä teoksissaan.
• Psykologisten piirteiden esittely kuvatuissa hahmoissa.

Se saattaa kiinnostaa sinua Renessanssi: tärkeimmät piirteet ja taideteokset.

Rafael Sanzion vaikutukset ja panokset

Kun puhumme "vaikutuksista" monikossa, tarkoitamme vaikutusta tai vaikutusta, jonka taidemaalari Rafael sai opettajiltaan tai kollegoiltaan, jotka jollakin tavalla ruokkivat hänen taiteellista linjaansa. Tässä osiossa näemme, mitkä olivat hänen tärkeimmät vaikutuksensa, mutta myös Rafaelin panokset, jotka vaikuttivat seuraaviin sukupolviin.

Vaikutukset

Rafael Sanzioon vaikuttivat tunnetut renessanssitaiteilijat. Ensimmäinen näistä olisi hänen opettajansa Perugino, jonka vaikutus on tunnistettavissa hänen työssään ennen firenzeläistä ajanjaksoa. Kohtaussävellyksille hän oppi perspektiivijärjestelmän opettajaltaan. Muotokuvia varten hän otti mallin mantelinmuotoisista silmistä ja mehevästä, pienestä suusta.

Kerran Firenzessä taiteilija tapaa mestari Fray Bartolomeon. Tällä hän parantaa väritystekniikkaa, kun taas Fray Bartolomeo parantaa hänen käsitystään Rafaelin käden näkökulmasta.

Rafael oppii Leonardolta koneen sävellysosat. Voimme nähdä vaikutuksen, joka sillä oli hänen muotokuvaansa vertaamalla Mona Lisa kanssa Maddalena Donin muotokuva. Samoin Leonardesque-vaikutus näkyy erilaisissa madonnat jonka Rafael valmisti tuntenut mestarin työn, kuten Kaunis puutarhuri, 1507.

Rafael tutki myös kuvanveistäjän, taidemaalarin ja arkkitehdin Miguel Ángel Buonarrotin töitä, ja hän käytti hyväkseen hahmojen dynaamisuuden ja monumentaalisuuden tunnetta. Tämä viimeinen näkökohta esiintyi vähitellen koko hänen elämänsä ja työnsä ajan.

Lahjoitukset ja perintö

Roomalaisella kaudella Raphael alkoi kokeilla erilaisia ​​tapoja suunnitella maalauksiaan, erityisesti muotokuvia. Itse asiassa se esittelee mielialojen esitys ja hahmopsykologia muotokuvissa niin merkittävistä henkilöistä kuin paavi Julius II: n muotokuva.

Sen lisäksi, että Raphael vei muotokuvataiteen uudelle tasolle, hän kehitti renessanssin taiteellisen kaanonin. Aivan kun Michelangelo testamentoi Sikstuksen kappelin ihmiskunnalle, Raphael saavutti saman työllä, jonka hän teki versot Vatikaanista. Tällainen oli niitä huoneita koristavien freskojen huippuosaaminen, jotka tunnettiin nimellä Rafaelin oleskelut.

Aivan kuten aikansa suuret opettajat vaikuttivat Rafaeliin, hän jätti jäljen tuleville sukupolville. Hänen nero oli todellakin niin järjestyksessä, että Raphaelin kanssa korkea renessanssi suljettiin.

Varhaisen kuolemansa jälkeen taide seurasi manierointia, jota edustavat naiset, kuten Michelangelo. Tämän taiteellisen suuntauksen heikentäjille Rafael on kuitenkin renessanssin klassismin perusviite.

Tästä syystä, joistakin sukupolvista myöhemmin, mestari Rafael Sanzion nero jäljitettiin runsaasti ja mainittiin seitsemästoista ja yhdeksästoista vuosisata välillä. Itse asiassa 1800-luvun lopun ja 1800-luvun alun välisenä aikana ryhmä saksalaista romantiikkaa Itsetehtyyn "Nazarene-purismiin" tai "Nazarenesiin" hän palasi Rafaelistiseen estetiikkaan, etenkin ensimmäinen taso.

Saatat pitää myös:

• Kun Mona Lisa tai Leonardo da Vincin Mona Lisa.
• 9 teosta, jotka osoittavat Michelangelon vertaansa vailla olevan neron.

Rafael Sanzion teokset

Esittelemme kuvailemiemme elementtien luettelon suosituimmista teoksista. taidemaalarin tunnus, kronologisesti järjestettynä, alkuvaiheestaan, firenzeläiseen aikaan ja roomalainen. Tämä luettelo täydentää jo mainitsemamme viitteet, kuten Ateenan koulu, Kaunis puutarhuri, Galatean voitto, Maddalena Donin tai Maddalena Strozzin muotokuva ja Omakuva taidemaalari.

Neitsyt kihlaus, 1504

Kiitos, 1505

Sakramenttikiista, 1509-1510

Julius II: n muotokuva, 1511-1512

La Fornarina, 1518-1519

Muutos, 1517-1520

Se saattaa kiinnostaa sinua Renessanssin 25 edustavinta maalausta