Les 6 types d'art urbain (et leurs caractéristiques)

L'art a eu différentes définitions, styles et représentations à travers l'histoire. L'une des formes les plus démocratiques sous laquelle le monde artistique se manifeste est dans l'art urbain, c'est-à-dire celui qui n'est pas représenté dans les galeries, les musées ou les lieux spécifiques du monde de l'art, mais dans la ville elle-même, dans le rue.

De l'art du pochoir, en passant par les graffitis et jusqu'au muralisme, il existe plusieurs expressions artistiques que nous pouvons identifier tout en Nous parcourons notre commune et, qu'elles soient légales ou non, ces œuvres donnent de la personnalité aux rues, rompant avec la monotonie urbaine. Découvrons ce qu'ils sont les principaux types d'art urbain.

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Les types d'art de rue les plus importants (expliqués)

L'art urbain peut être compris de plusieurs manières, mais l'une de ses définitions les plus répandues est celle qui englobe toutes les expressions art fait dans la rue qui a à voir, d'une manière ou d'une autre, avec le monde des métiers tels que le pictural et le sculptural.

Ainsi, un graffiti sur les murs du métro, les autocollants sur un panneau de signalisation avec un certain motif, une fresque peinte sur le mur d'un communauté de voisins avec leur consentement et les affiches féministes collées sur le siège d'un parti non lié au mouvement sont, tous, des exemples de art urbain.

À de nombreuses reprises, l'art urbain est fait avec un but, avec un idéal politique derrière lui. Ceci est implicite dans la propre activité de l'artiste puisque de nombreuses façons dont l'art urbain s'exprime, en particulier le format graffiti, sont illégaux s'ils sont faits sur un mur de propriété privée ou que la municipalité a indiqué l'interdiction expresse de mettre quoi que ce soit là. Un artiste qui vous risquez de recevoir une amende Il ne le fait pas parce qu'il veut vandaliser la ville, mais parce qu'il veut que son message passe, et il est prêt à risquer des conséquences juridiques pour cela.

L'art urbain a lieu partout dans la ville. Elle s'effectue dans les rues, sur la voie publique, sur des panneaux d'affichage, dans des véhicules abandonnés, étages et, bien sûr, sur les murs, aussi bien d'immeubles d'habitation, de maisons abandonnées ou d'immeubles à accumuler. Cet art demande beaucoup d'espace pour travailler, une toile en béton aux proportions métriques et en où beaucoup de gens passent, assurant ainsi à l'artiste que son travail ne passera pas inaperçu.

1. Muralisme

Le muralisme, dans son sens le plus élémentaire, peut être compris comme toute expression picturale réalisée sur un mur. Les peintures murales sont l'un des plus anciens moyens d'expression artistique, réalisée à l'époque préhistorique par nos ancêtres sur les parois des grottes. comme on le voit dans les peintures rupestres comme Lascaux, en France ou Altamira, en Espagne.

Au fil des siècles, ceux qui ont pu se permettre d'engager des artistes de renom se sont tournés vers peintres à transformer les murs de leurs luxueuses demeures en peintures murales avec toutes sortes de représentations. Cette pratique était particulièrement courante à la Renaissance, étant pratiquée à la fois par les nobles et le clergé et la preuve en est nous l'avons dans la chapelle Sixtine au Vatican, un bel exemple de peintures murales intérieures (fresques) réalisées par le grand artiste Miguel Ange.

Mais l'idée moderne de murale comme art urbain est assez récente et vient du Mexique. La définition de la peinture murale telle que nous la connaissons est influencée par le Mexicain Diego Rivera qui a réussi à créer une école parmi ses contemporains dans la décennie de 1920, animée par le secrétaire mexicain à l'instruction publique José Vasconcelos dans le cadre de la modernisation de l'État de Mexico après la révolution de 1910.

À l'origine, les peintures murales mexicaines étaient destinées à renforcer l'identité mexicaine et la mémoire collective, créer un fort sentiment de nation et possédait ainsi un fort nationalisme et politique. Au fil du temps, ce type d'art est devenu universel, donnant naissance à de nouveaux courants muralistes chacun avec des idéaux politiques ou apolitiques déjà loin de l'objectif initial des années 20’.

Il y a ceux qui considèrent les peintures murales comme un type de graffiti, même si cela ne doit pas toujours être ainsi. Ils diffèrent des expressions graffiti par le fait que les peintures murales impliquent un design très bien travaillé et avec lequel elles sont destinées à faire passer un message. Ils sont aussi généralement plus légaux, parfois même payés par l'administration gouvernementale elle-même en embauchant des artistes professionnels et exposer ses œuvres dans des endroits bien visibles de la ville, d'un mur blanc d'un immeuble voisin aux murs du sien mairie.

Les muralistes sont des créateurs de tableaux, uniquement de tailles colossales, et il arrive souvent que ce type d'oeuvre soit très respecté par le monde, même par ceux qui ne se considèrent pas comme des adeptes de l'art urbain qui ne les voient pas sous le stigmate que tout dessin fait sur un mur est vandalisme. Il n'y a pas de grande ville européenne ou américaine qui n'ait pas plus d'une fresque dans ses rues.

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2. Graffiti

Le graffiti est probablement le type d'art urbain le plus reconnu au monde. car c'est celui qui a été pratiqué le plus longtemps et l'un des plus choisis par les artistes urbains lorsqu'il s'agit d'exposer leurs sentiments et leur style artistique sur la voie publique. Le graffiti que nous connaissons aujourd'hui est né dans les années 60, a connu sa croissance dans les années 70 et son développement final dans les années 80-90, étant aimés et détestés.

Mais ce style d'expression urbaine n'est pas vraiment aussi nouveau qu'il y paraît. Elle était déjà pratiquée dans la Rome antique et, même si elle ne se faisait pas avec des sprays ou des aérosols, elle servait essentiellement le même objectif: faire passer un message et montrer que l'artiste était là. En fait, son nom vient du verbe latin « enregistrer », dérivé à son tour du grec « grapho », entendu comme écrit.

Graffiti C'est une inscription ou un dessin qui est fait dans un lieu public et qui, en général, est généralement fait sans autorisation. On peut voir des graffitis sur les murs, les sculptures, les statues, les véhicules et les poubelles et, généralement, ils gardent une intention critique ou satirique, bien qu'il soit également fait pour indiquer que celui qui a fait l'inscription était là, soit avec leurs initiales, soit avec un pseudonyme.

Bien qu'il existe de nombreux graffitis réalisés illégalement, les peindre sur des propriétés privées, des églises et des bâtiments gouvernementaux, dans d'autres cas il y a des particuliers et des organismes publics qui donnent des murs aux artistes pour qu'ils puissent créer ces œuvres urbaines en eux. Bien que de nombreux graffeurs le fassent avec tous les permis nécessaires et sans gâcher la ville, le fait que la plupart des graffitis sont faits illégalement ont rendu ce type d'art urbain stigmatisé et considéré comme pur vandalisme.

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3. Art du pochoir

L'art du pochoir, également appelé art du pochoir, est une technique qui consiste à reproduire des dessins en faisant passer de l'encre ou de la peinture sur des trous découpés dans une feuille de carton ou de métal. L'origine de cette pratique est incertaine et on sait qu'elle a été pratiquée dans de nombreux endroits simultanément.

Rome, la Chine, le Japon, les Inuits de l'île de Baffin... tous utilisent cette technique depuis des temps immémoriaux mais les La plus ancienne preuve du pochoir se trouve en Espagne, un panneau de mains d'environ 66 000 ans. antiquité.

Mais malgré sa grande antiquité, cette technique atteint une grande popularité aux États-Unis en 1960. C'est dans cette décennie que de nombreux artistes ont utilisé des couleurs pures et des silhouettes aux contours forts comme moyen d'expression, quelque chose qui a fini par être un symbole à la fois dans la culture pop universelle comme une représentation prototypique de l'art urbain au-delà de la graffiti. L'un des artistes les plus connus dans cette technique est Banksy, avec également Blek le Rat et Shephard Fairey.

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4. Art d'autocollant

L'art des autocollants a commencé à devenir populaire dans les années 1980 grâce aux sociétés de skate et aux groupes de punk rock.. Il consiste à coller des autocollants sur n'importe quelle surface urbaine, permettant à celui qui les colle de faire connaître son nom et son travail facilement et rapidement.

Puisqu'il ne s'agit pas d'un type d'art urbain très complexe, l'art autocollant a toujours eu un profil bas parmi les artistes de rue, Bien que la culture du sticker soit assez répandue à travers le monde et ait des références telles que Shepard Fairey, Marc Ecko, 14 Bolt et CJ Ramone.

Ce que l'autocollant apporte avec lui peut être une image ou une phrase, qui peut être collée n'importe où dans la ville et, en cas de production en série, il permet d'atteindre de nombreux coins, bien que beaucoup de ces adhésifs soient préparés à la maison. Il y a plusieurs raisons pour lesquelles il est devenu célèbre :

• Ils offrent la possibilité d'appliquer un design graphique sur n'importe quel mur.

• Il faut du temps pour les coller, vous n'avez pas besoin d'être à l'affût de la police.

• Vous pouvez exprimer des messages, des images ou annoncer quoi que ce soit.

• Ils peuvent être imprimés en masse et collés dans toute la ville.

• Ils durent longtemps collés.

• Ils sont un moyen de reproduire des idées à moindre coût.

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5. Sculptures

Les sculptures sont aussi de l'art urbain. Ici Nous ne parlons pas seulement des figures de marbre ou de béton qui décorent les places et les rues, mais aussi des performances sculpturales, temporaires ou permanentes, qui envahissent la voie publique en utilisant toutes sortes de matériaux, formes, couleurs et rugosités. Beaucoup d'entre eux sont régis par la théorie de l'intervention dans les espaces urbains, avec l'intention d'attirer l'attention du passant mais sans gêner son parcours en devenant un obstacle.

Il y a ceux qui appellent ce type de sculpture "structures" car, en réalité, il s'agit de créer un art qui joue avec la ville, avec ses imperfections et ses formes. Il peut s'agir d'ajouter une touche humoristique à une bouche d'incendie, une balustrade coudée, un pivot clôtures tombées ou cassées, transformant un élément urbain fade et simplement fonctionnel en une œuvre d'art moderne.

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6. Affiche de rue

Le postérisme de rue est également considéré comme un type d'art urbain. Il ne s'agit pas seulement de placer des morceaux de papier sur les murs, mais de le faire d'une manière qui ne passe pas inaperçue, à la fois en raison de la conception qui s'y trouve et de la manière invasive dont ces affiches peuvent être placées.

On dit que ce type particulier d'art est un phénomène polyphonique et complexe, dans lequel des questions telles que l'utilisation de l'espace public, la liberté d'expression et l'essence de l'art se chevauchent.

Ils apportent généralement avec eux messages politiquesLes féministes, les anticléricaux, les communistes, les anticapitalistes, les animalistes et les philosophes sont fréquents, bien que ce ne soit pas une méthode exclusivement de mouvements de gauche et de progressisme.

Quel que soit votre message derrière, l'idée est qu'une image vaut mille mots et l'exprimer sous forme d'affiche ou d'affiche est parfois plus efficace qu'un meeting politique.