Caractéristiques de La Ronde de Nuit de REMBRANDT
la veille de nuit C'est l'un des chefs-d'œuvre de Rembrandt. Une peinture datée de 1642 et appartenant à l'école baroque néerlandaise, en plus d'être une peinture des plus révolutionnaires lorsqu'il s'agit d'un événement comme s'il s'agissait d'un fait solennel et montrant de manière réaliste les différents personnages qui apparaissent dans le scène.
Dans cette leçon de unPROFESOR.com nous vous offrons la caractéristiques de la veille de nuit. Un tableau qui fait partie de l'histoire de la peinture universelle et qui vous surprendra par son sens et sa qualité technique. Prends note!
Outre les caractéristiques plus générales de The Night Watch, afin de faire une bonne analyse de l'œuvre, il est important de connaître la partie technique. En ce qui concerne le aspects techniques du travail se démarque :
- La composition n'est pas statique, caractérisée par sa complexité et son trouble apparent.
- L'œuvre est disposée en différentes lignes, se compensant et nous montrant tous les personnages dans des attitudes et des actions de groupe, sans les isoler. Ils apparaissent tous comme un photographie de l'instant, se concentrer davantage sur l'action que d'être absolument fidèle aux portraits des personnages. Des personnages qui réalisent différentes actions dans différentes postures et en plein mouvement.
- Le centre de la scène est marqué par les figures du capitaine et lieutenant tandis que le reste du groupe apparaît organisé en triangles. Certains chiffres sont plus visibles et d'autres sont à peine vus, principalement les diagonales et le zigzag pour apporter du dynamisme à l'action. Tout est organisé en quatre plans.
- La lumière met en évidence certains personnages, très éclairés, sans qu'il y ait un focus clair d'où il vient. Ainsi, la lumière devient un autre des outils utilisés par Rembrandt pour dynamiser la scène.
- Il couleur il est riche et avec des nuances et des contrastes, avec des tons chauds comme l'or, le rouge ou l'orange, entre autres, qui prédominent. Rembrandt utilise des coups de pinceau larges et pâteux dans certaines zones, tandis que dans d'autres, il opte pour des coups plus petits et plus doux.