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Signification de la fresque La Création d'Adam de Michel-Ange

Création d'Adan C'est l'une des fresques de Michelangelo Buonarroti qui orne la voûte de la chapelle Sixtine. La scène représente l'origine du premier homme, Adam. La fresque fait partie d'une section picturale de neuf scènes basées sur le livre de l'Ancien Testament de la Genèse.

C'est l'une des œuvres les plus représentatives de l'esprit de la Renaissance italienne, en raison de la manière de représenter la création de l'homme. L'image anthropomorphe du Créateur, la hiérarchie et la proximité entre les personnages, la manière dont Dieu apparaît et le geste des mains de Dieu et de l'homme ressortent, aussi originaux que révolutionnaires. Voyons pourquoi.

Analyse de Création d'Adan par Michel-Ange

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Michel Ange: Création d'Adan, 1511, fresque, 280 × 570 cm, Chapelle Sixtine, Cité du Vatican.

La scène se déroule après que Dieu a créé la lumière, l'eau, le feu, la terre et d'autres êtres vivants. Dieu s'approche de l'homme avec toute son énergie créatrice, accompagné d'une cour céleste.

En raison de cette énergie créatrice, la scène est chargée d'un dynamisme intense, accentué par les lignes ondulantes qui traversent toute la composition et qui impriment un rythme visuel. De même, il acquiert un certain sens sculptural grâce au travail en volume des corps.

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Description iconographique du Création d'Adam

L'image principale nous présente dans un même plan deux sections divisées par une diagonale imaginaire, ce qui facilite l'établissement d'une hiérarchie. Le plan de gauche représente la présence d'Adam nu, qui est déjà formé et attend d'être inspiré par le don de la vie. C'est pourquoi nous voyons Adam allongé languissant sur une surface terrestre, soumis aux lois de la gravité.

La moitié supérieure est dominée par un groupe de personnages suspendus dans les airs, ce qui implique son caractère surnaturel. Tout le groupe est enveloppé d'un manteau rose qui flotte dans le ciel comme un nuage. Cela ressemble à un portail entre la Terre et l'ordre céleste.

Au sein du groupe, le Créateur se détache au premier plan, soutenu par des angelots, tandis qu'il entoure de son bras une femme, peut-être Ève attendant son tour ou peut-être une allégorie de la connaissance. De sa main gauche, le Créateur soutient par l'épaule ce qui ressemble à un enfant ou à un chérubin, et que certains suggèrent pourrait être l'âme que Dieu insufflera dans le corps d'Adam.

Les deux plans semblent se rejoindre au moyen des mains, élément central de la composition: les mains s'ouvrent à la connexion entre les deux personnages par l'index tendu.

Sources bibliques sur la création de l'homme

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Voûte de la chapelle Sixtine où se trouvent les neuf scènes de la Genèse. En rouge, scène Création d'Adan.

La scène représentée est une interprétation très peu orthodoxe du peintre sur le livre de la Genèse. Dans ce deux versions de la création de l'homme sont racontées. Selon la première, rassemblée au chapitre 1, versets 26 à 27, la création de l'homme se produit comme suit :

Dieu dit: « Faisons l'homme à notre image, à notre ressemblance; et que les poissons de la mer et les oiseaux du ciel, le bétail, les bêtes de la terre, et tous les animaux qui rampent sur la terre lui sont soumis. Et Dieu créa l'homme à son image; Il l'a créé à l'image de Dieu, il les a créés mâle et femelle.

Dans la deuxième version, située au chapitre 2, verset 7, le livre de la Genèse décrit la scène comme ceci :

Alors le Seigneur Dieu façonna l'homme avec de l'argile à partir de la terre et insuffla dans ses narines un souffle de vie. Ainsi l'homme est devenu un être vivant.

Il n'y a aucune allusion aux mains dans le texte biblique. Pourtant, oui à l'acte de modeler la pâte à modeler, qui n'est autre que sculpter, et sculpter est la vocation principale de l'artiste Michel-Ange. Ce n'est pas étonnant que vous ayez concentré votre attention dessus. Le Créateur et sa créature, égaux dans leur capacité de créer, ne diffèrent que sur une chose: Dieu est le seul à pouvoir donner la vie.

Création selon la Genèse dans la tradition iconographique

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Gauche: Création d'Adan dans le cycle de la création de la cathédrale de Monreale, Sicile, s. XII. centre: Géomètre Dieu. Bible de Saint Louis, Paris, s. XIII, Cathédrale de Tolède, fol. 1. Droite: Bosco: La Présentation d'Adam et Eve dans le panneau Paradis, Le jardin des délices, 1500-1505.

Selon la chercheuse Irene González Hernando, la tradition iconographique sur la création tend à obéir à trois types :

  1. la série narrative ;
  2. le Cosmocrator (représentation allégorique de Dieu en tant que géomètre ou mathématicien avec ses outils créatifs) ;
  3. la présentation d'Adam et Eve au paradis.

Chez ceux qui optent pour la série narrative de la Genèse, le sixième jour de la création (correspondant à la création de l'homme) reçoit une attention particulière de la part des artistes, comme chez Michel-Ange. González Hernando dit que, par habitude :

Le créateur, généralement sous l'apparence du Christ syriaque, bénit sa création, qui se déroule en phases successives.

Plus tard, le chercheur ajoute :

Ainsi, nous pouvons trouver Dieu modelant l'homme en argile (ex. Bible de San Pedro de Rodas, s. XI) ou lui insuffler la vie, ce qui est indiqué par un faisceau de lumière qui va du créateur à sa créature (ex. Palerme et Monreale, s. XII) ou, comme dans la brillante création de Michel-Ange dans la chapelle Sixtine..., par l'union des index du Père et d'Adam.

Cependant, le même chercheur nous apprend qu'au Moyen Âge, antécédent immédiat de la Renaissance, ils ont eu une plus grande Les scènes faisant allusion au péché originel sont importantes en raison de la nécessité de souligner le rôle du repentir dans la rachat.

Si jusqu'alors les scènes favorites de la création se limitaient à Adam et Eve au paradis, le choix de Michel-Ange par un type iconographique moins fréquent auquel il ajoute de nouvelles significations témoigne d'une volonté de renouvellement.

Le visage du Créateur

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Giotto: Création de l'homme, 1303-1305, Chapelle des Scrovegni, Padoue.

Ce modèle iconographique a des précédents tels que Création de l'homme de Giotto, œuvre datée d'environ 1303 et intégrée à l'ensemble des fresques qui ornent la chapelle des Scrovegni à Padoue.

Il existe des différences importantes. Le premier réside dans la manière de représenter le visage du Créateur. Ce n'était pas trop souvent que le visage du Père était représenté, mais quand c'était le cas, le visage de Jésus était souvent utilisé comme l'image du Père.

Comme on peut le voir sur l'image précédente, Giotto est resté fidèle à cette convention. Michel-Ange, en revanche, s'autorise à attribuer un visage plus proche de l'iconographie de Moïse et des patriarches, comme cela s'était déjà produit dans certaines œuvres de la Renaissance.

Les mains: un geste original et transcendant

L'autre différence entre l'exemple de Giotto et cette fresque de Michel-Ange serait dans le geste et la fonction des mains. Au Création d'Adan par Giotto, les mains du Créateur représentent un geste de bénédiction de l'œuvre créée.

Dans la fresque de Michel-Ange, la main droite de Dieu n'est pas un geste de bénédiction traditionnel. Dieu pointe activement son index vers Adam, dont le doigt est à peine levé comme s'il attendait que la vie l'habite. Ainsi, les mains ressemblent davantage au canal par lequel la vie est respirée. L'absence de lumière émanant sous forme de rayon renforce cette idée.

Tout semble indiquer que Michel-Ange a dépeint un instantané du bon moment où Dieu se prépare à donner vie à l'œuvre de ses « mains ».

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Sens de Création d'Adan par Michel-Ange

On voit déjà que Michel-Ange n'a pas obéi à une pensée orthodoxe, mais a plutôt créé son univers pictural à partir de ses propres réflexions plastiques, philosophiques et théologiques. Maintenant, comment l'interpréter ?

L'intelligence créatrice

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Du point de vue du croyant, Dieu est une intelligence créatrice. Il n'est donc pas surprenant que l'une des interprétations de Création d'Adan Michel-Ange met l'accent sur cet aspect.

Vers 1990, le médecin Frank Lynn Meshberger a identifié un parallèle entre le cerveau et la forme de la cape rose qui enveloppe le groupe du Créateur. Selon le scientifique, le peintre aurait fait une référence délibérée au cerveau comme allégorie de l'intelligence supérieure qui commande l'univers, l'intelligence divine.

Si Frank Lynn Meshberger avait raison, plus qu'une fenêtre ou un portail qui communique les dimensions terrestres et spirituel, le manteau serait la représentation du concept de Dieu créateur comme intelligence supérieure qui ordonne la nature. Mais, même lorsque cela semble raisonnable et probable, seul un enregistrement de Michel-Ange lui-même - un texte ou des esquisses de travail - pourrait confirmer cette hypothèse.

L'anthropocentrisme dans Création d'Adan

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Détail des mains de La Création d'Adam, de Michel-Ange. La chapelle sixtine. Notez le caractère actif de la main de Dieu (à droite) et le caractère passif de la main d'Adam (à gauche).

Quoi qu'il en soit, la fresque de Michel-Ange s'impose comme une expression vivante de l'anthropocentrisme de la Renaissance. Certes, nous pouvons voir une relation hiérarchique entre les deux personnages, Dieu et Adam, en raison de la hauteur qu'il élève le Créateur sur sa créature.

Cependant, cette hauteur n'est pas verticale. Il est construit sur une ligne diagonale imaginaire. Cela permet à Michel-Ange d'établir une véritable « ressemblance » entre le Créateur et sa créature; vous permet de représenter la relation entre les deux dans un sens plus clair.

L'image d'Adam ressemble à un reflet projeté sur le plan inférieur. La main de l'homme ne poursuit pas l'inclinaison descendante de la diagonale tracée par le bras de Dieu, mais semble s'élever avec des ondulations discrètes, réalisant une sensation de proximité.

La main, symbole fondamental du travail du plasticien, devient métaphore du principe créateur, à partir de laquelle le don de la vie est communiqué, et une réflexion oblique est créée dans une nouvelle dimension de l'œuvre créé. Dieu a fait de l'homme aussi un créateur.

Dieu, comme l'artiste, apparaît devant son œuvre, mais le dynamisme du manteau qui l'entoure et des angelots qui l'entourent portan indique qu'il va bientôt disparaître de la scène pour que son œuvre vive comme un témoignage fidèle de sa présence transcendante. Dieu est un artiste et l'homme, comme son Créateur, l'est aussi.

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Les références

González Hernando, Irene: Création. Magazine numérique d'iconographie médiévale, vol. II, n° 3, 2010, p. 11-19.

Dr Frank Lynn Meshberger: Une interprétation de la création d'Adam par Michel-Ange basée sur la neuroanatomie, JAMA, 10 octobre 1990, vol. 264, n° 14.

Eric Bess: La Création d'Adam' et le Royaume Intérieur. du quotidien L'époque des temps, 24 septembre 2018.

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