Que sont les 7 Beaux-Arts? Un résumé de ses caractéristiques

La beauté peut s'exprimer de plusieurs manières, autant qu'il y a de personnes dans ce monde. Et c'est que ce qui est beau pour l'un pour l'autre peut être quelque chose de vraiment inharmonieux.

Tout ce qui est compris comme quelque chose digne d'admiration, la vérité est que les beaux-arts sont devenus la source de création de nombreuses visions du monde.

Mais... Que sont les beaux-arts? Qu'est-ce qui les caractérise? Ces questions ont été posées au fil des ans et ont marqué l'évolution de ce qui a été compris comme quelque chose de vraiment artistique. Examinons ce que sont les beaux-arts et voyons lesquels sont considérés comme tels aujourd'hui.

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Que sont les beaux-arts ?

Ils sont connus sous le nom de beaux-arts pour le, actuellement, 7 formes de réalisation artistique ou de représentation de ce qui est considéré comme beau ou artistique. Ils sont considérés comme de pures formes d'art et utilisent des techniques, des matériaux et des procédés différents.

Les beaux-arts ne sont pas seulement différents les uns des autres, mais aussi contempler chacun d'eux des visions différentes de ce qu'est la beauté, avec des tendances différentes selon les pays et le moment historique.

Les dons artistiques de l'humanité ont permis de développer des éléments durables qui ont transcendé le passage du temps. temps, permettant de comprendre la culture d'antan et quelle vision diverses ethnies avaient sur le monde dans lequel ils vécurent. Les beaux-arts ont été considérés comme ces produits artistiques qui occupaient une place centrale dans ce que l'on entendait par haute culture. Depuis que l'idée des beaux-arts a été générée, 6 ont été celles qui ont été incluses dans cette classification: la peinture, la musique, la sculpture, l'architecture, la littérature et la danse. Plus tard, au 20ème siècle, la cinématographie a été ajoutée.

Le débat pour savoir si ce sont vraiment tous les beaux-arts ou s'il faut en inclure d'autres, comme le théâtre ou la photographie, est toujours actif. En outre, il convient de noter le fait que la classification a toujours commencé à partir de ce qui était compris comme la haute culture en Occident, quelle que soit la vision dans d'autres régions du monde où les différences ethniques par rapport à l'Europe sont très remarquables.

Histoire du concept

Depuis l'Antiquité, les civilisations classiques comme la Grèce et Rome ont étudié la représentation artistique, le philosophe Aristote étant notable. Les Grecs considéraient l'artistique en deux catégories opposables: les arts supérieurs et les arts mineurs.

Les arts supérieurs étaient considérés comme les plus puissants et les plus transcendants, et ceux qui impressionnaient les sens étaient considérés comme les plus élevés: la vue et l'ouïe entraient dans cette catégorie. D'autre part, les mineurs étaient plus simples et plus vulgaires, et étaient appréciés à travers les sens moins transcendantaux selon la vision grecque, qui étaient le toucher, l'odorat et le goût. La parfumerie et la gastronomie entreraient dans cette catégorie, pour ne citer que quelques exemples.

A partir de la vision grecque, quelques siècles plus tard, au XVIIIe siècle, le français Charles Batteux (1713-1780) a tenté de classer les beaux-arts, publiant en 1746 son ouvrage Les Beaux-Arts réduits à un même principe (« Les beaux-arts réduits au même principe »). Il tente ici de regrouper les pratiques artistiques valorisées à l'époque, en tenant compte de ce que l'on entend par beauté, bon goût ou style. Au sein de cette première classification, six étaient considérés comme des beaux-arts: la danse, la sculpture, la peinture, la poésie, la musique et l'éloquence.

Compte tenu de la mentalité de l'époque, dans cette première classification de ce qu'étaient les beaux-arts, les arts tels que l'oratoire ou la déclamation ont été inclus, mais plus tard ils ont été laissés de côté.

Que sont les beaux-arts ?

Vous trouverez ici un résumé de ce que sont les beaux-arts, avec leurs propriétés en tant que formes d'expression artistique.

1. Architecture

L'architecture est un art magnifique dans lequel l'ingéniosité et la délicatesse esthétique sont utilisées pour créer des bâtiments harmonieux avec le reste des bâtiments avoisinants, en plus d'être saisissant avec le temps. Cet art est peut-être l'un des plus fonctionnels, car non seulement les bâtiments bien construits sont un délice pour les yeux, mais ce sont aussi des lieux où vous pouvez habiter.

Le panthéon de Rome, les pyramides d'Egypte, Stonehenge au Royaume-Uni, le château de Himeji au Japon ou la Sagrada Familia à Barcelone sont quelques exemples d'œuvres d'architecture internationale.

2. Danser

La danse est l'art où il s'agit de communiquer la beauté à travers l'expression corporelle, en effectuant des mouvements rythmés, bien que ces mouvements ne doivent pas nécessairement être accompagnés de musique.

Certaines des œuvres de danse les plus remarquables ont été celles de Domenico da Piacenza, Marius Petipa, Agrippina Vagánova ou Hanya Holm.

3. Littérature

La littérature est l'art qui utilise le mot pour créer. Cet art permet de transmettre des émotions, des expériences et des opinions de la manière la plus précise, car il utilise la langue elle-même pour communiquer.

Cependant, à l'intérieur, vous pouvez utiliser des métaphores et d'autres dispositifs littéraires qui ne communiquent pas nécessairement littéralement ce qu'ils veulent vraiment dire. En fait, dans la littérature se trouvent la poésie et le théâtre.

La Divine Comédie de Dante Alighieri, Macbeth de William Shakespeare, La vie est un rêve de Calderón de la Barca ou le Les célèbres Don Quichotte de Miguel de Cervantes sont, pour n'en citer que quelques-uns, de grandes œuvres littéraires universel.

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4. Peinture

La peinture transmet la beauté grâce à l'utilisation de techniques visuelles, que ce soit sur une toile ou n'importe où ailleurs vous pouvez peindre.

Depuis des temps immémoriaux, les êtres humains ont exprimé leur réalité en utilisant des pigments et en faisant des dessins avec eux, essayant de transmettre un message qui durerait des siècles.

Il combine des éléments picturaux de toutes sortes, tels que des formes géométriques, des perspectives, des couleurs, des textures, en essayant ou non de les présenter de manière harmonieuse ou en étant avant-gardiste, et ainsi transmettre un message de brusquerie et d'envie d'aller à contre-courant.

Certaines des peintures les plus connues sont The Scream d'Edvard Munch, Guernica de Picasso, The Girl with a Pearl Earring de Johannes Vermeer, les peintures préhistoriques d'Atapuerca et ce qui est probablement le tableau le plus célèbre, la Joconde de Leonardo da Vinci.

5. Sculpture

Avec la sculpture les formes sont créées dans un espace tridimensionnel. Les techniques pour cela peuvent être variées, telles que la réalisation de reliefs, le modelage, la taille ou la sculpture, en utilisant divers matériaux tels que l'argile, la pierre ou le bronze.

Le Discóbolo de Mirón de Eleuteras, le moai des îles de Pâques, le Christ Rédempteur de la ville de Rio de Janeiro ou la Pieta de Michel-Ange sont quelques exemples de sculptures célèbres.

6. Musique

La musique est un art sonore, régi par des principes tels que la mélodie, le rythme et l'harmonie. Les sons produits par divers instruments peuvent être utilisés, que ce soit à cordes, à vent ou à percussion, en plus d'ajouter la voix humaine à l'ensemble artistique.

Le mot "musique" vient des Grecs, car ils considéraient que cet art était le produit des muses, qui embellissaient le monde de leurs capacités musicales.

Des mélodies chantées avec des cithares par les Grecs, en passant par les Cantigas de Santa Maria du roi Alphonse X, les œuvres de Mozart, Vivaldi et Beethoven ou Les chansons de Britney Spears ne sont qu'une infime partie de toutes les œuvres musicales que l'humanité a créées depuis qu'elle vit dans ce planète.

7. Cinéma

La cinématographie on l'a appelé « le septième art », parce qu'il a été le dernier des beaux-arts à être admis. dans le classement officiel.

En fait, cet art combine des caractéristiques des six autres, puisqu'il combine des éléments de la littérature, tels que le script, la bande son vient du domaine de la musique et les images peuvent être comprises comme un produit des arts pictural.

Le cinéma peut être compris comme une façon de transformer le théâtre en quelque chose de cristallisé, quelque chose qui est perpétuellement enregistré sur bande vidéo.

Les premiers films ont été tournés à la fin du 19ème siècle par les frères Lumière, et depuis, cet art n'a cessé de proposer des oeuvres artistiques.

Charles Chaplin, Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick, Quentin Tarantino ou Pedro Almodóvar ne sont que quelques exemples de grands réalisateurs.

Caractéristiques des beaux-arts

Comme nous l'avons vu, les beaux-arts qui sont envisagés sont l'architecture, la danse, la littérature, la peinture, la sculpture, la musique et le cinéma, bien que ce classification est en débat en raison de l'émergence de nouvelles techniques artistiques telles que la photographie ou la commodité de partir d'arts complexes et de faire leur sous-catégories.

Quels que soient à l'avenir les beaux-arts inclus ou exclus de la classification officielle, la vérité est que tous ont les caractéristiques suivantes.

1. Ils aspirent à communiquer le beau

Quels que soient l'art lui-même et la façon dont vous le faites, votre objectif est de transmettre une belle expérience, profiter de l'harmonieux et qu'il dépasse le purement terrestre.

2. Universalité

Les œuvres d'art sont destinées à transmettre leur message à l'ensemble de l'humanité, essayant de briser les barrières des différences religieuses, ethniques ou sexuelles.

3. Durabilité

Le but pour lequel une œuvre d'art a été réalisée est qui dure dans le temps, à savourer sur plusieurs générations et des gens d'époques différentes.

N'y a-t-il que 7 beaux-arts ?

La classification des beaux-arts n'a pas été statique depuis que le concept a été formulé. C'est pourquoi il y a eu ceux qui ont jugé approprié d'inclure d'autres arts, en parlant jusqu'à un huitième et un neuvième art.

D'une importance particulière a été le thème du théâtre, car nombreux sont ceux qui considèrent que ce doit être un art distinct de la littérature, ayant la même opinion sur la poésie.

Au sein des arts picturaux, qui ne sont jusqu'à présent que la sculpture et la peinture, la création d'autres catégories indépendantes a été envisagée. Pour donner quelques exemples, la photographie, la mosaïque, l'impression, la calligraphie, la céramique ou l'art conceptuel.

Références bibliographiques:

• Batteux, C. (1746). Les Beaux Arts réduits à un nom de prince. Imprimerie de CH. J. B. Delspine, éd. France.
• Ballard, A. (1898). Flèches; ou, Enseigner un art.. AS. Barnes & Compagnie, New York. Etats-Unis
• Torrey, J. (1874). Une théorie des beaux-arts. Scribner, Armstrong, and Co. New York, États-Unis.