5 najvažnijih DJELA Edvarda MUNCHA

Edvard Munch (1863.-1944.) je norveški slikar i grafičar koji je usvojio osjetljivost simbolike, ujedno jedna od najpriznatijih i najutjecajnijih figura nova generacija europskih ekspresionističkih slikara, iako se ne može označiti unutar određenog pokreta. Munch je bio vrlo plodan umjetnik, pokazujući u svojim djelima svoju opsesiju smrću, kroničnim bolestima, seksualnošću i religijom.

Opsesije koje je uhvatio intenzivnim bojama, tendencija apstrakcije i mračna, uznemirujuća i melankolična tema. Iako je nastao u doba procvata secesije, Munch je napustio sve dekorativno i organsko da bi pokazao ljudsku psihologiju s uznemirujućeg gledišta. U ovoj lekciji s unPROFESOR.com nudimo vam izbor programa najvažnija djela Edvarda Muncha tako da znate stilske ključeve ovog slikara.

Indeks

1. Bolesna djevojka (1885. - 1907.), jedno od najvažnijih Munchovih djela
2. Noć na svetom oblaku (1890)
3. Krik (1893.)
4. Madonna (1894.-1895.) Edvarda Muncha
5. Proljetno oranje (1918)

Munch je stvorio originalan i jedinstven jezik zahvaljujući svom neodredivom stilu koji se ne može uklopiti u bilo koji određeni stil. Stoga je slobodno vodio dijalog s postimpresionizam, simbolika, secesija i ekspresionizam. Među njegovim najistaknutijim djelima je Bolesna djevojka.

Bolesna djevojka je jedan od Munchova rana djela. Djelo posvećeno njegovoj sestri koja je umrla od tuberkuloze i u koje se vraća tjeskoba i tuga koji je generirao taj rani gubitak. Slika nam prikazuje djevojčicu koja sjedi na krevetu s gestom rezignacije i majku u nevolji i pustoj pozi, iako je majka umrla godinama prije, također od tuberkuloze.

Potezi kista su grubi, a tonovi melankolični i tamni, ističući lik djevojke zlatnim i svijetlim tonovima. Nalazi se u galeriji Tate u Londonu.

„Neću više slikati interijere s muškarcima koji čitaju i ženama tkaju. Slikat ću živote ljudi koji dišu, osjećaju, pate i vole ”.

Ovaj je okvir a počast ocu umjetnika preminuo prethodne godine. Djelo koje je umjetnik naslikao nedugo nakon dolaska u Pariz, otkrivajući nam utjecaj postimpresionista Van gogh Y Toulouse-Lautrec. Ovdje nam Munch predstavlja mračnu sobu okupanu sumrakom, koja je prostor koji zauzimaju samo tišina i sjene.

Ljudi se ne pojavljuju u djelu kao na slikarskom priznanju njegovoj sestri, otkrivajući hladan odnos koji je postojao s njegovim ocem i Munchom prenoseći napuštenost koju je osjećao. Slika se nalazi u Nacionalnoj galeriji u Oslu.

Ovo je Munchovo umjetničko djelo najpoznatiji i najprepoznatljiviji, najpoznatiji u cijeloj svojoj umjetničkoj karijeri i o čijem je stvaranju napisao:

“Šetao sam s dva prijatelja cestom, a onda je sunce zašlo. Odjednom je nebo postalo krvavo crveno i osjetio sam drhtaj tuge. Mučna bol pritisla me u prsima. Zastao sam, naslonio se na ogradu, nevjerojatno umoran - jezici vatre i krvi širili su se preko plavo-crnog fjorda i nad gradom. Moji su prijatelji nastavili hodati, dok sam ja ostao drhteći od prestravljenja i osjećao sam neizmjerni, beskrajni krik prirode ”.

Ovo je djelo inovativno i u njemu možete pronaći estetski elementi fovizma, ekspresionizma Y nadrealizam. Postavku mu je predložila šetnja cestom koja je gledala na grad Oslo na ulazu ili izlazu iz psihijatrijske bolnice u koju je primljena njegova sestra. Munch je naslikao dvije verzije i nalazi se u muzeju Munch u Oslu.

Ovo Munchovo djelo suvremeno je s Vrisak, iako u ovom Madona koriste se mekši potezi kista i nježnije boje. U ovom kutiju zalogaj predstavlja Djevicu Mariju na nečastan i realan način slikajući je crvenom aureolom strasti na glavi umjesto uobičajenog bijelog ili zlatnog prstena.

Iako je njegov otac bio vrlo religiozan, Munch je cijeli život raspravljao o svojoj istinskoj duhovnosti i religioznosti. Promjena naslova u djelu Loving Woman ili Woman Loving Madonna bila je poprilična provokacija. Munch je napravio barem pet verzija ove slike i na njoj također uhvatio odnos ljubavi i boli. Slika se nalazi u Nacionalnoj galeriji u Oslu.

"Baš kao što je Leonardo da Vinci proučavao ljudsku anatomiju i secirao tijela, ja pokušavam secirati duše."

Nakon boravka u bolnici, Munch je odustao od zabave i alkohola te se ponovno posvetio umjetnosti, crpeći inspiraciju iz sela rodne zemlje. Tako su njegove slike bile ispunjene životinjama i krajolicima Norveške, uzimajući novi smjer u kojem Munch slavi život i rad, a ne tjeskobu, strah i bol.

U tim djelima Munch crpi inspiraciju iz Franz marc, mladi ekspresionist koji je Muncha uzeo za referencu. Marc je nekada slikao životinje u njihovom prirodnom okruženju. Tih godina Munch stvara simbolistička i ekspresionistička djela u kojima nevinost svojih tema uspoređuje s potez kistom i najzrelija paleta slikara s dugogodišnjim majstorstvom. Slika se nalazi u Munchovom muzeju u Oslu.

Ako želite pročitati više članaka sličnih Edvard Munch: Najvažnija djela, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.

• Dutching, Hajo (2017). Edvard Munch. Könemann
• Lucas, Antonio (2015). Munch je više od pukog krika.
• Serrano Ferrández, Elena. (2015) Edvard Munch: pripovijest o patnji. AMF časopis Društva za obiteljsku i društvenu medicinu.