6 najvažnijih DJELA Giorgia de CHIRICA

Giorgio de Chirico (1888. – 1977.) je jedno od velikih imena u ponovnom oživljavanju klasicistički pokret koja se pojavila u Europi dvadesetih godina. Djetinjstvo u Grčkoj i talijansko nasljeđe doveli su do ogromne nostalgije za klasično nadahnutim slikama njegova djetinjstva. Tako je počeo raditi slijedeći tipke efemernog pokreta, onog Metafizičko slikarstvo, zajedno s također slikarom Carlom Carràom. Nadrealisti su njegova djela dobro prihvatili, smatrajući ih pretečom nadrealizma. Njegova konzervativnija osobnost odvela ga je prema klasičnijem stilu: renesansnoj i baroknoj umjetnosti.

U ovoj lekciji s unPROFESOR.com nudimo vam izbor programa najvažnija djela Giorgia de Chirica tako da otkrijete njegove najistaknutije stilske karakteristike.

Indeks

1. Giorgio de Chirico Karakteristike
2. Zagonetka jesenskog popodneva (1910.), jedno od Chiricovih djela
3. Djetetov mozak (1914)
4. Gare Montparnasse: Melankolija odlaska (1914)
5. Uklete muze (1916)
6. Velika metafizička unutrašnjost (1917)
7. Autoportret (oko 1922.)

Prije upoznavanja najistaknutijih djela Giorgia de Chirica, evo osvrta na stil ovog slikara:

• De Chirico karakterizira stvaranje opsjedajući i nekonvencionalni gradski krajolici, snoviti krajolici, puni simbola. Inovativni pristup koji sliči radu kazališnog scenografa.
• Jasan stil i u kojem se ukus za detalje.
• A bogate boje, s preciznim volumenima i sa reference prema renesansna i barokna umjetnost.
• Inspiriran je filozofijom F. Nietzsche (1844-1900).

Zagonetka jesenskog popodneva To je prva iz serije "Plaza de la ciudad metafísica", ujedno ona koja je inaugurirala seriju djela sa scenama zagonetni i tihi drevnih gradova. Ovo je platno prvo naslovljeno riječju "enigma", koristeći ovu riječ kao način povezivanja stvarnog i nestvarnog, budući da je De Chirico izjavio da je naslikao ovu sliku nakon što je osjetio otkrivenje na Piazza Santa Croce iz Firenca Trenutak kad mi se učinilo da prvi put vidim svijet.

Dakle, predstavlja prazan kvadrat na kojem se pojavljuje klasična fasada, duge sjene i duboke boje te kip. Čini se da se jedro u daljini odnosi na luku Pirej u Grčkoj.

Ovo je još jedno od djela Giorgia de Chirica koje je najviše impresioniralo nadrealni André Breton, koji je to djelo nabavio čim ga je vidio i otkrio kako je netko već zabilježio scene snova u kojima je nesvjesni protagonist.

De Chirico je Bretonu otkrio da muškarac kojeg je predstavljao bio je njegov otac, iako je identificiran i kao portret boga Dionisa.

Ovo djelo, smatrano kao arhitektonsko remek-djelo, ne predstavlja određeno mjesto, već je samo kazališna kulisa s nestvarnom pozadinom. Djelo u kojem je slikar koristio razne točke nestajanja, duboke boje i izdužene sjene zalaska sunca.

Slika također sadrži uobičajene elemente u njegovim skladbama, poput vlaka ili sahat-kule. Na ovoj se slici pojavljuju posebno kao referenca na njegov sljedeći odlazak u talijansku vojsku u Prvom svjetskom ratu. The vlakovi Oni se na njegovim platnima tumače i kao simboli života i energije mladosti.

Ovo je još jedno od najvažnijih djela Giorgia de Chirica, a njegov sadržaj ujedno je i jedan od najčešće ponavljanih motiva u njegovim djelima. Umjetnik uvijek gleda izvan izgleda i pokušava podići metafizičke aspekte stvarnosti, baveći se problemima poput sjećanje, istina i mitologija. Na ovom platnu De Chirico prikazuje scenu u kojoj se može prepoznati Castello Estense, u Ferraru, gradu u kojem je živio 1917. godine. Dvorac se vidi u pozadini slike i možete vidjeti kako se De Chirico ne drži razmjera i čini se da su svi elementi minijaturni modeli smješteni u mrtvu prirodu.

Postoji oko 18 kopija te iste slike koju je umjetnik napravio do početka 1910-ih i pokušati ih prodati, uz osvetu kritičarima koji su mu odvratili djela godine. Ova je slika poslužila kao inspiracija za sliku autora Silvia Plath (1932. - 1963.), američki pjesnik i romanopisac.

Ovo je još jedan od metafizički interijeri koji pripadaju seriji platna koje je umjetnik naslikao u Ferrari. Kao i u ostalim radovima iz serije, djelo izgleda kao soba puna vrlo raznolikih predmeta, kao i uokvirenih slika. Prizor inspiriran njegovim šetnjama gradskim arkadama i u kojem se također pojavljuje hrana, nešto uobičajeno na slikama ovog doba i čini se da se odnosi na gastrointestinalne probleme koji Imao sam.

De Chirico je također napravio brojne autoportrete, posebno u 1920-ima. Neke slike na kojima Manirski stil 16. stoljeća. Primjer kako je, kako su godine prolazile, slikar postajao konzervativniji i nadahnuće tražio u starijim tehnikama. Na ovom je autoportretu prikazan kao svojevrsno klasično poprsje.

Ako želite pročitati više članaka sličnih Giorgio de Chirico: najvažnija djela, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.

• Robinson, K. (2017), Svijet Giorgia de Chirica, Ediciones Invisibles
• VVAA, (2008), Stoljeće Chirica: Metafizika i arhitektura, Skira