Generacija 27: kontekst, karakteristike, autori i djela

Generación del 27 naziva se skupinom španjolskih pjesnika i književnika koji su na književnoj sceni počeli sjati od 1920.

Ime je dodijeljeno iz danaka koji su neki od njegovih članova platili Luisu de Góngori u Sevilli za treću stotu obljetnicu njegove smrti u prosincu 1927. godine.

Ova je skupina pjesnika uspjela asimilirati književnu tradiciju i integrirati je s avangardnim pokretima koji su bili na snazi ​​u to vrijeme. Unatoč svojim književnim razlikama, ti su pjesnici pokazivali slične brige i estetski ukus, imali su i blisko prijateljstvo.

Autori koji se tradicionalno povezuju s ovom generacijom su: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Federico García Lorca, Vicente Aleixandre, Emilio Prados, Rafael Alberti, Luis Cernuda i Manuel Altolaguirre. Iako grupa može biti opsežnija.

Generacija '27. Nastaje u kontekstu kontinuiranih društvenih i političkih promjena. U nekoliko godina u zemlji su se dogodili vrlo različiti događaji.

Prvo, diktatura Prima de Rivere, između 1923. i 1930. Uslijedilo je uspostavljanje Druge španjolske republike 1931. godine. Napokon, izbijanje španjolskog građanskog rata 1936. godine, koji je doveo do smrti i progonstva nekih pisaca ove generacije.

U nastavku ćemo vidjeti posebnosti pjesničkog djela svakog od autora. Kao i obilježja jedne od najvažnijih skupina pjesnika u španjolskoj književnosti 20. stoljeća.

Glavni autori Generacije od 27

Pedro Salinas (1892.-1951.)

Književnik i pjesnik iz Madrida bio je najstariji u generaciji '27. Popularno poznat kao "pjesnik ljubavi", u njegovoj poetskoj produkciji mogu se razlikovati tri faze.

U prva razina (1923.-1932.), Salinas pronalazi veliku inspiraciju u Juan Ramónu Jiménezu i čistoj poeziji koju kombinira s avangardom. Iz ovog razdoblja djeluju kao Omens (1923), Slučajno osiguranje (1929) i Basna i znak (1931).
S djelima poput Glas zbog vas (1934), Ljubavni razlog (1936) i Dugo žaljenje (1939) Salinas započinje svoj druga faza (1931.-1939.), Gdje se upušta u ljubavna iskustva.

Za pjesnika je ljubav ono što svijetu daje smisao:

Ne želim živjeti
otoci, palače, kule.
Kakva velika radost:
živi u zamjenicama!

Skini odmah odijela
znakovi, portreti,
Ne volim te takvu
prerušen u drugog,
kćer uvijek nečega.
Volim te čistu, slobodnu,
nesvodiva: ti.

The treća faza (1939. - 1951.) obilježen je pjesnikovim progonstvom. U njemu se ističu: Promišljeni (1946), Sve jasnije (1946) i Samouvjerenost (1955). To je razdoblje u kojem prevladava autorova predanost stvarnosti i odražava njegovo nezadovoljstvo u pjesmama kao što su Nula, iz Sve jasnije, na prijetnju atomskom bombom.

Jorge Guillén (1893-1984)

Ovaj pisac iz Valladolida kombinirao je svoju učiteljsku karijeru sa svojim pjesničkim radom, Clamour, Final i Canticle (1928), njegova najistaknutija kopija koja ima četiri verzije.

U njegovom se radu mogu razlikovati dvije faze. S jedne strane, prva razinaPrije rata Guillén održava, za razliku od ostalih autora ove generacije, optimističnu viziju života i svijeta. Sav njegov rad prikupljen je u Pjevati (1928), koja ima kasnija izdanja.

U svojoj drugi terminNakon rata, Guillén iz progonstva promijenio je svoj način viđenja svijeta. Dogodi se da ima manje optimističnu viziju da svjedoči o boli i nepravdi. Ističe rad Vika objavljeno u tri dijela: Maremagnum (1957), Što će dati u moru (1960) i Na vrhuncu okolnosti (1963).

U ovom fragmentu pjesme tzv Izvanredna priča koji je napisao o bombardiranju Rotterdama tijekom Drugog svjetskog rata jedan je od najreprezentativnijih u ovoj fazi:

I pod demonskim poplavama,
Bijes je ponovio
Metodom,
Postignuto je - gotovo -
Potpuno uništenje.
I padale su minute, mjeseci, godine.
I ne vjerujem u ruševine
Samo žuti maslačak,
Žuta vremena,
Šupljeg vremena samog.
Dani, tjedni su se dizali.
I okomito, roman,
Ustani ime uvijek.
Rotterdam je već Rotterdam.
Zdravlje!

(...)

Gerardo Diego (1896.-1987.)

Gerardo Diego bio je pjesnik i učitelj porijeklom iz Santandera s velikim pjesničkim djelom, koje je teško klasificirati po fazama.

S druge strane, može se naglasiti da u njegovom radu postoje dvije tendencije. S jedne strane, avangarda, koji integrira ultraizam i kreacionizam, tamo gdje se ističu Slika (1922) i Priručnik za pjenu (1924). Autor je tako izrazio svoj koncept poezije cracionista: „Vjerujući u ono što nismo vidjeli, kažu da je Vjera; stvorite ono što nikada nećemo vidjeti, ovo je Poezija ”. Ovdje vidimo čisto kreacionističku pjesmu iz njegove zbirke pjesama Slika:

S druge strane, tip tradicionalni, u kojem se ističe klasicistički metar, poput ljubavne, desete ili soneta. Od ovog trenda naslovi poput Soria (1923), Ljudski stihovi (1925) i Pravi lajk (1941).

Također, njegov se rad ističe tematskom raznolikošću: krajolik, religija, borba s bikovima, glazba. Teško aludira na socijalna ili politička pitanja, osim u svom radu Moralne ode (1966).

Dámaso Alonso (1898.-1990.)

Profesor, istraživač, kritičar i pjesnik iz Madrida čije pjesničko djelo ima dvije etape. The prva razina, istaknuto čistom poezijom, a na njega utječu Machado i Juan Ramón Jiménez. Njegov rad prevladava iz ovog razdoblja Čiste pjesme, gradske pjesme (1924). Iz kojih se ističu soneti poput ovog, s kojima se odbacuje s ukrasima i drži se jednostavnosti:

Kako je bilo?
Vrata, iskreno.
Vino ostaje i glatko.
Ni materija ni duh. Doneseno
i jutarnje svjetlo vedrog dana.
Nije se radilo o ritmu, niti o harmoniji
ni boja. Srce to zna
ali reci kako je bilo nisam mogao
Jer to nije forma, niti se uklapa u formu.
Jezik, smrtonosno blato, nesposobno dlijeto,
ostavlja konceptni cvijet netaknutim
U ovu vedru noć mog vjenčanja
I pjevaj krotko, ponizno,
senzacija, sjena, nesreća,
dok mi Ona ispunjava cijelu dušu.

The druga faza, pod utjecajem poratnog društvenog konteksta, izdvaja se po jednom od svojih najvažnijih i najutjecajnijih djela Sinovi gnjeva1944). Iako bi se za ovu zbirku pjesama, s biblijskim i egzistencijalističkim dodirima, moglo reći da je dio koju je sam Dámaso Alonso definirao kao poeziju bez korijena, što je također uključeno kao pjesnik.

Federico García Lorca (1898.-1936.)

Pjesnik i dramatičar iz Granade, Federico García Lorca jedan je od najvećih predstavnika ove generacije. Bio je jedan od najznačajnijih španjolskih pjesnika i književnika 20. stoljeća. U njegovom pjesničkom djelu ističu se dvije faze:
Na prva razina Prevladava mješavina tradicionalnog i popularnog, gdje su prisutni utjecaji Juana Ramóna Jiméneza, Rubéna Daría ili Góngore. U ovoj je fazi očito tragična vizija ljubavi i smrti, također njezina sklonost marginaliziranim skupinama, da prenose nepravdu i frustraciju. U ovoj se fazi ističu: Pjesme (1927) i Ciganska romansa (1928).

U druga faza raskida s tradicionalnim da bi se upustio u nadrealizam, iako održava svoju solidarnost s marginaliziranima, bilo da su rasni ili seksualni.

Iz ovog se razdoblja ističe Pjesnik u New Yorku (1940), njegovo najuniverzalnije djelo, nastalo dubokom osobnom krizom. Ističe upotrebu slobodnih stihova, razrađenih metafora, slika i rima koje u stvarnosti koristi da aludira na urbani krajolik pun proturječnosti koji zatvara ljudsko biće.

To se može vidjeti u ovom fragmentu ove nadrealističke pjesme s naslovom Aurora:

Polarna svjetlost New Yorka ima
četiri stupca mulja
i uragan crnih golubova
koje prskaju pokvarene vode.
Aurora New Yorka stenje
niz goleme stepenice
pretražujući između rubova
izvučena tuberoza tjeskobe (...)

Vicente Aleixandre (1898.-1984.)

Vicente Aleixandre, porijeklom iz Seville, bio je pjesnik dobitnik Nobelove nagrade 1977. Za Aleixandrea "poezija nije pitanje ružnoće ili ljepote, već zrelosti ili komunikacije". Od njegovog pjesničkog djela mogu se razlikovati tri faze.

The prva razina Ističe se svojim pesimizmom, s bolnim poimanjem čovjeka, čija je želja povratak na zemlju i stapanje s prirodom. Čovjek je bol i tjeskoba.

Djela poput Strast zemlje (1935), s proznim pjesmama u kojima se približava nadrealizmu, Mačevi poput usana (1932) i Uništenje ili ljubav (1934), čija je glavna tema ljubav koja dovodi do boli ili smrti.

To se odražava u pjesmama poput Poslije ljubavi:

Ležeći ovdje, u polumraku sobe,
poput tišine koja ostaje nakon ljubavi,
Lagano se dižem s dna odmora
do vaših rubova, prigušeni, prigušeni, kako su slatki.
I rukom pregledam nježne granice vašeg života
povučeno (...)

U drugi termin Aleixandre napušta nadrealističku struju. Svojim radom Priča o srcu (1954.), Priroda prestaje biti glavni junak pjesme, sada je to čovjek. Također ostavlja pesimizam prethodne faze.

Do treća faza djeluje poput Pjesme završetka (1968) i Dijalozi o znanju (1974), gdje pjesnik istražuje starost iz melankolije. U tom razdoblju razmišlja o ljudskom stanju.

Emilio Prados (1899.-1962.)

Emilio Prados bio je pjesnik iz Malage s obilnom pjesničkom produkcijom, koja se može podijeliti u tri faze.

U prva razina postoje knjige poput Vrijeme (1925), Pjesme svjetioničara (1926), Povratak (1927), Misterij vode (1927) i Lovno tijelo (1928.), koji se ističu utjecajem Juana Ramóna Jiméneza i andaluzijskog neopopularizma. U ovom prvom razdoblju ističe se njegovo nepomično i kontemplativno držanje. U svojim stihovima pjesnik traži rastvaranje vlastitog tijela i prirode.

The drugi termin iz Pradosova pjesničkog djela okreće se društvenoj i političkoj poeziji. U ovoj fazi nadrealizam je očit, ne samo u tehničkim resursima, već i u društvenoj predanosti.

Rad ove faze nalazi se u tri knjige: Podzemni plač (1936), Plakanje u krvi (1937), Manja pjesmarica za borce (1938).

The treća faza poklapa se s njegovim progonstvom u Meksiku. U njemu se ističe poezija velikog emocionalnog intenziteta, potaknuta egzistencijalnom krizom u Pradosu. U njemu možemo istaknuti knjige kao što su: Zatvoreni vrt (1940), Sjećanje na zaborav (1946), Antologija (1954.) ili Rijeka natural (1957.). U ovom fragmentu pjesme Smrt i vrt možete vidjeti karakteristike ovog razdoblja:

Napustio sam oblik svog tijela;
meso moje dosade ...
Od vjernika mojih očiju,
Presekao sam ravnotežu na dva dijela
to me držalo živim čovjekom.

Rafael Alberti (1902-1999)

Rafael Alberti bio je kadizski slikar i pjesnik. Uz Garcíju Lorcu, Alberti je bio jedan od najvećih predstavnika andaluzijske lirike 20. stoljeća. U njegovom pjesničkom djelu mogu se istaknuti tri faze.

U prva razina isticati se Mornar na obalu (1925.), knjiga poezije s kojom je postao poznat i u kojoj se percipiraju tradicionalni i popularni oblici. Brojne su teme poput nostalgije i čežnje za domovinom, u kojoj ne boravi.

Od ove se faze također ističu Ljubavnik (1926) i Zora cvjetnice (1927). U ovom ulomku njegove zbirke pjesama Mornar na obalu, kombinira tradiciju, jednostavnost i čežnju:

Kad bi mi glas umro na zemlji
odnesite ga na razinu mora
i ostavite na banci.
Odnesite ga do razine mora
i imenovan kapetanom
broda ratnog broda (...)

Uz rad Cal y Canto (1927.), motiviran duhovnom krizom, Alberti pokreće promjenu tendencije prema nadrealizmu. O anđelima (1928.) jedna je od njegovih najsvetijih knjiga druga faza, gdje prevladava uporaba slobodnih slika i stiha.

The treća faza de Alberti je u znaku Republike, građanskog rata i progonstva. U njemu pjesnik zalazi u nostalgiju za zemljom i također ističe političku poeziju. Iz ovog se razdoblja izdvajaju: Propovijedi i ljetnikovci (1934), Između karanfila i mača (1941.) odn Coplas Juana Panadera (1949).

Luis Cernuda (1902-1963)

Luis Cernuda bio je seviljski pjesnik i učitelj čije je pjesničko djelo grupirano u dvije faze. U svim njegovim djelima prevladava egzistencijalni pesimizam.
U prva razinaDo rata ističu se dvije knjige: Zabranjeni užici (1931) i Tamo gdje prebiva zaborav (1934), u kojem se može procijeniti utjecaj nadrealizma.

U svojoj druga fazaTijekom progonstva pojavljuju se teme poput progonstva, čežnje za djetinjstvom, samoće ili smrti. Iz ovog razdoblja djeluju kao Oblaci (1940) i Pustoš himere (1962). Ovo je ulomak iz pjesme koja se zove Staro proljeće napisano za vrijeme progonstva:

(...)

Sama,
s čelom u ruci, duh
to se vrati, biste li plakali razmišljajući
kako je život bio lijep i kako beskoristan.

Manuel Altolaguirre (1905-1959)

Manuel Altolaguirre bio je pjesnik, tiskar i filmaš iz Malage. Bio je jedan od najmlađih pjesnika Generacije od 27 i u njegovom se pjesničkom radu mogu razlikovati dvije glavne etape.

S jedne strane, u prva razina, prije građanskog rata, ističu se Pozvani otoci (1926), Primjer (1927), Poezija (1931) i Samoće zajedno (1931).

U druga fazaTijekom progonstva izvodila su se djela poput Privremeni oblak (1946), obilježen tragičnim društvenim kontekstom, Kraj ljubavi (1949.) i Pjesme Amerike (1955).

Iz ovog razdoblja prevladavaju pjesme s duhovnim i mističnim tonom, poput sljedećeg fragmenta pjesme tzv Odvajanje:

Nosim svoju samoću u sebi
toranj slijepih prozora.

Kad mi se ruke ispruže
Otvaram ti ulazna vrata
i hodam tepihom
tko ga želi posjetiti.

Slikao uspomenu na slike
koji ukrašavaju njihove sobe.
Tamo je moja prošlost rekla
s mojom tugom danas se suprotstavljaju (...)

U njegovim kreacijama može se prepoznati utjecaj Garcilasa de la Vege, Juana Ramóna Jiméneza ili Pedra Salinasa. U njima prevladava muzikalnost, kratki stihovi i klasične strofe. Također teme poput ljubavi, samoće i smrti.

Zajedničke značajke

Sinteza tradicije i avangarde

Ova skupina pjesnika, kako je naglasio Dámaso Alonso, "ne ustaje ni protiv čega". Ne zanima ih samo popularna i kulturna lirika španjolske književne prošlosti, već su se otvorili i avangardnim pokretima koji su se odvijali u Europi.

Može se reći da su njegove sklonosti bile potpuno inkluzivne, od tradicionalnih do najaktualnijih u to doba, neki autori obraćaju pažnju na nove estetske struje.

Utjecaji

Utjecaji ove skupine bili su vrlo različiti od modernizma s Rubénom Daríom kao referencom neki autori ove generacije, prolazeći kroz čistu poeziju Juana Ramóna Jiméneza, do avangarde.

Osvrću se i na autore kao što su Garcilaso de la Vega, San Juan de la Cruz, Bécquer i Luis de Góngora.

Stilistička obilježja

Među stilskim značajkama koje postaju važne kod pjesnika generacije od 27 su:

• Prevladavanje metafore i slike.
• Postupna upotreba slobodnog stiha.
• Korištenje resursa poput sinestezije i simbola.

Uobičajene teme

Prema Rocíu Linerosu Quinterosu, postoje četiri uobičajena motiva koja dominiraju u poeziji ovih pisaca: grad, priroda, ljubav i društvena predanost.

• The grad, čija se vizija razvija od pozitivnog tretmana, kao mjesta napretka, do negativnog pogleda na kraju 1920-ih, gdje je grad nepovoljno mjesto za čovjeka.
• Priroda. Pjesnici često aludiraju na vrtove, more, mjesec, čak i mjesta u svojim gradovima podrijetla.
• The ljubav doživljava kao iskustvo koje životu daje punoću i smisao, ali i kao razornu silu koja dovodi do frustracije.
• The društvena predanost to postaje očitije kad rat započne, počevši od 1936. godine. Neki su autori u progonstvu odražavali svoje društveno opredjeljenje kreacijama prosvjeda i denuncijacije.

Generacijske osobine

Autori generacije od 27 godina imaju približnu dob jer se većina rodila između 1892. i 1902. godine. Većina ih se podudara u studentskom domu u Madridu i prolaze sličan intelektualni trening. Uz to, većina članova potječe iz bogate buržoazije i sudjeluje u književnim časopisima poput Književni glasnik.

Prisustvovali su događaju koji ih je okupio kao generaciju: počast trećoj stogodišnjici Góngorine smrti 1927. godine.

Sinombrero

Općenito, kada se misli na generaciju od 27, obično se misli na više ili manje zatvorenu jezgru muških autora. Umjesto toga postojala je skupina suvremenih mislilaca, pjesnika i umjetnika koji su također pripadali ovu generaciju i pridonijeli društvenoj i kulturnoj modernizaciji, razvijajući njihov rad kreativan. Ti su bili:

• Maruja Mallo (1902-1995): slikarica
• Margarita Manso (1908-1960): slikarica
• Ángeles Santos (1911-2013): slikar
• Margarita Gil Roësset (1908-1932): kiparica, ilustratorica i pjesnikinja
• María Zambrano (1904.-1991.): Filozofica i esejistica
• María Teresa León (1903-1988): spisateljica
• Rosa Chacel (1898.-1994.): Spisateljica
• Ernestina de Champourcin (1905-1999): pjesnikinja
• Concha Méndez (1898.-1986.): Spisateljica, pjesnikinja i scenaristica

Reference

Balló, T. (2016). Bez šešira: Bez njih priča nije cjelovita. Espasa.
Frutos, D. DO. (2010). Kratka povijest španjolske književnosti (1. izdanje). Izdanja Alejandría S.A.
Pardo, F. D. (2018). Kratka povijest generacije od 27. Nowtilus.

Ako vam se svidio ovaj članak, možda će vas zanimati i:

• Književne avangarde
• Platero y yo, Juan Ramón Jiménez