Caspar David Friedrich: biografija ovog romantičarskog slikara

Norbert Wolf u svojoj knjizi posvećenoj Friedrichu prikuplja dojam koji je romantičarski slikar ostavio na jednog od svojih posjetitelja, ruskog pjesnika Vasilija. Andrejeviča Šukovskog, koji je za njega rekao da, iako se činilo da njegovi krajolici odaju melankoličnu osobu, ta slika ne odgovara stvarnost.

Iako možemo vjerovati da Caspar David Friedrich nije cijelo vrijeme bio u tipičnom romantičnom mraku, također ne možemo u potpunosti vjerovati stajalištu Shukowskog, budući da znamo od nekih njegovih suvremenika da je slikar jednom prilikom pokušao samoubojstvo te da je njegov lik bio sklon (i prije svega u posljednjim godinama) depresiji i izolacija. Pravi lik romantizma.

U ovoj biografiji Caspara Davida pokušat ćemo skicirati portret života i rada ovog karizmatičnog umjetnika., jedan od najvećih eksponenata romantičnog pokreta u slikarstvu.

Kratka biografija Caspara Davida Friedricha, velikog slikara njemačkog romantizma

Iako je kad je Friedrich rođen u rujnu 1774. njegov rodni grad Greisfwald pripadao švedskoj kruni zahvaljujući Tridesetogodišnjem ratu, regija je kulturno bila njemačka. Sjetimo se da su tada njemački teritoriji bili mozaik država koje su u to vrijeme i zahvaljujući predromantičarskim pokretima poput

Sturm und DrangPočeli su postajati svjesni svog nacionalnog identiteta.

Caspar David Friedrich bio je jedan od velikih nositelja romantičnog pokreta na polju slike, koji je slikarstvo krajolika podigao do razina simbolizma i duhovnosti dosad neviđenih. No, kao i uvijek, njegov rad nije krenuo od nule. Umjetnik je očito bio pod utjecajem nizozemskih i britanskih pejzažista, posebice Johna Constablea (1775.-1837.), velikog vođe engleskog pejzažnog slikarstva.

• Povezani članak: "Povijest umjetnosti: što je to i što ova disciplina proučava?"

Rano iskustvo smrti

Romantizam se ne razumije bez smrti. Romantičari su prema njoj osjećali neku vrstu divljenja obojenog strahom, često morbidnu emociju koja je prožimala gotovo sve njezine radove. Friedrich nije bio iznimka; osobito u njegovim kasnim djelima, kada je već bio teško bolestan, vidimo evidentnu opsjednutost temom, čiji je glavni izraz uznemirujuće Krajolik s grobom, lijesom i sovom, pogubljen oko 1836., samo četiri godine prije smrti.

Ali Friedrich nije samo vodio ljubav do smrti zbog svoje privrženosti romantičnom pokretu. Osjećao ju je vrlo bliskom od najranijeg djetinjstva: 1781., kada je imao samo sedam godina, umrla mu je majka Sophie Dorothea, a on i njegovih petero braće i sestara predali su se kućnoj pomoćnici, ljupkoj majci Heiden, kojoj je Friedrich uvijek iskazivao veliku naklonost.

Smrti ovdje nisu stale. Godinu dana nakon smrti majke, Elizabeta, jedna od sestara, umrla je od posljedica boginja. Kasnije, 1791., još jedna od djevojaka, Maria, podleći će tifusu. No vjerojatno je smrt koja je najviše utjecala na osjetljivi duh malenog bila smrt njegova brata Johanna Christoffer, koji je umro u zimu 1787. dok je pokušavao spasiti Friedricha, koji je pao u led. Osjećaj krivnje koji će umjetnik nositi cijeli život pridonio je, nemalo, njegovim stalnim napadima melankolije i, više nego vjerojatno, njegovim pokušajima samoubojstva.

• Možda će vas zanimati: "Što je 7 likovnih umjetnosti?"

Dolazak uspjeha u svijetu umjetnosti

Friedrichovi prvi uspjesi dolaze 1810-ih. Prije je, međutim, studirao crtanje na Sveučilištu u Greifswaldu kod poznatog profesora Johanna Gottfrieda Quistorpa, a kasnije se preselio u Kopenhagen kako bi nastavio studirati kod njega akademija. U danskom gradu je napravio svoj prvi akvarel, Krajolik sa sjenicom (1797.), inspiriran engleskim vrtovima iu kojem još odzvanjaju odjeci dalekog rokoko stila.

Thomas Thorild, Šveđanin koji je držao katedru za književnost i estetiku na Sveučilištu u Greifswaldu, naučio je mladog Friedricha razlikovati između vanjsku viziju (dakle, onu koja hvata stvarne oblike krajolika) i onu unutarnju, puno više vezanu uz psihičko i duhovno stanje čovjeka. posmatrač. To je važno, budući da Friedrichovi krajolici uopće neće biti konvencionalni krajolici; slikar svoje poglede impregnira čitavom simbologijom i značenjem koje nadilazi puku pojavnost.

Godine 1808. umjetnik izvodi ono što će biti jedno od njegovih velikih djela: Križ na gori, također poznat kao Oltar Tetschen. Barun von Ramdohr, koji je djelo vidio u Friedrichovu ateljeu, žestoko ga je osudio, kritizirajući mu nedostatak perspektive i dubine, kao i pretjeranu stilizaciju. Ono što je von Ramdohr kritizirao bilo je upravo ono što je ovu sliku učinilo apoteozom novog njemačkog romantičnog slikarstva, od Oltar Tetschen neminovno podsjeća na gotičku oltarnu palu.

Napoleonove invazije potaknule su antifrancuske i antiklasicističke osjećaje među Nijemcima, a Friedrich nije bio iznimka. Zapravo, a kako je primijetio Norbert Wolf, vjerojatno je da Oltar Tetschen U početku je to bio domoljubni i nereligiozni rad, da bi tek nakon određenih peripetija završio kao ukras oltara jedne crkve.

Bilo kako bilo, ta godina označava početak uspjeha za Friedricha. Prvo, jer Križ na gori stavio je svoje ime na svačija usta; drugo, jer te iste godine izvodi jedno od svojih remek-djela, poznatu redovnik uz more, autentični hvalospjev romantičnoj duhovnosti i promišljanju uzvišenog.

Na sličan način kao i njegovo kasnije slikarstvo Putnik promatra more oblaka (1818.), Friedrich ovdje suočava ljudsko biće s neizmjernošću prirode, pred kojom lik neizbježno postaje patuljak. Međutim, postoje jasne razlike između ove dvije slike: dok na drugoj muškarac zauzima veliki dio Slikarstvu, u prvoj je redovnik praktički sićušna točka koja se jedva nazire između širenja mora i dragi.

• Povezani članak: "Psihologija kreativnosti i kreativnog mišljenja"

Caroline Bommer, muza i ljubavnica

Možda je mnogo veća veličina koju nudi šetač u moru oblaka posljedica promjene koja se događa u životnoj putanji slikara.

Te iste godine, 1818., oženio je Caroline Bommer, nasmijanu dvadesetpetogodišnjakinju (Friedrich ima već četrdeset četiri godine) koja kao da baca spokojno svjetlo na postojanje izmučenih umjetnik.

To se može potvrditi ako se promatra rad ovog razdoblja, gdje platna postaje sve više svijetle i vedre i nadasve ljudske figure počinju se množiti, osobito one ženski. Kritičari ovu promjenu pripisuju slikarevoj sretnoj zajednici s Caroline da je, unatoč tome što je “okrenuo svoj život naglavačke” (u pismu Friedrich komentira kako se njegov pustinjački život promijenio), dao pozitivan smjer svojoj egzistenciji.

Caroline se pojavljuje u brojnim Friedrichovim djelima iz 1810-ih i 1820-ih. Vidimo to, na primjer, u poznatim Žena pred izlazom (ili) zalazak sunca, napravljen oko 1820. Caroline se na platnu pojavljuje s leđa, okupana toplim sunčevim zrakama, koje se ne mogu raspoznati pripadaju li zori ili sumraku. Obje su verzije vjerojatne; izlazak sunca bi imao smisla ako figuru smatramo nekom vrstom molitve iz kršćanskog doba primitivna, ali verzija zalaska sunca savršeno bi odgovarala ideji smrti, tako stalnoj u Friedrich. Put je iznenada presječen prije nego što je mlada žena uspjela konsolidirati ovu posljednju hipotezu.

Još jedno Friedrichovo poznato djelo u kojem se pojavljuje njegova žena je Kredne stijene na Rügenu (1818.), inspiriran upravo njihovim medenim mjesecom. Tri lika (okrenuta leđima, kako je to uobičajeno u slikarevim radovima) gledaju prema praznini koja se otvara pred njima, dok se nalaze na rubu prekrasne bijele litice. S onu stranu, more se razotkriva vječno i nepromjenjivo, također važan lajtmotiv Friedrichova djela kao simbol života i putovanja prema smrti. Ta tri lika bila bi Caroline, umjetnik i njegov brat Christian, koji ih je pratio na putovanju.

Također u ovo vrijeme muške figure počinju se razmnožavati kao par, odražavajući njihova najbliža prijateljstva (osobito s Carusom i Johannom Christianom Clausenom Dahlom, slikarom rođenim u Norveškoj koji mu je postao susjed u Dresdenu i oživio njegovo postojanje svojim simpatijama i večernjim razgovorima). Vrijeme je slika poput Dva čovjeka gledaju mjesec (1819-20), Muškarac i žena promatraju mjesec (1824) i Pejzaž zalaska sunca s dvojicom muškaraca (1830-35).

Od Bečkog kongresa (1814.-15.) i obnove starog režima, Friedrichov rad postao je, na neki način, povučeniji i intimniji. Nakon “blistavih” godina prvih godina braka s Caroline, umjetnikov se karakter počeo pogoršavati, a oko 1830. opet je pao u melankoliju. Njegova djela više ne zanimaju nikoga izvan njegovog kruga.

Posljednje godine i smrt

Godine 1824. sustigla ga je bolest koja mu je onemogućila nekoliko godina slikanja u ulju, što nije pomoglo poboljšanju njegova stanja. Godine 1835. moždani udar ostavio ga je privremeno bez pokreta u rukama i nogama, što je uvelike utjecalo na njegov rad. Bolest naglašava njegovu depresiju i njegovu opsjednutost smrću, taj stari prijatelj koji ga prati od ranog djetinjstva, što ga navodi na brojne radove na grobljima: groblje u snijegu, iz 1826., s otvorenim grobom u prvom planu koji povezuje s morbidnom opsjednutošću vlastitim odlaskom; kapija groblja (1825-1830) i, prije svega, ulaz u groblje (1825.), gdje možemo vidjeti par kako gleda u malu grobnicu svog sina, nad kojom lete krilati likovi koji su u prvi mah jedva zamjetni.

Iste godine kada mu je bolest udarila u život, izveo je djelo koje se praktički smatra njegovim remek-djelom, ali koje je za slikareva života bilo toliko neuspješno da se nije moglo ni prodati. je oko ledeni ocean, čija nas iznenađujuća modernost ostavlja potpuno zadivljenima. Inspirirano brodolomom broda u ledu, platno samo otkriva sićušnu kobilicu broda, kamufliranu među ogromnim čvrstim blokovima leda. Ne treba biti previše pronicljiv da se shvati veza koju ovo djelo održava s velikom mukom Friedrichova postojanja: smrću njegova brata, utopljenog upravo u ledu. ledeni ocean Riječ je, dakle, o svojevrsnom živom testamentu, egzorcizmu kojim slikar namjerava iskorijeniti bol koju je nakupio tijekom života.

Friedrichovo mentalno stanje se naglo pogoršava. Neki svjedoci govore o maltretiranju njegove supruge, koju optužuje za nevjeru. Njegov prijatelj Shukowski, o kojem smo već govorili, posjećuje ga nekoliko mjeseci prije smrti i potvrđuje da je njegovo stanje bilo žalosno i da je slikar počeo plakati u njegovoj prisutnosti. Friedrich je konačno umro 7. svibnja 1840.; njegov rad neće biti ponovno priznat sve do gotovo jednog stoljeća kasnije.