FRIDINA slomljena kralježnica

Slomljena kolonase smatra jednim od najkarizmatičnija i najpoznatija djela Fride Khalo. Djelo iz 1944. godine, posljednjeg razdoblja umjetnikova života, i tijekom kojeg je tjelesna bol bila sveprisutna u njenom svakodnevnom životu. Slomljena kralježnica autoportret je u kojem Frida prenosi goleme poteškoće zbog kojih ne može raditi, jer mjesecima mora nositi čelični korzet.

U ovoj lekciji s unPROFESOR.com nudimo vam komentar i analiza Slomljena kolona autor Frida Khalo, rad u kojem nam umjetnica pokazuje svoju fizičku i emocionalnu bol, ali i ideju da se životu treba smijati i u njega imati nadu.

Indeks

1. Komentar slomljenog stupca Fride Kahlo
2. Fridina tema slomljenog stupca
3. Analiza slomljene kralježnice
4. Tehnika slomljene kralježnice

Frida Kahlo(1907-1954) jedan je od najzanimljiviji, najstrastveniji i najintenzivniji umjetnici 20. stoljeća. Nerazvrstana žena, jedinstvenog stila i prepune kreativnosti u kojoj se boja, ljubav i slom srca, bolest i bol odražavaju na njezin plodan rad. Bogat svemir, pun intenzivnih i živopisnih emocija koji je uokviren u

Na Slomljena kolona, Frida nam pokazuje a autoportret što je u suprotnosti s drugim činjenicama autorice, budući da se u njoj slika, uplakana, u pustom okruženju i pod olujnim nebom. Slika na kojoj prikazuje bol njegova tijela i njegove duše Kao rezultat strašne autobusne nesreće koju je pretrpio u mladosti i koja mu je ostavila ozbiljne posljedice za život.

Bilo bi to u onim dugim razdobljima vezanim za krevet kad je počeo slikati. A) Da, Frida je imala ogledalo na nadstrešnici svog kreveta kako bi mogao vidjeti i slikati svoje autoportrete.

Postoji još jedno vrlo poznato Fridino djelo koje smo također analizirali u profesoru: Dvije Fride.

Na ovom je platnu glavna tema fizičku i emocionalnu bol koju je Frida osjećala. Bol koja je sve više onesposobljavala i bila prisutna u umjetnikovom životu. Slika koja se čini tužnom i uznemirujućom, iako je i sama komentirala jednom od svojih prijatelja Arturu Garcíi Bustosu u zjenice njegovih očiju uključile su golubove mira kao simbol nade, način ismijavanja doživotno.

Djelo je odraz umjetnikova života u toj životnoj fazi, 1944. godine, kada je fizička bol sprječava u radu i mjesecima mora nositi čelični korzet. Dakle, ako se isprva slikala potpuno gola, Frida se odlučila pokriti tako da to samo bude bol je apsolutni protagonist slike.

Kutija je Frida Khalo autoportret metalnom zagradom, prikazujući u njegovu tijelu slomljenu ionsku kralježnicu. Kožni steznik drži vaše tijelo uspravno, stvarajući osjećaj da će se, ako ga skinete, sve raspasti.

Djelo prikazuje njegovu fizičku bol koja se materijalizira u brojni nokti koji se pojavljuju u različitim dijelovima vašeg tijela. Najveći nokat nalazi se u srcu, što upućuje na bol uzrokovanu prekidom s Diegom Riverom. Frida nam pokazuje i svoje tijelo slomljeno frustracijom generiranom zbog nemogućnosti rađanja djece.

Portretirana je i Frida dodatno ističući njegove meksičke crte s gustim obrvama, bez razdvajanja i sa sjenom brkova, nešto što je razlikovalo astečke princeze i što pokazuje opravdanost njihova podrijetla. U pozadini možete vidjeti pustinjski krajolik i olujno nebo koji odražavaju Fridino emocionalno stanje.

Pogled mu je pun tuge, a suze mu teku niz lice. Ovaj se autoportret izuzetno razlikuje od ostalih vremena, puno je šareniji i okružen cvijećem i životinjama. Na ovom se platnu u zjenicama pojavljuju samo dva goluba, simbol nade usred toliko boli ili ironije od Fride o njezinoj sudbini.

Tablica prikazuje a simetrični sastav, smještajući je u središte, okrećući lice u stranu, slijedeći klasični stil. Pokrivena je samo čaršafom, otvarajući se javnosti s vrata kako bi otkrila svoju kolumnu. Otvor koji liši tijelo i dušu pred gledateljem, pokazujući krhkost i bol koje sadrži njegovo tijelo.

Slika: Dijapozitiv

U ovom okviru, Frida se koristi profinjenom tehnikom, koja je već poznata slika. Frida ne koristi labave poteze kistom, nanoseći boju s velikom vještinom i koristeći vesele tonove za razliku od tužne teme slike.

Frida također nudi mnoštvo detalja s a nestvarna svjetlost, koji ne dolazi ni s jedne vidljive točke, ostavljajući dojam da svjetlost dolazi od bijele boje korzeta i suknje. Postižu se značajke njegovih ruku i njegovog lica prenijeti svu krhkost to je Frida željela pokazati.

Ako želite pročitati više članaka sličnih Fridina slomljena kolumna - komentar i analiza, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.

• Herrera, Hayden, (2019) Frida: Biografija Fride Khalo, Bika
• Khalo, Frida (2017.), Dnevnik Fria Khalo. Novi izgled, Ova strana prema gore