A tavaszi ősz verséneke (Isteni kincses ifjúság): Elemzés és jelentés

Az "Tavaszi ősz dala" című vers a híres nicaraguai költő, Rubén Darío, a hispán-amerikai modernizmus legnagyobb képviselője. Ebben a vágyakozás általános hangvételével utal az ifjúság elvesztésének és a melankólia érzésének témájára.

A vers mint olyan, a versgyűjteményben jelent meg Élet és remény dalai, 1905-ből, amelyet nemcsak a szerző egyik legjobb könyvének, hanem a latin-amerikai modernizmus egyik legeredményesebb művének is tekintenek.

A modernizmus, amelynek irodalmi irányzata Rubén Darío volt a legjelentősebb szószólója, a spanyol nyelvű irodalom megújítására vállalkozott, és formális tökéletessége, értékes nyelve, többek között nagyszerű szépségű képek és ízlés az egzotikum számára dolgokat.

Vers: "Az ősz dala tavasszal"

Ifjúság, isteni kincs,
és nem térsz vissza!
Amikor sírni akarok, nem sírok ...
és néha sírni sem akarok ...

Többes szám volt az égi
szívem története.
Édes lány voltam ebben
gyász és szenvedés világa.

Úgy nézett ki, mint a tiszta hajnal;
mosolygott, mint egy virág.
Sötét haja volt
éjből és fájdalomból készült.

instagram story viewer

Gyerekként félénk voltam.
Természetesen az volt,
herminából készült szerelmemért,
Herodias és Salome ...

Ifjúság, isteni kincs,
és nem térsz vissza!
Amikor sírni akarok, nem sírok ...
és néha sírni sem akarok ...

És még megnyugtatóbb
hízelgő és kifejező,
a másik érzékenyebb volt
amit soha nem gondoltam megtalálni.

Nos, folyamatos gyengédségének
erőszakos szenvedély egyesült.
Egy puszta sifon peplo-ban
egy bakhantot tekertek be ...

Karjaiba vette az álmomat
és elaltatta, mint egy csecsemőt ...
És megölt téged, szomorú és kicsi,
hiányzik a fény, hiányzik a hit ...

Ifjúság, isteni kincs,
Hagytad, hogy soha ne térj vissza!
Amikor sírni akarok, nem sírok ...
és néha sírni sem akarok ...

Egy másik úgy ítélte meg, hogy a szám
szenvedélyének esete;
és hogy őrülten megrágna
fogaival a szívét.

Felesleges szeretet felvétele
nézd meg akaratát,
miközben ölelkeztek és csókolóztak
az örökkévalóság szintézise;

és könnyű húsunkból
mindig képzelj el egy Édent,
gondolkodás nélkül azon a tavaszon
és a hús is véget ér ...

Ifjúság, isteni kincs,
és nem térsz vissza!
Amikor sírni akarok, nem sírok ...
és néha sírni sem akarok.

És a többiek! Ennyi éghajlaton
oly sok országban mindig,
ha nem mondókáim ürügyeit
a szívem kísértetei.

Hiába kerestem a hercegnőt
hogy szomorúan számítottam rá.
Az élet nehéz. Keserű és nehéz.
Már nincs hercegnő, akit énekelni lehetne!

De a makacs idő ellenére
szeretetszomjamnak nincs vége;
ősz hajjal közelebb kerülök
a rózsabokrokhoz a kertben ...

Ifjúság, isteni kincs,
és nem térsz vissza!
Amikor sírni akarok, nem sírok ...
és néha sírni sem akarok ...
De az arany hajnal az enyém!

A vers elemzése

"Őszi dal tavasszal" egy vers, amely elveszett fiatalságról, illúziókról és az idő múlásáról beszél.

Ez egy olyan vers, ahol a költői hang már érett kortól kezdve mozog a múlt iránti vágyakozás és a a régi szerelmek és az élet iránti haragudás, amely az öregség zord alkonyatába lép, otthagyva ifjúság.

Maga a cím két nagyon világos metaforát gyűjt össze ezzel kapcsolatban: az ősz, mint az élet alkonya, mint az öregség beköszöntével, a tavaszé pedig a fiatalság, a zöld és az élet frissessége.

Az egyik dolog, amelyről a vers a legismertebb, a híres kórusa, amelyet többször is megismételnek, így remek zeneiség: „Ifjúság, isteni kincs, / most elmész, és soha többé nem térsz vissza! / Amikor sírni akarok, nem sírok... / és néha sírok anélkül, hogy szeretnék”.

Az egyes kórusok között a költői hang szerelmi tapasztalataira hivatkozunk, a következőktől kezdve ártatlanság a csalódáshoz és a túlzásokhoz, hogy keserű következtetéssel zárjam, hogy "nincs olyan hercegnő, aki énekel".

Ritmusának zeneisége és nyelvének drága stílusa ellentétben áll témájának melankóliájával, letisztult, káprázatos, nagy szépségű képekkel.

Az utolsó vers: "De az Arany Hajnal az enyém!" Váratlanul szakít a kompozíció általános felépítésével, és a levegőbe hagyja azt a rejtélyes állítást, amely megnyílik a remény előtt.

Vers típusa, rím és méter

A vers tizenhét serventézióból, vagyis négy sorból álló versszakból áll. A versek nagy művészetből állnak, kilenc szótag, más néven eneasylabs. Ríme mássalhangzó és keresztezett: ABAB.

Van egy refrénje, amelyet három versenként illesztenek be, és amely nagy zeneiséget ad neki: „Juventud, isteni kincs, / most elmész, soha ne térj vissza! / Amikor sírni akarok, nem sírok... / és néha sírok nélkül akar".

Retorikai alakok

Szójáték

A szójáték abból áll, hogy a mondat elemeit átrendezi egy következő mondatba. Ez az inverzió új jelentést eredményez, amely ellentétben áll az első mondatéval. Például: "Amikor sírni akarok, nem sírok, / és néha sírok anélkül, hogy akarnék!"

Allegória

Az allegória egy ötlet vagy koncepció reprezentációja utaló vagy metaforikus képek halmazán keresztül. Ebben a versben két alkalommal felvetődik a szerelmi csalódás helyzete allegóriákon keresztül. Például:

• "A karjaiba vette az álmomat / és elaltatta, mint egy csecsemőt... / és megölte, szomorúan és kicsiben, / hiányzott a fény, hiányzott a hit ..."
• "Egy másik úgy ítélte meg, hogy a számat / a szenvedélyét / és hogy őrülten fogaival rágja a szívemet."

Hyperbaton

A hiperbatonban a szavak szokásos sorrendjét megváltoztatják, hogy növeljék kifejezőkészségüket. Többet is megfigyelünk ebben a versben. Például:

• "A többes szám volt a szívem égi / története."
• "Nos, folyamatos gyengédsége / erőszakos szenvedélye egyesült. / Egy puszta gézpeplumba / egy bakhantot tekertek ..."

Metafora

A metafora az a finom viszony, amely két elképzelés vagy kép között létrejön. Például:

• - Ifjúság, isteni kincs.
• - Sötét haja volt / éjszaka és fájdalma.

Hasonlat

A hasonlat összehasonlítást hoz létre a szöveg két eleme között. Általában kapcsolati elemek vezetik be. Például:

• "Úgy nézett ki, mint a tiszta hajnal; / mosolygott Mit egy virág".
• "Félénk voltam Mit gyermek".

Bekerítés

Az átfedés akkor következik be, amikor egy mondat két versben áll, mivel a vers szünete nem esik egybe a morfoszintaktikus szünettel. Például:

• "Édes lány voltam, ebben a gyász- és bánatvilágban."
• "A másik érzékenyebb volt, / és megnyugtatóbb, hízelgőbb és kifejezőbb"

Epithet

Az epitet egy minősítő jelző, amely kiemeli a főnév jellemzőit, nagyobb kifejező képességet adva neki. Például: "Isteni kincs".

Szinesztézia

A szinesztézia egy retorikai alak, amely különböző típusú érzések vagy érzékelések keveréséből áll, legyenek azok vizuális, hallási, tapintási, szaglási vagy ízlelődések. Például:

• "Celeste története".
• "Édes kislány"

Megszemélyesítés

Az ifjúságot úgy kezelik, mintha egy animációs lény lenne. Például: "Ifjúság (...), / elmész, és soha ne térj vissza!"

Aposztróf

A költői hang megszólítja vagy kihívja az ifjúságot, amelyben aposztrofikus hozzáállást figyelhetünk meg. Például: "Ifjúság, isteni kincs / elmész, és soha nem térsz vissza."

Lásd még:

• Rubén Darío Sonatina-verse.
• Éjszakai vers: Rubén Darío.

Rubén Daríóról

Félix Rubén García Sarmiento, ismertebb nevén Rubén Darío, Nicaraguában született 1867-ben. Költő, újságíró és diplomata volt. Az irodalmi modernizmus legfontosabb képviselőjének és a spanyol irodalom egyik legbefolyásosabb költőjének tartják a múlt században. Kasztília betűinek hercegének neve alapján is ismert. Irodalmi munkájában a verseskönyvek kiemelkednek Kék (1888), Profán próza (1896) és Élet és remény dalai (1905). Nicaraguában halt meg 1916-ban.