Concetto ed esempi di PERDITA MUSICALE

Genio e creatività possono essere spesso osservati quando qualcuno prende una risorsa esistente e la usa in modi che non avremmo mai pensato. Il modo in cui utilizziamo gli elementi che abbiamo già nella nostra conoscenza o che siamo abituati a vedere da una prospettiva diversa ci permette di cambiare ed evolvere in qualsiasi campo.

Lo possiamo vedere nell'arte, in questo caso nella musica, quando prendiamo fattori fondamentali dal struttura musicale per creare dinamiche e combinazioni che mettano alla prova il nostro intelletto e il nostro udito. In questa lezione di un INSEGNANTE impareremo a conoscere una delle forme musicali che esplorano questi elementi, di cui parleremo concetto di fuga musicale ed esempi.

La fuga è una forma musicale che è nato durante il Medioevoe ha continuato a svilupparsi fino a quando non si è stabilito come lo conosciamo oggi nel XVII secolo. Per forma musicale intendiamo che è una serie di disposizioni e fattori musicali certo che ci fanno riconoscere un'opera nello stile o nel genere grazie a questi elementi caratteristica. Grazie a questo insieme di fattori possiamo classificare un tipo di lavoro.

Nel caso della fuga, il concetto ricade sulla grande importanza del gioco di voci o linee melodiche, cioè, contrappunto. Per continuare a parlare musicalmente della fuga ci sono alcuni concetti che dobbiamo capire:

• Voce e voci: Ci riferiamo alle voci nella musica, non necessariamente la "voce umana" ma le diverse linee di melodie, che hanno una certa indipendenza e senso musicale. Le voci sono solitamente poste una sopra l'altra per livelli e le classifichiamo in base alla loro tessitura (quanto sono bassi o alti e la gamma di note che hanno).
• Melodia: È un susseguirsi di note con accordatura e senso musicale. In un'opera la melodia è ciò che possiamo cantare o fischiare.
• Polifonia: Quando più voci melodiche suonano contemporaneamente.
• Contrappunto: È la parte dello studio della musica che analizza il rapporto tra 2 o più note (quando c'è polifonia) e come si sviluppano in una progressione melodica.

Come abbiamo detto, la perdita è riconosciuta dal esplorazione della contropunta. Durante una fuga, le linee melodiche delle voci suonano, si sviluppano e si alternano in risalto per creare dinamiche. La maggior parte delle fughe ha 3 o 4 voci, ma ci sono anche quelle con più voci e anche solo 2, anche se questo è raro. Poiché si basa sullo studio delle relazioni illimitate tra le note, la fuga è considerata una delle forme musicali più mature.

La parte caratteristica e iniziale della fuga è il soggetto, che è una frase musicale utilizzata come tema e punto di partenza. Durante la fuga, il soggetto si altererà, si alternerà o si riprodurrà nelle diverse voci. A volte c'è direttamente a controsoggetto che è un soggetto secondario che contrasta con il primo.

Alcuni tecniche relative alle perdite Sono:

• Canyon: Quando un tema principale rimane identico ma sfalsato nel tempo.
• Stretto: Quando una voce viene interrotta durante la canzone per essere continuata da un'altra voce.
• Pedale: Quando viene tenuta una nota di basso mentre le voci superiori cambiano anche gli accordi.

Struttura della perdita

In termini generali, questa è la struttura della forma della fuga:

• Esposizione: Il soggetto viene introdotto e ripetuto una o più volte nelle altre voci.
• Sezione centrale: Si effettuano modulazioni sull'argomento (cambiamenti chiave) e si utilizzano pause per riprendere l'argomento.
• Sezione finale: Il soggetto torna alla chiave iniziale.
• Finale: Le misure vengono aggiunte e di solito finiscono con a fiorire, un ornamento musicale improvvisato.