Scultura Vittoria di Samotracia: caratteristiche, analisi, storia e significato

Il Vittoria di Samotracia, Nike di Samotracia o Vittoria alata di Samotracia, è una scultura di epoca ellenistica realizzata intorno al 190 a.C. c. Sebbene non si sappia con certezza chi ne fosse l'autore, si ritiene che appartenga alla scuola di Rodi. Fin dalla sua scoperta nel XIX secolo, la scultura ha fatto parte della collezione di Antichità del Museo del Louvre, in Francia, ed è diventato un vero simbolo di fama internazionale.

Gli ultimi lavori di restauro, avvenuti nel 2014, hanno messo Vittoria di Samotracia negli occhi del mondo. È così che sono apparsi nella stanza i nuovi partecipanti al lutto. Una campagna apparentemente spontanea sui social network chiede il ritorno della scultura in Grecia.

Fateci sapere quali sono i valori estetici e storici del Vittoria di Samotracia che suscitano il fascino del mondo.

Caratteristiche

Il Vittoria di Samotracia È una scultura rotonda che rappresenta la dea della vittoria, chiamata Nike dai greci. La figura della dea, scolpita in marmo bianco di Paro, ha un'altezza di 2,75 metri e si erge su una base di marmo grigio con venature bianche, dalle cave di Lartos, nell'isola di Rodi. Questa base rappresenta la prua di una nave. Con esso, il pezzo acquisisce un

altezza totale di 5,57 metri.

L'atteggiamento del corpo scelto dallo scultore è la posizione di contropost. È una postura che offre maggiore naturalezza, appoggiando il corpo su una gamba, liberando l'altra dalle tensioni. Si spezzano così verticalità e frontalità e la figura acquista la sinuosità di una "s", accentuando il naturalismo.

Gli abiti sono ciò che conferiscono al capo il suo carattere drammatico: sulle gambe, vediamo l'immenso dinamismo dei tessuti spessi che li circondano, che si chiama drappeggiato. Sul busto e sul ventre della dea, l'effetto scultoreo di "panni bagnati"o"panni bagnati", nel migliore stile della scuola Fidias, che permette di percepire l'ombelico sotto la trama del tessuto.

L'immagine acquista così una grande sensualità, ma anche dinamismo e forza espressiva, che si completa con il spiegando e sollevando le ali abbondantemente piumate, e un petto sollevato che affronta il vento con coraggio e convinzione. È l'atteggiamento corporeo di un vincitore al comando della sua nave. Inoltre, la spalla e il torace sono eretti, mostrando che la sua mano era sollevata in aria.

Questi elementi espressivi sono, di per sé, testimonianza vivente dello stile del arte ellenistica. La posa equilibrata del periodo greco classico si basa sulla tensione di atteggiamenti corporei dinamici, pathos manifestato nei dettagli prolifici, espressivi e immediatamente drammatici dell'esperienza concreta e concrete vitale.

Significato e funzione

Associata alla velocità e alla destrezza nel maneggiare i carri, alla dea Nike venivano spesso assegnati gli attributi di ali e un ramo o corona di alloro. Come messaggera della vittoria, Nike ha presieduto a competizioni atletiche e battaglie militari.

La dea Nike era frequentemente rappresentata nel mondo greco-romano su piccola scala, sostenuta dalla mano di una figura emblematica, come il dio Zeus o la dea Atena.

Normalmente, la sua rappresentazione alludeva alla vittoria come valore universale. Ma secondo quanto ci raccontano Hugh Honor e John Fleming, questa particolare scultura rispondeva a uno specifico evento storico, cioè era una scultura commemorativa. Per fare ciò, sottolineano la differenza rappresentativa tra i Nike di Olimpia del V secolo, che sbatte su un'alta colonna, e quello di Samotracia, che sbatte su un nave.

Per gli investigatori, il primo evoca una vittoria che ricade su chiunque Nike decida di trarne vantaggio. Non è così Vittoria di Samotracia. Ciò allude a una specifica vittoria avvenuta al largo dell'isola greca, in una battaglia navale. Oggi si pensa che questa battaglia navale sarebbe stata quella che avrebbe dato a Samotracia la vittoria su Antioco III, re di Siria. R) Sì, il ruolo di Vittoria di Samotracia sarebbe commemorativo e non solo allegorico.

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Storia della scoperta

La scoperta del Vittoria Alata di Samotracia avvenuta nel 1863 durante le spedizioni archeologiche francesi, allora guidate dal Console di Adrianopoli (oggi, Edirne, Turchia), Charles Champoiseau, archeologo dilettante, allora in servizio diplomatico nell'Impero Ottomano.

Napoleone III, che era un abile collezionista, governò la Francia. Durante il suo servizio diplomatico, Champoiseau aveva sentito parlare delle meraviglie dei tesori che si potevano trovare a Samotracia, che si trovava sotto il dominio ottomano.

Dopo un breve viaggio nell'isola, il diplomatico si rese conto di trovarsi di fronte a una grande opportunità. Così, mandò a chiedere denaro ai suoi superiori per effettuare uno scavo che, in caso di frutti, avrebbe aumentato i tesori artistici della Francia e guadagnato il favore del monarca.

Nel Santuario dei Grandi Dei o Santuario degli dei Cabiros, di culto misterico, lo stesso Champoiseau ha trovato uno dei pezzi, e gli altri sono stati trovati dalla squadra di scavo. Molte delle sue parti non sono mai apparse, come il viso e le braccia. m. Gallipoli riferisce che, per questo motivo, in un primo momento la scultura fu presa per mera decorazione e non ricevette molta attenzione da parte del museo.

Nuovi risultati

È stato solo quando hanno trovato la base del pezzo, cioè la prua della nave dove si trova, che comprese l'importanza della scultura e decise di ricostruirla. Questo è successo in 1875. A tal proposito, Gallipoli sottolinea che su questa base:

... era legato al pezzo grazie all'esistenza di una moneta coniata tra il 301 e il 292 a.C. Questo mostra il motivo di una vittoria alata sulla prua di una nave come commemorazione di un trionfo navale della flotta comandata da Demetrio Poliorcete sulla flotta del primo monarca della dinastia tolemaica in Egitto, Tolomeo I Soter.

Alla luce di queste monete che rappresentano la dea Nike su una nave, i nuovi pezzi sono stati attentamente studiati dal l'archeologo Alexander Conze, per determinare se potrebbe davvero essere una base per la scultura che lo imita Motivo. Così, questo archeologo si dedicò a disegnare diverse ipotesi di montaggio fino a trovare una formula coerente.

restauri

Dopo un evento così significativo, il curatore delle antichità Félix Ravaisson-Mollien, decise che la scultura dovesse essere restaurata con i pezzi sul posto. Tenendo conto di quanto concepito da Coze, tra il 1880 e il 1884 fu effettuato un nuovo processo di restauro.

In questo processo, l'ala sinistra è stata ricostruita da un calco in gesso rovesciato, prelevato dall'ala destra. Recuperato anche il torace della figura. Al termine di questo restauro, secondo Gallipoli, la scultura si trasferì dalla stanza in cui era confinata al Scala Daru del Museo del Louvre, dove oggi è visitabile.

Intorno al 1950 fu trovata la mano destra della scultura, che è mostrato con il palmo aperto e le dita distese (ne rimangono solo due). Sulla base di queste informazioni, alcuni ricercatori suggeriscono che la dea non portasse alcun attributo.

Nel 2013, il Museo del Louvre ha deciso di intraprendere un nuovo progetto di restauro della scultura, tenendo conto anche di tutti i frammenti raccolti fino ad oggi. Infatti, secondo un articolo pubblicato dal quotidiano ABC dalla Spagna, il museo aveva allora 30 pezzi. Di questi, 13 potrebbero essere incorporati nell'opera attraverso tecniche di restauro specializzate.

Il restauro ha permesso anche di recuperare tre penne dall'ala sinistra e uno stoppino dalla prua, secondo il suddetto articolo. I lavori di manutenzione hanno ripristinato l'aspetto pulito del marmo bianco e migliorato anche l'aspetto della base in marmo grigio venato, in modo che le rocce siano ora visibili in natura. Il pezzo è stato esposto di nuovo nel 2014.

Il Vittoria di Samotracia nella cultura

Il Museo del Louvre monopolizzava, secondo Gallipoli, il mercato delle copie in gesso, di cui ce ne sono diverse distribuite in tutto il mondo, tutte sono debitamente certificati, come quelli del Museo Nazionale di Belle Arti (MNBA) e della Scuola Superiore di Buenos Aires, entrambe istituzioni in Argentina.

L'interesse suscitato dalle copie rivela l'importanza che il pezzo stava acquisendo nel mondo, al punto da essere frequentemente citata in letteratura, nelle arti e persino nel mondo degli affari, dandole un nome e immagine a Marchio Nike.

Tra i riferimenti artistici che possiamo citare abbiamo i seguenti:

• l'opera del futurista Boccioni, Forme uniche di continuità nello spazio, ispirato alla posizione della Vittoria di Samotracia, sebbene non sia una versione.
• la scultura Vittoria di Samotracia S9di Yves Klein;
• il gioco Le due Nike - La doppia vittoria di Samotracia, Omaggio a Raymond Roussel, di Salvador Dalí;
• un riferimento nel Manifesto Futuristico scritto da Marinetti nel 1909, che dice: "un'automobile ruggente, che sembra correre come una scheggia, è più bella di Vittoria di Samotracia".
• Rilke citerebbe anche la bellezza della Vittoria di Samotracia nella frase: "una ricreazione imperitura del vento greco in ciò che è vasto e grandioso".

Marchio e logo Nike

Insieme a tutto questo, spiccano in modo particolare il nome e il logo del marchio Nike. Nel 1968, infatti, Phil Knight si ispirò alla velocità e alla destrezza della dea Nike per dare un nome al suo marchio di scarpe da ginnastica.

Poco dopo, nel 1971, Carolyn Davidson fu incaricata di disegnare il logo del marchio. La commissione richiedeva il logo per dare la sensazione di movimento. Con il tempo che stringe, Carolyn Davidson ha pensato a un'idea semplice, ma potente: il simbolo noto in inglese come "Swoosh" del marchio Nike, che non sarebbe altro che l'ala del Vittoria di Samotracia.

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Riferimenti

• Dipartimento di Antichità Greche, Etrusche e Romane del Museo del Louvre: La Vittoria Alata di Samotracia. Recuperato in https://www.louvre.fr/
• Gallipoli, M. (2018): Le vittorie: da Samotracia a Buenos Aires. Tracce di gesso nel Museo Nazionale di Belle Arti e nella Scuola Superiore di Belle Arti nella prima metà del XX secolo. MODI. Rivista Storia dell'arte. Campinas, v. 2, n.2, p.293-309, mai. 2018. Recuperato in: http://www.publionline.iar.unicamp.br/index.php/mod/article/ vista / 1059
• Onore, Hugh e Fleming, John (1987): Storia dell'arte. Barcellona: Editorial Reverté. Volume 1.
• La Vittoria di Samotracia riprende il volo al Louvre, in ABC dalla Spagna. 10 luglio 2014. Recuperato in https://www.abc.es/
• La Vittoria di Samotracia, un'icona della Grecia classica, in Geografia nazionale. 29 marzo 2017. Recuperato in: https://www.nationalgeographic.com.es/
• Victoire de Samothrace: Toute l'histoire de cette bataille. Recuperato in: https://louvresamothrace.fr/