40 film classici di tutti i tempi
Abbiamo stilato un elenco di 40 classici del cinema che riunisce i migliori film di tutti i tempi, disposti in ordine cronologico e accompagnati da una breve sinossi. Ogni titolo proposto si è guadagnato un posto di riferimento fondamentale nella storia della cinematografia e della cultura in generale, ed è per questo che li consideriamo imperdibili. L'elenco comprende vari generi come dramma, commedia, suspense, horror, fantascienza, animazione, musical, film storici ed epica.
1. Nosferatu, 1922
direttore: Friedrich W. Murnau
sceneggiatura: Henrik Galeen
Genere: Terrore.
Protagonisti: Max Schreck, Gustav von Wangenheim, Alexander Granach e Greta Schröeder.
Sinossi: Basato sul libro Dracula di Bram Stoker, Nosferatu È un classico dell'espressionismo tedesco. Un agente immobiliare di nome Hutter deve vendere il castello del conte Graf Orlock. Hutter non ha realizzato di essere, in effetti, un vampiro. Earl Orlock si interessa a Ellen, la moglie di Hutter.
2. La corazzata Potemkin, 1925
direttore: Sergei Eisenstein.
sceneggiatura: Sergei Eisenstein e Nina Agadzhanova.
Genere: dramma storico.
Protagonisti: Aleksandr Antonov, Grigori Aleksandrov, Vladimir Barsky, Mikhail Gomorov, Aleksandr Levshin, Ivan Bobrov e Konstantin Feldman.
Sinossi: La corazzata Potemkin è un film inscritto nel formalismo russo. Basato su eventi reali, racconta la storia dell'equipaggio di una nave che viene abusata dagli ufficiali fino a quando non decidono di ammutinamento.
3. Metropoli, 1927
direttore: Fritz Lang
sceneggiatura: Thea von Harbou
Genere: fantascienza, distopia.
Protagonisti: Gustav Fröhlich, Brigitte Helm, Rudolf Klein-Rogge e Alfred Abel.
Sinossi: Questo film fa parte dell'espressionismo tedesco. Rappresenta una distopia contestualizzata nell'anno 2000, in cui i ricchi dominano i lussi ei mezzi di produzione mentre i lavoratori sono confinati nel sottosuolo. Tutto è sconvolto quando il giovane ricco Freder si innamora di María, una donna umile che predica il bene tra i suoi pari. Freder nota una rivolta.
4. La passione di Giovanna d'Arco, 1928
direttore: Carl Theodor Dreyer.
sceneggiatura: Carl Theodor Dreyer e Joseph Delteil.
Genere: dramma storico.
Protagonisti: Maria Falconetti, Eugene Silvain, Maurice Schutz, Michel Simon, André Berley e Antonin Artaud.
Sinossi: È un dramma storico del film muto, che si concentra sul processo e sulla morte di Giovanna d'Arco, la guerriera del Medioevo che portò la Francia alla vittoria sugli inglesi, pretendendo di ricevere messaggi celeste. Tuttavia, è accusata di stregoneria ed è perseguita per questo.
5. Un cane andaluso, 1929
direttore: Luis Bunuel.
sceneggiatura: Luis Buñuel e Salvador Dalí.
Genere: dramma, cinema sperimentale.
Protagonisti: Pierre Batcheff, Simone Mareuil e Salvador Dalí.
Sinossi: Questo è un cortometraggio surrealista franco-spagnolo, la cui sceneggiatura è il risultato di una collaborazione tra Luis Buñuel e l'artista Salvador Dalí. La storia inizia con un uomo che affila il suo rasoio e taglia l'occhio di una donna, dopo aver visto come una nuvola taglia la luna.
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6. Le luci della città, 1931
direttore: Charles Chaplin
sceneggiatura: Charles Chaplin.
Genere: commedia.
Protagonisti: Charles Chaplin, Virginia Cherrill, Florence Lee e Harry Myers.
Sinossi: Un senzatetto si innamora di un venditore di fiori cieco. Nel tempo, la giovane donna gli dice che la casa dove vive con la nonna le verrà portata via. Il vagabondo, che ha un'insolita amicizia con un uomo ricco, cerca un modo per aiutarla.
7. Tempi moderni, 1936
direttore: Charles Chaplin.
sceneggiatura: Charles Chaplin.
Genere: commedia.
Protagonisti: Charles Chaplin, Paulette Goddard, Henry Bergman, Chester Conklin e Stanley Stanford.
Sinossi: Un operaio lavora all'interno di una fabbrica e impazzisce quando è sottoposto ai ritmi frenetici della produzione di massa. Dopo aver lasciato l'ospedale, è stato accidentalmente coinvolto in una manifestazione ed è stato arrestato dalle autorità. Una volta libero, ritrovandosi senza i mezzi per sopravvivere, l'uomo raggiunge un giovane orfano che incontra per strada per aiutarsi a vicenda.
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8. Biancaneve e i sette nani, 1937
direttore: David Mano.
sceneggiatura: Ted Sears, Otto Englander, Earl Hurd, Dorothy Ann Blank, Richard Creedon, Dick Richard e Webb Smith.
Genere: animazione, bambini.
Sinossi: Basato sulla storia dei fratelli Grimm, Biancaneve e i sette nani è il primo lungometraggio d'animazione di Walt Disney ed è senza dubbio un classico del genere. Racconta la storia di una giovane donna affidata alla matrigna, una strega vanitosa che invidia la sua bellezza e decide di ucciderla. Biancaneve fugge nella foresta e si rifugia in una casa piena di nani. Quando la strega la scopre, inseguirà il suo marchio.
9. Il mago di Oz, 1939
direttore: Victor Fleming.
sceneggiatura: Noël Langley, Florence Ryerson e Edgar Alan Wolfe.
Genere: musicale.
Protagonisti: Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr, Jack Haley, Billie Burke, Margaret Hamilton, Clara Blandick e Charley Grapewin.
Sinossi: Il mago di Oz è un musical basato sull'omonimo racconto di Lyman Frank Baum. Racconta la storia di Dorothy, una giovane donna del Kansas che sogna di lasciare quel luogo, che viene trascinata da un tornado in un regno magico. Lì incontrerà un leone, un uomo di latta e uno spaventapasseri. Insieme ai suoi amici, Dorothy deve cercare il Mago di Oz per ritrovare la strada di casa.
10. via col vento, 1939
direttore: Victor Fleming, George Cukor e Sam Wood.
sceneggiatura: Sidney Howard, Oliver H.P. Garrett, Ben Hecht, Jo Swerling e John Van Druten.
Genere: dramma storico.
Protagonisti: Vivien Leigh, Clark Gable, Olivia de Havilland e Leslie Howard.
Sinossi: È un classico del cinema americano tratto dall'omonimo romanzo di Margaret Mitchell. La storia inizia nel periodo che precede la guerra civile. Scarlett O'Hara è una giovane donna pretenziosa ed egoista della società meridionale, infatuata della giovane Ashley, un uomo d'onore fidanzato con sua cugina Meredith. Nel bel mezzo di una grande festa, Scarlett incontra l'avventuriero Red Buttler, che lotta per conquistarla. Ma quando scoppia la guerra, il Sud crolla e la capricciosa Scarlett deve trovare un modo per sopravvivere e prendersi cura della sua famiglia.
11. Il grande dittatore, 1940
direttore: Charles Chaplin.
sceneggiatura: Carlo Chaplin.
Genere: commedia.
Distribuzione: Charles Chaplin, Paulette Goddard, Jack Oakie, Reginald Gardiner, Henry Daniell, Grace Hayle, Carter De Haven, Billy Gilbert e Maurice Moscovitch.
Sinossi: Un barbiere ebreo soffre di amnesia dopo aver prestato servizio come soldato nella prima guerra mondiale. Dopo la guerra, il leader Adenoid Hynkel ha preso il potere e ha iniziato una persecuzione contro gli ebrei, mentre progettava di conquistare il mondo.
12. Storie di Filadelfia, 1940
direttore: George Cukor
sceneggiatura: Donald Ogden Stewart, Waldo Salt
Genere: commedia.
Protagonisti: Cary Grant, Katharine Hepburn, James Stewart, Ruth Hussey e John Howard.
Sinossi: Il film è basato sul lavoro di Philip Barry. Due giorni prima del suo secondo matrimonio, Tracy Lord riceve una visita inaspettata dal suo primo marito e da scrittore Macauly Connor, che hanno assunto come giornalista che si occuperà di scandali familiari family Signore. Il fidanzato di Tracy, George Kitredge, inizia a sentirsi geloso.
13. Rebeca, 1940
direttore: Alfred Hitchcock.
sceneggiatura: Robert E. Sherwood e Joan Harrison.
Genere: suspense.
Protagonisti: Laurence Olivier e Joan Fontaine.
Sinossi: Basato sul romanzo di Daphne Du Maurier, Rebeca racconta la storia del vedovo Maxim de Winter che sposa un'umile giovane donna che incontra durante un viaggio a Montecarlo. Al ritorno, si stabiliscono nella residenza abituale di Maxim in Inghilterra. Lì, la giovane moglie scoprirà che la presenza di Rebecca occupa stranamente tutti gli spazi.
14. Cittadino Kane, 1941
direttore: Orson Welles.
sceneggiatura: Orson Welles e Herman J. Mankiewicz.
Genere: Dramma.
Protagonisti: Orson Welles, Joseph Cotten, Everett Sloane, George Coulouris, Dorothy Comingore e Ray Collins.
SinossiSul letto di morte, il magnate Charles Foster Kane, proprietario di diversi media, pronuncia la parola Rosebud, che desta la curiosità della stampa e dell'opinione pubblica. Di conseguenza, un gruppo di giornalisti avvia un'indagine per decifrare il significato nascosto.
15. casa Bianca, 1942
direttore: Michael Curtiz.
sceneggiatura: Giulio J. Epstein, Philip G. Epstein e Howard Koch.
Genere: dramma, romanticismo.
Protagonisti: Humphrey Bogart, Ingrid Bergman e Paul Henreid.
Sinossi: casa Bianca Si basa sul lavoro di Murray Burnett e Joan Alison. Racconta la storia di Víctor Laszlo, leader ceco della resistenza ai tempi del nazismo e sposato con Ilse, che si rifugia nella città di Casablanca, in Marocco. Tuttavia, uscire da lì è molto difficile per coloro che compaiono nella lista della Gestapo. Rick Blaine, un espatriato americano ed ex amante di Ilse, gestisce un caffè lì dove si incontrano tutti i tipi di personaggi clandestini, grazie al quale fa dei salvacondotti. Nelle sue mani è il destino di Victor e Ilse.
16. Vivere è bello, 1946
direttore: Frank Capra.
sceneggiatura: Frank Capra, Frances Goodrich e Albert Hackett.
Genere: dramma fantastico.
Protagonisti: James Stewart, Donna Reed e Henry Travers.
Sinossi: Clarence, un angelo minore, viene inviato sulla Terra per convincere George Bailey a non suicidarsi dopo l'appropriazione indebita che subisce e lo scandalo che incombe su di lui. Spinto dal desiderio di avere delle buone ali d'angelo, Clarence si propone di mostrare a George le ragioni per cui la sua esistenza ha reso il mondo un posto migliore.
17. La corda, 1948
direttore: Alfred Hitchcock.
sceneggiatura: Arthur Laurents e Hume Cronyn.
Genere: suspense, intrigo.
Protagonisti: James Stewart, John Dall, Farley Granger, Joan Chandler, Cedric Hardwicke, Dick Hogan, Douglas Dick e Constance Collier.
Sinossi: Alcuni studenti hanno cercato di dimostrare al professore e criminologo Rupert Cadell che il crimine perfetto esiste. Per fare questo, Bandon e Phillip organizzano un banchetto in onore del loro partner David Kentley e invitano tutti quelli che sono vicini a loro. Nessuno lo sa, ma prima hanno assassinato Davide e lo hanno nascosto in un'arca che serve da tavola per il banchetto. Tra gli ospiti c'è il professor Cadell.
18. Rashomon, 1950
direttore: Akira Kurosawa.
sceneggiatura: Akira Kurosawa e Shinobu Hashimoto.
Genere: dramma, suspense.
Protagonisti: Toshirô Mifune, Machiko Kyô, Masayuki Mori, Takashi Shimura, Minoru Chiaki, Kichijirô Ueda, Noriko Honma e Daisuke Katô.
Sinossi: Il film è ambientato nel XII secolo in Cina. La storia inizia quando un prete buddista, un boscaiolo e un pellegrino si riparano da una pioggia torrenziale fuori dal tempio di Rashomon. Tra i tre iniziano una discussione sul processo affrontato da un uomo accusato di aver ucciso un feudatario e violentato la moglie. La storia racconta tutti i punti di vista della situazione.
19. Crepuscolo degli dei (Viale del Tramonto), 1950
direttore: Billy Wilder.
sceneggiatura: Billy Wilder, Charles Brackett e D.M. Marshman Jr.
Genere: film noir.
Protagonisti: William Holden, Gloria Swanson, Erich von Stroheim e Nancy Olson.
Sinossi: Norma Desmond è un'attrice di film muti in pensione che vive con il suo servo Max. Fornisce asilo al giovane sceneggiatore Joe Gillis, in fuga dai suoi creditori. Norma, determinata a tornare nel mondo del cinema, cercherà di far correggere a Gillis una sceneggiatura che ha scritto.
20. ladro di biciclette, 1950
direttore: Vitorio de Sica.
sceneggiatura: Cesare Zavattini, Vittorio De Sica, Gherardo Gherardi, Suso Cecchi D'Amico, Oreste Biancoli, Adolfo Franci e Gerardo Guerrieri.
Genere: Dramma.
Distribuzione: Lamberto Maggiorani, Enzo Staiola, Lianella Carell, Gino Saltamerenda, Vittorio Antonucci, Giulio Chiari, Fausto Guerzoni and Elena Altieri.
Sinossi: Il ladro di biciclette è un film tratto dal libro di Luigi Bartolini. Il film appartiene alla corrente del neorealismo italiano. Dopo la fine della guerra, Antonio ottiene un umile lavoro di fissaggio di manifesti, per il quale necessita di una bicicletta. Lo stesso giorno in cui la compri, la bici viene rubata. Così, Antonio e suo figlio Bruno iniziano un viaggio per recuperarlo prima di tornare a casa, dove lo attende sua moglie María.
21. Un tram chiamato desiderio, 1951
direttore: Elia Kazan.
sceneggiatura: Tennessee Williams.
Genere: Dramma.
Protagonisti: Vivien Leigh, Marlon Brando, Kim Hunter
Sinossi: Un tram chiamato desiderio racconta la storia di Blanche, una donna matura di una famiglia del sud distrutta il cui misterioso passato le ha causato problemi nervosi. Blanche deve andare a vivere con la sorella Stella e il marito violento, ma la sua natura litigiosa sconvolge l'ordine delle cose.
22. Cantare sotto la pioggia, 1952
direttore: Gene Kelly e Stanley Donen.
sceneggiatura: Betty Comden e Adolph Green.
Genere: musicale.
Protagonisti: Gene Kelly, Donald O'Connor e Debbie Reynolds.
Sinossi: Don Lockwood, affermato artista del cinema muto, incontra la giovane Kathy Selden, che desidera fare l'attrice. Lockwood scopre in lei il complemento della sua vita e, aperto al futuro, le propone di fare un passo nel sonoro con l'attrice. Il suo ostacolo sarà Lina Lamont, l'attrice più famosa del cinema muto.
23. Lunotto posteriore, 1954
direttore: Alfred Hitchcock.
sceneggiatura: John Michael Hayes.
Genere: suspense.
Protagonisti: James Stewart, Grace Kelly, Thelma Ritter, Judith Evelyn, Raymond Burr e Wendell Corey.
Sinossi: Stewart è un fotoreporter che è temporaneamente immobilizzato con una gamba ingessata. Per divertimento, osserva la vita dei suoi vicini dalla finestra con l'aiuto del binocolo. Tutto cambia quando nascono i suoi sospetti sulla strana scomparsa della moglie del vicino.
24. Ben Hur, 1959
direttore: William Wyler.
sceneggiatura: Karl Tunberg.
Genere: cinema epico.
Protagonisti: Charlton Heston, Jack Hawkins, Stephen Boyd e Haya Harareet.
Sinossi: Il film è basato su un romanzo di Karl Tunberg. La storia si svolge nell'anno 30 d.C. c. Judah Ben-Hur, un uomo di origine ebraica, e Meshala, di origine romana, rompono la loro amicizia quando Giuda si rifiuta di collaborare alla cattura di presunti "nemici" di Roma a Gerusalemme. Per un incidente, Judah Ben-Hur viene accusato di attentato contro il procuratore romano e lui, sua madre e sua sorella vengono arrestati da Mesala. Ben-Hur giura vendetta. Tuttavia, l'incontro con un uomo di nome Gesù di Nazareth prenderà una piega inaspettata.
25. Hiroshima, amore mio, 1959
direttore: Alain Resnais.
sceneggiatura: Margherita Duras.
Genere: dramma, romanticismo.
Protagonisti: Emmanuelle Riva e Eiji Okada.
Sinossi: Alain Resnais, un'attrice francese, ha un'avventura di una notte con un giapponese, dopo aver finito un film a Hiroshima. La relazione risveglia in lei i ricordi del suo primo amore con un soldato tedesco nel bel mezzo della seconda guerra mondiale. L'attrice e il suo amante iniziano un processo introspettivo dove amore, guerra, memoria e oblio saranno i fili della storia.
26. Psicosi, 1960
direttore: Alfred Hitchcock.
sceneggiatura: Giuseppe Stefano.
Genere: suspense.
Protagonisti: Anthony Perkins, Janet Leigh, John Gavin, Vera Miles, John McIntire, Martin Balsam, Simon Oakland e Patricia Hitchcock.
Sinossi: Dopo aver rubato soldi alla compagnia, Marion fugge e si nasconde in un modesto motel affidato alle cure del timido Norman Bates e di sua madre. Una settimana dopo, la sorella di Marion inizia la sua ricerca quando viene denunciata come scomparsa, in coincidenza in un negozio con l'investigatore Milton Arbogast, che è sulle tracce di denaro.
27. La dolce vita, 1960
direttore: Federico Fellini.
sceneggiatura: Federico Fellini, Tullio Pinelli, Ennio Flaiano e Brunello Rondi.
Genere: Dramma.
Protagonisti: Marcello Mastroianni e Anita Ekberg.
Sinossi: Narrato in sette episodi, La dolce vita racconta la storia di Marcelo Rubini, giornalista sociale insoddisfatto del mondo borghese che è costretto a frequentare. Un giorno Rubini scopre che Sylvia, celebrità dello spettacolo, è in città, e decide di seguirla per diversi giorni in cerca di grandi novità.
28. Colazione da Tiffany, 1961
direttore: Blake Edwards.
sceneggiatura: George Axelrod.
Genere: romanza.
Protagonisti: Audrey Hepburn e George Peppard.
Sinossi: Conosciuto anche come Colazione con diamantiBasato su un romanzo di Truman Capote, questo film racconta la storia della giovane newyorkese Holly Golightly e dell'aspirante scrittore Paul Varjak. È una donna di lusso stravagante, a cui piace fare colazione davanti alla gioielleria di Tiffany. Aspira alla fama pur essendo supportato da una donna matura. Quando si incontreranno, le loro vite prenderanno una svolta inaspettata.
29. Storia del lato ovest, 1961
direttore: Robert Wise e Jerome Robbins.
sceneggiatura: Ernest Lehman.
Genere: musicale.
Protagonisti: Natalie Wood, Richard Beymer, Russ Tamblyn, Rita Moreno e George Chakiris.
Sinossi: A New York City, due bande, i Puerto Rican Sharks ei Jets, americani di origine europea, si contendono il controllo del quartiere. María, sorella del boss della banda portoricana, è appena arrivata in città. Nel bel mezzo della disputa, lei e un giovane Jets si innamorano. La loro storia d'amore, quella di Romeo e Giulietta, è coinvolta nello scontro tra bande.
30. Mary Poppins, 1964
direttore: Robert Stevenson.
sceneggiatura: Bill Walsh e Don DaGrad.
Genere: musicale.
Protagonisti: Julie Andrews e Dick Van Dyke.
Sinossi: Jane e Michael sono due figli ribelli, figli di un banchiere e di una suffragetta, a Londra all'inizio del XX secolo. Il suo comportamento provocatorio, dovuto alla disattenzione del padre, richiama la presenza di una tata molto speciale, la magica Mary Poppins. Questo film è un musical che utilizza film e animazione, il che ha significato una vera rivoluzione nel cinema di quegli anni.
31. Il dottor Zivago, 1965
direttore: David Lean.
sceneggiatura: Robert Bolt.
Genere: Dramma.
Protagonisti: Omar Sharif, Julie Christie e Geraldine Chaplin.
SinossiYevgraf Zhivago è un agente del KGB alla ricerca del suo fratellastro, Yuri Zhivago, poeta e medico. Zivago si fidanza in gioventù con la figlia della sua famiglia adottiva, Tonya. Nel mezzo, si innamora di Lara, una bellissima giovane donna ricercata da un maturo avvocato e politico. Tutto si capovolge quando la Russia, dopo la Rivoluzione del 1917, entra nella prima guerra mondiale.
32. Il novizio ribelle o Sorrisi e lacrime, 1965
direttore: Robert Earl Wise.
sceneggiatura: Ernest Lehman.
Genere: musicale.
Protagonisti: Julie Andrews e Christopher Plummer.
Sinossi: Maria è una novizia dallo spirito creativo e gioioso. La badessa del convento di Nonnberg in Austria decide di mandarla come governante ai figli del capitano in pensione Georg Von Trapp, recentemente rimasto vedovo. Senza esperienza con i bambini, il capitano ha trasformato la casa in una caserma, quindi Maria si propone di evocare di nuovo la gioia. Tuttavia, l'avanzata dei nazisti sull'Austria capovolge il loro destino.
33. Persona, 1966
direttore: Ingmar Bergman.
sceneggiatura: Ingmar Bergman.
Genere: suspense.
Protagonisti: Liv Ullmann, Bibi Andersson, Margaretha Krook, Gunnar Björnstrand e Jörgen Lindström.
Sinossi: Dopo aver eseguito la riproduzione Elettra, l'attrice Elisabeth perde la voce, motivo per cui viene ricoverata in una clinica. Lì incontra Alma, un'infermiera che si dedica alle sue cure e si propone di farlo parlare di nuovo. Entrambi vanno in una casa estiva dove a poco a poco il rapporto si stringe e si mettono in gioco i limiti dell'identità. All'arrivo del marito di Elisabeth, le cose sono sconvolte.
34. 2001: un'odissea nello spazio, 1968
direttore: Stanley Kubrick.
sceneggiatura: Stanley Kubrick e Arthur C. Clarke.
Genere: Fantascienza.
Protagonisti: Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester e Douglas Rain.
Sinossi: Milioni di anni prima dell'homo sapiens, alcuni primati trovano un monolite nero che permette loro di scoprire strumenti e armi. Un'ellisse narrativa conduce lo spettatore nel mondo spaziale nel 1999, quando una navetta si dirige verso la Luna per studiare il monolite che è stato sepolto per milioni di anni. Ha un equipaggio di cinque astronauti e ha un computer chiamato Hal 9000, dotato di intelligenza artificiale, che ha ricevuto precise istruzioni per svolgere una missione inarrestabile.
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35. Un'Arancia Meccanica, 1971
direttore: Stanley Kubrick.
sceneggiatura: Stanley Kubrick.
Genere: dramma, distopia.
Protagonisti: Malcolm McDowell, Patrick Magee, Adrienne Corri e Miriam Karlin.
Sinossi: Basato sul romanzo di Anthony Burgess, Un'Arancia Meccanica racconta la storia di Alex, un giovane senza scopo nella vita. Insieme ai suoi compagni Dim, Pete e Georgie, si dedica a vandalizzare la città e ad aggredire gli innocenti per divertimento. Dopo un terribile crimine, Alex viene portato in prigione. Lì si sottopone volontariamente a un trattamento sperimentale per controllare i suoi istinti violenti e il comportamento antisociale.
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36. Il Padrino, 1972
direttore: Francis Ford Coppola.
sceneggiatura: Francis Ford Coppola e Mario Puzo.
Genere: Dramma.
Protagonisti: Marlon Brando, Al Pacino, Robert Duvall, James Caan, Richard Castellano e Diane Keaton.
Sinossi: Tratto da un romanzo di Mario Puzzo, la storia inizia negli anni Quaranta. Don Corleone è il capo di una famiglia di gangster di New York. Lui, che ha quattro figli, si rifiuta di partecipare al traffico di droga, che scatena uno scontro tra le mafie della città. Il Padrino ebbe tre consegne: la prima nel 1972, seguita da quelle del 1974 e 1990.
37. Apocalisse ora, 1979
direttore: Francis Ford Coppola.
sceneggiatura: John Milius e Francis Ford Coppola.
Genere: dramma di guerra.
Protagonisti: Martin Sheen, Marlon Brando, Robert Duvall, Laurence Fishburne, Harrison Ford e Dennis Hopper.
Sinossi: Basato sul romanzo di Joseph Conrad. Il capitano Willard è stato incaricato dal governo degli Stati Uniti di andare in Cambogia ed eliminare il colonnello rinnegato Kurtz, che ha perso la testa. Quando lo trova, nella giungla, scopre che la tribù Montagnard gli rende gli onori di un essere divino.
38. Il bagliore, 1980
direttore: Stanley Kubrick.
sceneggiatura: Stanley Kubrick e Diane Johnson.
Genere: horror, dramma psicologico.
Protagonisti: Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd e Scatman Crothers.
Sinossi: Basato su un romanzo di Stephen King. Sperando di superare il blocco dello scrittore, Jack Torrance accetta di fare la guardia all'hotel Overlook in Colorado mentre rimane chiuso per l'inverno. Si stabilisce lì in compagnia della moglie e del figlio, ma le cose si complicano quando si manifestano una serie di eventi paranormali e Jack inizia a terrorizzare la sua famiglia.
39. Il banchetto di Babette, 1987
direttore: Gabriel Axel.
sceneggiatura: Gabriel Axel.
Genere: Dramma.
Protagonisti: Stéphane Audran, Birgitte Federspiel e Bodil Kjer.
Sinossi: In un villaggio luterano del XIX secolo, rigorosamente puritano, vivono due sorelle zitelle che danno rifugio a Babette, una cuoca in fuga dalla guerra civile a Parigi. Babette cucina per loro, rispettando regole ferree che censurano anche il piacere del gusto. Un giorno Babette vince la lotteria e banchetta con le migliori prelibatezze culinarie francesi per la regione, il che li riempie di terrore.
40. cinema Paradiso, 1988
direttore: Giuseppe Tornatore.
sceneggiatura: Giuseppe Tornatore.
Genere: Dramma.
Protagonisti: Philippe Noiret, Jacques Perrin, Antonella Attili, Pupella Maggio e Salvatore Cascio.
Sinossi:
Salvatore è un ragazzo di provincia italiano della metà del secolo il cui fascino sta andando al cinema. Lì incontra l'operatore Alfredo, con il quale instaura una stretta amicizia, poiché è lui che decifra i misteri della proiezione audiovisiva e con il quale condivide la sua passione per il cinema. Crescendo, lascia la città per guadagnarsi da vivere, fino a quando, trent'anni dopo, riceve una lettera che chiede la sua presenza.
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