6 poesie per capire la poesia barocca

La poesia barocca iniziò a essere prodotta all'inizio del XV secolo, il periodo rinascimentale in Europa. Nessun Brasile, o barocco, fu attuato dai capelli dei Gesuiti, non all'inizio del XVI secolo.

O major expoente da poesia Baroque no Brasil foi o poeta Gregório de Matos (1636-1696).

1. O poeta scremare Bahiadi Gregorio de Matos

Ad ogni canzone un grande consigliere,
Quella cabana e vinha ci vuole governare;
Non sappiamo come governare la tua cozinha
E posso governare il mondo interiore.

In ogni porta um bem frequenti olheiro,
Quella vita do vizinho e da vizinha
Indagine, squat, espreita e squadra,
Per o prendendo a praça e ao terreiro.

Molti mulatti spudorati,
Tracciato sui pés os homens nobres,
Posta nas palmas tutta birichina,

Grande usura noi mercati,
Tutti quelli che non furtam molto poveri:
Sei qui nella città di Bahia.

Gregório de Matos (1636-1696) è il più grande della letteratura barocca in Brasile. Nel suo lavoro ho contato poesie d'amore satiriche, religiose e liriche. O poeta scremare Bahia È un esemplare della sua creazione satirica, in cui usa molto l'ironia e il contegno.

Un anno lungo due versi, o poco soggetto, rivela una serie di comportamenti riprovevoli della città in cui ha vissuto.

Quel tipo di poetica, che tinha um ha preso da denuncia sociale foi, molte volte, disapprovava perché apontava le dita per importanti personalità dell'epoca che erano versi di capelli smascherati.

Já us primi quattro versi del poema ed è possibile osservare o prendere sincero, di cui non riesce a vedere il funzionamento della comunità rivelando politici incompetenti.

Gregório de Matos, oltre a lamentarsi della lettiga dominante, ritrae anche la vita quotidiana di Bahia: sia il comportamento curioso di due vizinhos, sia l'abisso sociale tra nobili e poveri.

2. Descrizione di Recifedi Bento Teixeira

Per parte dell'onda del sud un po'
Ursa si veste da guardie circondate,
Onde o Céu luminoso, più sereno,
Tem la sua influenza, e temperata,
Insieme da nova Lusitânia ordina,
Alla natura, sii attento,
Um porto è fermo, ed è salvo,
Quello per le curve Naus funge da muro.
Questo è un tale porto, per essere posta,
Una banda di pietre, ignoranti e vivi,
Il lungo anno regala superbe e lunghe coste,
Onda rompe Nettuno a furia sfuggente,
Entra nella praia e nella pietra rotta,
O strano elemento è derivato,
Con così tanto mansidão, che uma fateixa,
Basta con la fatale Argos aneixa.
Em o meio questo lavoro alpino, e dura,
La sua bocca si rompe o mare gonfio,
Lascia che due barbari oscuri in una lingua,
Paranambuco, di tutti è chamado
Da Paraná que é Mar, Puca - pausa,
Feita em fúria desse Mar salgado,
Cosa vuoi dire, non impegnare la mia lingua,
Cova do Mar è chama em nossa langue.

Bento Teixeira Pinto (1561-1600) è uno scrittore meno noto al grande pubblico, più che importante essendo o autore del primo poema epico della letteratura brasiliana, tutto costruito da versi barocco.

I versi barocchi sono caratterizzati dall'uso di uma linguaggio ingannevole, elaborato, con molti dettagli. C'è anche un'impresa di molte figure di fazendo linguistico un vero jogo con le parole. Nesse case to elaboração da linguagem è servire il progetto poetico di louvar a pátria.

L'unico lavoro pubblicato da Bento, ragazza Prosopopea (1601), era indirizzata a Jorge d'Albuquerque Coelho, allora capitano e governatore del capitanato di Pernambuco. Prosopopea È stato scritto tra il 1584 e il 1594 e teve come una delle principali fonti di ispirazione o classica I Lusiadi (1571), di Luis de Camões.

Usando Camões come base o poema, Bento ha creato un poema estremamente rigoroso dal punto di vista formale, tracciando molti personaggi mitologici.

Noi poemi epici - e Prosopopea não foge à regra - ha fatto uno sforzo per louvre um território. Attraverso versi, poemi epici contaminano la storia di un povo e di due grandi eroi. Nesse caso, e come lo vediamo, non raggiungo la cima, em Descrizione di Recife, troviamo uno spudorato elogio poetico a Recife, alla natura e ao povo Brasileiro.

Além de louvar a nossa terra, o poema, funge anche da documento del periodo storico in cui è stato scritto, essendo un importante esempio di letteratura prodotta sulla colonia durante il XVI secolo.

3. O poeta all'ultimo momento dona la sua vitadi Gregorio de Matos

Meu Deus, che stai appeso a em um madeiro,
Em cuja lei io protesto da Viver,
Em cuja santa lei hei de morrer
Coraggioso, costante, fermo e inteiro.

Lancia Neste, per essere o derradeiro,
Pois vejo a minha, cala la notte,
É, meu Gesù, è ora di vedere
A brandura de um Pai manso Cordeiro.

Molto grande è il tuo amore, e il mio crimine,
Porém, posso porre fine a tutto o peccare,
E não o vosso amor que é infinito.

Questo motivo mi costringe a fidarmi
Non importa quanto piccolo, in questo conflitto
Spero in te ami salvarmi.

O poeta all'ultimo momento dà la sua vita e un esempio di poema religioso tra i tanti che Gregório de Matos (1636-1696) compose. Questo tipo di lirica illustra o pensa all'era cristiana, molto presente in Brasile con la Chiesa cattolica, ma con una forte influenza sociale e politica.

I nostri versi religiosi o poeti dichiarano spesso il suo amore per Deus e cercano di trovare una comunione come soprannaturale. Uma das constantes na poesia barocca sia in Brasile che in Portogallo foram os Argomenti religiosi e, molte volte, profano. Questo tipo di testo è sempre stato costruito sulla base di na dualità tra homem e Deus.

Em O poeta all'ultimo momento dona la sua vita, ovvero poco soggetto va direttamente a Gesù e immagina quanto grave o definitiva dia la sua vita cercando di redimere due peccati gravi, mostrandosi profondamente devoto. Dichiara di fidarsi eternamente naquele che considera o seu pai e spera di trovare salvação, nonostante due peccati che condanna per essere stati commessi na terra.

4. Che amore seguo?di Francisco Rodrigues Lobo

Che amore seguo? Cosa sto cercando? Cosa desidero?
Qual è questo modo elegante?
Cosa hai? Che ho perso? Cosa mi amava?
Ho affrontato la guerra? Contro quale pelejo?
Foi per incanto o meu desejo,
e per ombra passou minha gioia;
mi ha mostrato Amore, ho dormito, o che non sono andato,
eu accecato che ho visto, pois já não vejo.
Fez su misura o pensiero
aquela estranha e nova fermosura
e questo sembra essere abbastanza divino.
O immaginazione, ombra o figura,
è vero e fedele al mio tormento:
Ma quello che ho visto, quello che immagino.

Nato a Leiria nell'anno 1580 (e morto a Lisbona nel 1622), Francisco Rodrigues Lobo è due nomi importanti della poesia barocca portoghese ed è stato due dei più grandi discepoli di Camões. In Portogallo, il periodo barocco iniziò con la morte del poeta Camões, nel 1580.

o allungare Che amore seguo? Sono stato ritirato dal lavoro Saltare, pubblicato nel 1601. O amor nesses versi di Francisco Rodrigues Lobo e visti come fonte di sofrimento, um sentimento na sua gênese triste raccontata da uma linguaggio drammatico, tipico della produzione barocca. Oppure la poesia si presenta come una serie di domande e risposte generiche, successive, até o eu-lrico che iniziano a narrare o il tuo caso personale di apaixonamento.

Osserviamo, molto tempo fa, due versi, o l'amore come complesso, contraddittorio e cheio delle dualità. Non sappiamo che un amato in questão e sequer avrà una relazione tra voi due, o che veniamo a sapere che tale angoscia dell'eu-lirico, che è stupito come un rapimento d'amore.

5. À Ilha de Mare, di Manuel Botelho de Oliveira

Jaz oblíqua long e forma
a terra de Maré tutto recintato
di Netuno, che ho un amore costante, gli do tanti abbracci per amante,
e rimbalzando le braccia dentro il
A finge di divertirsi, perché è molto bella. Frequentiamo sia la senhoreia,
e tanto alla galanteria,
quello, del mare, di Maré tem o nome, come quem preza o amore della tua amata: e por gosto das amorous clothes
fica maré di rose,
e vivendo sogni successivi,
são do amor marés vivas;
ed è morto meno di conhece, maré de saudades a quanto pare.
Visto da fuori e poco desiderato, perché vecchio di anni per somiglianza; porém all'interno abitato
Sono molto bella, sono molto infelice,
È come una conchiglia ruvida e sfavillante, che al suo interno alleva una formosa perola.

Abbiamo letto una piccola parte della poesia À Ilha de Mare, la prima opera dell'autore baianese Manuel Botelho de Oliveira (1636-1711) ad essere pubblicata. O scrittore, che fu anche avvocato e politico, sono due nomi principali del barocco brasiliano.

Vediamo due versi di Manuel Botelho de Oliveira ao long uso eccessivo di figure di stile - Una caratteristica della letteratura del suo tempo che realizza un elaborato linguagem consacrato all'estetica barocca.

Osserviamo, ad esempio, l'uso di iperboli, antitetici, paradossali e metafore, lasciando una costruzione poetica piuttosto elaborata. Esse preziosità lessicale presente em À Ilha de Mare é uma caratteristica centrale della poesia barocca.

6. A morte di F.di Francisco de Vasconcelos

Questo gelsomino che Arminhos manca di rispetto,
quell'aurora che ravviva la madreperla,
Quella fonte che deriva da aljôfares,
Quel rosa che sprigiona il viola;
Troca in goloso argento lucido,
Vivente crudele germogli di porpora dal suolo,
Profano in turbolento pesce prata nativo,
Muda lutto infelice liscio scarlatto.
Jasmim na alvura foi, na luz Aurora,
Fonte na graça, rosa non attributo,
Quella divinità eroica che riposa nella luce.
Porém fora melhor que assim não fora,
Pois essere cinza, pranto, fango e lutto,
Nasceu jasmim, aurora, fonte, rose.

Francisco de Vasconcelos (1665-1697) fu un importante poeta barocco portoghese. Nato a Funchal, hai terminato il tuo corso all'Università di Coimbra per diventare Ouvrier da Capitania do Funchal.

Con un linguaggio elaborato e un'elaborata costruzione poetica, o poesia A morte di F. Fala sulla sfida finale dà vita da giochi di parole e, sobretudo, immagini. Costruita come un sonetto, la creazione ruota attorno all'evento della vita.

Abbiamo osservato due versi all'anno tomo drammatico e um uso eccessivo di antitesi e figure di linguagem, caratteristiche tipiche della poetica barocca.

Se sei interessato all'argomento, lo indichiamo all'artigo leitura Barocco: tutto su o movimento artistico.