הסבירו 20 ציורים סוריאליסטיים
סוריאליזם היה תנועה אוונגרדית שהתהוותה בשנת 1924 לאחר פרסום ה- מניפסט סוריאליסטי מאת אנדרה ברטון. בהשראת הפסיכואנליזה, הוא ביקש לייצג את תת המודע באמנות באמצעות דמיון ואוטומטיות. אמנים כמו סלבדור דאלי, מאן ריי, ג'ואן מירו ורנה מגריט בירכו על תנועה זו.
עם זאת, לפני ואחרי האוונגרד הזה, הסוריאליסטי היה קיים אצל אמנים רבים לעורר את עולם החלומות, פנטזיה, דמיון, אסוציאציות התרחשות ו אִלתוּר. מאמר זה אוסף רשימה של 20 ציורים סוריאליסטיים, רובם רשומים בתנועה. כלולים גם כמה שהיוו תקדים או שהושפעו ממנו.
1. התמדה של הזיכרון, סלבדור דאלי
תְמוּנָה התמדה של הזיכרון מאת סלבדור דאלי הוא התייחסות מהותית לסוריאליזם ובמיוחד לעבודה של צייר זה. ברקע אנו רואים נוף שמזכיר לנו את הקו הלאונרדסק. האור הוא אלמנט אופייני של דאלי. בחזית, שעונים רכים מכריזים על תורת היחסות של הזמן. ניתן לייחס את החלל גם באמצעות אורות מנוגדים. דמות חסרת צורה מונחת על פני היקום הציורי. יש הרואים בתווי הפנים שלה את פניה של דלי.
2. הפילים, סלבדור דאלי
דלי מפתיע בבד זה על בולטות הריק שממוסגרים על ידי שני פילים גדולים עם רגליים דקות וארוכות במיוחד, כמו חרקים. עם זאת, הכוח הקשור לבעלי חיים אלה עומד בפני פרדוקס. על גבם צפים שני אובליסקים שהתמוטטו.
זוהי התייחסות לפסלו של ברניני בפלאזה דה מינרווה (רומא). עבור הבארוק, האובליסק היה סמל לחוכמה, והפיל היה סמל החוסן הדרוש לנשיאתו. על הבד של דליניאן, למטה, שתי דמויות אנתרופומורפיות נראות קטנטנות וחסרות משמעות לצד תווי הפאצ'ידרם.
3. המאונן הגדול, סלבדור דאלי
הציור כולו מנוי על תוכנית הסוריאליזם, שטופחה על ידי תיאוריות הפסיכואנליזה, במיוחד של תת המודע והליבידו. דלי מציג כמה סמלים חוזרים של הצייר: נמלים, לובסטר, נוף ים ואריה הם כמה מהם. הסצנה היא אלגוריה מינית מורכבת המערבבת סמלי רצון עם סמלי טוהר (שושן), ומאפשרת לה לחשוף נושא טאבו בדורותיה: שאננות.
4. מבנה רך עם שעועית מבושלת (הטלה מחדש של מלחמת אזרחים), מאת סלבדור דאלי
בנייה רכה עם שעועית מבושלת אוֹ הטלה מחדש של מלחמת אזרחים זה בד מרגש במיוחד. הוא מציג בפנינו את אותו הגוף שנקרע לשני חצאים, שלמרות זאת נראה שהם תוקפים זה את זה. על הקרקע ניתן לראות קומץ שעועית מבושלת (שעועית או שעועית), אולי סמל הרעב ששלט בספרד, אולי סמל ל"בלתי ניתן לעיכול "של הסכסוך. ייצוג זה של גוף מבוזר הוא האלגוריה של מלחמת האזרחים.
זה עשוי לעניין אותך:
- 11 ציורים בלתי נשכחים מאת סלבדור דאלי.
- התמדה בזיכרון, מאת סלבדור דאלי.
5. בגידת הדימוי (זה לא צינור) מאת רנה מגריט
רנה מגריט משחק על בד זה עם תורת הסימנים. באמצעות דימויים ומילים הוא מבין את חוסר התאמה של השלט למפנה שלו: הצינור המצויר על הבד אינו צינור אמיתי, אך גם המילה "צינור" אינה. תמונה ומילה הם רק ייצוגים המחליפים את המציאות האמיתית. הוא נותן מכה תיאורטית למושג האמנות המערבית, המבוסס על חיקוי הטבע, ועומד לפתחה של האמנות המושגית.
6. המנורה הפילוסופיתמאת רנה מגריט
שני אלמנטים שולטים בקומפוזיציה: אדם שמעשן מקטרת במקביל לסגירה מעל אפו; ונר בוער שנמס מחבק שולחן. נראה כי הקומפוזיציה מאשימה את "ההתייחסות העצמית של המחשבה". לדברי החוקרת מריה אנג'לס ארנל גרסיה, בעבודתה זכאית מגריט, צייד הדמיון האבוד:
המעשן, שמעניק לצופה מראה פתטי של רחמים עצמיים, הוא בבירור מגריט, שעל ידי גינויו של מעגליות מחשבתו מגלה לנו בעקיפין פריון הדמיון שלך, שבכוחו להפוך נר לצורה זריזה וחולנית ומעשה העישון מטאפורה לחקירה פילוסופי.
7. בן אדםמאת רנה מגריט
עַל בן אדם, מגריט התמקם תפוח בין פניה של הדמות לצופה. זהות הגבר נותרת מוסתרת. התפוח מופיע שוב ושוב בעבודתו של מגריט, לפעמים קשור ל"רעיון "ופעמים אחרות כ פרי ידע וחופש, כמו גם פרי המקרא המכיל את הידע הטוב ו שגוי. שם היצירה, בן אדם, הוא התייחסות מקראית.
אולי גם תאהב:
- סוריאליזם: מאפיינים ואמנים עיקריים.
- חֵיל הֶחָלוּץ.
8. שעת המצפה - האוהביםמאת מאן ריי
מאן ריי התעסק בדאדיזם ובסוריאליזם. בעבודה זו הוא עובד עם אלמנטים אירוטיים המרמזים על פסיכואנליזה פרוידיאנית. הבד לוקח חצי משמו משירות הטלפוני המספק את זמן המצפה. ואכן, ברצועה התחתונה אנו רואים את המצפה שאיש ריי נהג לשקול מדי יום בטיוליו בגני לוקסמבורג. תלויים בשמיים אנו רואים זוג שפתיים, אלגוריה של הגופים האוהבים המאוחדים. כך מודגשת מלוא השעה או זמן האהבה.
9. משוואת שייקספיר, הלילה השתים עשרהמאת מאן ריי
מאן ריי מציג בד בהשראת הקומדיה של שייקספיר הלילה השתים עשרה (הלילה השנים - עשר), מוכר גם בשם ליל המלך. חברו אובייקטים ללא קשר גלוי זה לזה, וצרו חוטים מורכבים, כמו מערכות היחסים של דמויות שייקספיריות. בין החפצים הללו בולטים ביצת יען ואובייקט פאלי, שהם, במקביל, התייחסויות ליצירות אחרות של ריי. הצייר מדגיש את ההתייחסות למחווה זו, הן ביחסים בין ספרות לציור והן בציור עצמו.
10. אני והכפרמאת מארק שאגאל
אי אפשר לגייס את מארק שאגאל לתנועה ספציפית. עבודתו יכולה להיחשב, במידה מסוימת, כקדם של סוריאליזם ככל שהיא ניחנת באלמנטים חלומיים ודמיוניים. על בד זה, פנים ירוקות שוקלות פרה, סמל אימהי. הסצנה הושלמה עם אזכורים לסדר היומי של הילדות, השזורים באווירה חלומית וצבעונית.
11. סלבסמאת מקס ארנסט
מקס ארנסט היה אמן שעבר גם בין הדאדיזם לסוריאליזם. בעבודה זו הוא מחקה את הטכניקה של קולאז ' על ידי ייצוג המרקמים השונים של החומרים, ועל ידי יצירת אסוציאציות אקראיות לכאורה. הרקע נודד בין שמיים ליקום ימי. לדמות הראשית, דמוית פיל למראה, יש קונוטציות מיניות, כמו גם המגדל הימני, סמל פאלי. השערה פרשנית מרמזת שכתר הקרניים על גזע המפלצת וגופה הנשי רומזים למיתוס אונס אירופה.
12. נוף קטלאני (הצייד), מאת ג'ואן מירו
ג'ואן מירו נחשב לאחד האמנים החשובים ביותר של סוריאליזם בזכות המיוחדות של שיטותיו וסגנונו. עבודה זו בולטת בתהליך הסינתזה הגרפית של היסודות, ביניהם איכר קטלוני או צייד שסוכם בתכונותיו: משולש עם עין, שפם וזקן, צינור, אוזן ו ברטינה. שאר האלמנטים חושפים נוף קטלאני צחיח ובחלק התחתון מתייחסים למסורת הקטלאנית המכונה קבורת הסרדין.
אולי גם תאהב: ג'ואן מירו: הסבירו 20 עבודות מפתח.
13. אמא, אבא נפגע!מאת אייבס טאנגוי
אייבס טאנגוי היה חלק מהמעגל של אנדרה ברטון, ונחשב לסוריאליסט מופשט. על בד זה הוא מציג סצנה שוממה עם דמויות לא פרופורציונליות ולא פרופורציונליות, שמושכות את תשומת ליבנו עוד יותר כאשר בוחנים את התואר: "אמא, אבא נפגע!". יחסי גומלין אלה בין המילים ליצירה הציורית יוצרים מצב נפשי אחר אצל המתבונן, שאינו מוצא אלמנטים על הבד להחזיק בהם, לפחות לא בקריאה מהירה.
14. הבלתי נראיםמאת איב טנגוי
לאחר מלחמת העולם השנייה, טאנגוי הלך להתגורר בארצות הברית. בהשפעת הסגנונות והקולקציות שפגש, החל ליישם דמויות עם חלקים ביומורפיים וחלקים מכניים על חללים, כמו בבד זה. הדמויות, כמו פנטסמגוריות, מוצבות במרחב מעורפל ואינרטי. לדברי מומחים, נתונים אלה מעוררים את דאגתם של הסוריאליסטים באותה תקופה ביצורים של עולם אחר, תופעה שחסרה הסבר רציונלי.
15. אוטוביוגרפיה של עוברמאת איילין אגאר
איילין אגר היא אמנית בריטית. בעבודה זו האמן לוקח בחשבון את ההנחות של התנועה הסוריאליסטית. חלקו את הבד לארבעה חלקים וסננו לתוכם זיכרונות של אמנות יוונית. נראה גם רמיזות לאמנות אפריקאית, לרנסנס, כלומר לעידוד מורשת תרבותית, כהגדרתו של טייט מודרן בלונדון, מגן היצירה הזו. אנו רואים גם דמויות שנראות כמו תאים ואלמנטים של העולם הביולוגי.
16. מה שהמים הביאו לימאת פרידה קאלו
פרידה קאלו הייתה ציירת מקסיקנית שקשורה לסוריאליזם, אם כי לא תפסה את עצמה בצורה כזו. כך או כך, הבד מה שהמים הביאו לי זה בדיוק שזיכה אותו בכינוי זה, בידי אנדרה ברטון עצמו, אוצר המופע הראשון שלו בניו יורק. בד זה סוקר את ההיסטוריה האישית של פרידה קאלו: שורשיה התרבותיים והאבותיים, מחלותיה, רעיונותיה ומיניותה.
זה עשוי לעניין אותך: פרידה קאלו: ביוגרפיה, ציורים, סגנון וביטויים של האמן המקסיקני.
17. העמוד השבורמאת פרידה קאלו
העמוד השבור זהו בד של פרידה קאלו המייצג סבל פיזי. לא רק שהיא הייתה קורבן לפוליו ופיברומיאלגיה, אלא שהאמנית סבלה בצעירותה שגרמה לפציעות קשות בעמוד השדרה. פרידה קאלו מייצגת את הסבל בדיוקן העצמי הזה בו פלג הגוף העליון עירום למחצה להראות טור עתיק בהריסות, בעוד שגופו נטל כאבים קטנים המייצגים את ציפורניים.
18. גופה מעולה
סוריאליסטים נהגו לעתים קרובות בטכניקה המכונה "גופה מעודנת", שאולה מספרות. גופה נהדרת מורכבת מהבאים: אדם מכין רישום ספונטני (אוטומט) על קטע בעיתון. ברגע שזה נעשה, הוא מקפל את הנייר כדי להסתיר את הציור ומעביר אותו למשתתף אחר, שעליו לעשות זאת גם בקטע הבא. בסוף הנייר נפרש, וחתיכה נחשפת עם מספר דמויות שחושפות יחד את מנגנוני תת המודע. לדגימה זו שאנו מציגים יש אלמנטים אופייניים של הצייר והרקדן ולנטיין הוגו, שהשתמש ברקע שחור. אבל זו יצירה קולקטיבית בה השתתפו אישים שונים כמו אנדרה ברטון.
19. עיניים על השולחןמאת רמדיוס וארו
רמדיוס וארו הוא צייר ספרדי-מקסיקני המושפע מאוד מסוריאליזם. בציור זה אנו רואים את המחזה הדמיוני המפריד בין העיניים למשקפיו העפעפיים. האלמנטים נמצאים על שולחן שצף על משטח עם דשא בצפיפות נמוכה. נראה שהעיניים מסתכלות מבחוץ על הכלים שצריכים לתקן את הפגמים שלהם. בינתיים הצופה רואה משקפיים לא אמיתיים, שהריסים המצורפים שלהם משחקים בשטויות מרחביות.
20. לרקום את המעטפת הארצית, מאת רמדיוס וארו
רקמה את מעטפת כדור הארץ זהו הפאנל המרכזי של יצירה מאת רמדיוס וארו שהוא חלק מטריפטיכון. זה הושלם עם הקלעים המכונים לקראת המגדל י הבריחה. ככל הנראה, הסצנה רומזת לתקופה בה רמדיוס וארו טווה במנזר בזמן שמישהו אחר קרא. החוט נובע ממקור מסתורי במרכז הקומפוזיציה. הבד בורח מגבולות המגדל ומחלחל לעולם בכושר היצירה שלו.
