המחזמר הראשי FORMS של רומנטיקה

מוזיקה מגיעה באינסוף צורות, כשמדובר ברצון ליצור טבעי שלאמנות יש כל כך הרבה וריאציות בביטוי שלה. כשמדברים על המילה "צורה" אנו מתייחסים גם למושגים רבים למבנה ולאופן בו אנו תופסים את מצב היותו של משהו. הסיבה לכך היא שכדי להבין משהו עלינו לסווג אותו ולהבין כיצד הוא מורכב, מה מגדיר אותו ואילו מאפיינים הופכים אותו למה שהוא.

גורם מעניין נוסף הוא הידיעה שרעיונותינו מושפעים גם מהקשר ו האירועים העכשוויים, ולכן יצירותינו הן לעתים קרובות השתקפות שלנו מַצָב. בשיעור זה של מורה שנדבר עליו צורות מוזיקליות של רומנטיקה ונבין עוד על תקופה זו בתולדות המוסיקה.

אינדקס

1. מה הצורה המוסיקלית
2. רומנטיקה מוזיקלית: הקשר ומאפיינים
3. הצורות המוסיקליות השונות של הרומנטיקה

לפני שנכנס באופן מלא לצורות המוסיקליות של הרומנטיקה, חשוב שנדע מה פירוש המושג "צורה" בדיוק. הצורה המוסיקלית הם כל אותם אלמנטים המאפשרים לנו לזהות את סיווג של יצירה לפי מאפייניה. אלמנטים אלה קשורים למגדר ולגורמים של: מהירות, משך, מדד, הרמוניה, מכשור, סוגי מניע, חלקיהם וארגוןם, בין היתר.

לכל צורה מוסיקלית מערכת מאפיינים שמשולבת הופכים אותה לזיהוי ומבדלים מצורות אחרות, כך שנוכל לסווג ולהכיר אותם ככאלה.

כפי שהזכרנו, מקורי ככל שיהיה, רעיונותינו מושפעים מהקשר, סדרת תנאים בהם אנו מעורבים ובסופו של דבר יוצרים דפוסים.

ה רומנטיקה מוזיקליתהיא תנועה תרבותית שהתפתחה הכי חזק באירופה במהלך סוף המאה ה -18 וה -19. בעבר, הזרמים האידיאולוגיים (ההארה והניאו-קלאסיות) התבססו על האינטלקט ועל ההיבטים הפוליטיים והחברתיים. לעומת זאת, רומנטיקה לחפש ביטוי אינדיבידואליאני סנטימנטלי, הפרשנות של החיים והטבע. הרומנטיקה מבקשת את ההצעה של רעיונות אישיים וחופש יצירה, ומבקשת להעריך את האקזוטי.

מבחינה מוזיקלית אנו יכולים לומר שהיה שימוש גדול יותר בשינויים הרמוניים, כרומטיות, מקשים מינוריים, הרחבת הטווח והמגוון המוסיקלי, צבעים מעורפלים ושימוש נפוץ ב אפנון. גודל התזמורת גדל, וירטואוזיות ואלתור זכו להערכה רבה יותר. כאן אנו מגלים כמה מהעיקריים מלחינים של מוזיקת ​​רומנטיקהl.

תמונה: מצגת שקופיות

צורות מוזיקליות רבות מתקופות קודמות המשיכו להשתמש בהן מכיוון שהן כבר הוקמו פונקציונלית וזכו להערכה רבה. עם זאת, אנו יכולים לומר כי הצורות המוסיקליות הבאות התיישבו או גדלו בפופולריות:

קְצָת

הזוטות הם אחת הצורות המוסיקליות העיקריות של רומנטיקה. זה קומפוזיציה מאוד קצר וקליל. פירושו של שמו פשוטו כמשמעו הוא "קומפוזיציה קצרה יומרנית". הם נכתבו לכלים שונים אך בעיקר לפסנתר. דוגמה: Für Elise מאת לודוויג ואן בטהובן.

לימוד

עם הערכה הולכת וגוברת לווירטואוזיות ולמצוינות טכנית, כך גם יצירת יצירות שהורכבו במיוחד. למוזיקאי סולו. סוג זה של חלקים מתמקד בתרגול של תחום טכני מסוים והוא תרגיל שקשה לבצע. דוגמה: Op.25 No.7 מאת פרדריק שופן.

פנטזיה

זה קומפוזיציה עם מבוסס על אלתור. יש לו את הבסיסים המוזיקליים של הסונטה אבל הוא לוקח חופש גדול יותר. כבסיס הוא פיתוח נושאים בעלי מאפיינים חיקויים וקונטרפונטיים, זהו סוג של התנסות במוטיבים מוזיקאליים ווירטואוזיות. דוגמה: סונטה אופ. 27 מעין פנטזיה מאת לודוויג ואן בטהובן.

מְאוּלתָר

הוא מאופיין בכך שהוא מורכב מ אלתור מתמשך. באופן מסורתי זה מיועד לסולן ורובם בפסנתר. בדרך כלל יש לו מבנה בן שלושה חלקים: ABA. דוגמה: Impromptus אופ 90 ו- 142 מאת פרנץ שוברט.

שיקר

השקר הוא גם אחד הצורות המוסיקליות הבולטות ביותר של רומנטיקה. הוא שיר בעל אופי לירי ואינטימי שעוקב אחר עלילות דמיוניות. זו הייתה צורה בהשראת פעמים רבות מטקסטים ספרותיים או מנגינות פופולריות. נהפוך הוא, עבודות מסוימות הפכו בדרך זו לנושאים פופולריים. דוגמה: לידקררייס מאת רוברט שומאן.

לַיְלָה

קטע מוסיקה מסתורי ורגיש נועד לגעת בלילה שיכול להיות גם קולני וגם אינסטרומנטלי. המנגינה שלו מתוקה והמבנה שלה חופשי. באופן כללי, זה מורכב מתנועה אחת. זו אחת הצורות המהוללות ביותר של פרדריק שופן, שכותבת 21 לילות. דוגמה: Nocturno No.1 מאת פרדריק שופן.

שיר סימפוני

כשמו כן הוא, נסו למזג שתי אמנויות: שירה ומוסיקה. השיר הסימפוני נועד להלחין יצירה מוזיקלית בתנועה אחת, שיש לה עלילה ספציפית, נושא יוצר עם רעיון מרכזי. דוגמה: שירים סימפוניים S.95 - 107 מאת פרנץ ליסט.

אַקדָם

זהו קומפוזיציה קצרת מועד ללא מבנה ספציפי. במקור הוא משמש כ מבוא לעבודה מרכזית וארוכה יותר. עם הזמן ההקדמה התנתקה להיות צורה עצמאית, אם כי שמרה על תפקוד ההיכרות שלה. במהלך תקופה זו הקדימות הולחנו בעיקר לפסנתר. דוגמה: 24 מקדים אופוס 28 מאת פרדריק שופן.

וַלס

ואנחנו מסיימים את הסיור הזה בצורות המוסיקליות של רומנטיקה כדי לדבר על הוואלס, צורה אסתטית ביותר מוקדש בעיקר לריקוד. זה איטי וחינני. מקורו חוזר ל- s. XVIII אבל בעידן זה של הרומנטיקה מוגדרת הצורה שאנחנו מכירים כיום עם מצפן של ¾. דוגמא:. וולס הפרחים מאת פיטר צ'ייקובסקי.

לאמנות אין גבולות ולכן היא לובשת צורות שונות. עם זאת, מעניין מאוד לציין את המגמות שאנו מוצאים בהתאם לתקופה ההיסטורית, שכן אנו יכולים ללמוד על הכוונות, התהליכים הנפשיים והסנטימנטליים שדרכם עברו המלחינים של תקופה נחוש בדעתו. זה, בתורו, עוזר לנו להבין את הרציונל העומד מאחורי העבודה וליהנות ממנה לעומק רב יותר.

תמונה: מצגת שקופיות

אם אתה רוצה לקרוא מאמרים נוספים הדומים ל- צורות מוזיקליות של רומנטיקהאנו ממליצים לך להיכנס לקטגוריה שלנו היסטוריה של המוסיקה.