時間に関する10の芸術作品
テンプスフギット、ラテン系アメリカ人は言った。 「時間は飛ぶ」. そしてそうです。 最近の相対性理論を超えて、常に具体的な時間の概念がありました。 古代人にとって、それは周期的なものであり、常に出発点に戻っていました。 中世の男性と女性にとって、それは直線的であり、キリストの再臨で終わりました.
バロック時代には、それは美と刹那的なものを破壊する偉大な破壊者でした。 ヴァニタス （虚栄心）、時間の経過とその執拗な破壊を証明する要素が導入された作品。 一方、19 世紀のロマン主義者にとっては、時間が懐かしさの主な構築者でした。 過去への懐かしさは、廃墟と退廃への嗜好に変わりました。
時間に関する10の有名な芸術作品
時間の主題について語る非常に多くの作品から選ぶのは難しいです。 これ それは芸術の歴史の中で非常に繰り返される概念です。. 以下に、最も関連性の高いものをいくつか紹介します。
1. 月経 サン イシドロ デ レオン (s. XI)
レオン王のロイヤル パンテオンは、半島のロマネスク芸術の最も完璧な宝石の 1 つと考えられています。 当然のことながら、高品質のメンサリアルを含む壮大なフレスコ画から「ロマネスク様式のシスティーナ礼拝堂」と呼ばれています。
中世の月経とは何ですか？ これらは、各月に対応する農業活動によってリズムが特徴付けられたカレンダーでした。. サン・イシドロ・デ・レオンのメンサリオの場合、月はパントクラトールの隣にあるアーチのイントラドスにあります。 1 月には、これらの表現で伝統的に行われているように、ローマ起源であり、年の始まりをマークしたヤヌス神が含まれます。 最も寒い2月に、火から守られた老人が描かれています。 春の華麗な4月は花を手に持つ青年、9月はぶどうを収穫する農夫…
の中に 中世、 時間は神を中心に回っていました。 人間の時代はキリストの再臨で終わるので、中世のキリスト教の時間軸は有限でした。 この直線的な時間と並行して、古代から受け継がれてきた別の時間もありました。時間は、自然の変化や生命のサイクルに関連する循環的なものと見なされていました。
2. 土星ピーター パウル ルーベンス (1636)
土星を語らずして芸術の時間を理解することはできません。 この神はイタリア半島の古代の神であり、後にギリシャの神クロノスに同化され、そこから属性を取得しました。 クロノは時間の神ではありませんでしたが、彼の名前とギリシャ語の時間の名前が似ているため、2 つが同化されました。
神話によると、クロノ/サターンは、 彼の息子の 1 人が彼の王座を追放すると予言した神託を恐れて、彼は妻のレアが彼に与えたすべての新芽を 1 つずつむさぼり食った。. この伝説は、時間の擬人化としての神を強調するだけでした。時間は止めることができず、 むさぼり食う 人間に。
ルーベンスは、マドリッドのトーレ デ ラ パラダのためにこのキャンバスを描きました。 その中で、彼は土星を老人として描いていますが、まだ筋肉質の体を持っていますが（結局のところ、彼はタイタンでした）、生まれたばかりの息子から肉を引き裂いています. 両方の体を照らし、暗い背景に対してそれらの輪郭を描く、バロックに典型的な強い演劇的な光が、シーンにドラマを与えます.
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3. 脳卒中眼球内フアン・デ・バルデス・レアル (1672)
時間に関する最も有名な芸術作品の 1 つであるこの暗いキャンバスは、いわゆる フィニス グロリアエ ムンディ、Valdés Leal 著。 両方の絵は、セビリアのカリダッド病院の下層聖歌隊にあり、ヒューマニストのミゲル・マニャラからイラストを依頼されました。 バロックの考え方における 2 つの重要な概念: 死の瞬間 （「あなたが死ぬことを忘れないでください」）とvanitas（世界の虚栄心）.
どちらの概念も時間と密接に結びついています。一方で、記念品は、それが容赦なく過ぎ去り、死は私たち全員にやってくることを思い出させてくれます。 2つ目は、人生の儚さ、そしてすべての美しいものは時間の経過とともに消えたり台無しになったりすることを思い起こさせるものです. 手元にある作品の場合、In ictu oculi は「瞬く間に」と訳すことができ、存在の儚い性質への非常に明確な暗示です。
Valdés Leal のキャンバスでは、身も凍るような骨格が地球上に上昇しているのが見えます (地球を支配する死)。 左手に大鎌を持ち、右手で命のろうそくの火を消している。 その下には、死をもって持ち帰ることができない要素の山があり、すべてが儚いものであることを象徴しています。
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4. The Last Straw (ジョリーナイト)ジュディス・レイスター (1639)
画家のジュディス・レイスターは、暗い部屋で、実質的に空間的な基準がまったくない状態で、楽しそうにお酒を飲んだりタバコを吸ったりしている 2 人の若い男性を配置しています。 彼らの服は暖かく耳障りな色で、顔はアルコールと多幸感で歪んでいます。 パーティーシーンですね。
ええと…実際には、いいえ。 レイスターは、左側に座っている青年の後ろに、彼自身が持っているろうそくの炎に照らされた不穏な骸骨を置いているからです。 それは命の炎についてです。 死が消えようとしている幸せな若者の人生. 骸骨が少年に近づき、何かをささやくようです。 間違いなく、彼はあなたに警告しています：時は過ぎ去り、あなたの時間は数えられています. 彼のメッセージを強調するために、彼は右手を上げます。砂時計が動いているのに気づきます...
彼女の時代の忠実な代表者であるジュディス・レイスターは、この壮大な作品の中で、時間が流れ、何も立っていないというバロック様式のヴァニタスを捉えています。 若さと喜びがはるかに少ない...
5. レンブラントの自画像
その時代に彼の顔に残された変化に興味を持っているアーティストがいるとすれば、それはレンブラント・ファン・レイン (1606-1669) です。 40年以上にわたり、芸術家は100以上の自分自身の表現を作成しました（ただし、彼の身元が疑問視されているものもあります）。 私たちはあなたの人生の軌道に同行することができます.
レンブラントが最初の自画像を描いたのは 1628 年、わずか 22 歳のときです。 作者はまだ不確かな筆運びで笑っている。 1629 年の自画像ははるかに優れており、胸像の画家が顔に非常に真剣な表情を浮かべています。 等々; 画家の特徴の痕跡をたどることができるのは、彼が亡くなる年である 1669 年で、63 歳で最後の自画像を描いたときです。 後世への真の証し。
6. 絵を吸う時間ウィリアム・ホガース (1732)
ウィリアム ホガースは、18 世紀イギリスで最も評価の高い風刺画家の 1 人です。 当時のイギリスの慣習を批判した絵画や版画が有名。 この場合、 時間の経過と、それが芸術を含むすべてのものをどのように破壊するかについての寓話.
長いひげと筋肉質の体（時間の擬人化）を持つ老人が、イーゼルに置かれた絵を熟考しています。 彼の左手には、死、終わり、消失を象徴する大鎌を持ち、もう一方の手にはパイプを持っています。 そこから立ちのぼる煙が真っ直ぐにキャンバスに当たり、それを汚し黒くする。
明らかに、ホガースは時間が物事に与える影響について熟考しています。 特に、絵画について。 この意味で、彫刻は彼の時代の思考の流れの風刺であり、特にその時代を維持し、作品を改善したアディソンによって広められました. いいえ、ホガースはこの彫刻で言っているようです。 時間は仕事を改善するのではなく、変化させたり破壊したりするだけです。
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7. 運命（アトロポス）、フランシスコ・デ・ゴヤ（1820-23）作
運命はギリシャ神話の 3 つの小さな神々であり、人間の時間と存在に責任がありました。 彼らは人の人生がどれくらい続くかを決定した人たちでした. 19世紀に行われたゴヤの息子の財産目録では、 この絵はアトロポスと表現されており、生命の糸を切ることを担当する死神の名前をほのめかしています。.
残りの通話と同様に 黒塗料、この作品のクロマミズムは、灰色がかった、茶色がかった、黒のトーンに基づいて、不快で暗いです。 3人の宿命が宙に浮くように宙に浮かび、群れの中央に手を縛られた4体目の人物が目を引く。 彼らが人生を決めている男？
8. 夢想家 (オイビンの廃墟)カスパー・ダーヴィト・フリードリヒ (1835)
ロマン主義の間、時間は脅威から美しいものへと変化します。 ロマンチックなアーティストは典型的なノスタルジックなアーティストです。 彼は寺院や城の遺跡の中で快適に感じ、現実とは何の関係もない理想化された過去を想像しています。
フリードリヒは、過去の遺物を描く芸術において最も偉大な芸術家の 1 人でした。. 私たちは、ゴシック様式の大聖堂と思われるものの残骸に座っている男性を見た前述の作品でそれを裏付けています。 窓の残骸のアーチの隙間から美しい夕日（または日の出）が見え、それがキャンバスを特別な光で包み込みます。 フリードリヒは、宗教の純粋さと遠い時代の精神性を捉え、偶然にもドイツ国家の過去を高めています。 その男、 夢想家 タイトルのとおり、ロマンティックな感情の完璧な例です。
9. ひっくり返ったろうそくのある静物マックス・ベックマン (1930)
華麗な瞬間にもかかわらず、 ヴァニタス すでにコメントしたように、それはバロックであり、時間の経過と人生の儚さの理由は後の絵画で忘れられませんでした. 1930 年のマックス・ベックマンによるこの作品のように、20 世紀でさえありませんでした。 私たちに示します ヴァニタス 前衛的な言葉で.
3 つのろうそくがテーブルの上に置かれています。 そのうちの 2 つはまだオンになっています。 3番目は撃墜されて出て行った。 壁に向けて配置された鏡は、2 人の生存者の炎を不安げに映し出します。すべての自然法則に逆らって寿命を延ばしたいですか? 雑多な構成は、落ち着きのなさと絶望感を強調する閉所恐怖症の効果を生み出します。
10. 記憶の永続性サルバドール・ダリ (1931)
有名なダリの溶けた時計は、この作品で最大限に表現されています。 天才自身の言葉を借りれば、それらは溶けたチーズのようにゆるい粘り強さから、「時のカマンベール」です。
キャンバス (表紙) ダリ自身が「パラノイド・クリティカル」と呼んだ有名な方法の一部であり、ダリによって確立されました。、これにより、アーティストは視聴者を欺いて混乱させるビジョンと光学ゲームをキャプチャしました。 私たちに関係する絵では、時間はすべての意味を失いました。夢のように、現実と夢が混ざり合っています。 悪夢のように荒涼とした風景に散らばり、半分すり減った時計が現れます。 左側では、形を保っているように見える唯一の時計にアリが群がります。 絵の中央にある長い睫毛の奇妙な顔は、死の衰退を象徴しているようです。 Persistencia de la memoria では、時間が逆さまになり、新しい意味を獲得します。
