ディエゴベラスケス：スペインバロックの巨匠の伝記、絵画、特徴

ディエゴベラスケスは、スペインのバロック時代の最も重要な画家と見なされています。フィリップ4世の部屋の画家としての彼の奉仕により、彼は国の芸術の偉大な巨匠を研究することができました。国際的であり、それによって、の歴史に消えない痕跡を残す非常に個人的なスタイルを達成しましたペインティング。

しかし、ディエゴベラスケスの人生はどうでしたか？あなたのスタイルとテクニックの特徴は何ですか？どの教師が彼に影響を与えましたか？あなたの最も重要な作品は何でしたか？

ディエゴベラスケスの伝記

ディエゴ・ベラスケスとしてよく知られているディエゴ・ロドリゲス・デ・シルヴァ・イ・ベラスケスは、1599年にセビリアで生まれました。ポルトガル人の祖父母のうち、彼はフアンロドリゲスデシルバとセビリアのジェロニマベラスケスの息子でした。

ディエゴベラスケスの芸術的訓練は、主に彼の故郷であるセビリアで行われました。そこで彼は2人の重要な教師から授業を受けました。どうやら最初はフランシスコ・デ・エレーラでした。その後、彼は彼の人生とその後のパフォーマンスの基本的な人物であった教師フランシスコ・パチェコのワークショップに参加しました。

実際、1618年、彼はまだ19歳ではなかったときに、教師の娘であるフアナパチェコと結婚しました。彼女と一緒に、彼にはセビリアの街で生まれたフランシスカとイグナシアの2人の娘がいました。

ディエゴ・ベラスケスは、セビリア時代に、居酒屋のシーンやキッチンのシーン、宗教画だけでなく、静物画も幅広く開発しました。すべてにおいて、ベラスケスは彼に幅広い認識を得た素晴らしい請求書の暗い自然主義を示しました。

この段階から、実際には、彼の有名な帆布です セビリアの水運搬人、それは彼に重要な専門家の予測を与えました。ベラスケスのこの自然主義は、これまで探求されたことのないレベルに達した絵画のこの傾向の代表である偉大な巨匠カラヴァッジョとリベラと対話していました。

セビリアからフェリペ4世の宮廷まで

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彼の教師と義父に励まされて、ベラスケスはスペインの君主制の奉仕の地位を獲得するという考えで1622年にマドリードに旅行しました。彼は目標を達成せずにセビリアに戻ったが、その時彼は首都のエリートの注目を集めたルイス・デ・ゴンゴラの肖像画を描いた。

1年後の1623年、彼はフェリペ4世の肖像画を描くために、オリヴァーレス伯爵からマドリードに呼ばれました。彼はそれがとても好きだったので、彼は法廷教師の地位を得ました。設置されると、彼は、ベラスケスが彼のお気に入りの画家と見なしたティツィアーノなど、宮殿のコレクションの巨匠を研究することができました。

王室の保護の下で、ベラスケスは彼の作品の多くを生み出しました。当時の状況を考えると、彼の作品は主に王室の肖像画、宮廷の肖像画、著名人に限定されていました。

ベラスケスは、ヨーロッパの絵画の世界で重要な彼の仲間の認識を持っていました。それは、当時マドリッドにいて、彼がコラボレーションするようになったペドロ・パブロ・ルーベンスの場合でした。偉大な巨匠を研究するために彼がイタリアに旅行することを勧めたのはルーベンス自身でした。彼の影響下で、ベラスケスは有名な帆布を制作しました バッカスの勝利しかし、従来の画家とは異なり、彼の率直な自然主義は、神話のシーンよりも静物のシーンに彼を近づけました。

ベラスケスの作品でイタリアへ旅行

1626年、ベラスケスは偉大な巨匠を研究し、彼の芸術的技法を完成させるためにイタリアに旅行しました。この期間中、彼は一貫してティントレット、ミケランジェロブオナローティ、ラファエルサンツィオの作品を研究しました。そのような研究によって保護されて、彼は彼の視点モデルを洗練します。

ベラスケスは1631年にマドリードに戻りました。彼の作品は現在成熟しており、スタイルの目に見える変化を遂げており、それ以来非常に多作であり、彼は多くの王室のプロジェクト、その中で私たちは新しいブエンレティーロ宮殿とトッレデラの装飾に言及することができますやめる。彼の大きな帆布の時代でもあります ブレダの開城 そしてその 聖母戴冠.

1649年、ベラスケスは、絵画と彫刻の両方の王室コレクションの新しい作品を取得する目的で、2回目で最後にイタリアに旅行しました。この旅行は彼の研究を深める機会でもありました。

その期間に、ベラスケスにはアントニオという名前の嫡出子がいます。彼はまた、彼の最も有名な作品の1つで彼によって描かれた、彼の奴隷フアン・デ・パレハを解放します。

イタリアの偉大な巨匠の技術、構成、官能性に影響を受けて、アーティストはローマで彼の唯一の女性ヌードを作りました： 鏡を見るヴィーナス. 画家の名声は、彼の主張の後、彼がなんとか教皇イノセントXに肖像画を与えるようにさせるようなものでした。この肖像画では、ベラスケスはイタリアで洗練された新しい芸術的なラインを披露し、スペインへの彼の決定的な奉献を保証します。

ご覧のように、ベラスケスは技術を習得し、彼が実行した主題と絵画のジャンルの範囲を広げました。同等の習熟度：静物、肖像画、歴史画、風俗画、宗教的なシーン、シーン神話。名声の上昇は止められませんでした。

ベラスケスと彼の最後の年の決定的な奉献

マドリードに戻ると、ベラスケスは王室のコレクションのために300個の新しい作品を提供しました。この後、彼は宮殿の宿泊者に任命され、彼の日々の終わりまで王のために働き続けました。この段階で、ベラスケスはサンティアゴ騎士団の騎士として待望の任命を獲得しました。

これは彼が彼の最も有名な作品を描いた時期になります、 ラスメニーナス、これは、王位継承に対する君主制の懸念を明らかにしながら、リベラルアーツと並んで威厳のある絵画への芸術家の概念的な関心を明らかにします。

ディエゴベラスケスは1660年8月6日に、彼のような才能のある奉献された芸術家が受け取ることができるすべての名誉をもって亡くなりました。

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ディエゴベラスケスの特徴、スタイル、貢献

彼のすべての段階でベラスケスは素晴らしい習熟を示しましたが、彼のラインの変換は何年にもわたって、彼はそのおかげで特定の独特の言語を開発することができました不滅になります。したがって、そのスタイルの特徴について話すには、時間の経過に伴うその進化を考慮する必要があります。

いずれにせよ、一般的な特徴として、私たちは次のことに言及することができます：空間的な深さ、の使用空気遠近法とキャンバスへの直接の作業、つまりスケッチなしで、「絵画」と呼ばれる技法 アラいとこ".

ファーストステージまたはセビリアステージ

暗い自然主義。
正確なモデリング。
シーンの素晴らしいリアリズム。
高コントラストの照明。
効果に応じた光源の操作。
対角タイプの構成。
生地のブラシストローク。
土と赤の間のカラーパレット。

セカンドステージまたはマドリッドステージ

マドリッド時代の初期に、画家は彼のカラーパレットを変更しました。彼は少しずつテネブリストの自然主義から離れていった。イタリアの芸術の影響は、彼の芸術的成熟度の表現であるこの段階の特徴に見ることができます。どれどれ。

彼の作曲におけるフランクの明るさ。
明るい背景の使用。
完成したブラシストロークを緩いブラシストロークに置き換え、細部を強調するために半透明の色を適用します。
あなたの視点を完成させます。
解剖学的改善。

後者では、ベラスケスは彼のスペイン人の同僚に典型的なように、層状の着色を残しました。これにより、彼は オリジナルスタイル それはスペイン絵画の歴史の前例を作った。

彼の最新の絵画は、細部にまでこだわっていないが、テクスチャを開いたままにして、見る人の目に画像が完成するように、絵の線のこの新しい概念を示しています。おそらくこの理由で、ベラスケスは印象派に重要な影響を与えました。

ディエゴベラスケスの絵画

ディエゴ・ベラスケスの最も重要な作品のリストを作成することは困難です。なぜなら、画家はそれらのそれぞれに非常に重要性を示したからです。それでも、特に目立つ作品もあります。すでに展示しているものへのアーメン セビリアの水運搬人, インファンテドンカルロスの肖像, フェリペ4世の騎馬像, ラスメニーナス Y インノケンティウス10世の肖像、ディエゴベラスケスの次の作品を参照できます。