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カルロスクルズディエズと彼の塑性原理による9つの作品

Carlos Cruz-Diez(1923-2019)は、ベネズエラの芸術家であり、 キネティックアート または キネティック 世界中。 それに特別なトーンを与えたのは、色彩主義に関する彼の研究と提案でした。 彼の最も重要な作品とプラスチックの原理のいくつかを知ってみましょう。

彼は比喩的な芸術家としてスタートしましたが、クルズディエズは1950年代に抽象化に移行しました。 彼の動的アプローチを思い付く前に、彼はさまざまな調査に取り組みました。特に、1954年から1959年の移行期間の間です。

それらの最初のものはすでに社会的職業の芽を持っているでしょう。 それは約でした 壁画プロジェクト、参加型、遊び心のある、そして一般の人々を通じた芸術の民主化への信仰を含んだ。 これが続きます 実質, リズミカルなオブジェクトの移動 そして最後に、 平面の不安定性、それは彼を彼の新しい道に近づけました。

1. 黒、白、赤の構造

クロステン
カルロスクルズディエズ: 黒-白-赤の構造, 1957. 木のカゼイン、85 x 122 cm、Cruz-Diez Foundation、ヒューストン。

サイクルの 平面の不安定性、作品をハイライトします 黒、白、赤の構造、運動論の要素がすでに観察されている:幾何学的要素と色の非文脈化による目の錯覚の研究。

2. クーラー添加剤。 シリーズ321 One 4 ABD

クルステン
カルロスクルズディエズ: クーラー添加剤。 シリーズ321 One 4 ABD、2002、40 x 40 cm、パリ、フランス。

1950年頃、クルズディエズの研究により、彼は作品の中で次の原理を提案しました。 加法色 (クーラー添加剤)、そこから彼は何年にもわたって彼に同行するシリーズを詳しく説明します。 この中で、アーティストは色の照射の概念を働かせます。それによれば、2つの色の平面が接触すると、より暗い線の錯覚が形成されます。 これはクルズディエズによって「クロマチックイベントモジュール”.

3. フィジオクロミア (ベネズエラ中央銀行)

クルステン
Cruz-Ten: フィジオクロミア ベネズエラ中央銀行のエントランスホールで。 薄暗い。 3 x 6 m(3 9/32 x 6 9/16ヤード)。 アーチ。 トマスホセサナブリア、エドゥアルドJ. サナブリア。
2つの異なる角度から見た同じ作品であることに注意してください。
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フィジクロミー または フィジオクロミア カルロス・クルズ・ディーズが1959年に開発を開始したシリーズです。 アーティストの公式ウェブサイトに記載されているように、「明るい色、物理的な色を使用する」ことからこの名前が付けられています。 このシリーズは、空間内での視聴者の動きと周囲光の入射によって色の知覚が変化する構造に取り組んでいます。

4. インダクションデュルージュ

クルステン
カルロスクルズディエズ: インダクションデュルージュ、1981年、寸法200 x 200 cm、カラカス現代美術館。

ザ・ クロマチック誘導 (誘導クロマティック)は、網膜の持続性の原理に基づく概念であり、それによれば、色に一瞬視線を固定した後、 これは網膜に残り、異なる色の別の表面を観察するとき、これは持続性によって変更されます 前。 この概念に基づいて作業が行われます インダクションデュルージュ.

5. Chrome干渉環境

クロステン
Cruz-Ten: Chrome干渉環境、全北美術館、全羅北道、韓国。

セリエ クロム干渉 (クロモインターフェレンス)は、1964年に彼のワークショップで、2枚の動くプレートのフレームを横切るときに色の振る舞いがどのように変化するかを観察したときに開発されました。

クロステン

これから、彼はそれ自体またはそれ自体の動きを含む作曲に向かって動きました 干渉の影響を確認するために、文字通り作品に参加するよう視聴者を招待しました 色の。

6. トランスクロミア ファエナハウスで

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カルロスクルズディエズ: トランスクロミア アメリカ、マイアミのファエナハウスで。

の原理 トランスクロミア(トランスクロミー)は、1965年頃からクルズディエズによって調査されました。 それを開発するために、アーティストは透明な色のプレートを使用します。 光が通過すると、さまざまな照明効果が発生します。 それらのいくつかは視聴者が操作でき、新しいバリエーションにつながります。

7. クロモサチュレーションチャンバー

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カルロスクルズディエズ: クロモサチュレーションチャンバー、Museum of Print and Design Carlos Cruz-Diez、カラカス。 出典:Globovisión。

Cruz-Diezが機能するもう1つの最も興味深い概念は、シリーズで見ることができます。 クロモサチュレーション (クロモサチュレーション). その公式ページによると、 クロモサチュレーション 「赤、緑、青の3つのカラーカメラで構成された人工的な環境で、訪問者を完全なモノクロの状況に浸す」と理解できます。 このテクニックを使用すると、色の知覚モードに影響を与えることができ、解釈に影響を与える文化的文脈の外でその重要性を知覚させることができます。

8. Couleuràl’Espace

クロステン
カルロスクルズディエズ: Couleuràl'EspaceシリーズFrancisco1、2008年、PVCに印刷されたアルミニウムと粘着性の裏地、120 x 20 x 8 cm、パリ、フランス。

シリーズで Couleuràl’Espace、Cruz-Diezは、セット内の線または線形セクションを分離して、さまざまなものを探索します 視聴者の視線の動きと発生率で発生する色彩現象 光。 このコンセプトは1990年代から取り組んできました。

9. カルロスクルズディーズのパブリックアート

美術館の表面やインスタレーションで彼の理論に取り組むことに加えて、クルズディエズの社会的職業は彼に彼の概念を統合するように導きます パブリックアートを通じて、または建築空間との機能的統合を通じて、日常生活の美学と 都市。

カルロス・クルズ・ディーズが世界中に残した作品がたくさんあり、彼は 美しさを残して私たちの日常の風景に組み込まれている非の打ちどころのない軌道で、国際的な影響 可能。 このセクションでは、彼の最も有名なパブリックアート作品のいくつかを紹介します。

シモンボリバル国際空港、カラカス、ベネズエラ

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カルロスクルズディエズ: シモンボリバル国立空港の中央ホールにあるCouleurAdditiveの壁と床. モザイク。 寸法270x9メートル。

クロモストラクチャー、ケネックスプラザビル、パナマ。

クロステン
カルロスクルズディエズ: クロモストラクチャー、ケネックスプラザビル、パナマ。

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カルロスクルズディーズの伝記

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Carlos Cruz-Diezは、1923年8月17日にカラカスで生まれ、2019年7月27日にパリで亡くなりました。

彼の最初の研究は、プラスチックと応用芸術の学校で行われました。 Cruz-Diezは、まだ比喩的な芸術に関連している芸術家として彼のキャリアを始めました。 グラフィックレベルでの彼の最初の専門的な仕事は、ベネズエラの雑誌や新聞などの出版界で行われます。 国民。

その後、彼は広告代理店でクリエイティブとして冒険します。 1950年代に向けて、アーティストは一連の調査を開始し、抽象化にますます近づきました。これは、彼が特定の運動論の定式化に到達するための道です。

1960年代に彼はパリの街に引っ越し、そこで彼は住居を設立しました。 カルロスクルズディエズは、常に色と動きに関連する特定のプラスチックの原則に基づいて、彼の生涯を通じて一連の作品を開発しています。

彼は国際レベルでいくつかのグループおよび個人の展示会に参加しています。 シーズン中、彼は美術と運動技術の優れた学校で教師として彼のサービスを貸します パリ、そしてその後まもなく、国際高等研究所の上級講師も務める カラカス。

多作で広く知られている芸術作品に加えて、クルズディエズは本の中で彼の理論的考察も発表しました 色の反射、彼は彼の研究と実験の結果を提示します。

彼は次のような重要な装飾を受けています。

  • アルゼンチン、コルドバ国立大学、第3回アメリカ芸術ビエンナーレ大賞(1966年)。
  • ベネズエラの造形芸術の全国賞(1971);
  • Ordre NationaldelaLégiond'Honneur、公式学位、フランス(2012)および
  • パエス芸術勲章、ニューヨーク、アメリカ合衆国(2012年)。
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