タルシラ・ド・アマラルによるアバポルの意味

アバポルー これは、芸術家タルシラ・ド・アマラルによる古典的なブラジルのモダニズム絵画です。 作者の最初の作品と見なされたキャンバスは、1928年に油彩で描かれ、彼女の夫、または作家のオスヴァルドデアンドラーデに提供されました。

上腕の仕事の価値化（私に気をつけてください、巨大なもの）と精神的な仕事の切り下げ（小さな頭を直してください）は見られません。

作品のより深い分析と作成の背後にある詳細を以下で見つけてください。

の意味 アバポルータルシラ・ド・アマラル

またはそれは私にトゥピ・グアラニ起源の作品を与え、それは「人を食べる家庭"（人食いまたは人食い）。 O布のタイトルとjunçãodostermosの結果 aba （homem）、 にとって （人）と ú （食べる）。

キャンバスは1928年にタルシラエムジャネイロによって描かれ、記念日のプレゼントとして彼女の夫、または作家オスヴァルドデアンドラーデに提供されました。

オズワルドが帆布を受け取ったとき、彼はすぐに喜んで、タルシラがこれまでに描いたことがない最高の絵だと言いました。 生地を構成する要素、特に中央の珍しい人物は、人類食欲運動の創造のアイデアにオズワルドを目覚めさせました。

この運動は、外国の文化を飲み込むことで構成され、ブラジルの現実を取り入れて、私たちの文化の新しい、変容した、現代的で代表的な文化を生み出しました。

Conheçaumpoucomaisda タルシラ・ド・アマラルの生涯と仕事.

作業分析 アバポルー

この作品は、1928年から1930年の間に起こった画家タルシラデアマラルの人為的段階を示しています。 からの護衛などの芸術家の特徴的な痕跡を特定することが可能です コアの強み、 架空のテーマと 現実の変化.

絵を描くとき、​​私たちは大きな哀悼の意と私の家、そしてアインダまたは太陽とサボテンを見る。 これらの要素は、その時代のブラジルの大衆の主要な部分であった、または主要な部分であった物理的な仕事を表すことができます。

一方、 小さな頭は批判的思考の欠如を意味する可能性があります、力を込めて仕事をすることに限定されていますが、当時から社会を批判する可能性があるので、よく考えています。

表現されたアバポルーのオホメムは、特定の憂鬱、ポア、または頭の位置と、悲しみや鬱病を表す表現を伝えます。 アレム・ディッソ、 または大きすぎると、人間と地球の強いつながりを明らかにすることもできます.

巨人症の技術は、これまでTarsila natelaによって実践されたことはありません。 黒に、1923年に描かれた：

で使用されるコアの数 アバポルーブラジルの国旗の主な色である緑、黄色、または青のいずれかで際立っているため、ブラジルの文化を明確にほのめかしているようです。

サボテンは北東部などの乾燥した地域の植生への言及に直面しており、太陽は農村労働者の激しい回転を象徴しています。

タルシラは、1924年に交換された通信で、彼の妻に彼の土地の画家になることを明らかにしました。

私は毎回ますますブラジル人だと感じています。私はミンハテラの画家になりたいです。 子供の頃の農場全体にそれを渡すことができたことに感謝しています。 このように、このテンポの回想は私にとって貴重になりつつあります。 私は芸術において、最後に描かれた絵のように、サンベルナルドのカイピリーニャになりたいと思っています。

多くの美術評論家のコストゥマムは、タルシラドアマラルの生地を有名な彫刻と関連付けています 考える人、ロダン作、アバポルーが有名なフランスの彫刻家の像の同じ書き直しであることを示唆するいくつかのチェガム。

運命は、両方の子供たちに、孤独で思慮深く、同じような体の姿勢の支えとなる頭を持つ主人公が1人しかいないことです。

の詳細な観察 アバポルー

1. カクタス

サボテンは北東部の植物相の特徴的な要素であるため、ブラジルを象徴的に描写するために使用される画像です。

乾燥した場所の典型的な植物であるように、またはサボテンは乾燥したレンブランサであり、抵抗力を与え、その弾力性の能力で有名なブラジルのポボのような類似点を確立します。

Tarsilaéによって描かれたサボテンは、ochão、verdeのように、その強みのあるプレゼンサナバンデイラのために非常に高価な国民的アイデンティティであることに言及する価値があります。

2. 太陽

生命に有利な熱とエネルギーの象徴、またはタルシラが描いた太陽も、農村地域での勤勉な長年の労働条件に影響を与えます。

太陽の姿がサボテンの姿の上にあるオルホの姿に似ていて、夕食を観察しているように見えるのは不思議です。

作品のNa組成、または中心性のソールとサボテンと人間の顔の中間にエスコルヒドを配置します。 光が発せられ、動植物の両方の生命を可能にしているようです。

または、アマレロドソル（ブルードセウと同様）も国旗のコーに存在し、ブラジルの痕跡以上の作品を印刷しています。

3. 小さな頭

変形した頭は、タルシラによって想像された不均衡な体にもっと注意を向ける2つの要素です。 偶然ではなく、画家のめおうや「怪物」としての小さな主題。

bemをfeiçõesdacreatureenquestãoと区別することはできません。なぜなら、それが家庭の問題なのか女性の問題なのかわからないからです。

セムボカ、腕なしで顔を支えた髪の運命を除いて、アルフィネートの頭を持つ人物の表現を確実に解釈することはできません（それは疲れの兆候でしょうか？）。

Alheio（a）周りで起こっている年、または顔もorelhasに表示されず、太陽に非常に近いです。 専門家の間で最も明らかにされた多くの理論とその小さな頭との条件の同義語 私たちの国にない知的作品の切り下げ.

4. Péemão巨大

または主人公（または主人公？）タルシラによって護衛されたのは非常に不釣り合いな人物です、 頭と2つの直接メンバー（スケルトンメンバーは 省略）。

Ele（a）もやしda Terra、assentado（a）nochão、assim como o cactus、表示-seは密接にリンクされている（a）または単独で。

あなたはさらに、ブラジル人労働者の支援を強調するために拡張され、知的作業の切り下げに反対して、腕を強制することと物理的な作業を非常に重要視しています。

テラとの家のつながりをサブライン化したいという画家の願望の巨大なサイズについての可能な読書。

歴史的背景

アバポルー それは1920年代に描かれました。これは、ベルハ共和国が住んでいた国または囲い地の特別な時期です。

ベルハ共和国は、1889年11月15日から（布告として）何年も続いた。 共和国）そしてワシントンルイス、またはワシントンルイスの最後の大統領を見た1930年の革命で閉じ込められました ベルハ共和国。

ブラジル、特にサンパウロの街と同じくらい、私たちは開発に向けて長い一歩を踏み出しました。 1920年代には、工業化が強く特徴づけられました。

芸術的には、1922年はブラジルの知識人にとって重要な年でした。 1922年2月、サンパウロ市立劇場は、画家、彫刻家、作曲家、音楽家、作家が一堂に会するイベントであるモダンアートウィークを主催しました。 このイベントは、ディ・カヴァルカンティとマリネッテ・プラド（パウロ・プラドの妻）によって、前年の終わり（1921年）から計画されています。

アーティストたちは、保守的であると私たちが考える現代アートとの根本的なブレイクへの願望として集まります。 一般的に、知識人はヨーロッパで学んだ教訓に満ちた文化的な荷物をたどります。 2人の芸術家の陰謀は、大陸で長くはない季節を過ごしました、そして、彼らは家に帰って、彼らが見た新しいものを実際に残します。

モダンアートウィークは、次のような国立文化センターからの素晴らしい名前に参加します。

• マリオヂアンドラーデ（文学）;
• オスヴァルド・デ・アンドラーデ（文学）
• セルジオミリエット（文学）;
• Menotti Del Picchia（文学）;
• ロナルド・カルヴァリョ（文学）;
• ヴィラロボス（音楽）;
• ビクターブレシェレット（彫刻）;
• ディカヴァルカンティ（絵画）;
• アニータ・マルファッティ（絵画）
• ヴィチェンテ・ド・レゴ・モンテイロ（絵画）

タルシラ・ド・アマラルはパリにいたためイベントに参加しませんでしたが、ブラジルに戻ったときにグループ2ファイブに参加しました。 絵画教室の友人であるアニータ・マルファッティは、マリオ・デ・アンドラーデ、メノッティ・デル・ピッキア、オスヴァルド・デ・アンドラーデをメンバーとして持つグループに紹介されました。

タルシラは作家オスヴァルドデアンドラーデをオフにし、あなたは結婚することになります。 1923年、アニタクォント、または結婚したタルシラとオズワルドの両方がパリに移住したため、グルポドスシンコは解散しました。

またはチャートの実用的な情報

またはquadro アバポルー 私は1995年にアルゼンチンのコレクターであるエドゥアルド・コンスタンティーニにニューヨーク製のレイランを通じて買収されました。 それとも売る価値がありますか？ たった1.5千ドル。

現在、生地はMALBA（ブエノスアイレスのラテンアメリカ芸術博物館）に展示されています。 タルシラのプレミアム作品は、世界で最も価値の高いブラジルの作品であり、国内の絵画における2つの事業の歴史の中で最高の販売価値に達したと推測されています。

2016年のオリンピックでは、ブラジルで開催されました。 アバポルー チャマダ博覧会に参加します cor do Brasil、リオデジャネイロ製。

2011年3月、または アバポルー MALBAのためにブラジル政府に新たに貸与されました。 それ以来、私は生地が展示会に統合されているのを見ました 女性、アーティスト、ブラジル人、ジルマ・ルセフ大統領によって理想化されました。 展示会はブラジリアのプラナルト宮の西ホールで開催され、49人のブラジル人アーティストが所有する20世紀の80点の作品が集められました。

寸法、またはキャンバスに油彩の観点から アバポルー 高さ85センチ、長さ73センチです。 アバポルー 多くの芸術史家から、ブラジルで制作された最も重要な絵画と見なされています。

のリミュージック アバポルー ロメロ・ブリット

または アバポルー あなたは様々なブラジル人アーティストに大きな影響を与えています。 たとえば、アメリカに設立されたレシフェ（ペルナンブコ）の画家兼彫刻家であるロメロ・ブリットは、作品を書き直した絵を制作しました。 アバポルータルシラ・ド・アマラル著。

コンヘサも

• QuadroOperários、タルシラ・ド・アマラル作
• Quadro Guernica、パブロ・ピカソ作
• モダニズム：特徴と歴史的背景
• オスヴァルド・デ・アンドラーデによる人類食欲のマニフェスト
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