ფოვიზმი: რა არის ეს, მახასიათებლები, მხატვრები და ნამუშევრები
ფოვიზმი ან ფოვიზმი იყო ფერწერული მოძრაობა, რომლის სათავე 1905 წელს პარიზში, საფრანგეთი დაიწყო. ფოვიზმის პლასტიკური მაქსიმა იყო ფერის ამაღლება, რომელიც ემყარებოდა იმ აზრს, რომ ქმნილება წარმოიშვა ინსტიქტისგან, ვიდრე ინტელექტისგან ან გრძნობებისგან.
ახლა რა მახასიათებლები აქვს ფოვიზმს? როგორ და როდის წარმოიშვა ფოვისტული ხელოვნება? რას ნიშნავს სიტყვა ფოვიზმი და საიდან მოდის იგი?
ფოვისტური ან ფოვისტას მხატვრობის მახასიათებლები
ამ სეგმენტში ჩვენ შეგვიძლია ვნახოთ, რა არის ფოვისტური მოძრაობის ძირითადი მახასიათებლები.
ფერის ეგზალტაცია
მიუხედავად იმისა, რომ ფოვიზმი ჯერ კიდევ მიბმულია ბუნების, ანუ ცნობადი საგნების წარმოდგენასთან, ის არ ეძებს ნატურალისტური რეპრეზენტაცია, მაგრამ თავად ფერის ღირებულების ასამაღლებლად, რომელთა გამოყენება ურჩევნიათ მის სუფთა მდგომარეობაში და ა პირდაპირი
ამიტომ, ფოვისტური ნამუშევარი გამოირჩევა გაბედული შეღებვით. ის ფერს იყენებს სასტიკად და შედარებით თვითნებურად, განზრახ ეძებს გრძნობას დისონანსი, რომელიც არღვევს ფერის კავშირს სინამდვილის რეალობასთან ჩაფიქრებული.
ინსტინქტი და იმპულსურობა
ფოვიზმი უფრო მეტია, ვიდრე მხატვრის გრძნობების ან აზრების გამოკვლევა, გამოხატავს შემოქმედებითი ინსტიქტის ნაკადს. შესაბამისად, ხაზები და ფერები იმპულსური ჟესტების შედეგია, რითაც ცდილობენ მიაღწიონ ჭეშმარიტებას. მიეწერება ბავშვებს ან "ველურს", ანუ იმას, რასაც ცივილიზაციის ბრძანება არ "შეეხო" დომინანტი.
პერსპექტივისა და მოდელირების უინტერესო
ფოვისტული ხელოვნების კიდევ ერთი მახასიათებელი იყო სივრცული სიღრმის, პერსპექტივისა და მოდელირებისადმი ინტერესი და, ამასთანავე, კიაროსკურო. ფოვისტის სიბრტყის ფიგურები, როგორც წესი, ბრტყელია და ზოგჯერ სქელი კონტურებით არის გამოკვეთილი. ამრიგად, ქრება ხილული სამყაროს იმიტაციის სურათების აგების პრეტენზია.
სპონტანური და ფხვიერი ინსულტები
ინსტიქტის გრძნობასთან შესაბამისობაში, ფოვისტურ მხატვრობაში სპონტანური ინსულტები დომინირებს. კომპოზიციის თვალსაზრისით, ეს ხაზები ჩანს ფხვიერი და, როგორც წესი, საბოლოოა, ანუ არ ექვემდებარება დახვეწას და დასრულებას, რადგან ეს ეწინააღმდეგება "ინტუიციას". ამრიგად, ბევრჯერ ამ ინსულტებს მოჰყვა ლაქები, რომლებიც განსაკუთრებულ ეფექტებს ქმნიდა.
გარე სამუშაოების არარსებობა
მიუხედავად იმისა, რომ ისეთმა მოძრაობებმა, როგორიცაა იმპრესიონიზმმა საშუალება მისცა საკუთარ თავს ღია ცის ქვეშ იმუშაონ, ფოვიზმი, ისევე როგორც სხვა მიმდინარეობა, ბრუნდება ვმუშაობ სტუდიაში, რადგან მას არ აინტერესებს ბუნებაზე დაკვირვება, არამედ პლასტიკური ენა, აქცენტი ფერი და მისი შესაძლებლობები. ექსპრესიული
ფოვიზმის თემები
ფოვიზმის თემები შეიძლება მოიცავდეს პორტრეტების, პეიზაჟების, ყოველდღიური საგნების სპექტრს, ადამიანის იდილიურ ურთიერთობას ბუნებასთან და შინაგან სცენებს.
თქვენ ასევე მოგეწონებათ:
- ავანგარდი: ავანგარდის მახასიათებლები და წარმომადგენლები.
- ექსპრესიონიზმი: რა არის ეს, მახასიათებლები და წარმომადგენლები.
ფოვიზმის ისტორიული კონტექსტი და წარმოშობა
მე -19 საუკუნის ბოლოს ხელოვნებამ მნიშვნელოვანი გარდაქმნა დაიწყო, მრავალი პროცესის შედეგია, რომლებიც ერთმანეთს ერწყმოდა. მაგალითად, რომანტიზმის გავლენამ შემდგომ თაობებს ხელი შეუწყო პირადი და ორიგინალური ენის ძიებაში. მეორეს მხრივ, გამოსახულების ტექნოლოგიების, მაგალითად, ფოტოგრაფიული კამერის გამოჩენამ გავლენა მოახდინა დასავლური ხელოვნების ფუნქციის გააზრებაზე.
ამრიგად, XIX საუკუნის ბოლო მესამედში უკვე ჩანს სარისკო წინადადებები, როგორიცაა იმპრესიონიზმი, პოსტ-იმპრესიონიზმი, სიმბოლიზმი, გულუბრყვილო ხელოვნება და სხვა მიმდინარეობები. ფოვიზმი, ფაქტობრივად, თანამედროვე იყო გერმანული ექსპრესიონიზმისა და, მის მსგავსად, იცავდა გამოხატვის თავისუფლებას.
ფოვიზმა მოახერხა პარიზის სალონში ავტომატისკენ გასვლა 1905 წელს, რომელმაც მერვე ნომერი მიუძღვნა მხატვრებს ჰენრი მატისს, მორის ვლამინკს და ანდრე დერეინს. მაგრამ მისი ნამუშევრების მახასიათებლებმა სკანდალი მოუტანა აუდიტორიას და, განსაკუთრებით, ზოგიერთ უფრო კონსერვატიულ კრიტიკოსს. ნახატებზე ნაჩვენებია მკაცრი ფერები და "რეალობას" არათანმიმდევრული.
ეს იყო შოკისმომგვრელი და რთული სპექტაკლი, ამიტომ კრიტიკოსმა ლუი ვოქსელმა ასე გამოთქვა თავი: ”Donatello chez les fauves”, რაც ფრანგულად ნიშნავს: ”ვაჰ! დონატელო მხეცებს შორის ”. ამრიგად, რაც დისკვალიფიკაციად დაიწყო, მხატვრებმა ახალი სტილის სახელი მიიჩნიეს: ”ფოვიზმი”, ”ველური მხეცების” მოძრაობა.
არ შეიძლება ითქვას, რომ ფოვიზმი იყო მოძრაობა, პროგრამული მანიფესტით, როგორც მაგალითად ფუტურიზმი. ამასთან, მის მხატვრებს ჰქონდათ დაინტერესება ფერის ეგზალტაციით და გახეთქვის განზრახვით. შესაბამისად, 1908 წლისთვის ფოვიზმი გაქრა. ამასთან, მისი გავლენა ფუნდამენტური იყო ავანგარდის პირველი თაობისთვის.
ეს შეიძლება დაგაინტერესოთ:
- პოსტ-იმპრესიონიზმი: მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებლები, ავტორები და ნახატები
- მე -20 საუკუნის მხატვრული მოძრაობები
ფოვიზმის მთავარი მხატვრები და ნამუშევრები
ანრი მატისი (1869-1954)
ფრანგი მხატვარი, მოქანდაკე, ლითოგრაფი და დრამატურგი. მას კომპოზიცია უფრო აინტერესებდა, ვიდრე თავად ფიგურები. მან მიატოვა პერსპექტივა, სივრცული სიღრმე, ნახაზი და კიაროსკურო, რომ ფერი მოექცა როგორც თვითღირებულება. მასზე გავლენა მოახდინა ვინსენტ ვან გოგმა და ეგზოტიკურმა ხელოვნებამ. იგი დიდი მნიშვნელობის ფიგურა იყო პაბლო პიკასოს და მისი თაობის სხვა მხატვრების შემოქმედებაში.
თქვენ ასევე მოგეწონებათ: კუბიზმი: მახასიათებლები, წარმომადგენლები და ნამუშევრები.
ანდრე დერეინი (1880-1954)
ფრანგული წარმოშობის მხატვარი. იგი მუშაობდა ნათელი ფერების, ენერგიული დარტყმების და ფუნჯების გამოყენებით უწყვეტობის გარეშე. მასზე ფართო გავლენა მოახდინა სეზანმა, რამაც გამოიწვია მისი ინტერესი კუბიზმისადმი მას შემდეგ, რაც ფავისტური ტალღა გაქრა. წლების შემდეგ, ის დაუბრუნდა მხატვრობის ტიპს, რომელსაც აღწერეს, რომ მას აქვს "ნეოკლასიკური" ტონი, სტილი, რომელიც მან განაგრძო განვითარება მას შემდეგაც.
მორის დე ვლამინკი (1876-1958)
ფრანგი მხატვარი, მუსიკოსების ოჯახიდან. მან დაიწყო სხვადასხვა მიმდინარეობა, როგორიცაა რეალიზმი და ექსპრესიონიზმი, და დიდი გავლენა მოახდინა ვინსენტ ვან გოგის უნიკალურმა ნაშრომმა. ის ახლო მეგობრობდა Derain- თან, რომელთანაც დააარსა სტუდია, საიდანაც ისინი ერთად მუშაობდნენ.
რაულ დუფი (1877-1953)
ფრანგი მხატვარი, გრავიურა და დეკორატორი. თავის დასაწყისში იგი მეცხრამეტე საუკუნის ბოლოს იმპრესიონისტულ სტილში შეიჭრა. მატისზე მასზე გავლენის წყალობით, იგი მიუახლოვდა ფოვისტულ ესთეტიკას. მის ნამუშევრებს ახასიათებდა გეომეტრიზაცია და კონტრასტული ტონების გამოყენება.