თანამედროვე ხელოვნების კვირეულის 9 მნიშვნელოვანი მხატვარი
თანამედროვე ხელოვნების კვირეული, რომელსაც 22 კვირასაც უწოდებენ, იყო ბრაზილიის ღონისძიება, რომელიც გახდა არა ქვეყნის კულტურული ვახშმის ჩარჩო.
ეს მოხდა 1922 წლის თებერვალში, არა სან-პაულოს მუნიციპალურ თეატრში, ან ღონისძიება tinha, როგორც მიზანი, რომ წარმოედგინა nova maneira ხელოვნების წარმოება და შეფასება, ესთეტიკური თვალსაზრისით ევროპაში განვითარებულ ტენდენციებთან შესაბამისობაში მოყვანა მოქალაქეები.
ასევე, სხვადასხვა წარმოშობის სხვადასხვა მხატვარი შემოუერთდება და შეასრულებს ღონისძიებას, რომელიც იმ დროს მწვავე კრიტიკას მიიღებს, მაგრამ ხელს შეუწყობს ქვეყანაში ხელოვნების განახლებას.
მოდერნისტები ლიტერატურაში
1. მარიო დე ანდრადე (1893-1945)
მარიო დე ანდრადე უდიდესი მნიშვნელობის ინტელექტუალი იყო ეროვნული თვითმყოფადობის მშენებლობისთვის, რომელიც აფასებს ბრაზილიის მოსახლეობის კულტურულ მრავალფეროვნებას.
დაიბადა სან პაულოში 1893 წელს, დიდი წვლილი შეიტანა მოდერნისტულ ვახშამში, რომელიც დამონტაჟდა პირველ დანიშნულების ადგილზე XX საუკუნის დამუშავება წერითი სიტყვისთვის, ასევე ფოლკლორისტი და აქტივისტი კულტურული.
თანამედროვე ხელოვნების კვირეულზე, მისი მონაწილეობა ინტენსიური იყო. ან ღონისძიება ocorreu არ არის იმავე წელს, როგორც ეს seu livro პაულოსია დესვაირადა გამოქვეყნდა. ეს იყო ნაწარმოები, რომელმაც შექმნა პირველი მოდერნისტული ლექსები მარიოს შესახებ, რომელიც მან ლირიულად თარგმნა სან პაულოს მეტროპოლიის ყველა მოუსვენრობასა და შუშხუნაზე.
ლექსს, რომელიც დღეს ცნობილია, მე მას არ ვუშვებ No3 პეიზაჟი.
პეიზაჟი # 3
ჩოვე?
Sorri uma garoa de cinza,
ძალიან სამწუხაროა, როგორც სამწუხაროდ ვნატრობ ...
Casa Kosmos– ს არ გააჩნია შეუღწევადობა ლიკვიდაციაში ...
მეტი ნესტო ლარგო დო აროუში
Posso open ან meu guarda-chuva paradoxal,
ეს ლირიკული ბანანი rendas mar ...ალი წინაა... - მარიო, ნიღბიანი ნიღაბი!
-ათი მიზეზი, მინა ლუკურა, ათობით მიზეზი.
O rei de Tule jogou a taça ao mar ...დატბორილია ყველა ადამიანი ...
მე ვფიქრობ ორ მოკლე სარდაფზე
მანჩამი ან პეტი-პავე ...
როგორც როლას აძლევს ნორმას
თითებს შორის ესვოაჩამს აძლევს გაროას ...
(E pusesse ლექსი კრისფალის
No De Profundis ...)
უცებ
მშვიდი მზის სიუჟეტი
რისკა ან ჩუვისკო აო მეიო.
ამ მწერლის შემოქმედების შესახებ მეტი ინფორმაციის გასარკვევად წავიკითხე: ლექსები ახსნილი მარიო დე ანდრადეს მიერ.
2. ოსვალდ დე ანდრადე (1890-1954)
უსველესი პიროვნების საჩუქარი ოსვალდ დე ანდრადე იყო მნიშვნელოვანი ფიგურა ქვეყანაში მოდერნისტული მოძრაობის კონსოლიდაციისთვის.
მისი მწერლობის კარიერა დაიწყო 1909 წელს და არა ყოველდღიურ გაზეთ Diário Popular- ში. მოგვიანებით, მე გავატარე ერთი პერიოდი ევროპის ქვეყნებში მოგზაურობის დროს, სადაც უამრავი კულტურული შუშხუნა მოხდა, რაც რამდენიმე მხატვრულ ავანგარდში მოხდა (მაგალითად, კუბიზმი, ექსპრესიონიზმი, ფუტურიზმი).
ამ ტენდენციებით შთაგონებული, როდესაც 1917 წელს ბრაზილიაში დაბრუნდა, ოსვალდმა დაიწყო საკუთარი თავის გამოხატვა ნაყოფიერ ხელოვნებაში, რაც უფრო ინოვაციური იყო. ისოს მიხედვით, 1922 წელს ის იყო სემანას იდეალიზატორთა შორის.
როგორც მწერალი და კულტურული აგიტატორი, ის ცდილობს ააშენოს ნაწარმოები, რომელიც აღიარებს ბრაზილიის ისტორიას, ნათქვამი წარსულის თვალსაზრისით, კრიტიკულად და ირონიულად გამოავლენს ჩვენს კოსტუმს.
ლიტერატურაში მან გაიარა რომანტიკისა და პოეზიის თმის ჟანრები, დრამატურგის როლში.
ლექსი, რომელიც ასახავს bem essa brasilidade em su obra é პორტუგალიური შეცდომა.
პორტუგალიური შეცდომა
Quando ან português chegou
დებაიქსო დე უმა ბრუტა ჩუვა
კაბა ან ინდური
რა სამწუხაროა!
Fosse uma manhã de sol
ან indio tinha გაათავისუფლეს
ან პორტუგალიური.
3. მანუელ ბანდეირა (1886-1968)
მანუელ ბანდეირა ორი ცნობილი სახელია ჩვენს ლიტერატურაში. ან პირველი თაობის ბრაზილიელი მოდერნისტების პოეტი, მემატიანე, პროფესორი და მთარგმნელი.
მისი საინაუგურაციო ნაწარმოები იყო ლექსების წიგნი A cinzas das horas, რომელიც გამოიცა 1917 წელს. ოთხი წლის წინ ოსვალდი და მარიო დე ანდრადე შეხვდნენ ერთმანეთს და მათ მკაცრად გაცვალეს ლიტერატურაში მოდერნისტული იდეალები.
მისი წარმოება აღინიშნება სასაუბრო მწერლობით, უფასო ლექსებით და ყოველდღიური ცხოვრების თემებით, გარდა გარკვეული ნოსტალგიისა და მწუხარებისა, შესაძლოა ტუბერკულოზის გამო, რომელიც თან ახლავს მთელ ცხოვრებას.
Bandeira- ს მონაწილეობა 22-ე კვირის ნაწილში ნაწილობრივ, თქვენ ვერ გამოჩნდებით დღეს, როდესაც თქვენ გამოაცხადებთ თქვენს ლექსს შენ გომბეშოებო.
ამასობაში, ჩემი მეგობარი რონალდ დე კარვალიო იღებს ფუნქციონირებას. ან საჯარო რეჯეიტუ ან ტექსტი, რომელიც სარკასტული კრიტიკის წინაშე დგას კონსერვატიზმისა და პარნასიანიზმის მიმართ, მოდაში არსებული ლიტერატურული მოძრაობა.
შენ გომბეშოებო
Enfunando პაპოსი,
Saem აძლევს პირქუშს,
აოს პულოსი, შენ გომბეშოები.
სინათლე გიბრმავებს.
მე ვარ ძროხა, რომელიც აშინებს,
ბერა ან საპო-ბოი:
- "Meu pai foi à guerra!"
- "Não foi!" - "ფოი!" - "Não foi!".
ო საპო-ტანოეირო,
წყლიანი პარნასიანი,
თქვით: - "Meu cancioneiro
É ბემ მარტელადო.
ბიძაშვილივით გაყიდე
თქვენ ჭამთ თქვენ hiatuses!
რომ უფრო მეტი იცოდეთ პოეტის შესახებ, წაიკითხეთ: მანუელ ბანდეირას მიერ დასამახსოვრებელი ლექსები.
მოდერნისტები პლასტიკურ ხელოვნებაში
4. ანიტა მალფატი
ეს უდიდესი წვლილი მიუძღვის მხატვარს, დეკანისტს და პედაგოგ ანიტა მალფატის ბრაზილიის პლასტიკურ ხელოვნებაში XX საუკუნის დასაწყისში.
შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ის იყო პირველი მხატვარი, ვინც ამ პერიოდში აჯანყება გამოიწვია. 1917 წელს, მოდერნისტული ესთეტიკის შთაგონებით, მე დაგიკავშირდი 1910-1914 წლებში გერმანიაში ყოფნისას.
მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ შოუს დაწყებამდე სხვა მხატვარმა, ლასარ სეგალმა, ასევე გამოფინა თავისი მოდერნისტული ქსოვილები, ამასობაში ისინი კრიტიკით არ ხოცვავენ მას, როგორც ocorreu com Anita.
ასევე, როდესაც თანამედროვე ხელოვნების კვირეული მოხდა, მხატვარს საკმაოდ ინოვაციური პროდუქტი ჰქონდა და მონაწილეობას იღებდა 20 ქსოვილით.
ამ ნამუშევრების ნაწილში გამოირჩევა ინტენსიური ბირთვები, ფიგურების დეფორმაცია, კონტრასტული ხაზები, ბირთვების თვითნებური გამოუყენებლობა და დიზაინის Valorization, რომლის ინტერპრეტაცია ზედმეტია ფორმაზე.
მთელი კვირის განმავლობაში წარმოდგენილი იყო მთელი რიგი მხატვრული მახასიათებლებით ან ჰომემს უყვარს (1917), რომელი მეორე მხატვარი წარმოადგენს იტალიელი ემიგრანტის ფიგურას.
მეტი რომ იცოდეთ, წაიკითხეთ: ანიტა მალფატი: ნამუშევრები და ბიოგრაფია
5. თქვი კავალკანტი
Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo, ან Di Cavalcanti, იყო კიდევ ერთი გამოხატული მხატვარი, არა მოდერნიზმი და 22 კვირის ორი იდეალიზატორი.
მე შევძელი მისი ქსოვილების გაერთიანება ინოვაციური მიდგომისთვის, რომელიც დამახასიათებელია ევროპელი ავანგარდისტებისთვის, ჭეშმარიტად ბრაზილიელი სუბიექტების, ისევე როგორც povo– ს, შეფასებით, ასახული ჰუმანური და ავთენტური ფორმით.
თანამედროვე ხელოვნების კვირეულზე, იგი გამოირჩეოდა, როგორც შემსრულებელი და მხატვარი, და შოუში 12 ნამუშევარი გამოფინა.
მან ასევე მიანიჭა წერილისა და ღონისძიების კატალოგის ავტორს, რომლებიც ამ სტატიაში უპირისპირდება სურათებს.
Além da painting, Di também atuou, როგორც კარიკატურისტი, ჟურნალისტი და ცენოგრაფი. მისი მემკვიდრეობა ბრაზილიის ხელოვნებისთვის შეიქმნა 1920-იან წლებში და გახდა მხატვარი, რომელმაც შთააგონა სხვა გერაშებს.
ამ მხატვრის მეტი ნამუშევრის სანახავად წაიკითხეთ: Di Cavalcanti: მუშაობს გასაგებად ან მხატვრისთვის.
6. ვისენტე დო რეგო მონტეირო (1899-1970)
ერთი, რაც ასევე გამოირჩევა, არის ახალგაზრდა ვისენტე დო რეგო მონტეიროს მოდერნისტული მოძრაობა.
რეჩიფში დაიბადა, მან 12 წლის განმავლობაში სწავლა დაიწყო ფერწერაში ევროპაში და 1917 წელს დაბრუნდა თავის ქვეყანაში, ის არასდროს იყო მიჩვეული თანამედროვეზე ხელოვნებაზე ფიქრს. ასიმ, 1922 წელს კვირის განმავლობაში გამოვფინე რამდენიმე ქსოვილი.
ან ნამუშევარი, რომელსაც მხატვარი წარუდგენს საზოგადოებას და მკვეთრად გამოირჩევა კუბისტური ესთეტიკით, დიდი გეომეტრიზაციითა და ფორმებისა და ადამიანის ფიგურების სკულპტურული დამუშავებით, რადგან ეს აღიქმება არა კვადრო პიეტა (1966), მიქელანჯელოს რენესანსის სკულპტურის ხელახლა დაწერა.
7. ვიქტორ ბრეხერეტი (1894-1955)
არ არსებობს ქანდაკების სფერო, შესაძლებელია ითქვას, რომ ბრაზილიაში მოდერნიზმის საუკეთესო იყო ვიქტორ ბრეხერეტი.
მისმა წარმოებამ დააფასა ფორმების სიცხადე, მარტივი ხაზებით, ჩვენ შეშფოთებული ვართ რეალობის ერთგულად გამრავლებაზე.
ეს არის მხატვარი, რომელსაც ორ სერიოზულ თანამედროვე თანამედროვეთან ერთად აქვს ევროპაში მხატვრული მომზადება, აითვისებს უამრავ პატარა ცნებას, რაც მის ნამუშევრებში გამოჩნდება.
მისი მონაწილეობა 22 ოქტომბრის კვირეულში 12 თევზის გამოფენაზე.
გამოჩენილი ნამუშევარი მის კარიერაში დიანა კასადორა, დაბადებული 1929-1930 წლებში და ამის ნახვა სან პაულოს მუნიციპალურ თეატრში, 22 ოქტომბრის ადგილობრივ ოკორეში.
მოდერნისტები მუსიკაში
8. ვილა-ლობოსი (1887-1959)
Heitor Villa Lobos არის XX საუკუნის ბრაზილიური კლასიკური მუსიკის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი პიროვნება. მისი ცოდნა მუსიკის შესახებ ყოვლისმომცველი იყო, ასევე კომპოზიტორი, ასევე იყო პიანისტი, მევიოლინე, ვიოლონჩელისტი და მასწავლებელი.
მისი მუსიკალური მომზადება ბავშვობიდან იწყება, როდესაც ის ბავშვობაში 6 წლის განმავლობაში სწავლობს კლარნეტსა და ჩელოს. დეიდა ისწავლის ან ფორტეპიანოს, მოგვიანებით კი მუსიკის ეროვნულ ინსტიტუტში მოვივლი.
კლასიკური სწავლების მიუხედავად, ჰეიტორი დაგიკავშირდა პოპულარულ მუსიკასთანაც, ან რომ მისთვის აუცილებელი იყო ინოვაციური და თანამედროვე ნაწარმოების შექმნა.
მხოლოდ 1915 წელს დაიწყო მან საჯაროდ გამოჩენა და 1922 წელს იგი თავს კარგად გრძნობდა თავისი მოდერნისტი კოლეგების იდეებთან. იმდენად, რამდენადაც მან მონაწილეობა მიიღო კვირაში და თამაშობდა საზოგადოებისთვის ღონისძიების სამი დღის განმავლობაში.
გაეცანით ბრაზილიის სიმფონიური ორკესტრის პრეზენტაციას ბაჩიანას No2 (Trenzinho do Caipira) შესრულებით რომ ვილა ლობოსი შთაგონებულია ტრემის ზოგიერთი ლოკომოტივით, რომ შექმნას მისი ერთ-ერთი ყველაზე ექსპრესიული და ამაღელვებელი.
9. გიომარ ნოვაესი (1895-1979)
საიდანაც დაიწყო გიომარ ნოვაესი, იგი დაინტერესდა მუსიკით, იმდენად, რომ ოთხი წლის განმავლობაში მან შეიტყო რომ პიანინო აოუვირს სურდა, რომ სახლში უკრავს პიანინო.
ექვსი წლის ასაკში წავედი სამ საკლასო ოთახში, შემდეგ კი სიღრმისეულად შევეთანხმე ლუიჯი ჭიაფარელის, იტალიელ მუსიკოსს, რომელიც გახდა მისი ოსტატი.
ოიტო წლებამდე მისი პირველი საჯარო გამოჩენამდე წლებია და 1909 წელს საცხოვრებლად საცხოვრებლად საფრანგეთში გადადის, სადაც სწავლა განაგრძო. მონაწილეობს 22 აპრილს თანამედროვე ხელოვნების კვირეულში, პლუს ფესტივალის ღონისძიებებში, არა გარეგნულად, ინტერპრეტაციით განსაკუთრებით შოპენის და შუმანის კომპოზიციები, ისევე როგორც თანამედროვე სეუს მუსიკის გავრცელება ვილალობოსი.
თქვენ ასევე შეგიძლიათ დაინტერესდეთ:
- თანამედროვე ხელოვნების კვირეული
- Თანამედროვე ხელოვნება
- მოდერნიზმი და არა ბრაზილია
- მხატვრები Essenciais da Arte Moderna