미켈란젤로의 모세 조각: 분석 및 특성

의 조각 모세 Miguel Angel Buonarroti(1475-1564)가 1513년에서 1515년 사이에 조각했습니다. 친퀘첸토 이탈리아 르네상스 시대를 풍미했으며 현재는 바실리카에 있습니다. 빈콜리의 산 피에트로 이탈리아 로마에서.

이 조각품은 교황 율리우스 2세(이탈리아어로 줄리오 2세)가 현재 서 있는 대성당에 있는 그의 묘를 위해 의뢰했습니다.

모세 출애굽기에서 성경의 모세를 나타냅니다. 이 연극은 모세가 십계명의 상을 가지고 시내산에서 내려와 금송아지를 숭배하는 이스라엘 사람들을 만나는 순간을 묘사합니다.

모세 그것은 전체적으로 교황 율리우스 2세의 무덤 파사드를 구성하는 7개의 다른 보조 인물들로 둘러싸여 있습니다. 주인공 Moisés의 오른쪽과 왼쪽에는 Raquel과 Lea 자매가 묘사되어 있습니다. 창세기에서 그들은 후손이 혈통을 형성하는 결혼 생활에 연루된다는 야곱.

의 조각 모세 대리석으로 만들어졌으며 높이가 253cm로 사실적입니다.

분석 모세 미켈란젤로

모세 그것은 좋은 품질의 대리석이 선호되는 장소인 Carrara 대리석의 단일 블록으로 만들어집니다.

조각가 Miguel Angel은 극도의 사실감을 부여했습니다. 모세 의 기술을 적용 콘트라포스토, 서 있는 인물에 사용 되었음에도 불구하고이 작품에 적용 합니다. 실제로, 이 기술의 기본 원리를 구별하는 것이 가능합니다. 한쪽 다리 또는 측면에 몸이 균형추를 만들어 몸통이 모양의 작은 곡률을 만들도록 합니다. ...에서 에스.

모세 미켈란젤로의 작품에서 가장 성숙한 단계에서 이루어진 작품이다. 의 도메인 콘트라포스토, 그의 조각품에서 완벽하게 만들어진 데이비드, 에서 관찰된 잠재적인 모션 생성의 우세와 함께 강화됩니다. 모세.

캐릭터가 앉았음에도 불구하고 몸짓, 십계명이 적힌 탁자를 잡는 방식 긴 수염을 기른 ​​채 노는 동안 표정과 대조되는 수동적인 앉는 자세는 조각 모세 더 깊고 인간적인 차원.

조각상에서 주목받는 특징 중 하나는 모세 미켈란젤로는 머리에서 튀어나온 두 개의 돌기입니다. 전문가들은 히브리어 번개(번개)를 잘못 번역했기 때문에 성경의 일부 인물에 대한 이러한 표현이 일반적이었다고 설명합니다.카란)에 대한 케렌, 뿔에 대한 히브리어 단어.

표현의 복잡성 모세, 동시에 다른 감정을 수용하여 미켈란젤로를 낮은 르네상스 (르네상스의 마지막 수십 년) 예술가들의 전형적인 매너리즘에 더 가깝게 만듭니다. 그리고 조금씩, 그것은 르네상스 학파 이후에 나타난 바로크 문화 운동에 자리를 내주고 어떤 면에서는 그것에 반대합니다.

미켈란젤로의 다른 작품도 참조하십시오.

• 조각 경건
• 조각 데이비드
• 그림 아단 창조

대학교수, 가수, 문학사(문화진흥언급), 문학석사 베네수엘라 중앙대학교와 리스본 자치대학교 역사학 박사후보와 비교.