밀로의 비너스: 조각의 특징과 분석

조각품 밀로의 비너스 헬레니즘 시대의 그리스 작품이지만 그 스타일은 고전 시대의 지배적인 미학에 해당합니다. 1820년 멜로스 섬 또는 밀로 섬(현대 그리스어에 따르면)에서 발견되었으며, 그 이름이 유래되었습니다.

일부 전문가들은 이 작품을 예술가 알레한드로 데 안티오키아(Alejandro de Antioquia)의 탓으로 돌리고 있는데, 이는 더 받아들여진 가설입니다. 그러나 이것이 과연 이 책의 저자인지 의문을 품는 연구자들이 있다. 밀로의 비너스.

작품은 현재 처음 공개된 파리의 루브르 박물관에 소장되어 있습니다. 오늘날, 그것은 고전 고대의 가장 유명한 조각 중 하나입니다. 원반 투수 미론의, 사모트라케의 승리 와이 라오콘과 그의 아들들.

분석 밀로의 비너스

동상 밀로의 비너스 벌거벗은 몸통에 머리를 뒤로 묶고 치골과 하지를 덮는 허리 부분의 드레스를 입은 여성을 나타냅니다. 조각이 팔을 잃었다는 사실은 분명합니다.

그만큼 밀로의 비너스 그것은 그것을 만든 예술가의 숙달을 보여줍니다. 그것의 정교화는 기원전 130년에서 100년 사이에 일어났음에 틀림없다. C., 헬레니즘 시대에 해당하는 연도. 그러나 작가는 의도적으로 기원전 5세기 고전 양식의 특성을 취했습니다. 씨. 어떤 것들이 있는지 봅시다.

동상은 다른 조각상과 비슷하기 때문에 금성에 해당하는 것으로 생각됩니다. 금성 또한 치골을 숨기는 오래된 것, 심지어 신체의 일부가 드러나더라도. 고대 그리스에서 전체 누드는 남성의 몸을 위해 예약되었으며 여성의 몸에 나타날 때 일반적으로 여신과 관련이 있습니다.

의 특성 밀로의 비너스

치수 및 재료. 그만큼 밀로의 비너스 흰색 대리석으로 만든 조각품입니다. 높이는 211cm, 무게는 900kg으로 기념비적 가치를 강조합니다. 모든 면에서 높이 평가될 수 있도록 고안되었습니다.

구성. 서 있는 동안 구부러진 무릎은 형태의 윤곽을 강화합니다. 몸이 무게를 분산시키는 것은 다시 한번 유명한 콘트라포스토 배열입니다. 한 쪽 다리는 지주 역할을 하여 전체가 모양을 얻도록 합니다. 유연한.

instagram story viewer

이 자세에서 어깨와 골반이 반대로 기울어집니다. 그녀의 음모에서 발까지 금성을 덮고 있는 드레이프된 망토는 부조와 움직임을 만드는 훌륭한 기술로 새겨져 있습니다. 여신의 왼쪽 다리가 망토에서 두드러집니다.

크기. 머리는 몸에 비해 눈에 띄게 매우 작습니다. 그럼에도 불구하고 작가는 부분의 조화를 유지하면서 팔각 비율의 표준을 유지합니다. 가슴과 배꼽 사이의 거리와 가슴 사이의 거리가 동일합니다. 또한 얼굴은 코 세 개 크기로 길어졌습니다.

스타일. 조각에서 당신은 Praxíteles와 Fidias와 같은 예술가의 문체 요소를 볼 수 있습니다. 예:

라인의 유연성,
대표 인물의 자세,
드레스의 드레이핑.

다른 자원들과 함께 작품은 자연스러움과 '현실감'이 뛰어난 구불구불한 움직임을 보여주는 위치에 있다. 어쨌든 금성은 땅에서 나와 얼굴을 가장 두드러지게 만들기 위해 윤곽을 그립니다.

팔의 원래 위치와 위치. 아마 밀로의 비너스 그것은 조각 앙상블의 일부였습니다. 이와 관련하여 미술사가 Ernst Gombrich는 이 작품이 큐피드가 동행하는 조각 그룹에 속했을 수도 있다고 지적했습니다. 이에 곰브리치는 비너스의 캐릭터가 큐피드에게 팔을 뻗었다고 생각했다.

다른 연구자들은 오른손으로 튜닉을 들고 왼손으로 사과를 들고 있다고 생각했습니다. 또한 일종의 기반 위에서 지원되었다는 제안도 있습니다. 이러한 유형의 구성은 그 당시에 더 빈번했습니다.

다음 링크에서 가상 재구성의 전체 비디오를 볼 수 있습니다.

밀로의 비너스(3D 재구성)

의미 밀로의 비너스

조각품은 그리스인과 로마인 모두에게 고대 고대의 가장 존경받는 여신 중 하나를 나타냅니다. 그리스인들은 그녀를 아프로디테(Aphrodite), 로마인들은 비너스(Venus)라고 불렀다. 두 문화 모두에서 그녀는 다산, 아름다움, 사랑의 여신에 관한 것이었습니다.

서부의 경우, 밀로의 비너스 이상적인 아름다움의 패러다임입니다. 그녀는 고대부터 우리의 미적 문화를 형성해 온 비례, 균형 및 대칭의 가치를 구현합니다.

의 의미에 대한 더 많은 해석이 있습니다. 밀로의 비너스. 많은 사람들이 그것의 가능한 원래 위치, 팔의 위치에 대한 추측과 관련이 있습니다. 부재(Cupid로 확장될 수 있음), 또는 그가 손에 다음과 같은 속성을 가지고 있다는 사실 사과.

다른 해석은 작업 외부 요인과 관련이 있습니다. 예를 들어 프랑스가 밀로의 비너스나는 방금 졌다 비너스의 탄생 나폴레옹의 패배 이후 이탈리아로 돌아가야 했던 보티첼리의 작품. 따라서 밀로의 비너스 그것은 당시 갈리아 국가에 대한 새로운 도덕적 재무장의 상징이었습니다.

역사 밀로의 비너스

19세기 초, 멜로스 섬(밀로)은 오스만 제국의 지배하에 있었습니다. 고대 로마 극장이 최근 발견되어 고고학자들과 수집가들을 이 지역, 특히 프랑스인들을 끌어들였습니다.

이다 금성 1820년 한 농부가 폐허에서 돌을 파고 울타리를 만들다가 우연히 발견한 작품입니다. 그 유적은 그 지역을 돌아다녔던 프랑스 고고학자들에게 알려졌을 가능성이 있습니다.

농부의 이름은 확실하지 않습니다. 일부 출처는 Yorgos Kendrotás, 다른 출처는 Giorgos Botonis 또는 Theodoros Kentrotas임을 나타냅니다.

동상은 여러 부분으로 나뉩니다. 농부는 자신이 발견한 것의 가치를 알고 있었기 때문에 금성을 흙으로 덮었습니다. 얼마 후 프랑스인은 의심을 품고 조각품을 추출하기 위해 농부와 함께 발굴 작업을 조정했습니다.

복잡한 판매

농부는 오스만 제국의 Nicolas Mourosi를 위해 조각품을 팔게 된 아르메니아 수도사에게 조각품을 팔았습니다. 한 버전은 이 판매가 오스만 당국을 피하기 위해 프랑스인이 만든 연막일 것이라고 제안합니다.

다른 버전에서는 프랑스인이 선적을 막고 구매를 협상하기 위해 항구에 나타났다고 주장합니다. 두 버전에서 문제의 프랑스인은 소위 Jules Dumont D'Urville과 프랑스 대사의 비서인 Marcellus 자작으로, 어떤 식으로든 작업을 인수했습니다.

따라서 비너스는 밀로에서 콘스탄티노플로 이동했고 그곳에서 툴롱으로 이동했는데 그곳에서 리비에르 후작 샤를 프랑수아 드 리파르도가 그곳을 인수했습니다. 그는 그것을 루이 18세에게 기증했고 마침내 루이 18세는 그것을 루브르 박물관에 제공했습니다.

그녀에게 팔이 없는 이유 밀로의 비너스?

팔에 무슨 일이 일어났는지는 알려져 있지 않다. 밀로의 비너스, 다양한 이론, 추측 및 전설이 생성되었지만. 예를 들어, 전설에 따르면 이 작품은 완성되었지만 해전에서 터키와 프랑스 사이에 있었다면, 그것은 손상되었을 것이고 팔은 바닥에 떨어졌을 것입니다. 바다.

다른 사람들은 조각상의 나머지 부분과 함께 사과가 든 손이 발견되었지만 기초적인 마감 처리로 인해 이러한 조각이 작품의 일부로 간주되지 않았다고 말합니다. 그러한 파편은 루브르 박물관의 예금에 존재하지만 통합되지는 않았습니다.

진실은 루브르 박물관이 작품이 무기 없이 프랑스에 도착했으며 발견 당시 무기가 없었다는 사실을 항상 알고 있었다고 확언한다는 것입니다.

의 저자는 누구였습니까? 밀로의 비너스?

물론 이 책의 저자가 누구인지는 알려져 있지 않다. 밀로의 비너스. 가장 널리 받아들여지는 가설은 그 저자가 안디옥의 알렉산더였다는 것이다. 이 가설은 조각의 기초 역할을 했을 수 있는 주각의 발견에 기반을 두고 있으며 다음과 같은 비문이 새겨져 있습니다. (Ages) 메안데르 안티오크의 메니데스의 아들인 안드로스가 조각상을 만들었다..

반면에 일부 전문가들은 받침대가 제때에 분실되었기 때문에 이에 대해 의문을 제기합니다. 이와 관련하여 유일한 증언은 Frédéric Clarac이 만든 1821년 판화입니다.

관심을 가질 수 있습니다.

조각 사모트라케의 승리
뱃사공 디스코볼루스 조각
Laocoon 조각과 그의 아이들
산드로 보티첼리의 비너스의 탄생 그림