최고의 클래식 음악 작곡가

이미지: LaRepublica.co

역사에는 항상 눈에 띄는 사람들 그들이 고안하고 우리의 삶의 방식이나 사물을 보는 방식을 바꾼 혁명적 공헌이나 발명 덕분입니다. 음악에서 이 사람들은 우리에게 들을 만한 아름다운 작품의 유산을 남깁니다. PROFESSOR의 이 수업에서 우리는 시대를 통해 음악의 발전을 위한 이 중요한 인물들과 그들이 작품으로 예술에 남긴 유산에 대해 이야기할 것입니다. 클래식 음악 작곡가.

인덱스

1. 클래식 음악이란 무엇입니까?
2. 바로크 시대의 고전 음악 작곡가
3. 고전 시대의 작곡가
4. 낭만주의의 고전 작곡가
5. 인상파 시대

에 대한 고전 음악 우리는 공식 규칙 예술적인 음악 창조의. 우리는 공식적으로 소위 시대부터 유럽에서 그 기원을 인식합니다. 바로크(1600) ~ 모더니즘 음악 (1970).

대부분의 클래식 그들은 수단이다 그러나 그들은 또한 다음과 같은 연극 장르를 포함합니다. 오페라. 고전 작품은 일반적으로 그 글이 말하는 대로 정확하게 해석하기 위해 악보로 작성됩니다. 일반적으로 클래식 음악 분야는 대중 음악 분야보다 더 형식적이고 엄격한 맥락을 가지고 있습니다.

그룹 측면에서 클래식 음악의 가장 위대한 지수 중 하나는 교향악단, 피아노, 바이올린, 하프, 프렌치 호른, 가로 플루트, 클라리넷, 오보에 등과 같은 악기를 포함합니다.

클래식 음악의 역사에는 작품을 만든 뛰어난 인물들이 많이 있습니다. 훌륭하지만 이 기사에서는 음악적 시대. 우리는 바로크 시대의 가장 저명한 이름을 알기 위해 시작할 것입니다.

클라우디오 모테베르디(1567~1643, 이탈리아)

그는 다성음악과 마드리갈 작곡을 서정적 드라마와 오페라 장르로 옮겨온 것으로 알려져 있다. 역사상 최초의 오페라를 수상한 사람은 다음과 같습니다. 오르페오, 뮤지카 속 파볼라,

주목할만한 작품: L'Aranna, 오르페우스의 우화, 율리시스의 고국 귀환.

안토니오 비발디 (1678-1741, 이탈리아)

수많은 콘서트(약 400회)와 오페라(46회)로 유명합니다. 그의 작업에서 중요한 부분은 콘서트의 형식적이고 리드미컬한 구조를 음악 형식으로 발전시키는 것이었습니다.

주목할만한 작품: 사계절, Ercole su'l Thermodon

요한 제바스티안 바흐(1685-1750, 독일)

어쩌면 하나 가장 영향력 있는 음악가 모차르트, 베토벤, 리스트, 바그너, 말허와 같은 다른 위대한 인물들에게 영감을 주었습니다. 그는 대위법의 달인. 바흐는 군주제를 위해 봉사했으며 항상 교회에 참여했습니다.

바흐는 키보드를 위한 유명한 작품 모음집의 저자입니다. "성미가 좋은 하프시코드" 우리가 사용하는 12 키의 튜닝 원리는 실제(튜닝 이전에는 어떤 작품에서도 작품을 해석할 수 없는 불균형 접근 방식이 있었습니다. 색조).

몇 가지 주목할만한 작품:부드러운 하프시코드, 푸가의 기술 BWV 1080, 토카타와 푸가 D단조 BWV 565.

게오르크 프레드리히 헨델(1685-1759, 독일)

그는 대중의 취향에 맞게 작품을 개작하는 작업을 수행한 최초의 음악가로 인정되며 반드시 군주제를 위한 것은 아닙니다. 그들은 그를 "주인공"이라고 부른다. 동음이의어”(2개 이상의 음색이 병렬로 움직여 코드를 생성하는 경우). 그의 작품 유형 중 가장 눈에 띄는 것은 오페라와 오라토리오이다.

주목할만한 작품: 메시아, 연기 음악, 왕실 불꽃놀이 음악.

우리는 가장 저명한 클래식 음악 작곡가에 대한 이 수업을 계속하여 고전 시대의 일부였던 음악가에 대해 알려줍니다. 그것들은 다음과 같습니다:

요제프 하이든 (1732-1809, 오스트리아)

그는 실내악과 피아노 트리오의 중요한 작품을 개발했습니다. 하이든은 다음과 같이 불린다. 교향곡과 4중주의 "아버지" 문자열의. 그는 오늘날 독일의 국가가 된 멜로디를 작곡했습니다. ("카이저리드").

중요한 작품: 수중 음악, 교향곡 100번과 101번, Deutschlandlied.

볼프강 아마데우스 모차르트(1732~1791, 오스트리아)

작곡가 중 한명 더 유명한 어린이 신동으로 인정받은 클래식 음악. 5세 때 그는 이미 키보디스트(피아노와 하프시코드)이자 거장 작곡가였습니다. 그의 짧은 생애(35년)에도 불구하고 모차르트는 인상적인 양의 음악을 소유하고 있다. 600개 이상의 작품, 많은 사람들이 교향곡의 정점으로 간주했습니다. 모차르트의 마지막 작곡 중 하나는 그의 죽음으로 인해 미완으로 남아 있는 자신의 레퀴엠이었습니다.

중요한 작품:세레나데 13번, 마술 피리, 피가로의 결혼, 레퀴엠, 교향곡 40번.

루트비히 판 베토벤(1770-1827, 오스트리아)

그의 작품의 위대함 외에도 베토벤은 그의 생애 말년에 강한 기질과 귀머거리로 인정받았지만 그럼에도 불구하고 작곡을 계속했습니다. 베토벤은 최초의 음악가 중 한 사람입니다. 작품을 독자적으로 출판하다, 군주제의 명령에 의존하고 싶지 않은 나머지 작곡가들에게 틈을 열어줍니다. 그는 9개의 교향곡으로 유명합니다.

중요한 작품:교향곡 3번 "Heroica", 교향곡 5번, 교향곡 9번, 4악장은 "환희의 송가"에 기반을 두고 있습니다.

이제 에 대해 이야기합시다. 낭만주의의 음악 그 시대의 가장 중요한 클래식 작곡가들을 만나기 위해 그들은 다음과 같습니다.

프레데리크 쇼팽(1803~1869, 폴란드)

쇼팽은 피아노 작곡에 대한 가장 뛰어난 감수성을 지닌 작가 중 한 명으로 인정받고 있습니다. 그것은 그 이름 아래 야행성과 연구를 포함한 많은 피아노 형식을 가지고 있습니다.

중요한 작품: 연구, 녹턴, 폴로네즈 Op.53.

기세페 베르디 (1813-1901, 이탈리아)

그는 아마도 이탈리아 오페라의 가장 영향력 있는 작곡가일 것입니다. 그는 다른 음악 장르의 작품을 작곡했지만 그의 생애 동안 큰 성공과 부는 서정적 레퍼토리에 기인합니다.

중요한 작품:리골레토, 라 트라비아타, 아이다, 오텔로.

요하네스 브람스(1833 - 1897, 독일)

그는 오케스트라, 교향악-합창 음악, 노래 및 피아노 작품과 같은 다양한 음악 형식으로 작곡했습니다. 브람스는 실내악의 가장 중요한 작곡가 중 한 명으로, 대중적으로는 전통 자장가로 유명합니다.

중요한 작품: 교향곡 1번, 3번, 4번.

그리고 우리는 주요 클래식 음악 작곡가들과 함께 이 요약을 마무리하여 인상파 운동. 가장 눈에 띄는 것은 다음과 같습니다.

클로드 드뷔시 (1862-1918, 프랑스)

인상파의 창시자이자 최고 대표자로 알려져 있습니다. 그의 많은 작품은 교향곡과 같은 고전적인 구조를 깨고 "교향곡 스케치"를 만드는 데서 비롯되었습니다. 드뷔시는 오페라, 독주 음악, 실내악, 부수 음악을 포함한 성악과 관현악을 모두 작곡했습니다.

주목할만한 작품:La mer, 모음곡 Bergamasque, Peleas 및 Melisande.

모리스 라벨(1875 - 1937, 프랑스)

스페인인 어머니와 함께한 프랑스인. 라벨은 다음과 같이 인식됩니다. 오케스트레이션 마스터, 형식적인 음악적 구조와 감상적 표현의 균형과 완성도 덕분이다. 그의 오케스트라 작품 외에도 그의 많은 피아노 작곡은 혁명적 인 것으로 간주됩니다.

주목할만한 작품:볼레로, Daphnis et Chloe, 피아노 협주곡 G장조, Miroirs.

이제 이러한 훌륭한 클래식 음악의 작곡가, 그들의 위대한 업적을 듣고 그들이 우리에게 남긴 위대한 유산을 인식하는 시간을 가집니다.

비슷한 기사를 더 읽고 싶다면 클래식 음악 작곡가, 다음 카테고리를 입력하는 것이 좋습니다. 음악의 역사.