가장 뛰어난 OPERA 작곡가

수세기 동안, 극장은 음악계에서 두드러진 부분을 차지했습니다.결국 다양한 표현력 요소가 융합된 장르다. 시간이 지남에 따라 테마가 변경되었을 수 있지만 재미를 멈추지 않은 것은 사실입니다. 작품의 줄거리를 표현하는 작곡가의 기술 덕분에 감동적인 작품으로 대중에게 영향을 미칩니다. 일생. TEACHER의 이 수업에서 우리는 주요 내용에 대해 이야기할 것입니다. 오페라 작곡가 그래서 당신은 이 클래식 장르에서 무엇을 들을 것인지에 대한 참조를 가질 수 있습니다.

오페라는 연극 장르 의 고전 음악, 그 기원으로 15세기 이탈리아, 바로 여기에서 "오페라"라는 용어가 유래했습니다. "악보". 이 장르는 클래식 음악 시대에 유럽 전역에서 발전했습니다.

오페라는 다른 고전 작품과 달리 "대본"을 포함합니다., 이다 플롯과 플롯이 있는 이야기 캐릭터가 재생되는 곳 가수/배우 그들은 기악 그룹, 일반적으로 오케스트라를 동반합니다. 오페라는 대중이 높은 수준의 음악적 및 해석적 품질의 작품을 목격할 것이라는 기대를 안고 오는 사교 행사였습니다(그리고 앞으로도 계속).

오페라에서 하위장르가 문화나 지리에 따라 생겨났다. 스페인어 zarzuela, 독일 징슈필, 비엔나 오페레타, 프랑스 희극 오페라, 다른 사람들 사이에서.

많은 사람들에게 오페라는 라이브 공연 예술의 정점입니다. 많은 예술을 결합 음악, 시, 공연예술(연기, 발레, 무용), scenographic (회화, ​​조형 예술, 장식, 건축), 조명, 특수 효과 및 메이크업 및 디자인과 같은 기술 옷장.

그 당시 장르의 인기로 인해 오페라 작곡가는 무수히 많으므로 이 기사에서는 뛰어난 작곡가 중 몇 가지만 언급합니다.

클라우디오 모테베르디(1567~1643, 이탈리아)

로 인식된다 최초의 위대한 오페라 작곡가. 여전히 발표되는 역사상 최초의 오페라가 그에게 수여됩니다. 오르페오, 뮤지카 속 파볼라. 그의 역할은 장르의 배포와 상업적 성공에 결정적이었습니다.

주목할만한 오페라: L'incoronazione di Poppeaa, 오르페우스의 우화, 율리시스의 고향 귀환.

장 밥티스트 륄리(1632~1687, 프랑스)

그는 전통의 창시자로 간주됩니다. "음악의 비극" (음악의 비극) 노래와 춤, 시각적 장관을 결합한 것. 이 장르는 프랑스 전통에서 가장 권위 있는 것으로 인정받고 있습니다.

주목할만한 오페라: 카드무스와 헤르미온느.

알레산드로 스카를라티 (1660-1725, 이탈리아)

그는 아속의 개발을 담당했습니다. "진지한 오페라", 오페라 부파(만화와 풍자적 성격의 오페라)와 대조적으로 드라마와 우아함의 관습을 유지하는 데 기반을 두고 있습니다. 스칼라티는 한때 100편 이상의 오페라를 작곡했다고 주장했습니다.

주목할만한 오페라:그리셀다.

Christoph Willibald Gluck (1714-1878, 오스트리아)

그는 바로크 시대에서 고전 시대로 오페라의 특성을 전환시킨 공로로 평가되며, 후에 모차르트와 같은 위대한 작곡가들에게 영향을 미쳤습니다. 그의 의도 중 하나는 아름다움의 요소로서 단순함에 초점을 맞추기 위해 진지한 오페라의 관습을 개혁하는 것이 었습니다.

주목할만한 오페라: 오르페우스와 에우리디체.

볼프강 아마데우스 모차르트(1756-1791, 오스트리아)

모차르트는 가장 저명한 오페라 작곡가 중 한 명입니다. 그는 만화 장르에서 큰 인기를 끌었던 작품을 만드는 데 집중했습니다. 오늘날에도 그의 작품 중 일부는 여전히 인기가 높으며 필연적인 레퍼토리의 일부입니다.

주목할만한 오페라:피가로의 결혼, 돈 조반니, 마술피리.

칼 마리아 본 베버(1786~1826, 독일)

그는 이탈리아 장르의 인기와 경쟁했던 독일 낭만주의 오페라의 창시자로 여겨진다. "벨 칸토" (오페라틱 노래 스타일). 그는 오케스트라 분위기의 아름다움으로 유명합니다. 베버는 다수의 오페라적 성공을 거두지 못했지만, 다음과 같은 미래의 위대한 작곡가들에 대한 그의 영향을 인식하고 있습니다. 바그너.

주목할만한 오페라: 더 프라이슈츠.

리하르트 바그너(1813-1883, 독일)

바그너는 오페라의 전통 사이의 간극을 메워준 덕분에 오페라의 혁명가로 여겨진다. "암송" 그리고 "아리아" (노래의 형태). 그가 불렀던 새로운 스타일의 오페라를 창조하다 "뮤지컬 드라마".

주목할만한 오페라:트리스탄과 이졸데, 파르지팔, 니벨룽의 반지.

주세페 베르디(1813~1901, 이탈리아)

베르디는 낭만주의 시대에 많은 장르, 특히 오페라에서 뛰어난 작곡가였습니다. 그의 작품의 끊임없는 진화 덕분에 많은 사람들은 베르디가 다리 역할을 했다고 생각합니다. "bel canto"와 "verismo"(사회 계급의 일상 생활 테마) 스타일 사이 짧은).

주목할만한 오페라: 리골레토, 라 트라비아타, 아이다와 오텔론

조르주 비제 (1838-1875, 프랑스)

그의 조기 사망에도 불구하고 그는 특히 오페라 장르에서 큰 성공을 거두었습니다. 그의 일 카르멘 그것은 아마도 수백 년이 지난 오늘날에도 가장 인기 있는 오페라 중 하나일 것입니다. 주목할만한 오페라: 카르멘.

표트르 일리치 차이코프스키(1840-1893, 러시아)

차이코프스키는 교향곡과 발레와 같은 다른 유형의 음악 장르로 더 유명합니다. 그러나 그의 오페라 중 일부는 러시아 음악 스타일을 인정한 것으로 평가됩니다.

주목할만한 오페라:스페이드의 여왕 에우제니오 오네퀸.

자코모 푸치니(1858~1924, 이탈리아)

많은 사람들은 그를 주세페 베르디 이후 이탈리아 오페라의 유일한 진정한 후계자로 생각합니다. 푸치니는 우리가 현재의 레퍼토리에서 자주 즐길 수 있는 작품을 작곡한 또 다른 작곡가입니다. 의심의 여지 없이 그는 역사상 최고의 오페라 작곡가 중 한 명입니다.

주목할만한 오페라:라 보엠, 나비부인.

디미트리 쇼스타코비치 (1906-1975, 러시아)

쇼스타코비치는 그의 가장 인기 있는 오페라 덕분에 논란에 휩싸였다. "므첸스크의 맥베스 부인", 음모가 관련된 폭력으로 인해. 논란이 덜한 개정판에도 불구하고 원작은 20세기의 대표작으로 떠올랐다.

주목할만한 오페라: 므첸스크의 맥베스 부인.

이제 이러한 훌륭한 오페라 작곡가, 수세기 동안 우리에게 위대한 예술적 유산을 안겨준 이 인물들의 멋진 작품을 감상하는 시간을 가져보시기 바랍니다.