초현실주의 화가의 의상을 이해하기 위한 Joan Miró의 10가지 주요 작품

스페인의 플라스틱 예술가 Joan Miró(1893-1983)는 추상적인 경향을 가진 가장 중요한 초현실주의 두 사람입니다.

Miró는 1893년 4월 20일 바르셀로나에서 가족으로 태어났습니다. 그는 유명한 ourives의 filho였습니다. 그리고 두 가지 사업을 위해 예술을 따르거나 걸을 것을 결정하기 위해 가족을 처분했습니다.

Juan Miró는 평생 동안 전통적인 구상 예술에 도전하고 새로운 형태를 모색했습니다.

1. 엔릭 크리스토폴 리카르트의 초상 (1917)

경력의 시작이 아니라 그려진 사각형임에도 불구하고 우리는 그들을 본다. 엔릭 크리스토폴의 초상 리카르트, 바르셀로나에서 그린 미로의 몇 가지 특징적인 흔적은 앞으로 수십 년 동안 그와 함께 할 것입니다.

또는 특이한 초상화예를 들어 잠옷 차림의 주인공을 약간의 흔한 자세로 추적했다. 아니면 메타데 아마렐로와 메타데 오리엔탈 패턴의 스탬핑을 보니 전혀 다른 스타일을 믹스할 수 있는 작가의 능력을 엿볼 수 있다.

이 단계의 영향과 관련하여 Miró는 이 시기의 그림에 대해 다음과 같이 언급했습니다.

1916년부터 1920년까지 나는 반 고흐, 루소, 피카소에게 구타를 당했습니다. admirações que sinto ataé hoje no high grau.

2. 파젠다 (1921-1922)

1910년에 미로라는 나라는 회계 보조원으로 젊은이들에 의해 고용되었습니다. 우울하거나 장티푸스에 대한 미래의 예술가. 1912년, 나는 회복하기 위해 한 가족이 재산을 가지고 있는 몽루이그의 시골 지역으로 시골머리를 보냈습니다.

Lá Miró는 때때로 예술에 전념하기로 결심하고 일련의 그림을 그리고 Francesc d'Assís Galí 미술 아카데미에 등록했습니다. 1915년에 화가는 학교를 그만두고 독학을 했습니다.

이 그림은 그가 1921년에 돌아와 1922년에 캔버스의 최종 버전을 끝낸 지역인 몽루이그 시골의 풍경을 묘사합니다. 또는 쿼드로 카레가 에센시아스 다 에스파냐, 풍경과 습관을 특징짓는 핵심 요소.

복잡한 페인트와

세부 사항으로 가득 찬 초심자 화가를 위해 세세하게 계산한 것인데, 그가 준비하는 데 9개월이 걸렸다. 당신이 살고 있는 Mont-Roig, Barcelona 및 Paris(ateliê na rua Blomet 아님)의 세 지역에서 깊이 계획된 캔버스, 동반 또는 화가.

3. 카탈루냐 풍경 또는 카사도르 (1923-1924)

Miró는 그의 가장 유명한 그림을 그리기 시작했습니다. 카탈루냐 풍경 또는 카사도르, em 1923.

또는 적절하게 정확한 구분이 있는 노란색으로 칠해진 마감재와 베르멜류로 마감된 마감재를 찾았습니다. 단일 요소 그들은 천에 의해 또는 아마도 배포되는 것 같습니다. 천 제목의 일부인 Second Ensaists, 오 카사도르, 얼굴은 삼각형의 꼬리와 비고드를 가진 쿼드로의 아랫부분에 나타나는 생물을 말하며, 곤충을 언어로 잡는다.

문자 SARD는 직접적인 열등한 노래가 아니며 인기있는 카탈로니아 민속 음악인 Sardana의 약어입니다.

1924년에 출판된 André Breton의 초현실주의 선언문은 그의 목소리에서 일련의 예술가들에게 전달되었으며, 그 중에는 그의 가장 저명한 두 멤버인 Miró가 있습니다. 두 번째 또는 작가:

1924년 Miró의 소란스러운 입장은 초현실주의 예술 발전의 중요한 단계를 나타냅니다.

4. 르 꼬르 드 마 브륀... (1925)

르 꼬르 드 마 브륀... 당신은 온 또는 페이스 페인터에 희귀 작품을 제공 나는 천에 적힌 말을 사용한다.

스페인어 임에도 불구하고 Miró escolheu grafar 또는 프랑스어 텍스트는 파리 출신의 초현실주의 운동, 그가 자신을 식별하는 방식의 영향을 받았을 수 있습니다.

또는 그림은 사랑하는 여성에 대한 사랑의 선언이며 조형 작가의 시인을 보거나 보는 데익사. 흥미로운 사실은 올해의 그림(1925) 파르틸함 또는 동일한 배경이 갈색이며 파란색과 베르멜류의 퐁투아이 요소가 있다는 것입니다.

5. Arlequim의 카니발 (1925)

Miró é의 또 다른 유명한 작품 Carnaval do Arlequim. 또는 즐거운 쿼드로, com 많은 요소와 많은 코어 포르테, 카레가 또는 카니발 테마의 정신.

배경에서 직접면의 상단에 작고 단순한 자넬라가 있습니다. O espaço do quarto, chão hair, pela parede sóbria e pela janela, 침략된 머리카락 축제로 표시되는 일상 환경 꿈의 상징, 카니발의 화려하고 무작위입니다.

화가가 작업을 끝내고 나면 작품에는 일련의 초현실주의적 요소가 포함됩니다.

6. 나시멘토 도 문도 (1925)

직물은 Mont-Roig에 있는 가족 농장에서 길러졌는데, 1925년 이후에는 볼 수 없었습니다. 칙칙하고 흐릿한 배경에 어두운 갈색과 갈색 톤이 특징인 칙칙한 그림입니다. Miró는 최근 파리에서 열린 전시회가 다른 초현실주의 동료들에 의해 축하된 이후로 특히 좋은 순간을 살고 있었습니다.

그가 그리던 농장의 풍경, Miró는 또 다른 유형의 표현을 시작하여 완전히 다른 스타일을 실험했습니다. 적은 요소로 점점 더 추상적인 작업. 여기에서 우리는 많은 얼룩, 움찔, 계단식, 폭발, 흐르는 잉크, 우울한 톰이 없는 배경을 봅니다.

초현실주의 프로젝트에 맞춰 꿈, 환각 및 정신 착란에 대한 암시를 조화시키는 참조가 거의 없습니다. 여자 이름 나시멘토 도 문도 우리는 uma corda amarela가 지원하는 다채로운 pontuais 요소, nesse case um balão vermelho를 강조합니다.

세계의 탄생이라는 주제는 지난 2년 동안 일련의 화가들에 의해 탐구되었습니다. 세속적이지만 Miró는 자신이 생각하는 것 또는 그의 기원에 대해 새로운 올하르를 찾았습니다. 특정한. 세상을 해석하는 그의 방식으로 criação는 다중 판독, 그들 사이에는 공을 던지고 파이프로 점프하는 소녀의 아이.

7. Personagem Atirando uma Pedra num Pássaro (1926)

직물에 페르소나젬 Atirando uma Pedra num Pássaro, 구아슈 잉크로 자란 미로는 어린 시절에도 몽루이그의 은둔자였습니다.

이것은 더 많은 singelos와 함께 더 많은 합성 작업으로 더 단순한 작업의 기간이었습니다. 몇 가지 요소.

캔버스에서 보는 사람의 인식을 위한 핵심 요소가 있는 매우 단순화된 풍경을 봅니다. 우리는 땅을 나누는 수평선의 가장자리를 강조 표시합니다. olho로서의 다리의 모습은 꿈과 전형적인 초현실주의 동기에서 비롯된 것 같습니다.

da brincadeira의 분위기는 작가의 일련의 그림뿐만 아니라 존재합니다.

8. 네덜란드 인테리어 (1928)

또는 다채로운 쿼드로 네덜란드 인테리어 그것은 일련의 다른 요소를 가지고 있으며 집의 인테리어를 제시하는 네덜란드 화가 Hendrick Martensz Sorgh의 17세기 고전 작품에서 영감을 받았습니다.

암스테르담의 유명한 국립 미술관을 방문한 후 Miró teria는 작품의 이미지가 있는 엽서를 구입하여 compor 또는 seu를 위해 영감을 받았습니다. 네덜란드 인테리어. 두 번째 또는 아티스트:

Tinha 또는 cartao-postal 죄수 ao cavalete enquanto pintava.

17세기의 자연주의적 창조에서 영감을 받았음에도 불구하고, 스페인 예술가의 생산은 다음을 사용하여 완전히 다른 스타일을 따랐습니다. 평평한 이미지와 상징적 요소, 덜 대표적이며 여기에서 그가 Sorgh 그림의 가장 필수적인 것으로 간주했음을 강조합니다.

9. Corda e pessoas, eu (1935)

A work carrega um title muito singelo that sums up peça - Corda e pessoas, eu. 미로의 창조에 참신함이 있습니다. 우리가 작업하는 개체를 통합, 외부 요소-코다 케이스가 필요합니다-페인트 된 나무 판에 후크로 부착됩니다. 그는 또한 콜라주 리소스를 사용하여 같은 단계를 보았습니다.

cores na tela(또는 파란색, 흰색, vermelho 및/또는 preto) 및 Representativeações das로서의 São poucas 및 primárias 무게는 유목하지 않고 변형되고 압축되어 있습니다. 쿼드로.

코르다는 사람의 실루엣을 모방한 길쭉한 방식으로 발견되며, 쿼드로가 아닌 많은 생물체의 무리에서도 볼 수 있습니다.

10. 혹은 연인들의 집에 해독이나 낯설게 아름답게 (1941)

O quadro는 Constelação 시리즈에 속하며, Miró의 삶에서 매우 흥미로운 시기인 24개의 디자인을 결합합니다. 작가는 1936년에서 1940년 사이에 프랑스에서 개인적인 위기를 겪고 있었는데, 이는 스페인 내전과 제2차 세계 대전으로 특징지어지는 역사적 순간이었습니다.

1940년에서 1941년 사이에 Miró는 Constelação의 13개 최종 작품에서 Palma de Maiorca로 갔다. 두 가지 비극적인 사건을 피하기 위해 Miró는 열심히 우리에게 피난처를 제공했습니다. 세부 사항으로 가득 찬, 이는 자연의 요소를 암시합니다.

여기에서 우리는 추상적인 형태와 같은 그의 그림의 고전적 요소를 발견할 수 있습니다. 꿈의 우주, 포렘은 직물에서 훨씬 더 포화 상태입니다.

Joan Miró는 1983년 12월 25일 스페인 팔마 데 마이오르카에서 사망했습니다.

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