Education, study and knowledge

Laisvė vadovaujant žmonėms: Delacroix paveikslo analizė ir reikšmė

Žmonėms vadovaujanti laisvė arba Liepos 28 d Tai tapytojo Eugène'o Delacroix, didžiausio prancūzų romantizmo eksponento, paveikslas. Paveikslas atspindi 1830 m. Liepos mėn. Revoliuciją, įvykusią Paryžiuje, prieš konstitucinius pažeidimus, kuriuos padarė Karolis X Antrojo restauravimo metu.

Drobė yra alegorinis paveikslas apie istorinį įvykį. Ką istoriniame įvykyje reiškia „alegorinis paveikslas“? Tai reiškia, kad paveikslas neapibūdina tikros scenos, greičiau simbolizuoja tikrąjį įvykį. Pavyzdžiui, šiame paveiksle moteris yra ne tikras personažas, o Laisvės alegorija.

paveikslėlis
Eugène Delacroix: Žmonėms vadovaujanti laisvė arba Liepos 28 d, 1831 m., Aliejus ant drobės, 260 x 325 cm, Luvro muziejus, Paryžius.

Nuo savo parodos drobė tapo vienu iš prieštaringiausių ir įtakingiausių kūrinių istorijoje. Bet kodėl paveikslas apie Prancūzijos istoriją turėtų tokią įtaką Vakarų pasauliui? Kodėl jis tapo universaliu simboliu?

Rėmelių analizė Žmonėms vadovaujanti laisvė

Scena Žmonėms vadovaujanti laisvė apibūdina barikadą. Skalda, dūmai ir veikėjų įvairovė rodo, kad tai pilietinis sukilimas. Sukilėliai seka moterį, kuri plaukioja su Prancūzijos vėliava, esančia kompozicijos centre ir viršuje, nors ir turi praeiti per kritusius.

instagram story viewer

Plastikinė kompozicija

Žmonėms vadovaujanti laisvė

Kompozicija yra piramidinė. Piramidės pagrindas nuo galo dengia apatinę liniją, kur yra mūšyje kritę. Viršutinė viršūnė sutampa su Prancūzijos vėliava, kuri užima visą sceną.

Taip pat galite atskirti įstrižinę ašį nuo viršutinio kairiojo kampo iki apatinio dešiniojo kampo, kur sutelkta minia. Priešingoje ašyje ir viršutinio dešiniojo kampo link atpažįstamas kontekstas: Paryžiaus miestas.

Veikėjai ir jų simboliai

Skiriamos trys simbolių grupės. Pirmame ir dešiniajame centre moteris ir vaikas. Kairėje - du vyrai ir dar vienas berniukas, po kurių sekė pikta minia. Bazėje kritę kovoje ir mirštantis žmogus.

Kas yra šie paveikslo veikėjai ir ką jie reprezentuoja? „Laisvės vedant žmonėms“ veikėjai yra alegoriniai ir archetipiniai, o ne istoriniai veikėjai. Jie atitinkamai atspindi laisvės ir žmonių sąvokas.

Laisvė. Ji atstovaujama kaip kaimo mergina basomis kojomis ir apsirengusi geltona, per juosmenį surišta tunika, kurios viršutinė dalis per kovą suplyšo. Pažastyje matomi natūralūs plaukai, klasikų laikomi vulgariais bruožais, kuriems deivės oda turėtų būti be plaukų ir lygi.

Žmonėms vadovaujanti laisvė
Kairėje: personažo Libertado detalė. Centras: pašto ženklas su Marianne. Teisė: sans-kulotos. Atkreipkite dėmesį į tai, kad visuose vaizduose naudojamas frigų kepurė.

Jo galva nešioja frigišką kepurę, simbolį sans-kulotos, Prancūzijos revoliucijos kovotojai, priklausantys žemesnei klasei. Jie buvo priėmę frigų kepurę, kurią senovėje romėnai naudojo išlaisvintiems vergams atskirti.

Moteris su frigų kepure ir plaukais ore yra „Marianne“ - nacionalinis Prancūzijos Respublikos simbolis, sukurtas po 1789 metų revoliucijos. Tačiau Marianne de Delacroix atributu kairėje rankoje yra ir modernus durtuvas, o dešinėje - Prancūzijos vėliava.

Laisvė nėra elitistinė ir rafinuota deivė, o atsidavusi, moderni, tikra ir šiuolaikinė deivė, įkūnyta žmonių širdyje. Taigi Delacroix atstoja gyvybingą, energingą ir maištingą Marianne, kuri plika krūtine veda kelią per puolusįjį ir veda žmones į pergalę.

Kaimas. Šalia „Libertad“ stovintys antriniai simboliai atstovauja skirtingiems sektoriams ir socialinėms klasėms. Visi, kaip visuma, yra žmonės pagal savo piliečio sampratą. Kiekvienas simbolis yra konkretaus sektoriaus archetipas.

Žmonėms vadovaujanti laisvė
  • Buržuazija. Vyras su cilindru, amatininkų kelnėmis ir medžiokliniu šautuvu yra buržuazijos archetipas. Spėjama, kad šis veikėjas gali būti Delacroix ar jo pažįstamas.
  • Darbininkų klasė. Šalia buržuazo matome žmogų su kalaviju, be striukės ir aplink juosmenį pririštą pistoletą, darbininkų klasės atstovą.

Buržuazija ir darbininkų klasė vienijasi tuo pačiu tikslu: Respublikos pergale, paremta laisve. Be šių simbolių, išsiskiria:

  • Paryžiaus vaikai. Jie vaizduojami dviem simboliais. Pirmasis yra Libertadą lydintis vaikas. Jis nešiojasi du pistoletus ir juodą studentišką beretę. Išsiskyrusios lūpos leidžia jam iškvėpti kovinį šauksmą. Tai jaunatviško maišto prieš neteisybę archetipas. Antrasis yra kairėje drobės dalyje. Jis dėvi pėstininkų kepurę ir laikosi griuvėsių.
  • Mirštantis prašytojas. Laisvės kojose mirštantis žmogus duoda paskutinį atodūsį, žinodamas, kad jo auka buvo verta. Raudona skara ties juosmeniu, balti marškiniai ir mėlyna striukė simbolizuoja Prancūzijos vėliavą.
  • Kritę. Pusiau nuogas yra klasikinis modelis (vadinamas Hectoru), pristatytas kaip puolusio herojaus alegorija. Pilkai mėlynu paltu matome šveicarų sargybą. Šone ir veidu žemyn - kiurazeris ar raitelis.
  • Studentai. Studentai taip pat seka buržuazinius ir darbininkus. Jie maišosi minioje. Tarp jų galima atskirti nuo politechnikos mokyklos, kurią galima atpažinti iš bonapartistų skrybėlės.

Apačia

paveikslėlis

Dešinėje, viduryje dūmų, galima išskirti miesto siluetą. Mes žinome, kad tai Paryžius, nes mes galime padaryti Dievo Motinos katedros bokštus ir keletą Paryžiaus pastatų.

Tačiau erdvė yra įsivaizduojama. Delakroiksas naudojo architektūrą kaip simbolį, norėdamas informuoti apie miesto kontekstą, tačiau jis nebandė vaizduoti miesto. Tuo jis taip pat metė iššūkį klasikinei tradicijai.

Tai gali jus dominti:

  • Neoklasicizmas: neoklasikinio meno ir literatūros ypatybės.
  • Romantizmas: savybės, atstovai ir darbai.

Delacroix stilius

Visais stiliaus elementais Delacroix atrandame baroko meno atgarsių. Taikant aliejinės dažymo techniką, „Delacroix“ taiko laisvus, garingus teptuko potėpius, kurie primena Rubenso ir Velázquezo faktūras.

Paveikslas išreiškia dramą, margumą, įtampą ir dinamiškumą. Šviesumas atlieka išraiškingą vaidmenį ir tarnauja pagrindiniams simboliams: vėliava ir Laisvė; kritusiųjų auka ir pakeltų žmonių krūtinė.

Taigi Delacroix metė iššūkį neoklasikinio meno skoniui, kuris Prancūzijoje tapo pageidaujama oficialiojo sektoriaus estetika. Tačiau tuo pačiu metu, kai jis mums primena baroką, jis taip pat sužadina Francisco de Goya y Lucientes faktūras ir išraiškingumą jų pereinamuosiuose darbuose.

Taip pat žiūrėkite:

  • Barokas: savybės, autoriai ir darbai.
  • Lentelės analizė ir reikšmė 1808 m. Gegužės 3 d. Madride pateikė Francisco de Goya y Lucientes.

Dėžutės reikšmė Žmonėms vadovaujanti laisvė pateikė Delacroix

Žmonėms vadovaujanti laisvė autorius Eugène'as Delacroix'as gali būti interpretuojamas kaip laisvės gynimas kaip nedalomas Respublikos principas ir kaip liaudies šlovinimas, šio istorinio pokyčio veikėjas.

Drobė yra 1789 m. Prancūzijos revoliucijos, skelbiančios visuotines laisvės, lygybės ir brolybės vertybes, prisiminimas. Delacroix'ui negali būti respublikos be laisvės, lygybės ir brolybės. Respublika yra istorinė ir konkreti piliečių tautos išraiška.

Prie ko priskirti kultūrinį poveikį Žmonėms vadovaujanti laisvė? Ši drobė yra respublikinės politinės teorijos sąvadas, kuris išreiškia vertybes, kurios paskatino formuotis šiuolaikines ir demokratines valstybes, kaip mes jas šiandien žinome. Drobė yra visuotinio respublikonizmo ir kovos už lygybę simbolis.

Menine prasme drobė yra savo formų liberastinis skelbimas. Delacroix peržengė ribas tarp vaizdinių žanrų, sumaišydamas alegorijas ir simbolius su istoriniais faktais ir amžinybe. Panašiai jis atmetė klasikinį akademizmą ir emocinį suvaržymą, norėdamas sukurti laisvą ir išraiškingą liniją ir lažintis už atsidavusį meną.

Istorinis paveikslo kontekstas Žmonėms vadovaujanti laisvė

Po Napoleono Bonaparte'o žlugimo Prancūzijos monarchija buvo atkurta. Šis laikotarpis buvo vadinamas antruoju atkūrimu. Procesas patikrino kai kurias piliečių teises, pasiektas nuo 1789 m. Prancūzijos revoliucijos, kurios šūkis buvo „laisvė, lygybė ir brolija“.

Bandydamas grįžti prie absoliutizmo, karalius Karolis X paskelbė tris potvarkius, kurie nežinojo apie konstituciją:

  • Pašalinimas naujai išrinktų Deputatų rūmų dekretu;
  • Rinkimų sistemos modifikavimas siekiant naudos konservatorių blokui;
  • Spaudos laisvės apribojimas.

Šie potvarkiai sukėlė riaušių seriją, kuri netrukus virto liaudies sukilimu. Riaušės įvyko Paryžiuje 1830 m. Liepos 27, 28 ir 29 d.

Jų niekas nevadovavo, nors labiausiai dalyvavęs buvo buržuazinis sektorius. Sukilimo metu vaikai ir jaunimas spontaniškai stojo į kovą.

Tarp sukilimų pasekmių galime paminėti:

  • Prancūzijos Luiso Felipe I atėjimas į valdžią ir liepos monarchijos pradžia.
  • Revoliucijų ciklo pradžia Europos žemyne ​​prieš monarchines vyriausybes.

Tos dienos, kurios paliko tiek pėdsakų, vėliau taip pat buvo žinomos kaip Trois Glorieuses, kuris verčiamas kaip „Trys šlovingi“ arba „Trys šlovingos dienos“.

Paveikslo kilmė: atsidavusio menininko išraiška

Paveikslėlis Žmonėms vadovaujanti laisvė Jis buvo nutapytas 1830 m., Tais pačiais metais, kai įvyko revoliucija. Tai nebuvo komisija, o tapytojo iniciatyva iš politinio įsitikinimo.

Delacroix tapo įvykių liudininku. Dėl šios priežasties jis norėjo išreikšti platų visų sektorių dalyvavimą. Galima sakyti, kad jis dalyvavo savaip: savo turiniu ir forma nupiešė revoliucinį paveikslą.

Tų metų spalio 28 d. Laiške jis broliui pasakė:

„Jei nesu kovojęs už šalį, bent jau tapysiu dėl jos“

Prancūzijos vyriausybė 1831 m. Įsigijo kūrinį, kuris gruodžio mėnesį buvo eksponuojamas oficialiame salone. Kritikai diskvalifikavo jį už techninę ir kompozicinę laisvę. Laikui bėgant ginčai nesumažėjo, todėl kūrinys buvo rezervuotas saugykloje.

Iki viešojo eksponavimo Liuksemburgo muziejuje, tapytojo mirties metais, prireikė iki 1863 m. 1874 m. Jis buvo perkeltas į Luvro muziejų, kuriame jis išliko iki šiol.

Eugène Delacroix biografija

Žmonėms vadovaujanti laisvė
Eugène Delacroix: Autoportretas (detalė), 1837 m., aliejus ant drobės.

Eugène Delacroix - tapytojas, gimęs Prancūzijoje, 1798 m. Tai laikoma svarbiausiu prancūzų romantizmo atstovu.

Nors pavardę jis gavo iš Charleso Delacroix, manoma, kad tikrasis jo tėvas buvo diplomatas Talleyrandas. Jo motina buvo Victoire Oebenas, amatininkų šeimos palikuonis.

Jis mokėsi Pierre'o Guérino dirbtuvėse. Ten jis mokėsi iš menininkų Antoine'o-Jeano Groso ir Theodore'o Gericault'o, kurie tapo tikru atskaitos tašku.

Jis giliai studijavo baroko meno stilių. Labiausiai žavėjosi ir studijavo menininkai flamandų dailininkas Rubensas; olandas Rembrandtas; ispanas Velázquezas ir italas Paolo Veronese'as, pastarasis iš manieristų mokyklos.

Tarp svarbiausių jo darbų yra:

  • Žmonėms vadovaujanti laisvė (1830);
  • Alžyro moterys (1834);
  • Sardanapalo mirtis (1827);
  • Chioso žudynės (1824);
  • Dantės valtis (1822);
  • Graikija baigiasi Misolongio griuvėsiais (1826);
  • Liūtas medžioja (1861).

Eugenijus Delacroix mirė 1863 m. Gimtojoje šalyje, sirgdamas tuberkulioze.

Andy Wharhol: 7 žymūs pop meno genijaus darbai

Andy Wharhol: 7 žymūs pop meno genijaus darbai

Andy Warholas laikomas pop meno tėvu, meno judėjimu, kuris atsirado XX a. Viduryje ir įtraukė mas...

Skaityti daugiau

Leonardo da Vinci „Vitruvijos žmogus“: žmogaus proporcijų kanono analizė ir prasmė

Leonardo da Vinci „Vitruvijos žmogus“: žmogaus proporcijų kanono analizė ir prasmė

Yra pavadintas Vitruvijos žmogus prie renesanso dailininko Leonardo da Vinci piešinio, paremto ro...

Skaityti daugiau

Hieronymus Bosch: „Žemės malonumų sodas“: istorija, analizė ir prasmė

Hieronymus Bosch: „Žemės malonumų sodas“: istorija, analizė ir prasmė

Žemiškų malonumų sodas Tai žymiausias ir mįslingiausias flamandų tapytojo Bosco darbas. Tai tript...

Skaityti daugiau