7 svarīgākie KUBISMA darbi
The kubisms veido vienu no mākslinieciskajām avangarda kustībām 20. gadsimtā, kas hronoloģiski stiepjas no 1907. līdz 1917. gadam. Šī mākslas kustība tika nosaukta kritiķa vārdā Luiss Voksells kurš pēc Žorža Braka izstādes apmeklējuma definēja darbus kā “kubiskās dīvainības”. Taču kubisms pārsniedza ģeometriju, un tika meklēts piedāvāt visus iespējamos skatu punktus, no kuriem novērot objektu.
Šajā nodarbībā vietnē unPROFESOR.com mēs piedāvājam jums izlasi no nozīmīgākie kubisma darbi lai jūs varētu atšķirt tās galvenās īpašības, autorus un tēmas.
Rādītājs
- Kubisma galvenās iezīmes
- Les Demoiselles d'Avignon (1907), Pablo Pikaso, viens no labākajiem kubisma darbiem
- Mājas L'Estaque (1908), autors Žoržs Braks
- Pablo Pikaso pašportrets (1907).
- Džordža Braka vijole un krūka (1910).
- Huana Grisa Pablo Pikaso portrets (1912).
- Klusā daba (1918), Maria Blanchard
- Sarkanais tornis (1913), autors Roberts Delauna
Kubisma galvenās iezīmes.
Pirms iepazīstināt jūs ar svarīgākajiem kubisma darbiem, mēs uzzināsim vairāk par šo māksliniecisko kustību avangardi.
The kubisma iezīmes visievērojamākie ir šādi:
- Kubistu māksliniekus ietekmēja tādi gleznotāji kā Gogēns vai Sezans, eIbērijas skulptūra un Āfrikas māksla.
- Viņi atstāj ārpus perspektīvas.
- Viņi nemēģina kopēt dabu.
- Viņi attēlo objektus no vairākiem skatu punktiem, sadalot tos šķautnēs un savienojot, lai iegūtu abstraktu formu.
- Formas ir ģeometriskas.
- Zīmējums piedāvā cietās līnijas.
- Ir avangards, bet viņi izvēlējās turpināt klasiskos žanrus, piemēram, ainavas, portretus, klusās dabas utt.
Pablo Pikaso Les Demoiselles d'Avignon (1907), viens no labākajiem kubisma darbiem.
Aviņonas dāmas, lai gan tā īstais nosaukums ir Avinyó ielas dāmas (Barselona), ir viens no ikoniskākajiem darbiem Pikaso un kubisms. Un tas ir tāpēc, ka tas ietver visas kustības īpašības, veidojot tās sākumpunktu.
Glezna ir a revolucionārs darbs gan šai tēmai, attēlo bordeļa interjeru, kas attiecas uz figūru deformāciju, atstājot malā klasiskos modeļus un sociālās konvencijas. Tā ir eļļa uz audekla ar izmēriem 243,9 x 233,7 cm, kurā Pikaso attēlo piecas šī bordeļa prostitūtas, attēlojot tās saskaņā ar kubisma principiem un pārvēršot figūras leņķiskās plaknēs.
Galvenās ietekmes, kas redzamas darbā, ir Sezānas pirtnieku gleznas, primitīvā māksla, īpaši Āfrikas maskas, un El Greko mākslinieciskais stils.
Mājas L'Estaque (1908), autors Žoržs Braks.
Žoržs Braks un Pablo Pikaso bija kubisma kustības dibinātāji un šajā kadrā, Mājas pilsētā L'Estaque, pirmais attēlo pilsētas ainavu, kurā mājas ir kubi un nav perspektīvas un dziļums tiek sasniegts, pateicoties ēnojumam.
Pablo Pikaso pašportrets (1907).
Šis ir vēl viens no svarīgākajiem un populārākajiem kubisma darbiem, kā tas ir pārstāvēts tajā Pikaso, ievērojot visas kubisma atslēgas. Tādējādi mākslinieks atstāj malā reālismu un reprezentē sevi ar stūrainām, kvadrātveida formām, okera krāsām un iezīmētām līnijām.
Džordža Braka vijole un krūka (1910).
Vijole un krūka ir darbs, kas pieder pie t.s kubisma analītiskā fāze. Gleznotājs attēlo divus daudzšķautņainus objektus, sadrumstalotus un dekonstruētus, pilnībā atraujoties no klasiskā perspektīvas standarta. Izmantotie toņi ir neitrāli.
Huana Grisa Pablo Pikaso portrets (1912).
Džons Grejs Šo darbu viņš veidoja kustības rašanās un paplašināšanās pirmajos gados, un tas bija pirmais kubisma darbs, ko izstrādājis mākslinieks, kurš nepieder pie dibinātāja kodola.
Griss pārstāv Pikaso ar savu gleznotāja paleti, kas, neskatoties uz to, ir ļoti atpazīstams figūras sadalīšana ģeometriskās formās.
Klusā daba (1918), Maria Blanchard.
Mērija Blanšāra ir vēl viens no kustības nedibinātāji, kuriem izdevās atstāt pēdas par īpašo pieskārienu, ko viņš piešķīra saviem darbiem. Blanšards savos darbos ienesa vairāk emociju, izmantojot bagātīgāku un daudzveidīgāku krāsu diapazonu.
Šajā darbā María Blanchard atveido galdu un dažādus priekšmetus, kas sadalīti leņķos, spējot nodrošināt izteiksmīgumu un apjomu, pateicoties materiāla vai pastveida krāsas izmantošanai.
Sarkanais tornis (1913), autors Roberts Delauna.
Eifeļa tornis, Tā tika uzbūvēta 1889. gadā Parīzes universālajai izstādei, un tā kļuva par modernitātes un Delaunuy — globālās Eiropas simbolu. Šajā gleznā gleznotājs izmantoja pamata ģeometriskās formas un samazinātu krāsu paleti, lai torni padarītu par ikonu.
Tādējādi tornis tiek attēlots dinamiski, rādot to no dažādi viedokļi un dažādu iespaidu tveršanu. Attēls, ko autors veidoja pēc atmiņas, jo viņš tajā laikā neatradās Parīzē.
Ja vēlaties lasīt vairāk rakstus, kas līdzīgi Svarīgākie kubisma darbi, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Vēsture.
Bibliogrāfija
- CARITX, Rozers. Pikaso un kubisms. Izglītības inovāciju klase, 2016, nr. 253, lpp. 69-73.
- CIRLOT, Lurda. Pirmie mākslinieciskie avangardi. Darba, 1994. gads.
- KOTINTONS, Dāvids. Kubisms: kustības modernajā mākslā (Tate Gallery sērija). Tikšanās, 1999.
- GOLDING, Džon. Kubisms: vēsture un analīze, 1907-1914. Anaja-Spānija, 1993. gads.
- HARRISONS, Čārlzs; FRAŠČINA, Francisks; PERIJA, Džila. Primitīvisms, kubisms un abstrakcija. Akal izdevumi, 1998.
- MATAMORO, Blas. Apolinērs, Pikaso un poētiskais kubisms. Hispano-American Notebooks, 1991, nr. 492, lpp. 29-38.
- TORRES, Migels Anhels Gamonāls. VILJAMS RUBĪNS. Pikaso un Braks. Kubisma izgudrojums. Ar Džūditas KUSINSA izstrādāto dokumentālo hronoloģiju. Barcelona, Poligrafa, 1991, 422 lpp., ilustr. Granadas Universitātes mākslas piezīmju grāmatiņas, 1993, lpp. 354-356.