Kas ir mūzikas simfonija

Pat formālās mūzikas ietvaros mēs varam atrast dažādas izteiksmes formas un formu un žanru variācijas, kas ar radošumu un atjautību izpēta visas skaņas un mūzikas teorijas iespējas. Lai gan klasiskajā mūzikā ir daudz dažādas sarežģītības darbu, daudzi cilvēki simfoniju uzskata par virsotni, lai atspoguļotu skaņdarba skaistumu. Šajā skolotāja mācībā jūs uzzināsiet kas ir muzikāla simfonija un jūs labāk sapratīsit tā vērtību un būtiskās īpašības.

The simfonija tā ir muzikāla forma tāpat kā svīta, koncerts, nakts... utt. Tas, kas to izceļ, ir varenība, ko tā vēlas sasniegt, un tas tiek panākts ar pilnīgu instrumentu palīdzību orķestra un vairāku daļu struktūra, kas padara to par darbu, kura ilgums parasti ir ilgāks un sarežģītība.

Simfonijas raksturojums

Lai labāk saprastu, kas ir mūzikas simfonija, tālāk mēs atklāsim izcilākās šāda veida formas īpašības. Tie ir šādi:

Pilnīga instrumentācija: Simfonijas izpilda a simfoniskais orķestris, grupa, kas sastāv no vairākām sekcijām ar dažāda veida instrumentiem, lai aptvertu plašu funkciju, faktūru un tesitūras spektru.

Simfoniskajā orķestrī mēs parasti varam atrast šādas sadaļas:

• Stīgu instrumenti: Vijole, alts, čells un kontrabass.
• Stīgu instrumenti: Klavieres, celesta.
• Noplūkti stīgu instrumenti: Arfa, ģitāra.
• Koka pūtēji: Pikolo, šķērsflauta, klarnete, obojas basu klarnete, angļu rags, fagots.
• Misiņa instrumenti: Trompete, rags, kornete, trombons, basa trombons, tuba, eifonijs.
• Sitamie instrumenti (bez skaņošanas): Timpani, piekārtais šķīvis, šķīvji, tam tam, trīsstūris.
• Sitamie instrumenti ar skaņojumu: Marimba, ksilofons, krotālijas, glockenspiel.

Lai gan šie ir visizplatītākie instrumenti, ir gadījumi, kad tiek iekļauti mazāk tradicionāli vai ļoti specifiski instrumenti.

Struktūra: Simfoniju parasti veido 3 vai 4 kustības, kas atklāj attiecības savā starpā, lai saglabātu saskaņotību un izteiksmīgu progresu. Kustības atšķiras pēc laika un ilguma, taču kopīgais ir tas, ka tās cenšas uzturēt harmoniskas attiecības, lai tās paliktu kā darbs kopumā.

Atkarībā no laika mainījās iekļauto kustību veids, tāpēc šajā ziņā nav stingras struktūras. Kustības var ietvert: ievads,sonāte, scherzo, menuets, trio, rondo, andante un allegro, starp citiem.

Simfonija ir dzimusi Itālija 1730. gadā un tas kļuva par tā laika populārāko žanru. Tam ne vienmēr bija vienāda struktūra, jo tas visā vēsturē attīstījās un mainīja savas īpašības. Simfonija kā tāda nāk no klasicisms, bet, neskatoties uz iepriekšējo pastāvēšanu, tiek uzskatīts, ka tas sasniedz briedumu pateicoties Ludvigs van Bēthovens, kurš piedāvā modeli, kuru daudzas simfonijas pieņems nākamajos laikos.

Simfonija uzņēma muzikālās struktūras variācijas laikmetos un instrumentu veidi un skaits sastāvos, kaut arī pamatkoncepcija paliek nemainīga. Neskatoties uz konkrētu modeli, daudzi komponisti ir izmantojuši šo žanru un izmantojuši tā iespējas, lai radītu ziņkārīgas simfonijas, piemēram, "1000 simfonija"autors Gustavs Mālers pirmatskaņojumā 1906. gadā, kas izceļas ar 1000 vai vairāk dalībnieku piedalīšanos orķestrī.