Venus de Milo: kenmerken en analyse van de sculptuur

De sculptuur Venus van Milo Het is een Grieks werk uit de Hellenistische periode, hoewel de stijl overeenkomt met de overheersende esthetiek van de klassieke periode. Het werd ontdekt in 1820 op het eiland Melos of Milo (volgens modern Grieks), waar de naam vandaan komt.

Sommige experts schrijven het werk toe aan de kunstenaar Alejandro de Antioquia, een meer geaccepteerde hypothese. Er zijn echter onderzoekers die zich afvragen of dit echt de auteur was van de Venus van Milo.

Het werk bevindt zich momenteel in het Louvre in Parijs, dezelfde plaats waar het voor het eerst aan het publiek werd onthuld. Tegenwoordig is het een van de beroemdste sculpturen uit de klassieke oudheid, naast de Discuswerper van Miron, De overwinning van Samothrace Y Laocoon en zijn zonen.

Analyse van de Venus van Milo

Het standbeeld Venus van Milo Het stelt een vrouw voor met een naakte torso, het haar naar achteren gebonden en een jurk die in de taille is aangebracht en die haar schaambeen en haar onderste ledematen bedekt. Dat het stuk zijn armen verloor, is duidelijk.

De Venus van Milo Het toont het meesterschap van de kunstenaar die het heeft gemaakt. De uitwerking ervan moet hebben plaatsgevonden tussen 130 en 100 voor Christus. C., jaren overeenkomend met de Hellenistische periode. De kunstenaar heeft echter bewust de trekken overgenomen van de klassieke stijl van de 5e eeuw voor Christus. C. Laten we eens kijken welke.

Men denkt dat het beeld overeenkomt met Venus, omdat het op andere lijkt Venus oud die ook het schaambeen verbergen, zelfs als een deel van het lichaam onbedekt is. In de Griekse oudheid was totale naaktheid voorbehouden aan mannelijke lichamen en wanneer het op vrouwelijke lichamen verscheen, werd het meestal geassocieerd met de godin.

Kenmerken van de Venus van Milo

Afmetingen en materiaal. De Venus van Milo Het is een beeld gemaakt van wit marmer. Het is 211 centimeter hoog en weegt 900 kilo, wat zijn monumentaliteit onderstreept. Het is bedacht om van alle kanten gewaardeerd te worden.

Samenstelling. De gebogen knie, terwijl je staat, versterkt de contouren van je vormen. Het is weer de beroemde contraposto-opstelling, waarbij het lichaam zijn gewicht verdeelt op één been dat als draaipunt fungeert, waardoor het geheel vorm krijgt bochtig.

In deze positie worden schouders en bekken omgekeerd gekanteld. De gedrapeerde mantel die Venus bedekt, van haar schaamstreek tot haar voeten, is met grote vaardigheid gesneden en creëert reliëfs en bewegingen. Het linkerbeen van de godin valt op uit de mantel.

Proporties. Het hoofd is zichtbaar erg klein in verhouding tot het lichaam. Toch handhaaft de kunstenaar de canon van de achtkoppige verhoudingen, met behoud van de harmonie tussen de delen. Er is dezelfde afstand tussen de borsten als tussen de borst en de navel. Ook is het gezicht verlengd tot de grootte van drie neuzen.

Stijl. In het beeld zie je stilistische elementen van kunstenaars als Praxíteles en Fidias. Bijvoorbeeld:

• de flexibiliteit van de lijn,
• de houding van de weergegeven figuur,
• het draperen van de jurk.

Samen met andere middelen bevindt het werk zich in een positie die meanderende bewegingen toont met grote natuurlijkheid en "realisme". Hoe dan ook, de Venus komt uit de grond en vormt zich om het gezicht de grootste bekendheid te geven.

De originele plaatsing en positie van de armen. waarschijnlijk de Venus van Milo het maakte deel uit van een sculpturaal ensemble. In dit verband wees de kunsthistoricus Ernst Gombrich erop dat het werk zou kunnen hebben behoord tot een beeldengroep, waarin Cupido hem zou vergezellen. In overeenstemming hiermee dacht Gombrich dat het karakter van Venus haar armen naar Cupido uitstrekte.

Andere onderzoekers dachten eerder dat hij met zijn rechterhand de tuniek vasthield en in zijn linkerhand een appel. Er is ook gesuggereerd dat het werd ondersteund op een soort van fundament. Dit type compositie kwam in die tijd vaker voor.

U kunt de volledige video van de hypothetische reconstructie bekijken via de volgende link:

Betekenis van de Venus van Milo

Het beeld vertegenwoordigt een van de meest gerespecteerde godinnen uit de Klassieke Oudheid, zowel door Grieken als Romeinen. De Grieken noemden haar Aphrodite en de Romeinen Venus. Voor beide culturen ging ze over de godin van vruchtbaarheid, schoonheid en liefde.

Voor het Westen, Venus van Milo dit is een paradigma van ideale schoonheid. Ze belichaamt de waarden van proportie, balans en symmetrie die onze esthetische cultuur sinds de oudheid hebben gevormd.

Er zijn veel meer interpretaties van de betekenis van de Venus van Milo. Velen hebben te maken met speculaties over de mogelijke oorspronkelijke locatie, de positie van de armen afwezig is (die zich naar Cupido had kunnen uitstrekken), of het feit dat hij een attribuut in zijn handen droeg zoals de Appel.

Andere interpretaties hebben te maken met factoren buiten het werk. Bijvoorbeeld, rond de tijd dat Frankrijk de Venus van Miloik had net verloren De geboorte van Venus door Botticelli, een werk dat ze na de nederlagen van Napoleon moesten terugsturen naar Italië. Daarom, de Venus van Milo het was destijds het symbool van een nieuwe morele herbewapening voor het Gallische land.

Geschiedenis van de Venus van Milo

Aan het begin van de 19e eeuw stond het eiland Melos (Milo) onder Ottomaanse controle. Onlangs was er een oud Romeins theater ontdekt, dat archeologen en verzamelaars, vooral Fransen, naar de regio had getrokken.

Is Venus Het werd bij toeval gevonden in 1820, toen een boer het stuk vond terwijl hij stenen uit ruïnes haalde om een ​​hek te bouwen. Het is waarschijnlijk dat die ruïnes bekend waren bij de Franse archeologen, die door het gebied zwierven.

Er is geen zekerheid over de naam van de boer. Sommige bronnen geven aan dat het Yorgos Kendrotás was, anderen, Giorgos Botonis of Theodoros Kentrotas.

Het beeld was verdeeld in verschillende delen. De boer was zich bewust van de waarde van zijn vondst, dus bedekte hij de Venus met aarde. Enige tijd later kregen de Fransen argwaan en coördineerden een opgraving met de boer, om het beeld te extraheren.

Een ingewikkelde verkoop

De boer verkocht het beeld aan een Armeense monnik die het bestemd zou hebben voor de Ottomaanse Nicolas Mourosi. Eén versie suggereert dat deze verkoop een rookgordijn zou zijn dat door de Fransen was gecreëerd om de Ottomaanse autoriteiten te ontwijken.

Een andere versie beweert dat de Fransen in de haven verschenen om verzending te voorkomen en over de aankoop te onderhandelen. In beide versies waren de Fransen in kwestie Jules Dumont D'Urville, vaandrig, en burggraaf Marcellus, secretaris van de Franse ambassadeur, die er op de een of andere manier in slaagde het werk te verwerven.

De Venus reisde dus van Milo naar Constantinopel en vandaar naar Toulon, waar het werd verworven door de markies de Rivière, Charles François de Riffardeau. Hij schonk het aan koning Lodewijk XVIII, die het uiteindelijk ter beschikking stelde van het Louvre.

Waarom heeft ze geen armen? Venus van Milo?

Het is niet bekend wat er met de armen van Venus van Milo, hoewel er verschillende theorieën, speculaties en, waarom niet zeggen, legendes zijn gegenereerd. Een legende zegt bijvoorbeeld dat het stuk compleet was, maar dat tijdens de zeeconfrontatie tussen Turken en Fransen ervoor, zou het beschadigd zijn en zouden de armen op de bodem van de zee.

Anderen zeggen dat samen met de rest van het beeld een hand met een appel zou zijn gevonden, maar de rudimentaire afwerkingen, deze fragmenten werden niet als onderdeel van het werk beschouwd. Dergelijke fragmenten zijn aanwezig in de afzettingen van het Louvre, maar zijn niet verwerkt.

De waarheid is dat het Louvre bevestigt dat het werk zonder wapens in Frankrijk is aangekomen en dat het altijd bekend was dat het ze niet had op het moment van ontdekking.

Wie was de auteur van de Venus van Milo?

Het is zeker niet bekend wie de auteur was van de Venus van Milo. De meest algemeen aanvaarde hypothese is dat de auteur Alexander van Antiochië was. Deze hypothese is gebaseerd op de vondst van een sokkel die mogelijk als basis voor het beeld heeft gediend en die de volgende inscriptie heeft: (Agés) andros, zoon van Menides, van Meander Antiochië, maakte het beeld.

Aan de andere kant betwijfelen sommige experts dit, omdat de plint in de tijd verloren is gegaan. De enige getuigenis in dit verband is een gravure uit 1821, gemaakt door Frédéric Clarac.

Het kan je interesseren:

• Sculptuur De overwinning van Samothrace
• Voyeur Discobolus-beeldhouwwerk
• Laocoon-beeldhouwwerk en zijn zonen
• Schilderij De geboorte van Venus, door Sandro Botticelli