Fauvisme: wat is het, kenmerken, kunstenaars en werken

Fauvisme of Fovisme was een picturale beweging die zijn oorsprong vond in 1905 in Parijs, Frankrijk. De plastische stelregel van het fauvisme was de verheerlijking van kleur, gebaseerd op het idee dat de schepping voortkwam uit instinct in plaats van uit intellect of gevoelens.

Wat zijn nu de kenmerken van het fauvisme? Hoe en wanneer is de fauvistische kunst ontstaan? Wat betekent het woord fauvisme en waar komt het vandaan?

Kenmerken van fauvistische of fovista-schilderijen

In dit segment zullen we kunnen zien wat de belangrijkste kenmerken zijn van de fauvistische beweging.

Verheerlijking van kleur

Hoewel het fauvisme nog steeds gebonden is aan de weergave van de natuur, dat wil zeggen van herkenbare objecten, zoekt het niet de naturalistische weergave, maar om de waarde van de kleur zelf te verheerlijken, die ze het liefst gebruiken in zijn pure staat en in a direct.

Vandaar dat het fauvistische werk een gedurfde kleur heeft. Hij gebruikt kleuren brutaal en met relatieve willekeur, doelbewust op zoek naar een gevoel van dissonantie die de associatie van kleur met de representatie van de werkelijkheid verbreekt bedacht.

Instinct en impulsiviteit

Meer dan vragen naar de gevoelens of gedachten van de kunstenaar, vertoont het fauvisme de stroom van creatief instinct. Bijgevolg zijn de lijnen en kleuren het resultaat van impulsieve gebaren, waarbij ze proberen echtheid te bereiken. toegeschreven aan kinderen of aan de "wilde", dat wil zeggen, aan dat wat niet is "aangeraakt" door de beschavingsorde dominant.

Desinteresse in perspectief en modellering

Een ander kenmerk van de fauvistische kunst was het gebrek aan belangstelling voor ruimtelijke diepte, perspectief en modellering en daarmee voor clair-obscur. De figuren in het fauvistische vlak zijn meestal plat en worden soms omlijnd door dikke contouren. Zo verdwijnt de pretentie om beelden te construeren die de zichtbare wereld nabootsen.

Spontane en losse slagen

In samenhang met het gevoel van instinct domineren spontane slagen in de fauvistische schilderkunst. Vanuit het oogpunt van compositie lijken deze lijnen los en zijn ze meestal definitief, dat wil zeggen niet onderhevig aan verfijning en afwerking, omdat dit tegen de "intuïtie" zou indruisen. Zo leidden deze lijnen vaak tot vlekken die bepaalde effecten veroorzaakten.

Afwezigheid van buitenwerk

Terwijl bewegingen als het impressionisme zich in de open lucht hadden laten werken, keert het fauvisme, net als andere stromingen, terug naar de Ik werk in de studio, omdat hij niet geïnteresseerd is in de observatie van de natuur, maar in plastische taal, met de nadruk op kleur en zijn vermogen expressief.

Fauvistische thema's

De thema's van het fauvisme kunnen het spectrum van portretten, landschappen, alledaagse voorwerpen, de idyllische relatie van de mens met de natuur en interieurscènes omvatten.

Dit vind je misschien ook leuk:

• Avant-garde: kenmerken en vertegenwoordigers van de avant-garde.
• Expressionisme: wat het is, kenmerken en vertegenwoordigers.

Historische context en oorsprong van het fauvisme

Tegen het einde van de 19e eeuw begon de kunst aan een belangrijke transformatie, het resultaat van vele processen die samenkwamen. Zo had de invloed van de romantiek volgende generaties ertoe aangezet om op zoek te gaan naar een persoonlijke en originele taal. Anderzijds beïnvloedde het verschijnen van beeldtechnologieën, zoals de fotografische camera, de manier waarop de functie van de westerse kunst werd opgevat.

Zo werden tegen het laatste derde deel van de 19e eeuw al risicovolle voorstellen zoals impressionisme, post-impressionisme, symboliek, naïeve kunst en andere stromingen gezien. Het fauvisme was in feite een tijdgenoot van het Duitse expressionisme en verdedigde daarmee de vrijheid van meningsuiting.

Het fauvisme wist in 1905 zijn weg te vinden naar de Salon d'Automne in Parijs, die zaal nummer acht wijdde aan de kunstenaars Henry Matisse, Maurice Vlaminck en André Derain. Maar de kenmerken van zijn werken schandaalden het publiek en vooral enkele meer conservatieve critici. De schilderijen vertoonden felle kleuren en waren onsamenhangend met de 'realiteit'.

Dit was een schokkend en uitdagend schouwspel, dus de criticus Louis Vauxcelles drukte zich op deze manier uit: "Donatello chez les fauves", wat in het Frans betekent: "Wauw! Donatello onder de beesten ”. Dus wat begon als een diskwalificatie, werd door de kunstenaars aangenomen als de naam van de nieuwe stijl: 'Fauvisme', de beweging 'wilde beesten'.

Het kan niet gezegd worden dat het fauvisme een stroming was met een programmatisch manifest, zoals het futurisme dat bijvoorbeeld was. De kunstenaars deelden echter een interesse in de verheerlijking van kleur en de intentie om te breken. Bijgevolg vervaagde in 1908 het fauvisme. Zijn invloed was echter fundamenteel voor de eerste generatie avant-garde.

Het kan je interesseren:

• Post-impressionisme: de belangrijkste kenmerken, auteurs en schilderijen
• Artistieke stromingen van de 20e eeuw

Belangrijkste kunstenaars en werken van het fauvisme

Henri Matisse (1869-1954)

Frans schilder, beeldhouwer, lithograaf en tekenaar. Hij was meer geïnteresseerd in de compositie dan in de figuren zelf. Hij verliet perspectief, ruimtelijke diepte, tekening en clair-obscur om kleur als een waarde op zich te beschouwen. Het werd beïnvloed door Vincent van Gogh en exotische kunst. Hij was een figuur van groot belang in het werk van Pablo Picasso en andere kunstenaars van zijn generatie.

Dit vind je misschien ook leuk: Kubisme: kenmerken, vertegenwoordigers en werken.

André Derain (1880-1954)

Schilder van Franse afkomst. Hij werkte met het gebruik van felle kleuren, energieke streken en penseelstreken zonder continuïteit. Hij werd sterk beïnvloed door Cézanne, wat zijn interesse in het kubisme opwekte toen het fauvistische tij afnam. Jaren later keerde hij terug naar een type schilderij dat werd beschreven als een 'neoklassieke' toon, een stijl die hij vanaf dat moment bleef ontwikkelen.

Maurice de Vlaminck (1876-1958)

Franse schilder, uit een familie van muzikanten. Hij waagde zich in verschillende stromingen zoals realisme en expressionisme en werd sterk beïnvloed door het unieke werk van Vincent van Gogh. Hij was goed bevriend met Derain, met wie hij een studio oprichtte van waaruit ze samenwerkten.

Raoul Dufy (1877-1953)

Frans schilder, graveur en decorateur. In het begin waagde het zich in de impressionistische stijl van de late negentiende eeuw. Dankzij de invloed die Matisse op hem had, benaderde hij de fauvistische esthetiek. Zijn werk kenmerkte zich door het gebruik van geometrisering en het contrast van tonen.