Education, study and knowledge

De belangrijkste muzikale VORMEN van ROMANTICISME

Muzikale vormen van romantiek

Muziek komt in een oneindig aantal vormen, als het gaat om het verlangen om te creëren, is het natuurlijk dat een kunst zoveel variaties in zijn expressie heeft. Wanneer we spreken over het woord 'vorm', relateren we ook veel concepten aan de structuur en de manier waarop we de staat van zijn van iets waarnemen. Dit komt omdat we, om iets te begrijpen, moeten classificeren en begrijpen hoe het is samengesteld, wat het definieert en welke kenmerken het maken tot wat het is.

Een andere interessante factor is de wetenschap dat onze ideeën ook worden beïnvloed door context en actualiteiten, dus daarom zijn onze creaties vaak een weerspiegeling van onze staat. In deze les van een LERAAR zullen we het hebben over: muzikale vormen van romantiek en we zullen meer begrijpen over deze tijd in de muziekgeschiedenis.

Dit vind je misschien ook leuk: Muzikale vormen van classicisme

Inhoudsopgave

  1. Wat is de muzikale vorm?
  2. Muzikale romantiek: context en kenmerken
  3. De verschillende muzikale vormen van romantiek
instagram story viewer

Wat is de muzikale vorm.

Voordat we volledig ingaan op de muzikale vormen van de romantiek, is het belangrijk dat we weten wat de term 'vorm' precies betekent. De muzikale vorm zijn al die elementen die ons in staat stellen om de classificatie van een werk op basis van zijn kenmerken. Deze elementen zijn gerelateerd aan geslacht en aan factoren van onder andere: snelheid, duur, metriek, harmonie, instrumentatie, soorten motief, hun onderdelen en hun organisatie.

Elke muzikale vorm heeft een reeks kenmerken die hem samen identificeerbaar maken en onderscheiden van andere vormen, zodat we ze als zodanig kunnen classificeren en herkennen.

Muzikale romantiek: context en kenmerken.

Zoals we al zeiden, hoe origineel we ook zijn, onze ideeën worden beïnvloed door de context, een reeks omstandigheden waarin we betrokken zijn en uiteindelijk patronen creëren.

De muzikale romantiekis een culturele beweging die zich het sterkst ontwikkelde in Europa tijdens eind 18e en 19e eeuw. Voorheen waren de ideologische stromingen (de verlichting en het neoclassicisme) gebaseerd op het intellect en politieke en sociale aspecten. Romantiek daarentegen zoek naar individuele expressiel sentimenteel, de interpretatie van het leven en de natuur. Romantiek zoekt het voorstel van persoonlijke ideeën en vrijheid van creatie, op zoek naar de waardering van het exotische.

Muzikaal kunnen we zeggen dat er meer gebruik werd gemaakt van harmonische veranderingen, chromatiek, mineurtoonsoorten, verbreding van muzikaal bereik en variatie, dubbelzinnige kleuren en algemeen gebruik van modulaties. De omvang van het orkest groeide, virtuositeit en improvisatie werden meer gewaardeerd. Hier ontdekken we enkele van de belangrijkste componisten van romantische muziekik.

Muzikale vormen van romantiek - Muzikale romantiek: context en kenmerken

Afbeelding: Slideplayer

De verschillende muzikale vormen van romantiek.

Veel muzikale vormen uit vroeger tijden bleven in gebruik omdat ze al functioneel waren ingeburgerd en zeer gewaardeerd werden. We kunnen echter zeggen dat de volgende muziekvormen uiteindelijk zijn gesetteld of in populariteit zijn toegenomen:

Kleinigheid

De trifle is een van de belangrijkste muzikale vormen van romantiek. Het is een compositie erg kort en licht. De naam betekent letterlijk "pretentieloze korte compositie". Ze zijn geschreven voor verschillende instrumenten, maar meestal voor piano. Voorbeeld: Für Elise van Ludwig van Beethoven.

Studie

Met een toenemende waardering voor virtuositeit en technische uitmuntendheid, ook de creatie van specifiek gecomponeerde stukken. voor solo muzikant. Dit soort stukken is gericht op de beoefening van een bepaalde technische discipline en is een oefening die moeilijk uit te voeren is. Voorbeeld: Op.25 No.7 door Frederic Chopin.

Fantasie

Het is een compositie met gebaseerd op improvisatie. Hij heeft de muzikale basis van de sonate, maar hij neemt grotere vrijheden. Uitgangspunt is de ontwikkeling van thema's met imitatie- en contrapuntkenmerken, het is een vorm van experimenteren met muzikale motieven en virtuositeit. Voorbeeld: Sonate Op.27 Quasi a Fantasy van Ludwig Van Beethoven.

geïmproviseerde

Het wordt gekenmerkt door te zijn samengesteld uit: continue improvisatie. Het is traditioneel voor een solist en de meeste hebben een pianokarakter. Het heeft over het algemeen een driedelige structuur: ABA. Voorbeeld: Impromptus opus 90 en 142 van Franz Schubert.

gelogen

Het lied is ook een van de meest opvallende muzikale vormen van romantiek. Is een lied met een lyrisch en intiem karakter dat volgt denkbeeldige plots. Het was een vorm die vaak werd geïnspireerd door literaire teksten of populaire melodieën. Integendeel, sommige werken op deze manier werden populaire thema's. Voorbeeld: Liederkreis van Robert Schumann.

Nacht

Mysterieus, gevoelig muziekstuk bestemd om 's nachts aangeraakt te worden die zowel vocaal als instrumentaal kan zijn. De melodie is zoet en de structuur is vrij. Over het algemeen bestaat het uit een enkele beweging. Dit is een van de meest geprezen vormen van Frederic Chopin, die 21 nachten schrijft. Voorbeeld: Nocturno No.1 van Frederic Chopin.

Symfonisch gedicht

Zoals de naam al aangeeft, probeer voeg twee kunsten samen: poëzie en muziek. Het symfonisch gedicht heeft tot doel een muziekwerk met één beweging te componeren, dat een specifieke plot heeft, een genererend thema met een hoofdidee. Voorbeeld: Symfonische gedichten S.95 - 107 van Franz Liszt.

Prelude

Het is een kortstondige compositie zonder een specifieke structuur. Het wordt oorspronkelijk gebruikt als kennismaking met een groot en langer werk. Na verloop van tijd werd de prelude ontkoppeld om een ​​onafhankelijke vorm te zijn, hoewel zijn inleidende functie behouden bleef. Gedurende deze tijd werden de preludes voornamelijk gecomponeerd voor piano. Voorbeeld: 24 Preludes Opus 28 door Frederic Chopin.

Wals

En we eindigen deze tour langs de muzikale vormen van romantiek om te praten over de wals, een zeer esthetische vorm voornamelijk gewijd aan dans. Het is traag en sierlijk. De oorsprong gaat terug naar s. XVIII, maar het is in dit tijdperk van romantiek waar de vorm die we momenteel kennen met een kompas van ¾ wordt gespecificeerd. Voorbeeld:. De wals van de bloemen door Peter Tsjaikovski.

Kunst kent geen grenzen en neemt daarom verschillende vormen aan. Toch is het erg interessant om de trends op te merken die we vinden volgens de historische periode, omdat we kunnen leren over de intenties, mentale en sentimentele processen die de componisten van een tijd hebben doorgemaakt vastbesloten. Dit helpt ons op zijn beurt om de grondgedachte achter het werk te begrijpen en er meer van te genieten.

Muzikale vormen van romantiek - De verschillende muzikale vormen van romantiek

Afbeelding: Slideshare

Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Muzikale vormen van romantiek, raden we u aan om onze categorie van Muziekgeschiedenis.

Vorige lesMuzikale romantiek: kenmerkenVolgende lesMuzikale vormen van de Renaissance
Belangrijkste muzikale VORMEN van de RENAISSANCE

Belangrijkste muzikale VORMEN van de RENAISSANCE

De eerste stap om gewetensvol te kunnen creëren is begrip. Kunst is een manier van uitdrukken en ...

Lees verder

De belangrijkste muzikale VORMEN van de BAROK

De belangrijkste muzikale VORMEN van de BAROK

Afbeelding: SlideshareHet is onvermijdelijk om beïnvloed te worden door onze omgeving, zowel indi...

Lees verder

De belangrijkste muzikale VORMEN van ROMANTICISME

De belangrijkste muzikale VORMEN van ROMANTICISME

Muziek komt in een oneindig aantal vormen, als het gaat om het verlangen om te creëren, is het na...

Lees verder