Of wat is romantische kunst? 6 werken om te begrijpen of te stylen

Of dat we van het Romaanse kunstforam zijn als artistieke creaties die zich ontvouwden tussen de twee uiteinden van de elfde en twaalfde eeuw. Of thermo-romaanse kunst met een verwijzing naar het Romeinse Rijk, die ondanks voorgang of stijl in zo'n duizend jaar als inspiratie diende.

A românica art reuniu in feite religieuze producties, gekoppeld aan het christendom. Tijdens deze periode hebben we een enfraquecimento van sneden bijgewoond door isso a unique saida for art foi religieuze ruimtes bezetten, overgaand naar serem toevertrouwd aan de igreja en begrepen als een offer aan Deus.

Igreja de São Martinho de Mouros (Portugal)

Romaanse architectuur is vooral te zien in religieuze gebouwen - igrejas, mosteiros, kloosters, kapellen -, embora ook gebruikt in kastelen, torens en pontes.

Qua structuur waren de stenen van fundamenteel belang voor de gebouwen die rechtop stonden

dikke muren e solide pijlers van duurzaamheid. Veel dessas tinham werkt in de aanwezigheid van kloosters.

Stevig, de kerken worden gewoonlijk 'forten van Deus' genoemd. Zo werden enorme romaanse werken in de regel vertraagd en duurden ze meerdere gerações.

In Portugal kwam de Romaanse stijl tot uiting tijdens het bewind van Alfonso Henriques, niet aan het einde van de XI eeuw. Aan Igreja de São Martinho de Mouros zijn er twee zo veel voorbeelden die we deze bouwstijl zouden kunnen geven. Er zijn andere gewijde Romaanse constructies in het land, zoals Sés de Lisboa, do Porto, Coimbra en of Mosteiro de Santa Cruz.

Na Igreja de São Martinho de Mouros zien we uma langsplan, in kruisformaat, met schaars janelas estreitas - Deze paar verticale janela's zijn enkele van de meest opvallende kenmerken van de Romaanse architectuur.

Een ander aspect dat moet worden benadrukt, is: aanwezigheid van bogen Perfecte horizonten op 180 graden (de chamados halve cirkels of volledige bogen). Op een foto kunnen we de bogen in het toegangsportaal (zoals Romeinse zuilen) in de sinaleira-toren zien.

Basiliek van Saint-Sernin (França)

Een basiliek van Saint-Sernin é a Grote kerk in Frans-romaanse stijl e bevindt zich in Toulouse. De kerk, ingewijd in mei 1096 en gebouwd tussen de elfde en dertiende eeuw, was een pleisterplaats voor pelgrims die op weg waren naar Santiago de Compostela. Ze wordt daarom beschouwd als een bedevaartskerk.

Het was heel gebruikelijk tijdens Idade Media als religieuze reizen, door isso als bedevaartskerken ook tinham van bijzonder belang en We zullen uiteindelijk meer aandacht krijgen bij het bouwen van gedifferentieerde architecturale projecten zoals het geval van de basiliek van Saint-Sernin.

Als typisch voorbeeld van Romaanse architectuur is een basiliek tem uma plant in kruisformaat. Een gebouw met kapitelen en tympanen gebeeldhouwd in steen en abóbada en verdeeld in 12 holtes door dubbele bogen. Essa bouw in sectoren Het is heel kenmerkend voor de Romaanse architectuur, ooit was het een manier om de zware last van het gebouw met dikke muren te verdelen.

Na Basilica heeft een unieke achthoekige sinaleira-toren en de kleine janelas en portas são semper em boogformaat, imitatie of Romeinse stijl.

Een igreja heeft veel schilderijen en sculpturen van binnen en van buiten om u te laten weten dat ik grotendeels analfabeet was. Geen timpaan bijvoorbeeld, feito em marmore, het diner van de hemelvaart van Christus omringd door knappe en oude haren.

Vooraltaar van Igreja Santa Maria de Mosoll (Spanje)

Romaanse schilderkunst werd speciaal gedraaid voor de productie van murais, die feitos waren met de techniek van afresco, embora of periode ook tivesse a farta produção de verlichtingen en tapeçarias.

De muurschilderingen waren enorme schilderijen, die de groot gedimensioneerde gewelven van de igrejas of de zijmuren van de constructie illustreren.

Naast de decoratieve functie dienen de romaanse schilderingen als een soort religieuze geletterdheid. Elas eram essenciais num context waarin de hele samenleving analfabeet was en tinha um didactische waarde, van overdracht van twee christelijke waarden.

als schilderijen reproduziam altijd religieuze thema'sDe meest voorkomende waren de schepping van de wereld, de diners van het leven van Christus of twee apostelen en de belangrijkste bijbelpassages zoals de ark van Noach. Er was in deze periode geen cultuur van reproductie van profane afbeeldingen.

Twee andere belangrijke aspecten van de romaanse schilderkunst zijn: colorisme In de vervorming zijn beide aanwezig in het beeld van het vooraltaar van de Igreja Santa Maria de Mosoll, in Spanje.

In de afbeelding van het altaarschilderij zien we ook of Ik gebruik twee bogen, die herinnert aan de Romeinse esthetiek.

De straal van passie (Espanha)

Een imagem acima en een stuk van het uitgebreide werk The Beam of the Passion, creëerde niet eerst terço do seculo XIII. Als typisch voorbeeld van romaanse schilderkunst heeft het een religieus karakter en illustreert het bijbelse diners van de veroordeling van Christus.

O muurschildering is vrij kleurrijk (feito com vergulde kernen) e, zoals het kostuum destijds was, tekent hij typische langgerekte figuren. Een ander belangrijk romaans kenmerk dat hier aanwezig is, is: vervorming.

In dit schildergenre uit die tijd verschijnt Christus meestal als hoofdrolspeler en staat altijd in het midden en/of met hogere dimensies.

De Straal van de Passie werd geschilderd tussen 1192 en 1220 in Catalaanse oorsprong. Zoals we in het werk kunnen zien, was er geen echte zorg om schaduwen, lichteffecten weer te geven of een ideaal om de natuur perfect na te bootsen.

Een ander interessant traço van Romaanse peça's die u werkt, is niet vermoord. U anonieme artiesten Het waren ambachtslieden die op een informele manier leren of handel drijven, van land naar filhos gingen.

Tímpano da Igreja de Santo Domingo (Spanje)

Romaanse beeldhouwkunst was nauw verbonden met architectuur en door de Grieks-Romeinse invloed begonnen kunstenaars frontons, timpaan, zuilen en kapitelen te versieren.

Een beeldhouwwerk werd opnieuw ingebed in de Romaanse stijl na jaren van het beeldhouwwerk van de teve of zijn hoogtepunt in de twaalfde eeuw. Als peças waren we om u te dienen heilige locais ornament zoals kerken, mosteiros en kloosters.

Als criações ajudavam a onthullen als mensagens da igreja En tinham heeft dus naast een decoratieve functie ook een maatschappelijke rol van verspreiding van het ideale christendom. Net als de schilderijen waren ook de sculpturen belangrijke vormen van communicatie en een analfabete samenleving.

Een sculpturaal werk acima is assente num timpaan. Het timpaan is een halfronde wand die zich onder twee bogen en boven het portaal bevindt, niet boven de pilasters. Em geral, als sculpturen ficavam em locais verhoogd, van belang, numa positie die u vertrouwt om gelezen en geïnterpreteerd te worden.

Vaak verschijnen de Romaanse sculpturen misvormde figuren aan te passen aan de locaties die u beschikbaar heeft. Dit is het geval van het weelderige timpaan van de kerk van Santo Domingo, in Sória (Spanje). Aan het begin van de twaalfde eeuw werd een kerk gebouwd en een beeldhouwwerk bij de hoofdingang.

Nesse timpaan zien we Jezus in het midden gezeten als een kind, oa colo e ao seu redor is vier hoeken (als twee evangelisten symbolen) voor além da his mãe (naar de Maagd Maria) en de profeet Jesaja.

Het hele jaar door, niet boog, elk nest heeft specifieke voorstellingen. Een eerste volta carrega een afbeelding van 24 apocalypsmuzikanten, een tweede illustreert de slachting van onschuldigen, een derde sporen beelden van het leven van de Maagd Maria en een vierde is de reis van Christus op aarde.

Portas de Bernward (Alemanha)

Zoals Romaanse sculpturen waren vol symboliek en feita's in grote afmetingen, vaak met blokken steen (niet het geval bij bronzen folha's).

Heel vaak draag je ons igrejas of houtsnijwerk op de muren, de sculpturen waren een vorm van form christelijke waarden verspreiden voor een grotendeels analfabete bevolking.

Bij de ingang van de tempel waren het meestal twee bevoorrechte plaatsen om te beeldhouwen. De beroemde portalen van Bernward zijn de belangrijkste romaanse en foramsculpturen die in 1015 in opdracht van bispo Bernward werden gemaakt.

De 4,72 meter hoge bronzen bladeren bevinden zich bij de ingang van de kathedraal en 16 schilderijen met bijbelse geschiedenissen.

Aan de andere kant zijn er diners van het oude testament (er is geen mol thuis om op te voeden, vorig jaar zien we Abel vermoord). Já na folha direita zijn diners van het nieuwe testament (niet de aankondiging aan Maria en niet het einde van de hemelvaart van Jezus naar de ceu).

De beeldhouwers uit die periode stonden bekend als canteiros of mestres de images. De beeldhouwers die verantwoordelijk zijn voor de porta's van Bernward (en in het algemeen voor andere Romaanse peça's) eram anonieme fokkers, isto é, als peças não eram assinada. Meestal gaan er meer beeldhouwers naar elkaar toe en reizen de ambachtslieden met kantoren om op verschillende plekken werkzaamheden uit te voeren.

U gostou desse conteúdo, we zullen ook geïnteresseerd zijn in hairs artigos:

• Middeleeuwse kunst: schilderkunst en architectuur van Idade Média uitgelegd
• Romeinse kunst uitgelegd: begrijp hoe kunst was in het oude Rome