Poem Os Sapos, door Manuel Bandeira: volledige analyse van het werk

of gedicht jullie padden Het is een klassieker van de Braziliaanse schrijver Manuel Bandeira, opgegroeid in 1918 en gepubliceerd in 1919. Carnaval.

Os verzen fazem uma satire ao movimento Parnasiano, that precedeu of Modernismo, en foi gedeclameerd door Ronald de Carvalho tijdens de Week van de Moderne Kunst van 1922.

Gedicht Os Sapos

Enfunando de papos,
Saem geeft somberheid,
Aos pulos, jullie padden.
Het licht verblindt je.

Ik ben hees dat beangstigt,
Berra of sapo-boi:
- "Meu pai foi à guerra!"
- "No foi!" - "Foei!" - "No foi!".

O sapo-tanoeiro,
Parnassiaan verwaterd,
Zeg: - "Meu cancioneiro
É bem martelado.

Verkoop als neef
Em eet je pauzes!
Wat een kunst! ik rijm nooit
Thermos verwant.

O meu vers é bom
Frumento sem joio.
Faço rijmt com
Supporters van ondersteuning.

Ik ben al vijftig jaar weg
Wat is de norm:
Reduzi sem schade
Om vormen te vormen.

Schreeuw uit naar saparia
In kritische kritiek:
Er is geen poëzie meer,
Meer poëtische kunst... "

Urra of paddenboi:
- "Meu pai foi rei!" - "Foi!"
- "No foi!" - "Foei!" - "No foi!".

instagram story viewer

Brada em um assomo
Of sapo-tanoeiro:
- Een grote kunst is als
Lavor door Joalheiro.

Ou bem de beeldhouwkunst.
Tudo quanto é belo,
Alle quanto is verschillend,
Zing het niet verslaan."

Outros, paddenpijpen
(Um slecht indien mogelijk),
Falam pelt ingewanden,
- "Ja!" - "Ik weet het niet!" - "Weet!".

Longe dessa schreeuwt,
Het is dichter
Oneindig geluid
Kleed je in immense schaduw;

La, voortvluchtig voor de wereld,
Sem gloria, sem fé,
Niet perau diep
E eenzaam, é

Wat los je op?
Overgestapt van koude,
Pad-cururu
Da beira do rio...

Analyse van het gedicht

Bandeira slaagt er in de padden in om de kenmerken van essences te reproduceren die worden verdedigd door Parnassiaanse haren. Het gaat daarom over een gedicht dat regelmatige maatstaven draagt en zich bezighoudt met geluid, imitaties die in dit geval de afwijzing van Parnassiaanse poëzie dienen.

O gedicht volgt een ABAB-rijmschema, net naast of laatste triplet. Qua structuur is Os Sapos opgebouwd uit kleinere medaillons.

Os verzen trabalham com a ironie e com a parodie Om het lezende publiek bewust te maken van de behoefte aan breuk en transformatie van poëzie.

De verzen van Manuel Bandeira zijn metalinguïstisch omdat falam poëzie zelf geeft, ou melhor, daquilo dat poëzie niet zou moeten zijn. De padden reflecteerden op wat zogenaamd kunst en/of gedicht is. Of dat de denkbeeldige dialoog tussen de padden een oefening van reflectie op de regels van de compositie van twee verzen opleverde.

De bovengenoemde padden (of boi, of tanoeiro, of pipa) são metaforen twee verschillende soorten dichters. O sapo-tanoeiro is een typisch voorbeeld van de Parnassiaanse dichter, die de regra's van compositie destilleert:

O sapo-tanoeiro,
Parnassiaan verwaterd,
Zeg: - "Meu cancioneiro
É bem martelado.
Verkoop als neef
Em eet je pauzes!

Voor hem, een grote poëzie en als of handel van um joalheiro, moet het met precisie en geduld worden gestenigd:

Brada em um assomo
Of sapo-tanoeiro:
- Een grote kunst is als
Lavor door Joalheiro.

O sapo-cururu, voor de tijd, é uma representatie van de modernistische dichter die vrijheid nastreeft en eenvoud en gebruik van een dagelijkse taal claimt. Wanneer hij het avondeten binnenkomt, verschijnt hij als een afwijkende mening in vergelijking met alle andere padden.

Je kunt niet stoppen met lembém ook een semelhança niet escolhido voor de modernistische pad met het lied van Roda Sapo-cururu. De laatste twee verzen van Bandeira's gedicht herstelden de eerste twee verzen van de populaire compositie:

Pad-cururu
Da beira do rio
Als de pad zingt, Ó maninha,
Het voelde koud aan.
Een mulher do sapo
Ik moet binnen zijn
Fazendo rendinha, Ó maninha,
Voor of huwelijk

Bandeira bekritiseert door middel van de parodie twee Parnassianen voor buitensporige bezorgdheid als een formeel aspect van taal. Ten tweede of dichter en zijn modernistische metgezellen, deze stijl van poëzie moet worden overgeslagen.

Een ander belangrijk kenmerk van het gedicht is: aanwezigheid van fortes traços van humor. Een juiste omstandigheid vastgesteld - padden reflecteren op de stijlen van poëzie - já é voor het geval het hilarisch is. Niet toevallig jullie padden geconfronteerd met een deel van een reeks wezens die de modernisten batizaram de piada-gedicht.

De oprichting van Bandeira was essentieel voor de modernisten die Sérgio Buarque de Holanda wilde definiëren jullie padden als of nationale hino doen Modernismo.

Nas stanza's van Bandeira, contudo, we zien hier dat of gedicht niet zou moeten zijn, embora os novos rumos ainda no estejam correct voorgesteld aan ons verzen.

Een geschiedenis van het fokken van de kikkers

Drie verschillende jaren zijn van cruciaal belang voor de fokkerij van Manuel Bandeira. Foi no ano de 1918 que o poeta deu a luz ao gedicht jullie padden, het werk is pas verschenen, geen jaar later (in 1919). Carnaval.

Capa da first edição do livro Carnaval (1919) dat de verzen van Os Sapos samenbrengt. — Capa da first edição do livro Carnaval (1919) dat de verzen van. samenbrengt *jullie padden*.

Carnaval é o tweede boek uitgegeven door de dichter. Electido pela maior deel twee critici zoals een boek van de eerste fase van de auteur, embora een gespecialiseerde critici já of overwegen een soort overgangswerk.

jullie padden Het is een voorbeeld van breuk, een creatie die wordt beschouwd als de eerste twee bewegingen van de dichter in de richting van wat zijn toekomstige productie zou worden.

Mário de Andrade, die correspondeerde als dichter Manuel Bandeira, ontving in 1919 een exemplaar van Carnaval. In het heden bevestigde hij dat de bloemlezing ging over "um clarim de era nova" en dat het gedicht "Os sapos" een "dos maiores de nossa poesia" was.

Uma curiosidade: hoe até Manuel Bandeira weinig werd begrepen, bij edição de Carnaval Hij werd voor de dichter met zijn eigen haar belast.

Jaren later, in 1922, kwam het gedicht van tijd tot tijd binnen of werd het beroemd in de Braziliaanse literatuur of werd het gekozen door Ronald de Carvalho niet Stadsschouwburg te verklaren. Of een groot publiek onder water gezet of een doos van meerdere tijdens de tweede avond van de Week van de Moderne Kunst, die intellectuelen en kunstenaars uit het hele land samenbracht.

Historische context van het Braziliaanse modernisme

De eerste sinai van het modernisme in Brazilië vond plaats tussen 1912 en 1917, dezelfde beweging werd ingewijd in 1922, met de Week van de Moderne Kunst, in São Paulo.

Geen internationale scene, het is handig om enkele belangrijke gebeurtenissen te vieren die een tijdperk zullen markeren. Het is de moeite waard om de Eerste Wereldoorlog (1914-1918), de Russa-revolutie (1917), de opkomst van het fascisme in Italië (1921) en de Belle Époque (1871-1914) te sublimeren.

Als afspiegeling van het internationale koken veroorzaakt door de Eerste Wereldoorlog, is er een groei van de nationale industrie. Intern leefden we een beleid van café com leite (1889-1930). Niet aan het begin van de jaren twintig zullen er tenentistische bewegingen ontstaan, met als gevolg onvrede van de lagere echelon van het leger over de Velha Republiek.

De periode van tijd of modernisme werd ook gekenmerkt door de groei van een enorme stroom internationale immigranten (1880 tot 1940). Het waren Italianen, Portugezen, Spanjaarden, Japanners, die niet alleen het vakmanschap versterkten als het opsporen van nieuwe culturele elementen voor het land.

Week van de moderne kunst

In 1922 voltooiden we het Centenário da Independência, symbolisch een belangrijk jaar voor Brazilië.

Tussen 15, 17 en 19 februari, in São Paulo, maar niet precies het gemeentelijk theater van de hoofdstad van São Paulo, Een reeks kunstenaars en intellectuelen zal elkaar ontmoeten om het verleden te bespreken, of de geruchten over kunst te presenteren Braziliaans.

Op initiatief van de schrijver Graça Aranha, van de Braziliaanse Academie voor Letteren, die zich aansloot bij een groep kunstenaars uit Rio de Janeiro en São Paulo.

Onder schrijvers, muzikanten, schilders en beeldhouwers zijn we niet belangrijk en gevestigd als Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, Anitta Malfatti en Di Cavalcanti.

Tijdens de Week van de Moderne Kunst van 1922 leverde Ronald de Carvalho, op de tweede avond van het evenement, een gedeclameerd of beroemd gedicht van Manuel Bandeira enorme aantallen. O episode wijdt van tijd tot tijd de verzen van "jullie padden".