Analyse av det SISTINISKE KAPELL av Michelangelo

De Det sixtinske kapell er en av de store verk fra universell kunsts historie. Et verk som dekorerer hovedkvarteret til konklavet der paven blir valgt. Michelangelo, en av renessansens store genier, er forfatteren av den spektakulære utsmykningen av veggene i kapellet, hvelvet og veggen bak alteret, et område der han malte Den endelige dommen.

Restaureringen på slutten av det 20. århundre demonstrerte Michelangelos store evner og talent ved å avsløre for oss mestringen av teknikken, intensiteten i fargen, den enorme størrelsen på figurene, formenes rundhet og hvordan maleren overvant alle hindringer maling alene og på en buet overflate. I denne leksjonen fra en lærer tilbyr vi deg en Analyse av Det sixtinske kapell av Michelangelo, i tillegg til å dvele ved historien.

Det sixtinske kapell Det er et verk malt av Miguel Angel. Det er en av de kapeller i det apostoliske palasset som ligger i Vatikanstaten og stedet hvor pavene blir utvalgt og kronet. Først ble det vurdert Kapell Magna av Vatikanets festning, og fikk navnet fra pave Sixtus IV, som beordret restaureringen på slutten av 1400-tallet. Det sixtinske kapell var alltid åstedet for pavelige seremonier.

Under det samme pontifikatet, noen av de store renessansemalere av Cuatrocentto som Botticelli, Ghirlandaio, Perugino, Roselli og Signorello, gjennomførte en serie med freskomalerier om livet til Moses og Jesu Kristi liv. Noen paneler ledsaget av portretter av pavene.

Etter ferdigstillelsen i 1482 og gitt populariteten oppnådd av Michelangelo etter å ha skulpturert Fromhet (1499) og David, paven Julius II Han kalte ham til Roma i 1505 for å utføre det ambisiøse prosjektet med graven hans. På grunn av krangelen mellom de to, ble ikke prosjektet realisert, men paven endte opp med å kreve hans nærvær for en ny: male takene i Det sixtinske kapell.

Kuriosa ved Det sixtinske kapell

Michelangelo utførte freskene i kapellet mellom 1508 og 1512, dekorerer kapellets hvelv, og lager også takfresker. Resultatet er imponerende og utgjør et av de store universelle kunstverkene.

• Hvelvet var litt av en utfordring på grunn av sin høyde og dimensjon og det var allerede problemer fra første stund. Dermed var ikke Michelangelo enig i stillaset montert av Bramante og demonterte det for å bygge et basert på hans eget design.
• Teknikken var også et handikap, siden den kul det tillater ikke feil, og det er nødvendig å overføre tegningen og fargen når gipsen fortsatt er fersk.
• De første forsøkene var ikke så tilfredsstillende som Michelangelo forventet, siden muggsopp blomstret og maleriet måtte fjernes og males på nytt. Dette skjedde med fresken til Universal Deluge.
• De umulige stillinger, krumningen av hvelvet, rivaliseringene, truslene og presset fra paven selv var en ekte tortur for maleren, og ble til og med utsatt for fysiske angrep fra paven.

Michelangelo lærte mens han gikk og gjorde en enorm innsats for å fullføre arbeidet. Selv om han ikke betraktet seg selv som maler og også hadde graven til Julius II som oppdrag, tok han utfordringen og dekket det store hvelvet med spektakulære og vakre fresker. Dermed innviet denne store skaperen seg også som maler til tross for Bramantes ønsker om at han mislykkes og eliminerte ham som en konkurrent i pavelige oppdrag.

I 1533 fresker han universell dom på korveggen, på oppdrag fra Clement VII de' Medici.

Det sixtinske kapell er en rektangulært rom drøyt 40 meter lang, nesten 14 meter bred og 20 meter høy. Den store utvidelsen av overflaten førte til at han delte den opp i 9 seksjoner, ved hjelp av en malt eller falsk arkitektur, presedens for barokk illusjonisme. Hvelvet har samme dimensjoner som Salomos tempel.

Vi vil her tilby en kort analyse av Det sixtinske kapell av Michelangelo:

• I de fire hjørnet representerer anheng fire scener fra Det gamle testamente som forteller om det jødiske folks frelse fra forskjellige trusler: Judith og Holofernes, David og Goliat, bronseslangen og Hamans straff.
• I de trekantede spandlene over vinduene, åtte totalt, og i lunettene er Kristi forfedre representert i den rekkefølgen som er nevnt i Matteusevangeliet.
• Falske pilastre er laget mellom spandrels og pendentives. Blant dem, og sittende på troner, er syv profeter og fem sibyller representert. Noen figurer som forener den gamle hedenske verden og den kristne verden.
• Falske fajonbuer starter over pilastrene og deler hvelvet i forskjellige seksjoner der de skal representere de sentrale scenene.
• På toppen av pilastrene, ved starten av de tverrgående buene, representerte Michelangelo noen unge mannsfigurer, nesten skulpturelle, kalt ignorert.
• I de sentrale panelene er ni scener representert som representerer skapelsen og andre bibelhistorier fra 1. Mosebok til Åpenbaringen.
• Den mest kjente scenen, og et mesterverk av universelt maleri, er skapelsen av mennesket: Adam. Et verk med unik ikonografisk kompleksitet, dets representasjon av Gud i ferd med å bli en prototype, en gammel og klok mann. Adam er en ung mann med klassisk skjønnhet.