Hva er SAMTIDIG musikk og dens egenskaper

Akkurat da vi trodde at alt allerede var oppfunnet, kommer menneskelig nysgjerrighet og sulten etter å utvide kreativiteten til å fordype seg i dypet av kunsten. Verden av klassisk musikk er et enormt univers som har gått gjennom mange stadier og har utviklet seg på ekstraordinære måter. Allikevel dukker det opp mennesker som tar interessen sin til ekstremer for å fortsette å undersøke og lære av fenomenet lyd. I denne leksjonen fra en LÆRER vil vi lære hva er moderne musikk og dens egenskaper slik at du kan lære om den alternative utviklingen av klassisk musikk og dens egenskaper i dag.

Til moderne Vi forstår at vi lever i den tiden, så moderne musikk er all den nyere musikken som har skjedd de siste årene og som fortsatt produseres til i dag. Mer spesifikt er det bestemt at tiden med moderne musikk begynte på slutten av musikalsk modernisme, på midten av 1970-tallet (1970). I andre tilfeller anses det at denne scenen begynte etter formene for posttonal musikk, da Anton Webern døde og på tidspunktet for andre verdenskrig (1939-1945).

Siden vi fremdeles er i denne pågående fasen, har det ikke blitt klart definert om begrepet "samtidsmusikk" skal gjelde gjeldende musikk av enhver stil, eller hvis den utelukkende skal brukes til musikken til de avantgarde komponister (som utfører eksperimentell musikk). Uansett, når det gjelder det klassiske rammeverket, viser vi til sistnevnte tilfelle.

Bilde: Lysbildefremvisning

Det er litt komplisert å definere nøyaktig kjennetegn ved samtidsmusikka fordi mange av verkene er skapt med eksperimentelle ideer og bryter strukturene til klassisk musikk med total frihet. På denne måten får vi uendelige muligheter som er vanskelige å definere eller duehull.

Hvis vi prøver å være inkluderende, vil dette være noen av egenskapene vi finner i moderne musikk:

• Slå sammen ulike teknikker musikaler.
• Samling av stiler og ideer fra forskjellige kilder.
• Det hører ikke nødvendigvis til en enkelt stil.
• Det er skapt hvor som helst i verden, er ikke lokalisert i noe bestemt kontinent eller område.
• Elementene i musikk (harmoni, tonalitet, rytme, tempo, måler, form, teksturer, instrumentering, etc.) gjør ikke de holder seg utelukkende til ingenting, men er helt gratis, med mindre de søker å følge en stil spesifikk.
• Den har flere bevegelser forskjellige som vi finner et stort utvalg: moderne bevegelse, postmoderne, polystyren, konseptualisme, postminimalisme, elektronisk musikk, nyromantikk, spektralisme, neotonalisme, ny enkelhet, gratis improvisasjon, ny kompleksitet og kunst klangfull.
• Kryss grensene og han bruker annen kunst som ikke nødvendigvis er lyd, for eksempel maleri, poesi og plastikkunst.
• De bruk av verktøy det er helt gratis, så lenge det er et musikalsk konsept. Elementer like motstridende som stillheten i seg selv kan være en del av et moderne musikkverk. Verket 4'33 ”av John Cage er et godt eksempel, da det varer så lenge navnet på verket indikerer og ikke en eneste tone spilles.
• Bruken av innspillinger ellerelektroniske musikalske elementer som ikke nødvendigvis er musikkinstrumenter.
• Bruk av digitale eller elektroniske instrumenter som synthesizere og MIDI (som bruker eksempler eller “prøver” av tidligere innspilte instrumenter).
• Kan ta opp klassiske musikalske stiler med den hensikt å reformere dem, for eksempel nyromantikk, som følger noen tidlig romantikk.
• Samtidsmusikk kan noen ganger bli forvirrende eller veldig kompleks å forstå, så som svar noen musikere søker enkelhet.
• Utforsk lydens egenskaper seg selv, for eksempel den musikalske klangen. Spektral musikk er et eksempel på dette, hvor lydoppfatningen spilles for å skape musikalske verk.
• Gjenbruk av teknikker som er brukt sjeldnere i nyere tid, for eksempel streng tonalitet. Neotonalisme for eksempel.
• Noen stiler av moderne musikk søker ikke å følge en bestemt stil, men prøver i stedet å å bryte reglene eller strukturen til en bestemt ide.
• Jeg spiller med improvisasjon og spontanitet for å slippe kreativiteten løs.
• Noen ganger er det søkt å unngå å referere til gjenkjennelige musikalske sjangere eller stiler med den hensikt å skape noe helt nytt.
• Kan være veldig abstrakt, dissonant og atonal. Som kan være vanskelig å høre eller til og med forstå.
• Bruken av utvidede teknikker, komplekse teksturer, ustabilitet som en ressurs, mikrotonalitet (bruk av toner mindre enn halvtone), diskontinuerlige melodier, brå endringer i teksturer og komplekse rytmer.
• Den inneholder andre elementer og sanser i tillegg til hørsel, noe som resulterer i bruk av teknologi, skulptur, video, menneskekroppen og mye mer.

Det er ikke den minste tvil om at nysgjerrighet er ubegrenset for mennesket, og at det viser seg å være en av hans viktigste egenskaper for evolusjon og utvikling i kunsten.

Bilde: Lysbildefremvisning