Hva er en kunstbevegelse?
Romantikk, impresjonisme, symbolisme, surrealisme... Uten tvil er de alle kunstneriske bevegelser som vi kjenner mer eller mindre dypt. Generelt har kunsthistorien avgrenset hver kunstnerisk bevegelse til visse omstendigheter og egenskaper. Og skjønt a priori Dette er nyttig for å forstå bevegelsens natur, men det innebærer også en viss fare, siden det innebærer risikoen for å betrakte hver kunstneriske strømning som en enhet totalt atskilt fra resten.
Kunne ikke vært lenger fra sannheten. Kunstneriske bevegelser lever av hverandre; faktisk ble de fleste av dem født som en protest mot den forrige bevegelsen. Ikke bare det; kunstnerne som danner dem følger ikke alltid de samme retningslinjene, og innenfor en aktuelle finner vi forfattere som tar avstand fra hovedtrenden og følger sin egen vei opprettelse.
Hva trenger vi da for å bekrefte at vi har med en kunstnerisk bevegelse å gjøre? Hvilke kjennetegn må en kunstnerisk trend ha for å regnes som bevegelse? La oss se det neste.
- Relatert artikkel: "Kunsthistorie: hva er det og hva studerer denne disiplinen?"
Hva er en kunstnerisk bevegelse?
Selv om det er litt komplisert av sin tvetydighet, kan vi definere "kunstbevegelse" som en serie kjennetegn knyttet til kunst som følger en gruppe mennesker i et helt spesifikt historisk øyeblikk. Det er viktig å ikke forveksle det med en kunstnerisk skole, siden vi i sistnevnte tilfelle snakker om en enda større presisjon når det gjelder antall artister som følger det og når det gjelder stedet der det oppstår og er utvikler.
Et par eksempler vil være tilstrekkelig for å forstå det bedre. Hvis vi som bevegelse har billedrealisme, som dekker hele den vestlige verden i en bestemt periode på 1800-tallet, Barbizon-skolen, tvert imot omfatter den kunstnerne som slo seg ned i omgivelsene til denne byen og utviklet sin egen stil, knyttet til realisme.
- Du kan være interessert i: "De 12 grenene til samfunnsvitenskapene (forklart)"
Når starter kunstbevegelser?
Som vi allerede har kommentert, er det komplisert å definere "kunstnerisk bevegelse", siden det er mange stiler kunstneriske som følger spesifikke egenskaper, men som til syvende og sist ikke kan vurderes bevegelser. Et åpenbart tilfelle er kunsten som ble laget i det gamle Egypt, som dessuten, på grunn av sin kulturs natur, er en kunst som knapt forandrer seg gjennom dens årtusener av eksistens. Egypterne fra det nye riket laget sine malerier og skulpturer på nøyaktig samme måte som deres forfedre i det gamle riket; Det er en stil som ikke har gjennomgått endringer på 3000 års eksistens. Etter dette, kunne vi betrakte egyptisk kunst som en kunstnerisk bevegelse?
Vel, strengt tatt nei. Fordi egyptisk kunst, i likhet med kunsten som utviklet seg i Hellas eller Roma, er en kunst knyttet til en global kultur, til et folk, og derfor utgjør en del av dens essens. Når vi snakker om kunstnerisk bevegelse, snakker vi tvert imot om en estetisk og ideologisk strømning som utvikler seg innenfor en bredere kultur.
Igjen, la oss gi et eksempel. Hvis vi for eksempel tar renessansens kunst, vil vi se at den utvikler seg i et Europa i middelalderens transitt. Midt til moderne tid, kristen, økonomisk utviklet og innrammet i handelsboomen og byer. Imidlertid fant renessansen, slik vi forstår den, nesten utelukkende sted i italienske byer og nærmere bestemt i Firenze. For selv om det er riktig at et stilistisk brudd med det gotiske også fant sted i Flandern, handler det ikke om på ingen måte det samme bruddet, og faktisk har den italienske og flamske renessansen svært forskjellige egenskaper. annerledes.
Som en konklusjon trekker vi derfor det renessansen er en kunstnerisk bevegelse, siden den ikke er det globale uttrykket for en kultur. Derfor kan vi si at kunstneriske bevegelser begynner med renessansen, selv om denne uttalelsen den er ganske fattig i seg selv og tenker ikke på mangfoldet av uttrykk som middelaldersamfunnet innebærer tidligere.
Denne ideen kan selvfølgelig diskuteres. Hvis vi betrakter den italienske halvøya som sin egen kulturelle enhet og med noen eksklusive trekk, så ville det virkelig være noe som binder dens kultur. Som i nesten alle aspekter knyttet til menneskelig uttrykk, er debatten servert.
- Relatert artikkel: "Hva er de 7 kunstene? Et sammendrag av dens egenskaper"
Kunstbevegelser og opprøret mot offisiell kunst
Ofte anses en kunstnerisk bevegelse å være en som er smidd utenfor offisiell kunst eller snarere som en opprørshandling mot den. Dette er for eksempel tilfellet med impresjonisme, symbolisme, jugendstil og selvfølgelig avantgarden på 1900-tallet, selv om det også er Romantikken kunne inkluderes i denne definisjonen, som blant annet representerte en reaksjon mot nyklassisismen og Illustrasjon.
I disse tilfellene er definisjonen av den kunstneriske bevegelsen mye klarere, blant annet fordi kunstnerne hovedpersonene skrev ideene sine om det, som de anså seg som "forskjellige" fra resten av strømningene kunstnerisk. Det klareste tilfellet er avantgardebevegelsene som, med unntak av fauvisme og ekspresjonismeDe har den såkalte manifester, klare og konsise tekster der forfatterne av bevegelsen uttrykker, ofte på en svært kraftfull måte, hva som kjennetegner deres avantgarde Og hva vil de med det?
Dermed gjør selve opprøret mot offisiell kunst disse strømningene til klare eksempler på en kunstnerisk bevegelse, siden selve deres opprørshandling gjør dem selvbestemmende med svært spesifikke egenskaper som hjelper til med å skissere hvor de starter og hvor slutt.
Skjer det samme med renessansen eller barokken? Absolutt ikke. I disse strømningene har vi ikke et manifest som markerer grensene for bevegelsen, så det er veldig vanskeligere for forskeren å få slutt på de ulike kunstneriske strømningene før århundret XIX.
Vi kan derfor konkludere med at, bortsett fra bevegelser der vi har manifester og spesifikke dokumenter i hvilke spesifiserer hva dens egenskaper er, generelt er det vanskelig å si hvor en strøm begynner og slutter kunstnerisk. Det er mye vanskeligere å tyde om vi har å gjøre med en bevegelse eller et globalt kunstnerisk uttrykk for en kultur.