Jak pracować z psychologii w dziedzinie muzyki

Terapia psychologiczna to doświadczenie, które zwykle wiąże się z zaburzeniami psychicznymi; prawda jest jednak taka, że ​​osoby, u których nie rozwinęła się żadna psychopatologia, mogą również skorzystać z interwencji psychologa, jeśli zaistnieją określone warunki.

Dziedzina muzyki jest jedną z tych dyscyplin, w których muzycy mogą odnieść ogromne korzyści z konsultacji z psychologiem. specjalizuje się w opiece nad osobami, które stoją przed ambitnymi projektami zawodowymi, zwłaszcza gdy Granica między życiem prywatnym a pracą jest niejasna, co często zdarza się w kreatywnych rolach artystyczny.

Ponieważ jest to czasami bardzo wymagający i konkurencyjny świat, często jest to wspólne dla niektórych osób oddanych muzyce mogą skończyć się rozwojem zmian psychologicznych lub wszelkiego rodzaju problemów w dziedzinie zdrowia psychicznego, a nawet tych, którzy tego nie widzą zdrowia psychicznego, mogą potrzebować pomocy psychologicznej, aby w dłuższej perspektywie utrzymać efektywną i zrównoważoną strategię uczenia się i szkolenia. termin.

• Powiązany artykuł: „12 gałęzi (lub dziedzin) psychologii”

Jak pracujesz z psychologii w dziedzinie profesjonalistów muzycznych?

W dzisiejszym artykule dokonamy przeglądu głównych funkcji, które obecnie pełni psycholog zajmować się wszelkiego rodzaju konsultacjami, które mogą wystąpić u osób poświęconych tej dziedzinie muzyka.

1. Radzenie sobie z tremą

Trema jest jedną z przeszkód, z jakimi boryka się wielu muzyków na całym świecie., a także śpiewacy, tłumacze ustni i ogólnie ludzie oddani światu rozrywki.

Trema lub trema to zaburzenie lękowe charakteryzujące się intensywnym strachem lub lękiem nagłego, którego doświadcza osoba za każdym razem, gdy wychodzi na scenę lub znajduje się przed publicznością liczny.

Zadaniem specjalistów psychologii jest pomóc osobie poradzić sobie z tremą. oferując strategie i wiedzę, które dana osoba może zintegrować z codziennymi obowiązkami i może przezwyciężyć ten irracjonalny strach, który może przerwać tak wiele obiecujących karier w świecie muzyki.

• Możesz być zainteresowany: „Strach: co to jest, objawy i jak go pokonać”

2. Praca nad uwagą i koncentracją

Uwaga i koncentracja są podstawowymi funkcjami poznawczymi każdego, kto zajmuje się muzyką, ponieważ są skupione i uważne przez cały czas ważne jest, aby funkcja przebiegała zgodnie z oczekiwaniami, a ruchy i procesy były dobrze wyuczone od początku do końca koniec.

Poza tym, uwagę i koncentrację, a także pamięć i radzenie sobie ze złożonymi problemami Są to zdolności i funkcje, które można trenować poprzez relaksację i wykonywanie wszelkiego rodzaju ćwiczeń poznawczych i umysłowych.

Praca nad tymi i innymi funkcjami poznawczymi będzie miała korzystny wpływ na doskonalenie wielu umiejętności potrzebnych do odniesienia sukcesu w świecie muzyki, takich jak: to prawidłowy ruch rąk do gry na instrumencie, modulacja głosu u śpiewaków, a także prawidłowa pozycja ciała, a także ekspresja cieleśnie.

• Powiązany artykuł: „15 rodzajów uwagi i jakie są ich cechy”

3. Kontrola aktywacji nerwów

Kontrola aktywacji nerwów to kolejna z klasycznych korzyści płynących z terapii prowadzonej przez wykwalifikowanego specjalistę w karierze muzyka lub piosenkarza można przeżyć naprawdę gorączkowe i stresujące chwile ze względu na wymagania życia profesjonalisty w tej dziedzinie.

Kontrola aktywacji oznacza naukę kontrolowania codziennego stresu i niepokoju, przeszkód, które mogą bezpośrednio przeszkadzać w zdolność muzyka do prawidłowego rozwijania swojej sztuki, a także do osiągania przez cały czas wszystkiego, co jest proponowane w jego karierze.

Specjaliści psychologii są ekspertami w nauczaniu wszelkiego rodzaju strategii, narzędzi i przydatnej wiedzy do codziennego użytku, tak aby dana osoba osiągała sukcesy zmniejszyć poziom negatywnego pobudzenia, niepokoju i stresu.

4. zarządzanie emocjami

Jak wskazano, świat muzyki jest bardzo wymagającą dziedziną, wymagającą ogromnego wysiłku i wysiłku wirtuozerii ze strony każdej osoby, która chce poświęcić się tej działalności w swoim życiu profesjonalny.

Zarówno muzycy, jak i śpiewacy czy reżyserzy muszą nauczyć się dobrze zarządzać swoimi emocjami, aby tego nie robić utrudniać im rozwój zawodowy, blokować lub uniemożliwiać osiągnięcie pełnego potencjału potencjał.

Istnieją psychologowie specjalizujący się w zarządzaniu emocjami, którzy zapewnią każdemu ze swoich klientów różne umiejętności i praktyczne strategie aby nauczyli się modulować swoje emocje i nie dać się im przytłoczyćw sytuacjach krytycznych.

5. Doskonalenie samowiedzy

Ludzie, którzy mają większą samowiedzę, to ci, którzy znają siebie lepiej i lepiej, a także ci, którzy wiedzą, jakie są ich mocne strony lub mocne strony, a jakie są ich słabości.

Ponadto samowiedza pozwala nam lepiej wiedzieć, jakie są nasze zainteresowania, co chcemy osiągnąć w życiu życia i dowiedzieć się, czego oczekujemy od naszego zawodu, jak daleko chcemy zajść i jaką drogą będziemy podążać Zrób to.

Ten rodzaj samokształcenia jest niezbędny w każdym zawodzie. aw przypadku muzyków pomaga nam połączyć się ze stylem muzycznej wypowiedzi artystycznej, który najbardziej nam odpowiada.

6. Strach przed porażką

Jak wskazano, dziedzina sztuki jest bardzo skomplikowana i bardzo konkurencyjna w niektórych sektorach, zwłaszcza w muzyce, a zwłaszcza w branży profesjonalnych instrumentalistów.

Wiele karier wielkich profesjonalnych muzyków zakończyło się niepowodzeniem z powodu strachu przed niektórymi profesjonalistami ponoszą porażkę w swoich dziedzinach pracy, z powodu przekonania, że ​​nie jest się wystarczająco wartościowym lub niewystarczająco dobrym.

W gabinecie psychologa poznamy metody na podniesienie poczucia własnej wartości i pokonanie wszelkich lęków, które stoją nam na drodze.

7. Zarządzanie czasem

Zarządzanie czasem to kolejna z umiejętności i predyspozycji, które musi posiadać dobry muzyk, na przykład jeśli chodzi o wiedzę zarządzać godzinami treningu i odpoczynku Coś, co trzeba robić nieustannie w ciężkie dni maratonu stanowisko.

W takich przypadkach ważne jest, aby nie robić bardzo długich przerw trwających kilka dni lub tygodni., bez dotykania lub grania na instrumencie, aby nie stracić strzelania i nabytej wcześniej praktyki.

• Powiązany artykuł: „Zarządzanie czasem: 13 wskazówek, jak najlepiej wykorzystać godziny dnia”

8. Umiejętności interpersonalne

Umiejętności interpersonalne są niezbędne dla każdego profesjonalisty, a także dla tych, którzy są oddani światu muzyki.

Niezbędne będzie nauczenie się prawidłowej interakcji z innymi ludźmi oraz wiedza, jak komunikować się i rozumieć ze współpracownikami.

Jest to niezbędne np. w przypadku muzyków orkiestrowych: profesjonalistów, którzy muszą spędzać wiele godzin razem z innymi ludźmi i że muszą wiedzieć, jak właściwie postępować zarówno z kolegami, jak i przełożonymi.

Szukasz pomocy psychologicznej dla muzyków?

Jeśli tak, skontaktuj się z nami.

W UPAD Psychologia i coaching Od wielu lat pracujemy nad obsługą profili związanych ze światem sztuki i kreatywnością i służymy pomocą osobiście lub online.