Labirynt samotności, Octavio Paz: podsumowanie i analiza książki

W książce Labirynt Samotności, pisarz Octavio Paz zastanawia się nad tożsamością Meksyku i wartościami kulturowymi, które poruszają wątki jego historii. Napisany w formie eseju gęstość jego podejść uczyniła z niego tekst referencyjny dla całej Ameryki Łacińskiej. Dlatego w tym artykule proponujemy krótkie wprowadzenie do jego lektury: recenzja, podsumowanie, analiza i krótka biografia autora.

XX wiek w Ameryce Łacińskiej rozpoczyna się pytaniem zrodzonym z ledwie rodzącej się niepodległości: czy tożsamość latynoamerykańska istnieje, czy też z czego się składa? To pytanie dotyczy również Octavio Paza w tym wielkim eseju zatytułowanym Labirynt Samotności, gdzie autor zastanawia się nad tożsamością meksykańskiego bytu konkretnie. Twoim głównym pytaniem będzie „co wyróżnia Meksykanów?”

Struktura książki

Opublikowano Octavio Paz Labirynt Samotności po raz pierwszy w 1950 roku. Ten, który był jego pierwszą książką esejów, podlegał pewnym modyfikacjom począwszy od 1959 roku, kiedy ukazało się drugie wydanie.

W pierwszym wydaniu księga składała się z pierwszych siedmiu rozdziałów, a ósmy był tylko dodatkiem. Od drugiego wydania dodatek „Nasze dni” został włączony jako rozdział ósmy.

Obecnie wszystkie rozdziały łączą się w nowy dodatek zatytułowany „Dialektyka samotności”, rodzaj syntezy idei nakreślonych w całym tekście. Rozdziały to:

1. Pachuco i inne skrajności
2. Maski meksykańskie
3. Wszystkich świętych, dzień zmarłych
4. Dzieci La Malinche
5. Podbój i kolonia
6. Od niepodległości do rewolucji
7. Meksykańska inteligencja
8. Nasze dni
   Dodatek: Dialektyka samotności

Wydaje się, że książka ta wzbudziła wielkie zainteresowanie nie tylko Octavio Paza, ale także meksykańskich czytelników, ponieważ w kolejnych wydaniach dodawano kolejne rozdziały. Rzeczywiście, w 1969 roku Paz włączył sekcję o nazwie „Postscript”, która składa się z następujących części:

• Olimpiada i Tlatelolco
• Rozwój i inne miraże
• Krytyka piramidy

Później wywiad, który Claude Fell przeprowadził z Paz, opublikowany w magazynie Liczba mnoga w 1975 roku i zatytułowany „Vuelta a Labirynt Samotności”.

Podsumowanie Labirynt Samotności

Octavio Paz zastanawia się nad meksykańską tożsamością i narodem w połowie XX wieku, kiedy Meksyk zmagał się już z rozczarowaniami rewolucji 1910 roku. W tym czasie świat stanął także w obliczu radykalnej transformacji kapitalistycznej, ekspansji ideologii socjalistycznej i konsekwencji II wojny światowej, która zakończyła się w 1945 roku.

Autor sięga do gatunku literackiego eseju, którego elastyczność pozwala nam rozmyślać nad tematem bez pozorów nauczania czy ujawniania uniwersalnych praw. Esej dzieli refleksyjną ścieżkę, która jest w pewnym sensie przepływem własnego sumienia. Eseista wie, że tożsamość, jak labirynt, jest problemem do rozwiązania. Dla Meksyku jest to labirynt samotności, ostateczny warunek bycia Meksykaninem.

W pierwszych czterech rozdziałach książki Octavio Paz obserwuje i analizuje ruchy migracyjne, symbole, obyczaje i rytuały kultury, wszystkie na szczycie procesu process transformacja. Jego główną tezą będzie przekonanie, że bycie Meksykaninem opiera się na samotności nie jako rzeczy egzystencjalnej, ale jako zbiorowej wyobraźni, jako historycznego obrazu.

Aby zdefiniować Meksykanina, Paz idzie w drugą stronę: jego pierwszym wysiłkiem będzie przyjrzenie się meksykańskiej tożsamości poza jej granicami. Dopiero później Paz ponownie spojrzy na serce samego Meksyku, aby przeanalizować społeczne maski, które prowadzą do „ninguneo” jako zbiorowej praktyki. Przejdziesz przez symbole świąt i kultu śmierci, rozumianego jako zemsta życia i wreszcie, Będzie refleksją nad perspektywami patriarchatu, opartego na upokorzeniu i symbolicznym pogwałceniu matki.

W rozdziałach od 4 do 8 przyjrzymy się historii jako tkaninie odręcznej, która będzie tkanką, która owija tę wcześniej opisaną kulturę: podbój i kolonię, niepodległość i rewolucja, meksykańska inteligencja i ówczesne czasy Paza nadadzą dyskursywny kształt samotności ucieleśnionej w wyimaginowanych kolektyw.

Analiza Labirynt Samotności

Następnie przeanalizujemy szczegółowo, rozdział po rozdziale, każde z głównych podejść Octavio Paza w Labirynt Samotności.

Pachuco i inne skrajności (rozdział 1)

Ciekawe, że Paz swoje pierwsze podejście do meksykańskiej tożsamości umieszcza poza granicami Meksyku, w Los Angeles. W latach pięćdziesiątych w tym mieście istniała grupa kulturalna znana jako „pachucos”, gangi młodzieżowe, prawie zawsze Meksykanie, z wyraźnym pragnieniem odmienności, zarówno ze względu na pochodzenie, jak i kulturę Przyjęcie. Dla pokoju, pachuco próbował zaszczepić strach w poszukiwaniu samoponiżenia, jego wolą nie było.

Pachuco jest więc idealne do obrazu, który będzie towarzyszył całej książce: samotność Meksykanów rodzi się z poczucia bycia oszukanym, mówi Paz. Dlatego podstawową tezą będzie, że historia Meksyku jest poszukiwaniem tej przynależności, poszukiwaniem więzi lub źródła, z którego utraty wynika zasadnicza samotność.

Paz zastanawia się: co wyróżnia Meksykanów? Co odróżnia ich od Amerykanów? Sąsiad na północy wydawał się Octavio Paz pewny przyszłości; Walczył o swoje ideały doskonaląc system, a nie wynalazki; zaczynał od optymizmu zaprzeczającego rzeczywistości, lubił opowieści policyjne i wróżki, lubił rozumieć i rozkoszować się humorem. Byli, przynajmniej do II wojny światowej, łatwowierni.

Dla Paza Meksykanie kontemplują horror w swojej kulturze, czczą śmierć; są wierzącymi, ale nie łatwowiernymi; Nie są optymistami, ale wierzą w mity i legendy; kontemplują i przeżywają smutek jako tożsamość.

Maski meksykańskie (rozdział 2)

W tym rozdziale Octavio Paz zastanawia się nad meksykańskimi postawami samoobrony, rezygnacji i ironii, które działają jak maski ukrywające rzeczywistość. W ten sposób ustala się: Meksykanin jest zamknięty. W tej kulturze otwieranie się, pokazywanie siebie postrzegane jest jako słabość i zdrada. Octavio Paz uważa, że ​​jest to widoczne w wyrażeniach językowych, takich jak meksykańska maksyma „no te rajes”.

"Pęknąć" to "otworzyć się", to pokazać, co jest w środku, to być w zasięgu penetracji, inwazji, oburzenia, gwałtu. Z tego powodu Paz łączy zamkniętą postać Meksykanina z panującym machismo, bo przecież kobieta jest więc obrazem szczeliny, która nigdy się nie zamyka. Kobieta jest z natury otwarta. Otwarcie się to „sprzedanie się”, mówi Paz.

Skromność jest więc maską chroniącą prywatność. Jeśli od mężczyzny oczekuje się powściągliwości, od kobiety oczekuje się skromności. Ciało „pokazuje” bycie. Związek z homoseksualizmem i machismo w Meksyku da kolejną wskazówkę: ćwiczenie tego to nic innego niż „rozszczepiać”, otwierać się, ale mimo to ważne jest bycie tym, który „przecina” drugiego, tym, który „otwiera się”.

Wszystko jest maskami: symulacja, ukrywanie się i udawanie drugiego, nikogo i wreszcie cisza. Są to mechanizmy obronne, a nie ofensywne. To jest walka meksykańska.

W tym rozdziale Paz również postuluje, że to, co zamknięte, żyje w Meksyku jako umiłowanie formy. Stąd rytualizm, a co za tym idzie także konsolidacja baroku, zarówno literackiego, jak i plastycznego, nad innymi paradygmatami estetycznymi.

Wszystkich Świętych, Dzień Zmarłych (Rozdział 3)

Nie powinno dziwić, że Meksykanin lubi publiczne imprezy. Są to kanały oczyszczenia poprzez chaos, rzadkie chwile, kiedy ludzie mogą się otworzyć, „pęknąć”. Impreza pozwala na ekspresję, a według Paza wyrażanie siebie to zerwanie z samym sobą. Festiwal pozwala na wyeksponowanie jednego dnia, czemu uniemożliwia codzienna kultura. To jest miejsce dnia zmarłych lub przyjęcia krzyku.

Meksykańska kultura imprezy to kult śmierci, który Octavio Paz obserwuje jako symbol zemsty na życiu. Popularne przedstawienia śmierci traktowane są przez autora jako symbole znikomości ludzkiego życia.

Dzieci Malinche (rozdział 4)

Kapitalizm i jego związek z Meksykiem to jedna z trosk Paza. Według autora kapitalizm reprezentuje wywłaszczenie człowieka, sprowadzając go do zwykłej siły roboczej. Kapitalizm włamuje się do społeczeństwa i przekształca porządek i symbole w użyteczność i zysk.

Jeśli chłop, mówi Paz, reprezentuje tajemnicę i tradycję, robotnik rozpływa się w tym, co klasa ogólna, ponieważ nie jest właścicielem swoich narzędzi, wyniku swojej pracy lub jego Zyski. Pracownik pełni tylko jedną funkcję w łańcuchu produkcyjnym. Dlatego ich praca staje się odczłowieczona. Podobnie dzieje się z technikiem. Społeczeństwo kapitalistyczne staje się efektywne, ale gubi drogę.

Pośród tego Meksykanin pozostaje w walce ze swoimi przeszłymi istotami, których źródła znajdują się w podboju. Będzie to miejsce wyrażenia językowego „Niech żyje Meksyk, synowie chingady!”; Ale kim jest Chingada?, zastanawia się autor.

To wyrażenie używane przeciwko innym: innym, obcokrajowcom, złym Meksykanom. Chociaż chingar ma inne znaczenie w każdym regionie Ameryki Łacińskiej, zawsze kojarzy się z przemocą; zawsze odnosi się do formy agresji.

Paz mówi, że chingada jest więc „otwartą matką, zgwałconą lub wyszydzaną siłą”. Jest Doną Malinche, kochanką Cortésa, więc jej dzieci są pomiotem gwałtu. Jeśli Malinche „została sprzedana”, zdradziła swój lud, Meksykanin jej nie wybacza. Zerwał z matką, stracił więź.

To zdanie to dla Paza sarkastyczne upokorzenie matki i gwałtowna afirmacja ojca. Oto krzyk rewolucji. Z tego powodu rewolucja zaprzecza różnorodności i stawia człowieka na szczycie. Po raz kolejny zamknięci Meksykanie żyją sierotami i samotnością.

Zobacz też Sto lat samotności Gabriel García Márquez.

Podbój i kolonia (rozdział 5)

W obliczu podboju i kolonizacji Aztekowie czują, że bogowie ich porzucili, pozostawili osieroceni. Hiszpania w tamtych latach nie była zamkniętą średniowieczną Hiszpanią, ale była otwarta na powszechność dzięki wpływom renesansu. Dlatego według Octavio Paza Hiszpania stosuje się i dostosowuje, ale nie wymyśla.

Kościół katolicki, również o charakterze uniwersalnym, oferuje tubylcom synostwo, schronienie i ostatecznie rolę lub rolę, nawet jeśli jest ostatnią w społeczeństwie. Dlatego religia katolicka odegrała spójną rolę.

W ten sam sposób, w jaki Hiszpania nie wymyśla, ale stosuje i adaptuje, nowa sztuka hiszpańska nie będzie udawała oryginalności. Będzie twierdzić, tak, uniwersalność.

Przykładem tego będzie Sor Juana Inés de la Cruz. Ale ona również, jako córka narzuconego w Meksyku porządku kolonialnego, doświadczy podwójnej samotności: samotności kobiet i inteligencji. Jak można się spodziewać w kulturze masek, udawania i zaniedbywania, Sor Juana w końcu będzie milczeć i przestrzegać narzuconej jej roli.

Od niepodległości do rewolucji (rozdział 6)

Upadek porządku kolonialnego niesie ze sobą obraz Ameryki Łacińskiej jako przyszłości do zrealizowania, a nie jako tradycji, którą należy kontynuować.

Ale według autora przywódcy niepodległości kładli przed sobą ideologie jako maskę, ponieważ które w zasadzie nie proponują nowego porządku, ale utrzymanie poprzedniego porządku w rękach spadkobiercy. Z tego powodu, mówi Paz, niepodległość Meksyku będzie wojną klasową, a nie wojną z metropolią; będzie to trwająca reforma rolna.

Zamieszanie, które powstało w Meksyku w tamtych latach, pozwala Stanom Zjednoczonym na: wykorzystaj sytuację, aby ukraść połowę jego terytorium, co śmiertelnie rani wojskowego caudillismo i uderza w morale Meksyku. To pęknięcie, to pogwałcona, przeniknięta, pęknięta ziemia.

Później porfiryzm będzie spadkobiercą feudalizmu kolonialnego. To narzucenie mniejszości. W ten sposób pojawia się po raz kolejny w historii Meksyku symulacja mało przydatna do zerwania z przeszłością, ale niezdolna do stworzenia realnego porządku.

Rewolucja Meksykańska jest dla Octavio Paza pierwszym i prawdziwym objawieniem bycia Meksykaninem, bo chociaż urodził się bez programu, jego proces był naprawdę oddolny i na długo przed socjalistycznymi rewolucjami stulecia, poczynając od Rosyjski.

Niemniej jednak, po przybyciu do rządu, znajdzie swoje granice. Dlatego uwięziony w swoim organicznym stanie bez programu ideologicznego, ostatecznie przyjmuje program liberalny, asymilując dyskurs socjalistyczny i ponosząc konsekwencje imperializmu. To, co rodzi się po raz pierwszy z autentyczności, ponownie staje się przebraniem, maską; w symulacji i dysymulacji. Rewolucja chce wrócić do źródeł, a ta wola powrotu jest owocem samotności.

Wywiad meksykański (rozdział 7)

Octavio Paz odnosi się w tym rozdziale do pojawienia się i ewolucji nowego pokolenia intelektualistów, którzy towarzyszyli procesowi rewolucyjnemu lub doświadczyli transformacji, nie bez sprzeczności. W służbie rewolucji pojawili się wszelkiego rodzaju artyści i intelektualiści, których trzeba było szkolić na obcych terenach, aby rozwijać rolę w administracji państwowej. Niektórzy, utożsamiając się z rządem, zatracili krytycznego ducha urzędu.

Paz świętuje politykę edukacyjną opracowaną przez José Vasconcelosa, sekretarza edukacji, który promował ważne reform i zapewniły przestrzenie dla rozwoju sztuk o inspiracji ludowej i narodowej, takich jak muralizm Meksykańska.

Zobacz też 5 kluczy do zrozumienia znaczenia meksykańskiego muralizmu.

Autor Kosmiczna rasa, Vasconcelos postrzega Meksyk i Amerykę Łacińską jako obietnicę przyszłości dla świata. Jednak Paz mówi, że twierdzenie o socjalistycznej, postępowej i antydogmatycznej edukacji było sprzeczne z liberalnym programem rządowym.

Paz podkreśla wartość wkładu ważnych meksykańskich intelektualistów, którzy dokonali zmian i wyróżniały się, dla których stanowią fundamentalne odniesienia, m.in. José Gaos i Alfonso Reyes wiele innych.

Nasze dni (rozdział 8)

Zastanawiając się nad jego obecnym statusem, Octavio Paz przyznaje, że rewolucja stworzyła naród, nadała mu ciało i imię, nadała mu byt, ale mimo to nie była w stanie stworzyć ładu. istotne, w którym można było znaleźć odpowiedzi, których Meksykanie szukali w całej swojej historii, zwłaszcza od momentu, gdy zaczęli zdawać sobie sprawę z ich specyficzność.

Analiza swojego czasu historycznego prowadzi go do przyjrzenia się granicom i zakresowi modeli porządku politycznego, gospodarczego i społecznego które zdominują do tego czasu świat zachodni i które w jakiś sposób wpływają na projekt tego kraju: kapitalizm i socjalizm. Oba systemy, czy to w dyskursie, czy w praktyce, są niewystarczające, aby odpowiedzieć na potrzeby Meksykańskie, a także realia innych narodów, np. Ameryki Łacińskiej, Azji i Afrykanin.

Być może w tym labiryncie Octavio Paza w jakiś sposób odrobina tchu nadzieja na możliwość bycia Meksykanką, na obietnicę i na przyszłość, która w tym przypadku wymaga wynalazek.

Przegląd historii, symboli, języka i rytuałów dokonany przez autora do tej pory to nic innego jak wysiłek. znaleźć drogi prowadzące do wyzwolenia człowieka, co jest przecież celem całej historii” człowiek.

Krótka biografia Octavio Paz

Octavio Paz Lozano (1914-1998) urodził się w Mexico City. Był poetą, eseistą i dyplomatą. Jego rodzicami byli Josefina Lozano i Octavio Paz Solórzano, który był aktywnym bojownikiem rewolucji meksykańskiej, która rozpoczęła się w 1910 roku. Jego dziadek Ireneo Paz był intelektualistą i powieściopisarzem. W swojej bibliotece młody Octavio zafascynował się czytaniem, zwłaszcza poezją.

Studiował w Narodowej Szkole Przygotowawczej w San Ildefonso, a następnie na Wydziale Prawa i Filozofii Autonomicznego Uniwersytetu Meksyku (UNAM).

Jego pierwsze tomiki poetyckie miały kiedyś wielki wpływ myśli marksistowskiej, ale stopniowo one… przekształcone pod wpływem idei surrealistów oraz innych ruchów other literacki.

W 1944 otrzymał stypendium Guggenheima, na które wyjechał na rok do Stanów Zjednoczonych. W następnym roku rozpoczął karierę w meksykańskiej służbie zagranicznej. Stopniowo zdobędzie coraz większy rozgłos jako pisarz, aż stanie się jednym z najpoczytniejszych autorów w hiszpańskojęzycznym świecie.

Otrzymał Nagrodę Cervantesa w 1981 roku i Nagrodę Nobla w 1990 roku. Zmarł w Coyoacán w Meksyku.

Najważniejsze dzieła Octavio Paz

Poezja

• 1933.- Dziki księżyc
• 1936.- Nie zdać!
• 1937.- Pod twoim wyraźnym cieniem i inne wiersze o Hiszpanii
• 1949.- Zwolnienie warunkowe
• 1954.- Nasiona do hymnu
• 1999.- Figury i figuracje

Test

• 1950.- Labirynt Samotności
• 1956.- Smyczek i lira
• 1957.- Gruszki wiązu
• 1965.- Obrotowe znaki i inne próby
• 1966.- Środki zaradcze Varus
• 1973.- Znak i doodle
• 1982.- Sor Juana Inés de la Cruz czyli pułapki wiary
• 1989.- Poezja, mit, rewolucja
• 1990.- Drugi głos. Poezja i koniec wieku
• 1993.- Podwójny płomień: miłość i erotyka