Znaczenie wiersza w pokoju Amado Nervo

Co oznacza wiersz En paz Amado Nervo:

„En paz” to jeden z najsłynniejszych wierszy meksykańskiego pisarza Amado Nervo, jednej z głównych postaci latynoamerykańskiego modernizmu. Został opublikowany w 1916 roku w książce Podniesienie.

To jest wiersz, który celebruje życie, śpiewa jego wdzięczność i uznanie dla istnienia”. W tym sensie uważany jest za wiersz egzystencjalnej, mistycznej refleksji, ponieważ Nervo, oprócz tego, że był słynnym poetą o tematyce miłosnej, był także słynnym poetą życia i pewnym religijnym mistycyzmem.

Wiersz „W pokoju” sytuuje się wśród dojrzałych utworów autora, w których można docenić dystans do retoryki modernistycznej, której był wybitnym kultystą, a to znaczy charakteryzuje się prostszym i bardziej osobistym stylem, bardzo odmiennym od jego pierwszego etapu naznaczonego naiwnym romantyzmem i jego drugiego etapu, za który jest bardziej rozpoznawalny, nacechowanego modernizm.

Wiersz „W pokoju”

Bardzo blisko mojego zachodu słońca, błogosławię Cię, Życie,
bo nigdy nie dałeś mi nawet zawiedzionej nadziei,

instagram story viewer

bez nieuczciwej pracy, bez niezasłużonej kary;
bo widzę na końcu mojej wyboistej ścieżki
że byłem architektem własnego losu;
że gdybym wydobył miody lub żółć rzeczy,
Stało się tak dlatego, że włożyłem do nich żółciowe lub smaczne miody:
Kiedy sadziłem krzewy róż, zawsze zbierałem róże.
To prawda, zima nadejdzie za moją świeżością:
Ale nie powiedziałeś mi, że maj jest wieczny!
Z pewnością noce mego smutku były dla mnie długie;
ale nie tylko obiecałeś mi dobre noce;
a zamiast tego miałem trochę świętego spokoju ...
Kochałem, byłem kochany, słońce pieściło moją twarz.
Życie, nic mi nie jesteś winien! Życie, jesteśmy w pokoju!

Analiza wiersza

Wiersz „W pokoju” znajduje się w książce Podniesienie, opublikowany w 1916 roku. Został napisany 20 marca 1915 roku, w ostatnich latach życia poety. Z tego powodu, Jest uważany za wiersz dojrzałości, rodzaj doskonałego epitafium życia poety.

W wierszu dominuje postawa karminowa, czyli postawa liryczna, w której głos poetycki wyraża swoje uczucia, refleksje i stan umysłu w pierwszej osobie liczby pojedynczej.

Motywem lirycznym, który ożywia wiersz, jest wdzięczność za życie. W tym sensie jest to wiersz celebrujący życie, w którym głos poetycki, z perspektywy dojrzałości i pogody ducha, dokonuje bilansu jego istnienia. Życie jest postrzegane i oceniane pozytywnie.

Epigraf wiersza, napisany po łacinie, który brzmi: „Artifex vitae, artifex sui„I którego tłumaczeniem byłoby „architektem samego siebie, architektem swojego przeznaczenia”, dokładnie odzwierciedla to inny werset wiersza”, że ja Byłem architektem własnego losu”, co odnosi się do tego, że jesteśmy budowniczymi własnego losu Droga.

Pomimo tego, że Amado Nervo jest uważany za jednego z najważniejszych autorów latynoamerykańskiego modernizmu, w wierszu tym można dostrzec pewien dystans do estetyki modernistyczny, obecny już w ostatnich utworach poety, charakteryzujący się językiem wyrafinowanym i precyzyjnym, bez tak cennego opracowania, nastawiony na prostotę w bardziej tonie osobisty.

Typ wersetu, wierszyk i metrum

Wersety pochodzą z główna sztuka, czyli ponad osiem sylab, 13 i 14 w naszym przypadku. Wiersz jest skomponowany w wierszyk.

Poniżej tabela przedstawiająca metrykę wiersza z podziałem na sylaby. sinalefas, które są fuzją ostatniej samogłoski jednego słowa z początkową samogłoską następnego, są wyróżnione pogrubieniem.

Wersety podzielone na sylaby	Nie.
Bardzo blisko do/ Posiadać/ ca / ​​​​so /, yo / te / ben / di / go /, Vi / da,	14
za / to / nun / ca / ​​​​ja / dis / te / ani to/ pe / bieg / za / fa / lli / da,	14
ni / tra / ba / jos / in / jus / tos /, ni / pe /na in/me/re/ci/da;	14
dlaczego / co / zobaczyć /lub / fi / nal / de / mi / ru / do / ca / ​​​​mi / no	13
że ja/ byłam/ ar / qui / tec / do / de / mi / własny / pio / des / ti / nie;	14
co/ tak ex/ przywieźć / je / poślubić / ich / o / żółć/ z / w / co / sas,	13
był / przez /co w/ e / lla / pu /bądź odważny/ o / śr / les / sa / bro / sas:	13
Kiedy sadziłem krzewy róż, zawsze zbierałem róże.	14
Blisko /do/ mis / lo / za / ní / as / zamierzam/ se / guir / el / w / pt / nie:	14
Więcej / ty / nie / ja / powiedział / jis / te / que / ma / yo / był /wiem/ter/no!	14
Ha / llé / sin / du / da / lar / gas / las / no / ches / de / mis / pe / nas;	14
więcej / nie / ja / pro / ja / tis / te / tan / so / lo / nie / ches / bue / nas;	14
i w/ kamera / bio / ty /iść do/ gu / nas / san / ta / men / te / se / re / nas ...	14
A / ja /, Poszłam do/ma/zrobić,/ słońce / a / ca / ​​ri / ció / mi / twarz.	13 (12+1)
Widziałem / da /, na / da / ja / de / bes /! Widział/da, jest/ ta / mos / w / pokoju!	14 (13+1)

Figury retoryczne

Prozopopeja

Życie traktowane jest jako byt ożywiony, jako personifikacja poetycka; mówi się do Niego jak do osoby: „Bardzo blisko mojego zachodu słońca błogosławię Cię, Życie”.

Apostrof

Poetycki głos zwraca się do Życia jako interpelacji, co implikuje postawę apostroficzną: „bo nigdy nie dałeś mi nawet zawiedzionej nadziei…”.

Metafora

Metafora to relacja między dwiema ideami, utrwalona w języku poetyckim. W tym wierszu jest kilka metafor:

• Zachód słońca jako symbol końca życia, bliskości śmierci: „Bardzo blisko mojego zachodu słońca”.
• Metafora maja jako wiosny, jako czasów świetności i obfitości, maksymalnej witalności: „ale nie powiedziałeś mi, że maj jest wieczny!”
• Zima jako symbol czasu skupienia, ciemności, odpoczynku, po splendoru: „Prawda, zima nadejdzie za moją świeżością”.
• „Słońce pieściło moją twarz” to z kolei metafora odnosząca się do tego, że cieszył się chwilami szczęścia, radości.

Anafora

Figura składająca się z rytmicznego powtarzania niektórych dźwięków: „ani zawiodła nadzieja, / ani nieuczciwe prace, ani niezasłużony żal ”.

Gra słów

Rysunek polegający na zabawie słowami, powtarzaniu i odwracaniu ich w celu uzyskania nowego znaczenia: „że jeśli wydobyłem miód lub żółć z rzeczy, / to dlatego, że włożyłem do nich żółć lub miody pyszne ".

Hiperbaton

Jest to zmiana kolejności słów w zdaniu, jak to, zamiast pisania: „Błogosławię Cię, Życie, bardzo blisko mojego zachodu słońca” pisze autor: „Bardzo blisko mojego zachodu, błogosławię Cię, Dożywotni".

Epitet

Przymiotnik znajduje się przed rzeczownikiem: „Rudo camino”.

To może Cię zainteresować 30 modernistycznych wierszy skomentowanych.

o autorze

Amado Nervo to pseudonim Juana Crisóstomo Ruiz de Nervo y Ordaz, urodzonego w 1870 roku w Meksyku i zmarłego w 1919 roku w Urugwaju. To było poeta, powieściopisarz, kronikarz i eseista, zawody, które wykonywał obok dziennikarstwa i dyplomacji. Uważany jest za jeden z najważniejszych meksykańskich głosów modernizmu latynoamerykańskiego. Był członkiem korespondentem Meksykańskiej Akademii Językowej.

W latach 1900-1902 był korespondentem w Paryżu meksykańskiej gazety, gdzie miał styczność z poetami rangi Leopoldo Lugones Tak Ruben Dario, co miałoby decydujący wpływ na jego literaturę. Jako dyplomata mieszkał w Hiszpanii, Argentynie i Urugwaju.

Jest autorem powieści m.in Kawaler (1895) oraz książki poetyckie, takie jak Czarne perły (1896), Mistyczne (1898), Ogrody wewnętrzne (1905) i Ukochany nieruchomy (1992, pośmiertnie).