Education, study and knowledge

Dziura od Netflix: wyjaśnienie i analiza filmu

Dziura to hiszpański horror i science fiction, wyreżyserowany przez Galder Gaztelu-Urrutia. Ten film fabularny z 2019 roku to oryginalna produkcja Netflix, która odniosła ogromny sukces wśród międzynarodowej publiczności.

Niezwykle niepokojące, z brutalnymi fragmentami, które graniczą z gatunkiem przelew krwifilm to dystopia, która prowokuje do wielu refleksji nad naszą rzeczywistością. Markowy zarówno świetny, jak i niepokojący przez publiczność, Dziura Ma zaskakujące zakończenie i pozostawia wiele pytań w powietrzu.

Wyjaśnienie i analiza filmu

dziura

Uwaga: zawiera spoilery!

Ciężkie, gęste i trudne do zrozumienia, Dziura pozostawia kilka wskazówek i pytań, na które widz musi uważnie się zwrócić.

Założenie jest proste i przerażające: główny bohater Goreng znajduje się w pionowym więzieniu z dwoma więźniami na poziomie i ogromnym prostokątnym otworem pośrodku. Codziennie schodzi platforma, na której znajduje się luksusowy bankiet wypełniony najlepszymi przysmakami.

Ci na pierwszym poziomie jedzą jako pierwsi. Co kilka minut platforma obniża się do następnego poziomu, aby wszyscy mogli zjeść. Rytuał powtarza się na niezliczonych poziomach, a jednostki są zmuszane do jedzenia resztek swoich poprzedników. W tym miejscu liczy się tylko jedzenie, bo od tego zależy przetrwanie każdego z nich.

instagram story viewer

Goreng e Trimagasi jedzenie.

Ciekawostką jest, że niektóre imiona bohaterów nawiązują do kulinariów. Na przykład, Goreng to nazwa przepisu z Indonezji, Malajów i Singapuru oraz Barahat to nazwa mieszanki przypraw pochodzenia arabskiego.

Towarzysząc bohaterom w ich walce o przetrwanie, dostrzegamy też szereg symboli i krytyki społeczno-politycznej.

Skrajna metafora o podziale klasowym

„Jedz lub bądź zjedzony”

Pierwszym partnerem Gorenga jest Trimagasi, starszy mężczyzna, który od dłuższego czasu przebywa w dziurze i wyjaśnia, jak to działa. Nie pozwala im podejść zbyt blisko, dając jasno do zrozumienia, że ​​każdy musi radzić sobie sam: chodzi o „jedzenie lub bycie zjedzonym”.

Jedzenie Trimagasi.

Człowiek, który oszalał w wyniku społeczeństwa konsumpcyjnego, staje wobec sytuacji z absolutną normalnością (dla niego wszystko jest „oczywiste”).

Trimagasi wybrał przedmiot do noszenia ze sobą: samoostrzący nóż, gotowy do ataku i obrony za wszelką cenę. Przy okazji, gdy traktuje tych na dole, Trimagasi daje jasno do zrozumienia, że ​​są sami i przeciwko sobie.

Jedzenie może być bardzo łatwe lub bardzo trudne, zależy to od klasy...

Ze względu na ustanowioną hierarchię zakłada się, że poziomy nie komunikują się ze sobą ani nie współpracują ze sobą: nie rozmawiają z tymi poniżej, a ci powyżej odpowiadają na nie. Tak więc wydaje się, że system został zaprojektowany w celu izolowania jednostek poprzez zapobieganie zorganizowanym lub zbiorowym działaniom.

Od początku filmu widz dostrzega zderzenie rzeczywistości dzięki scenom, które przechodzą od niezwykle czystej i wystawnej kuchni do nędznego życia dziury.

Scena, w której powoli widzimy, jak bankiet jest konsumowany i pożerany jako schodzi, jest to obraz braku zasobów generowanych przez ekscesy tych, którzy są na szczycie hierarchia.

Ramka: Nie jem stołu, jedzenie cheia.

Desperacja jest taka, że ​​ludzie stają się mordercami, ponieważ ci poniżej są zmuszeni zabijać i stać się kanibalami jako ostatnią deską ratunku dla przetrwania.

Spontaniczna solidarność

Po prawie zjedzeniu przez Trimagasiego, gdy budzą się na poziomie 171, Goreng jest zmuszony zjeść mięso swojego byłego partnera. To Imogiri, jego nowy partner, odwraca historię.

Kobieta, która pracowała dla administracji i zgłosiła się na ochotnika do udziału w „doświadczeniu”, próbuje zmienić działanie lokalu, dzieląc jedzenie na porcje. Choć wierzy w „spontaniczną solidarność”, jej wysiłki przez wiele dni spotykają się ze śmiechem i obelgami.

Zirytowany Goreng zmusza niższe poziomy do wykonania rozkazu, grożąc rozsypaniem odchodów na jedzeniu, gdy platforma przekroczy jego poziom: „Solidarność albo gówno!”

Schodzimy, a potem wspinamy się

Ramka: Baharat e Goreng.

Tymczasem przybycie trzeciego współwięźnia, Baharata, zmienia całą scenę. Człowiek, wierzący w Boga i pełen nadziei, akceptuje plan Gorenga, aby zdominować platformę i rozdzielić jedzenie.

To dzięki związkom, wspólnym działaniom więźniowie potrafią zmienić porządek i przekazać wiadomość tym na górze. Ta wiadomość będzie polegać na przywróceniu pannacotty do poziomu zerowego.

Motywy i symbole religijne

Nie tylko Baharat opowiada w filmie o religii i zapewnia, że ​​to miejsce to piekło. Jeśli zwrócimy uwagę, istnieje kilka biblijnych odniesień, które przewijają się przez całą historię. Właściwie prawie pod koniec filmu widzimy przedstawienie głównych grzechów więźniów, jak człowiek, który rzuca banknoty w powietrze.

W rzeczywistości Trimagasi od początku pyta protagonistę: „Czy wierzysz w Boga?” Później Imogiri sugeruje, że może być na misji. Po tym, jak popełnia samobójstwo, Goreng widzi (lub halucynuje) jej ducha, wskazując na niego jako „mesjasza” lub „zbawiciela”, który ich uwolni.

Goreng

Bohater nawiązuje również do ofiary Jezusa, prosząc swego towarzysza o zjedzenie jego mięsa i wypicie jego krwi. O ratunek szuka także Baharat, który wraz z bohaterem wyrusza na samobójczą misję.

Numery poziomów nie są przypadkowe. Na przykład liczba 333, gdzie dwaj bohaterowie zatrzymują się, gdy znajdują dziewczynę, może być odniesieniem do wieku Jezusa, kiedy umarł. Z drugiej strony, przy takiej liczbie poziomów, Dziura miałaby 666 więźniów, liczbę związaną z Diabłem.

Związek z książką Don Kichot z La Mancha

Kiedy miał okazję wybrać przedmiot do zabrania do dziury, Goreng zdecydował się na kopię książki Don Kichot z La Manchy, jedno z najważniejszych dzieł języka hiszpańskiego.

Zauroczona powieściami rycerskimi ta słynna postać miała obsesję na punkcie pokonywania złoczyńców i wymierzania sprawiedliwości. Jego urojenia, by zmienić świat, sprawiły, że Don Kichot stał się symbolem marzycieli i szaleńców, co w jakiś sposób wydaje się inspirować bohatera.

Kiedy Goreng po raz pierwszy ujawnia swój plan Baharatowi, odpowiada: „tylko szaleniec by to zrobił”. Rozpacz, być może połączona z dawką szaleństwa, doprowadziła ich do osiągnięcia tego, czego nikt nigdy nie osiągnął.

Koniec filmu Dziura wyjaśnił

Aby zrozumieć ten film, konieczne jest przeanalizowanie zakończenia, ponieważ jego wynik budzi ogromne zamieszanie wśród widzów. Zamknięty w tym dystopijnym więzieniu, gdzie każdy odpowiada poziomowi, Goreng spotyka postać, która łamie zasady: Miharu.

Kobieta jest rodzajem dzikiej morderczyni, która za pomocą platformy przemieszcza się po więzieniu w poszukiwaniu córki, która, jak przypuszcza, znajduje się w budynku. Goreng próbuje jej pomóc, a ona odwzajemnia ten gest, ratując jej życie z spragnionych dłoni Trimagasiego.

Ramka: Miharu na platformie.

Przez długi czas widzowi skłania się do myślenia, że ​​kobieta jest szalona i że w pokoju nie ma dziewczyny, bo nie byłoby jej tam przeżyć.

Jednak gdy protagonista i jego partner Baharat zdołają zbliżyć się do końca dziury w planie buntu, widzą ukrytą dziewczynę i zatrzymują się, by jej pomóc. Po śmierci swojego partnera Goreng kontynuuje podróż z córką Miharu.

Kadr: finał do filmu.

Kiedy platforma dociera na dół, w końcu zdaje sobie sprawę, że wiadomość, którą musiał wysłać na górę, nie była ani nienaruszoną panna cottą, ani słowami o tym, co zobaczył w otworze.

Prawdziwym przesłaniem, tym, które naprawdę wszystko zmieni, było istnienie dziewczyny, którą właśnie uratował. Życie zdolne narodzić się i rozwijać w tym miejscu śmierci jest symbolem nadziei i możliwym zalążkiem przemiany.

Widząc, że nie musi już być nosicielem wiadomości, ponieważ istnienie dziewczyny mówi samo za siebie, Goreng widzi ducha Trimagasi, który ogłasza, że ​​jego misja dobiegła końca. Oboje wyruszają razem, gdy tylko platforma się podniesie, przenosząc dziewczynę na poziom zero.

Moglibyśmy wywnioskować, że bohater zginął wypełniając swoją misję, ale nigdy nie mogliśmy wiedzieć, czy pojawienie się dziewczyny na szczycie coś zmieniło, czy nie.

Zwiastun filmu

El Hoyo Oficjalny zwiastun hiszpański (2019)

Jeśli spodobał Ci się ten artykuł, możesz być również zainteresowany: 34 najnowsze horrory

10 najważniejszych filmów Davida Lyncha wyjaśnionych i przeanalizowanych

10 najważniejszych filmów Davida Lyncha wyjaśnionych i przeanalizowanych

David Lynch to amerykański reżyser filmowy i jedna z najwybitniejszych postaci sceny filmowej.W s...

Czytaj więcej

Film Towarzystwo Umarłych Poetów: Podsumowanie, Analiza i Znaczenie

Film Towarzystwo Umarłych Poetów: Podsumowanie, Analiza i Znaczenie

Towarzystwo poetów śmierci, nazywany również Społeczeństwo zmarłych poetów (Stowarzyszenie Umarły...

Czytaj więcej

Film Miasto Boga Fernando Meirelesa: podsumowanie, analiza i znaczenie

Film Miasto Boga Fernando Meirelesa: podsumowanie, analiza i znaczenie

Miasto Boga to brazylijski film akcji, oparty na książce o tej samej nazwie Paulo Lins (1997). F...

Czytaj więcej

instagram viewer